ドラマトゥルク(古代ギリシャ語のδραματουργός – dramatourgósに由来)は、劇場、オペラ、または映画会社の文学顧問または編集者であり、脚本、台本、テキスト、印刷されたプログラムの調査、選択、脚色、編集、解釈(またはこれらの作業で他の人を支援)、著者へのコンサルティング、広報活動を行う。[ 1 ] [ 2 ]その現代的な機能は、18世紀のドイツの劇作家、哲学者、演劇理論家であるゴットホルト・エフライム・レッシングの革新によって始まった。[ 3 ]
ドラマトゥルクの貢献の一つは、様々な種類の演劇やオペラ、それらの相互関連性、そしてスタイルを分類し、議論することです。ドラマトゥルクの責任は劇場やオペラ団体によって異なります。俳優の雇用、一貫性のある演劇やオペラのシーズンの開発、常駐または客員の劇作家や作曲家/台本作家による新作演劇やオペラの支援と編集、プログラムや付随する教育サービスの作成、演出家のリハーサルへの協力などが含まれます。大規模な劇場やオペラハウスでは、ドラマトゥルクは演劇やオペラ、そしてその舞台設定に関する歴史的・文化的調査に取り組みます。
劇団では、ドラマトゥルクは演出家と俳優のためのワークブックを作成し、最初のリハーサルの前に演出家と綿密に連携を取る。[ 4 ]

ゴットホルト・エフライム・レッシングは1767年、ハンブルク国立劇場に劇と演技の批評家として雇われました。この役職は後にドラマトゥルクと改称されます。この役職は時を経て今日の形へと発展し、現代のドラマトゥルクが担う多様な職務を網羅するようになりました。[ 5 ] [ 6 ]
「ドラマトゥルク」の現代的な定義は、その具体的な職務内容についてしばしば議論されている。演出家と俳優の橋渡し役と定義する者もいれば、俳優にとって演劇やショーの意味を決定する者と定義する者もいる。また、自らの職務について明確な定義を持っていないと主張する者もいる。ドラマトゥルク間のこうした定義の不一致は、おそらく公式の歴史的定義が存在しないことに起因しており、劇場、演出家、上演されるショー、そして俳優によって、ドラマトゥルクに求められる職務は多岐にわたる。レッシングはハンブルク国立劇場における自身の職務について公式の定義を設けなかったため、現代のドラマトゥルクはレッシングのキャリアを通して行ったことに基づいて自らの職務を推測し、現代演劇の現代的ニーズに適応させなければならない。[ 7 ] [ 8 ]
2000年以降、世界中で活動するドラマトゥルクの数が増加しています。2000年にはアメリカ合衆国で400人の現役ドラマトゥルクが記録され、その数は増加傾向にあります。この増加の要因は様々考えられますが、ドラマトゥルクの中には、ドラマトゥルギーが若い学生に人気の高い2つの学問、すなわちリベラルアーツと演劇を融合させていることが成長の要因であると考える人もいます。しかしながら、現代劇の執筆数の減少により、この成長が鈍化するのではないかと懸念するドラマトゥルクもいます。[ 7 ]
ハンブルク国立劇場
在籍中
、レッシングは演劇に関するエッセイ集『
ハンブルク・ドラマトゥルギー』を執筆し
、ドラマトゥルギーを言葉としても実践としても広く知られるようになりました。今日、レッシングの後継者たち、すなわちドイツとオーストリア全土に在住する演劇批評家たちは、ドラマトゥルクと呼ばれています。
想像から具体化に移行するまでのあらゆる瞬間に演劇を機能させるために必要な一連の要素に付けられた名前です...