| エドゥアルド・バレット | |
|---|---|
1987年、スタジオにいるエドゥアルド・バレット | |
| 誕生 | ルイス・エドゥアルド・バレット・フェレイラ1954年3月1日 |
| 死去 | (2011年12月15日)2011年12月15日(享年57歳) ウルグアイ、モンテビデオ |
| エリア | 漫画家、鉛筆画家、インカー |
| ペンネーム | コピー、S. グナイス |
主な作品 | バットマン、ジャッジ・パーカー、ニュー・ティーン・タイタンズ、スーパーマン |
| 受賞歴 | 1993年ウィザードファン賞最優秀グラフィックノベル賞、1997年シルバーモロソリ賞グラフィックユーモア、カリカチュア、コミック賞 |
ルイス・エドゥアルド・バレット・フェレイラ[ 1 ](1954年3月1日 - 2011年12月15日)[ 2 ]は、 DCコミックスで数年間活躍するなど、漫画やコミック業界で活躍したウルグアイの芸術家である。[ 3 ]
彼の子供たちは全員アーティストです。ディエゴとアンドレアの2人もコミック業界で活動しており、ディエゴはアーティスト、アンドレアはかつてカラーリスト、ギレルモはインカー兼イラストレーターです。3人は時折、エドゥアルド・バレットとコラボレーションしていました。
ウルグアイの首都モンテビデオ出身のルイス・エドゥアルド・バレット・フェレイラは、市内サヤゴ地区のカラグアラ通りにある家で幼少期と青年期を過ごしました。彼は漫画を読み、大好きなサッカーチーム、クラブ・ナシオナル・デ・フットボールの熱狂的なサポーターとして育ちました。インタビューの中で、バレットは7歳の時に漫画を読んでいて、将来プロの漫画家になることを決意した頃を懐かしく思い出しています。[ 4 ]
独学で絵を学んだバレットは、ラス・マニング、ハル・フォスター、ウォーレン・タフツの3人を芸術的影響を受けた主な人物として挙げました。15歳の時、ポートフォリオを片手にモンテビデオの新聞社を片っ端から回り、仕事を探しました。リチャード・ライオンハートの伝記漫画(お気に入りの漫画の一つであるフォスターの『プリンス・ヴァリアント』に触発されたもの)が彼の最高傑作であり、ウルグアイ国外でも販売するつもりでいた彼は、ついにエル・ディア紙に仕事を見つけました。同紙の子供向け雑誌(エル・ディア・デ・ロス・ニーニョス)の編集者はバレットの絵を気に入っていましたが、もっとヒスパニック風の作品を描いてほしいと依頼しました。こうして、16歳だったバレットが脚本と作画を担当した、スペインの叙事詩『シドの歌』の翻案がすぐに同紙に掲載されました
1974年、ルイ・ポーウェルとジャック・ベルジェの小説『魔術師たちの朝』に触発され、SFとスペースオペラの漫画を創作した。漫画家としての初恋が漫画だったこともあり、彼はこの漫画をシンジケートに売るつもりで創作し、エル・ポデロソ・ハルコン(力強い鷹)と名付けた。しかし、ウルグアイでは彼の唯一の顧客は彼が既に働いていた新聞雑誌だけで、彼はその雑誌で日曜日にこのキャラクターを2ページにわたって掲載した。彼の作品に影響を与えたアーティストには、ハル・フォスター[ 5 ]、ウォーレン・タフツ、マーク・シュルツ[ 6 ]などがいる。
1年後、バレットはこの作品をユナイテッド・プレス・インターナショナルに売却し、同社はラテンアメリカの16、17の新聞社に彼の作品を配布しました。英語への翻訳も検討されましたが、1970年代半ばの国際紙・石油危機のため実現しませんでした。21歳にして、バレットはラテンアメリカ全土で作品を連載していました。
ウルグアイ国外での活動は、彼が築き上げてきたキャリア、そして漫画で生計を立てたいという願望の当然の帰結でした。ウルグアイで漫画だけで生計を立てることは不可能だったため、彼はアルゼンチンのブエノスアイレスへ渡り、出版社Editorial Columba(漫画アンソロジー誌『エル・トニー』と『ダルタニャン』を発行)にサンプルをいくつか残しました。モンテビデオに戻り、エル・ディア誌での漫画制作に加え、広告代理店向けのアートワークも手がけました。
結婚して引っ越した後、休暇でブエノスアイレスに戻り、再びコロンバを訪れた。出版社の主任美術編集者アントニオ・プレサは、漫画『カブール・デ・ベンガラ』の執筆を打診した手紙になぜ返事をしなかったのかと尋ねた。手紙は以前の住所に送られていたため、バレットは受け取っていなかった。
1975年から約3年間、アルゼンチンの出版社で働き、最初の1年間はアルゼンチンに滞在し、ニップールIVスタジオ(アルゼンチンの古典的ヒストリエタ/キャラクター「ニップール・デ・ラガシュ」の名で知られる)で働いた。午前中はカブール版の挿絵(HG・オステルヘルド脚本)に携わり、午後はニップール・スタジオでリカルド・ビジャグランの助手、というかゴーストアーティストとして働いた。特に「マーク」の挿絵(第7号からフルペンシルを担当)を担当した。その年の終わりにウルグアイに戻り、そこで働きながら月に一度アルゼンチンへ旅をした。その頃にはニップール・スタジオのキャラクターを複数単独で手掛け、自分の名前でサインしていた。やがてレイ・コリンズ(エウヘニオ・サピエトロ)の脚本に飽きて、カブール版の挿絵に「S・グネイス」や「コピー」といった偽名でサインするようになった。他のアーティストのスタイルを真似する必要がある場合は後者を使用しました。[ 7 ]
アルゼンチンで3年間働いた後、編集者からアメリカで運試しをするよう勧められました。彼は地域市場で一定の成功を収めていたのです。1979年にニューヨークへ行き、アメリカでの最初の仕事はマーベル・コミックの『 Marvel Team-Up』 #88(1979年12月)で 、スパイダーマンと透明少女をフィーチャーしており、脚本はクリス・クレアモント、ペンシルはサル・ブセマでした。[ 8 ]その仕事を受けた同じ日の午後、DCコミックスから『 World's Finest Comics』 #261のホークマンのオリジンストーリーと、ウエスタン・パブリッシングからホラーストーリーの依頼を受けました。数ヶ月後、彼はウルグアイに戻りましたが、1983年に再びアメリカに戻りました。彼はそこで約3年間暮らし、最初はアーチー・コミックのスーパーヒーローレーベルであるレッドサークルで、特に『The Shield』で働きました3、4ヶ月後、彼はDCのスーパーマンの制作を始め、マーベルやウェスタンの他の作品にも取り組み始めました。[ 9 ]
彼はアメリカでの作品のほとんどをDCコミックスで手がけており、ウルグアイの読者からは「ウルグアイのバットマン・アーティスト」として知られていたが、これは彼の作品のほんの一部に過ぎなかった。国際的なコミック界で最も有名なウルグアイ人アーティストであることに加え、彼は代役やゲストアーティストとしてではなく、アメリカのレギュラーシリーズを継続的に描いた唯一のウルグアイ人でもあった。彼はまずアタリ・フォースの8号(1984年10月から1985年8月)を描き、その後ニュー・ティーン・タイタンズ第2巻の13号(1985年10月)から49号(1988年11月)までのほとんどの号を長期間にわたって描いた。[ 9 ] [ 10 ]その頃、彼は他のコミック出版社でも働き、 1985年にはヒーマンのストーリーブックを含む他のメディア向けのイラストを描いていた。
1980年代には、 『タイタンズ』の作品に加え、スーパーマン、バットマン、レギオン・オブ・スーパーヒーローズ、グリーンアロー、フラッシュなど、様々なDCキャラクターをフィーチャーしたストーリー、表紙、ピンナップを描いた。また、 『スタートレック』などのDCコミックのライセンス作品にも登場した。1989年には、ジェームズ・D・ハドナル著のプレステージ・フォーマット・グラフィック・ノベル『レックス・ルーサー:非公認伝記』の挿絵を手がけた。この小説ではスーパーマンは事実上登場せず、代わりにクラーク・ケントが調査ジャーナリストとして活躍している。[ 9 ]
1989年と1990年、バレットは作家ジェラルド・ジョーンズと共に『シャドウ・ストライク』を執筆した。二人はまた、1950年代を舞台にしたミニシリーズ『マーシャン・マンハンター:アメリカン・シークレッツ』(1992年)でも共同制作した。[ 9 ] [ 10 ]
1990年代、バレットはダークホースコミックスなどいくつかの会社やキャラクターと仕事をし、 『インディ・ジョーンズ』、 『エイリアン/プレデター2』 、 『スター・ウォーズ/新たなる希望 - 特別版』などを描いた。[ 9 ]
DCコミックスでは、1990年代に『スーパーマン:スピード・ブレッツ』[ 11 ] 、『ジャスティス・リーグ・クォータリー』、『サージェント・ロック』などを手掛けた。 『エージェント・リバティ』[ 12 ]の初登場は『スーパーマン』第2巻第60号(1991年10月)で、インクを担当した。『スーパーマン:アンダー・ア・イエロー・サン』では、クラーク・ケントの小説家としてのキャリアに焦点を当てた作品を制作した。テクノ・コミックスでは、未来の世界に迷い込んだハードボイルドな探偵を描いたミッキー・スピレインの『マイク・デンジャー』を描いた。 [ 9 ]
2000年代には、クレイプール・コミックスなど、さまざまな出版社で仕事を続け、クレイプール・コミックスでは『エルヴィラ、ミストレス・オブ・ザ・ダーク』のコミックのイラストを描いた。オニ・プレスでは、西部劇『ロング・ホール』と、ギャングのグラフィック・ノベル『ユニオン・ステーション』を描いた。マーベルでは、チャック・ディクソンの脚本による『マーベル・ナイツ』を2000年7月から2001年9月まで描いた。また、IDWパブリッシングでは『コブ:オフ・ザ・リーシュ』と『ドゥームド』、ムーンストーン・ブックスの『キャプテン・アクション』ではボー・スミスの最後の2作を手がけた。2005年には、ダークホース社で『ザ・アメイジング・アドベンチャーズ・オブ・ザ・エスケイピスト#7』で、小説家マイケル・シェイボンの最初の長編コミックストーリーを描き、後にブライアン・K・ヴォーンの『ザ・エスケイピスト』シリーズに貢献スタジオの『プラネタリー・ブリゲード』の脚本を担当し、翌年にはマーベルの『シビル・ウォー:フロントライン』の短編小説を手掛けた。[ 9 ]
2006年5月、彼は新聞連載漫画に復帰し、ハロルド・ルドーから『ジャッジ・パーカー』の作画を引き継いだ。その後まもなく、バレットは重度の交通事故に遭い、入院中はグラハム・ノーラン、ジョン・ヒービング、そしてエドゥアルド・バレットの息子で既に数年間アーティストとして活動していたディエゴといったアーティストが『ジャッジ・パーカー』の作画を担当した。ディエゴは主に広告業界で活動していたが、アメリカのコミック出版社でも仕事をしていた。[ 13 ]
アメリカに進出した後、バレットはウルグアイ市場での仕事はほとんどなかった。母国で手がけた作品には、書籍『Historiet@s.uy』(2000年)と『Freeway』誌のコミックストーリー、そしてハイメ・ルースのアルバム「Hermano Te Estoy Hablando」(2009年)のカバーなどがある。彼はORT大学でコミックブックのクラスを教え、地元のコンベンションであるモンテビデオ・コミックのコミックコンテストの審査員を務めた。2004年には、作家ナタリア・マルデロのSF小説『 Guide To A Universe 』の挿絵を、2005年には作家ヘレン・ベランドの児童小説『Memories Of A Flu 』の挿絵を手がけた。 2009年頃、彼は自ら脚本を手掛けた作品の中でも、ウルグアイの作家エドゥアルド・アセベド・ディアスによる小説『イスマエル』の翻案や、ペドロ・デ・セバージョス総督時代のコロニア・デル・サクラメントを舞台にした歴史グラフィックノベルに取り組んでいた。これらの作品は未完に終わった。
バレットは最終的に『ジャッジ・パーカー』に戻り、その作品と、スーパーマンやキャプテン・アクションなど他のキャラクターを起用した物語の執筆を続けました。2010年、彼は髄膜炎に罹患し、2010年3月に『ジャッジ・パーカー』の日刊連載を断念せざるを得なくなり、マイク・マンリーが引き継ぎました。[ 14 ]その後しばらくして、髄膜炎から回復したと思われる彼は、他のプロジェクトに取り組み始めました。2011年4月、エドゥアルド・バレットと息子のディエゴが『イレディームブル』に取り組むことが発表され、 2011年7月には『ザ・ファントム』の日曜連載の作画を引き継ぎました。彼の最後の出版作品は『DCレトロアクティブ:スーパーマン - ザ・'70s』(2011年9月)で、病院のベッドで完成させ、ウルグアイ出身の仲間であるクリスチャン・デュースが一部のページを描きました[ 15 ]バレットは2011年12月15日に亡くなった。[ 3 ] [ 16 ]亡くなる前に、バレットは、ヴァンパイア・ウェディング、コミック、テレビシリーズを制作しているロンドンに拠点を置く映画制作会社、カスタイデス・ピクチャーズの創設者であるロバート・ハッティンガーとフランチェスカ・ロンバルドの依頼で、ヴァンパイア・ウェディングを描いた。 [ 17 ]
エドゥアルド・バレットは、完璧なデッサン力とニュアンスやディテールへのこだわりで、まさにアーティストの芸術家でした。DCコミックスの柱であり、1980年代を代表するアーティストの一人で、DCユニバースのルック&フィールを決定づけただけでなく、私がティーン・タイタンズに夢中になるきっかけも作ってくれました。彼の素晴らしい作品とビジョンは、惜しまれつつも失われました。— ジム・リー、バレットの死去に際して[ 2 ]
パーカー判事の
鉛筆画を描くのを中断せざるを得なかった
。
おそらく髄膜炎が彼の死因だったのだろう。享年57歳だった。