アール・チャールズ・バリントン・メイ（1927年9月17日 - 2008年1月4日）はアメリカのジャズベーシストでした。オールミュージックは彼を「戦後最も才能があり、最も多作なベーシストの一人」と評しました。[1]
幼少期
メイは1927年9月17日にニューヨーク市で生まれました。[2]彼は「右利き用に弦が張られた楽器を左手で演奏した」[2] 。彼は青春時代の一部をハーレムで過ごし、その後母親と共にブロンクスに引っ越しました。[3]彼の音楽への初期の影響は家族から受けました。彼の父、ヴァーノン・メイはクラシック音楽の訓練を受けたボーカリストで、メイをリハーサルに連れて行きました。それに加え、彼の親戚はクイーンズのジャマイカに住んでおり、そこで彼は音楽を演奏したいということに気づきました。子供の頃はドラムを演奏し、14歳の時にアコースティックベースに転向しました。[1] 彼はマンハッタンの東側にあるベンジャミン・フランクリン高校で厳しく学びました。彼はミントンズ・プレイハウスなどの場所でさらにスキルを磨き、そこで多くの影響力のあるミュージシャンと出会い、時折ベースの代役を務めました
1949年、ブロンクスの845クラブでプロとして初演奏を果たしました。その後、ドラマーのコニー・ケイの目に留まり、オーデュボン・ボールルームでサックス奏者のレスター・ヤングと共演するよう誘われました。1951年、ビリー・テイラー博士から自身のトリオへの参加を打診され、メイは保険会社の仕事を辞め、専業ミュージシャンへと転身しました。
プレイスタイル
左利きのプレイヤーであるメイは、利き手ではない手で演奏するという一般的なアプローチを拒否し、「バック・トゥ・フロント」ベーシストになりました。[4]メイの反抗心は顕著で、「私は右手で演奏していました。そして、彼が見ていない時は左手で演奏していました。すると彼はバンドを止めて、『反対側へ行け！』と言いました。だから、どちらの側に立つべきか分からず、左手で演奏する方が楽でしたが、左利きのベーシストがいるという話は聞いたことがありませんでした。でも、私はそのまま（バック・トゥ・フロントで演奏し）、心地よくいこうと決めました。」[5]
彼はビリー・テイラーと活動していた頃、移動の負担からこのプレイスタイルに完全に適応しました。[4]このプレイスタイルは、フレッド・ジマーマンをはじめとする他の偉大なベーシストから学ぶ機会を制限しました。当時の主流派は、「ベースを弾く唯一の方法は右利きである」という考えでした。
メイは改造されたアップライトベース（コルトレーンという愛称）[4]を使用していた。指板は均一な湾曲を持ち、E弦の下に隆起がないように改造されていた。これらの改造は、彼の演奏スタイルの個性的な特性を助長したと考えられている。メイのコーチを務めていたチャールズ・ミンガスが、この楽器を彼に提供した。ミンガスは「本当に良い音で、いつも同じ音で録音できる楽器」が欲しかったと述べている。ミンガスの下で過ごした後、メイは「ミンガスは素晴らしい先生でした。彼から本当に多くのことを学びました。かつてフランスでミルト・ジャクソンとディジーと共演した時、ミンガスは舞台袖に立っていて、誇らしげに『彼は私の生徒です』と言ったのです」と述べている[3]。
この演奏スタイルは、楽器の扱い方の性質上、彼の音だけでなく、楽器編成にも物理的な影響を与えた可能性がある。[4]メイの指使いの手は最も重い弦に近いため、低音の「深み」や音量に影響を与えることなく、明瞭さが増している。彼の演奏を捉えた稀な映像では、ピッキングの手の指を二重にしている様子がよく見られる。彼は高齢になっても、明らかに緊張した姿勢を保っていたが、これは長年のギグ活動で楽器を持ち運ぶ際の衝撃を和らげるために、逆さ吊り台などを用いていたためと考えられる。
晩年とキャリア
1951年まで、メイは保険会社で働きながら、夜はクラブで演奏していた。[1]この間、マイルス・デイビス、レスター・ヤング、ジーン・アモンズ、ソニー・スティット、マーサー・エリントンらと共演した。[1] [2] 1950年代初頭にはチャールズ・ミンガスの指導も受けた。 [2] 1950年代の大半はビリー・テイラーとトリオを組んで演奏し、1950年代後半にはジョン・コルトレーンやチェット・ベイカーとも共演した。[2]
1959年から1963年まで、彼はボーカリストのグロリア・リンのバックコーラスを務め、1960年代にはデイヴ・マッケナ、ハーマン・フォスター、シャーリー・スコット、スタンリー・タレンタイン、ハービー・マン、モーズ・アリソン、アール・ハインズとも共演した。[2] 1970年代初頭には、ダブルベースに加えてエレクトリックベースも演奏し始め、その10年間でディジー・ガレスピー、ジョニー・ハートマン、ジョー・ニューマン、アーチー・シェップ、フランク・フォスター、ミッキー・タッカー、ルビー・ブラフらと共演した。[2]
1980年代には、ブロードウェイとツアーの両方で『ソフィスティケイテッド・レディース』や『ビッグ・ディール』などのミュージカルに携わったほか、80年代前半にはジョージ・ベンソン、 80年代後半にはチャールズ・ブラウンとも仕事をした。 [2] 1990年代と2000年代には、デイヴ・ヴァン・ロンク、ドック・チーサム、ベニー・ウォーターズ、マリーナ・ショウ、アーヴィン・ストークス、ジェーン・ジャーヴィスとベニー・パウエルとのトリオ、エディ・ロック、チャールズ・マクファーソン、ステイツマン・オブ・ジャズの国際ツアーなどとの仕事があった。[2]メイは2008年1月4日にニューヨーク市で心臓発作のため死去した。[1]
リーダーとして
ベーシストとして多作で需要の高いキャリアを積んだ後、メイは2000年初頭に自身のクインテットを結成しました。トランペット奏者のスパンキー・デイヴィスと共に上海ジャズクラブで演奏するよう招待された後、彼は知り合いのニューヨークのジャズミュージシャンたちを集め始めました。[6]
結成されたグループは、ボーカルにキャサリン・ラッセル、ピアノにラリー・ハム、ドラムにエディ・ロック、サックスにデイヴィッド・グラッサーという構成だった[7]。グループは、キャサリン・ラッセルをフィーチャーしたアルバム「Live At Shanghai Jazz」を1枚録音した。このアルバムには、オリジナル曲と「A Night In Tunisia」などのスタンダード曲がミックスされている。メイはカルテットの曲のユニークさに注目した。新しく若いプレーヤーと2人の古いスウィンガーの混合の構成は、「モダン・ジャズ・カルテットのようなスウィング」を与えた。[6]ボーカリストの加入も大きな魅力とみなされた。メイは、サウンドの利用可能性が変わり、リズムセクションがソロでより頻繁にフィーチャーされるようになったため、「歌手を紹介する際のアイシング・オン・ケーキ」のようだと感じていた。メロディックな楽器がソロで際立つ伝統的なグループとは異なり、彼のクインテットでは「誰もが主役になれる。ピアニストがソロを弾き、ドラマーがソロを弾き、そして私もソロを弾ける。とても面白い」。メイはグループ内のバランスを保ち、メンバーの幸せを最優先に考えていた。彼は、グループと観客が幸せで、全員が幸せに家に帰れるようにしたいと考えていた。
ディスコグラフィー
リーダーとして
- スウィンギング・ザ・ブルース（アーバーズ、2005年）[8]
サイドマンとして
- ワイルドマン・オン・ザ・ルース（アトランティック、1965年）
- 20/20（ワーナー・ブラザース、1985年）
カルメン・ブラッドフォード
- ついにあなたのもの（アメイジング、1992年）
チャールズ・ブラウン
- ワン・モア・フォー・ザ・ロード（ブルー・サイド、1986年）
- オール・マイ・ライフ（ブルズ・アイ・ブルース、1990） [2]
- ラッシュ・ライフ（プレステージ、1961年） [2]
- 最後のトレイン（プレステージ、1966年）[2]
- コールスロー（アルゴ、1964年）
- ジャン・デュションのために道を譲ってください（アルゴ、1964年）
フランク・フォスター
- チキート・ロコ：ニタ・ジャズ・クラブでのライブ（ビンゴ、1979年）[2]
- 今日（パーセプション、1973年） [2]
- 『I've Been There』（パーセプション、1973年）
ジェーン・ジャーヴィス
- 大西洋/太平洋（アーバーズ、1999）[2]
- 今こそその時だ（カタリスト、1976年）
- テイキン・ケア・オブ・ビジネス（ジャズランド・レコード、1961年）
- ソウル・シャウティン（プレスティッジ、1963年）[2]
マーレナ・ショー
- エレメンタル・ソウル（コンコード、1997年）
- ファットマンのために（プレステージ、1951年）[2]
アーヴィン・ストークス
- ジャスト・フレンズ（アーバーズ、1999）[2]
- 恋人（プレステージ、1952年）[2]
- ビリー・テイラー・トリオ（プレスティッジ、1955年）
- ビリー・テイラー・トリオ with キャンディド(プレスティッジ、1955)
- ビリー・テイラー・トリオ・アット・タウン・ホール（プレスティッジ、1955年）
- 『ア・タッチ・オブ・テイラー』（プレステージ、1955年）
- クロス・セクション（プレステージ、1956年）
- マイ・フェア・レディ・ラヴズ・ジャズ（ABC-パラマウント、1957年）
- ニュー・ビリー・テイラー・トリオ（ABC-パラマウント、1957年）
- ビリー・テイラー・タッチ（アトランティック、1958年）
- ワン・フォー・ファン（アトランティック、1959年）
- テイラー・メイド・ジャズ（アルゴ、1959年）
デイブ・ヴァン・ロンク
- ハミング・トゥ・マイセルフ（ガゼル、1990年）
- ライブ・アット95：バードランド・バースデイ（エンジャ、1997年）[2]
参考文献
- ^ abcde アンケニー、ジェイソン. 「アール・メイ」. AllMusic . 2020年3月14日閲覧
- ^ abcdefghijklmnopqrst カリー、ジョン (2003). 「メイ、アール（チャールズ・バリントン）」.グローブ・ミュージック・オンライン. オックスフォード大学出版局. doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.J295700.
- ^ ab Scott, Ron (2008年1月10日). 「New York Amsterdam News」. login.library.unlv.edu . ProQuest 439037741 . 2024年12月11日閲覧。
- ^ abcd "Earl May". idiodextrous . 2015年10月2日. 2024年12月11日閲覧。
- ^ ゴットリーブ、グレッグ. 「『バック・トゥ・フロント』ベーシスト：ジャズにおけるダブルベースへの独創的なアプローチ」ミドルセックス大学、ロンドン.
- ^ ab Hicks, Robert (2002年9月23日). 「The Daily Record」. library.unlv.edu . 2024年12月11日閲覧。
- ^ EMQ Introducing Catherine Russell - Live At Shanghai Jazz、2000年、 2024年12月11日閲覧。
- ^ リチャード・クック、ブライアン・モートン(2008). 『ペンギン・ガイド・トゥ・ジャズ・レコーディングス（第9版）』ペンギン社963ページ. ISBN 978-0-141-03401-0。
[1]
- ^ ヒックス、ロバート（2002年9月23日）「ジャズベーシスト、アール・メイが土曜日、プリンストンのパーマー・スクエアで開催されるジャズフェストでクインテットを率いて演奏」デイリー・レコード紙。
