キッド・オリー | |
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| 背景情報 | |
| 生まれる | エドゥアール・オリー (1886年12月25日)1886年12月25日ラプレイス、ルイジアナ州、米国 |
| 死亡 | 1973年1月23日(1973年1月23日)(86歳) ホノルル、ハワイ、米国 |
| ジャンル |
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| 職業 |
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| 楽器 | トロンボーン |
| 活動年数 | 1910–1966 |
| ラベル | コロンビア、オーケー・レコード、エクスナー、クレセント、グッド・タイム・ジャズ、ヴァーヴ |
| 以前は |
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配偶者 | エリザベス[ 1 ] バーバラ |
エドワード・キッド・オリー(1886年12月25日 - 1973年1月23日)[ 2 ]は、アメリカのジャズ作曲家、トロンボーン奏者、バンドリーダーでした。グリッサンド奏法の初期の提唱者の一人であり、ニューオーリンズ・ジャズの中心的な要素として確立することに貢献しました。
彼はルイジアナ州ラプレイス近郊に生まれ、21歳の誕生日にニューオーリンズへ、1910年にはロサンゼルスへ、そして1925年にはシカゴへと移りました。オリー・バンドは後にニューオーリンズ・ジャズへの関心を復活させる上で重要な役割を果たし、1944年にはラジオ番組「オーソン・ウェルズ・アルマナック」を放送するなど、数々の番組に出演しました。1944年から45年にかけて、オリー・バンドはネスヒ・アーティガンがオリー・バンドのレコーディングを目的として 設立したクレセント・レーベルのために一連のレコーディングを行いました。
オリーは1966年に音楽界から引退し、晩年をハワイで過ごし、そこで心臓発作で亡くなった。
オリーは1886年、ルイジアナ州ラプラスのウッドランド・プランテーション(現在は1811年建造のキッド・オリー歴史館が建っている)で、フランス語を話す黒人クレオール系の家庭に生まれました。[ 3 ] [ 4 ]オリーは幼少期から自作の楽器で音楽を始め、10代になるとルイジアナ州南東部で評判の高いバンドを率いていました。21歳の誕生日を迎えるまで、家族の都合でラプラスを活動の拠点としていましたが、その後バンドをニューオーリンズに移しました。[ 2 ]
オリーは若い頃バンジョーを演奏しており、バンジョーの演奏能力が「テールゲート」と呼ばれる、トランペットとコルネットの下にトロンボーンをリズミカルなラインで演奏する独特のスタイルを編み出すのに役立ったと言われています。彼が用いたグリッサンドは、ニューオーリンズ・ジャズの中心的な要素として定着するのに貢献しました。[ 5 ]
オリーがジャクソン・アベニューに住んでいた頃、彼は南北戦争時代の古いトロンボーンではなく、初めて新品のトロンボーンを演奏していたところをバディ・ボールデンに見出されました。オリーの妹は、ボールデンと演奏するには彼は幼すぎたと言っていました。
彼は1910年に6人編成のバンドをニューオーリンズに移した。1910年代、オリーはニューオーリンズで最も有名なバンドの一つを率い、コルネット奏者のジョー・キング・オリバー、マット・ケアリー、ルイ・アームストロング(1919年にバンドに加入)[ 6 ]やクラリネット奏者のジョニー・ドッズ、ジミー・ヌーンなど、ニューオーリンズの多くの偉大なジャズミュージシャンを雇った。
1919年、彼はロサンゼルスへ移り住み[ 7 ]、当時ニューオーリンズに移住した数少ないミュージシャンの1人となり、1922年にマット・ケアリー、クラリネット兼ピアニストのディンク・ジョンソン、弦楽ベースのエド・ガーランドを含むバンドと共にレコーディングを行った。ガーランドとケアリーは長年の仲間で、1940年代のオリーのカムバック後も共演していた。ロサンゼルス滞在中、オリーと彼のバンドは「Ory's Creole Trombone 」と「Society Blues」という2曲のインストゥルメンタル曲と、数曲の歌曲をレコーディングした。これらは、ルイジアナ州ニューオーリンズ出身のアフリカ系アメリカ人ジャズバンドによる西海岸初のジャズレコーディングとなった[ 2 ]。彼のバンドはノルドスコグ・レコードでレコーディングを行い、オリーはノルドスコグにプレス料を支払い、その後、ロサンゼルスのスパイクス・ブラザーズ・ミュージックストアで自身のレーベル「Kid Ory's Sunshine Orchestra」で販売した。
1925年、オリーはシカゴに移り、そこでルイ・アームストロング、ジェリー・ロール・モートン、オリバー、ジョニー・ドッズ、ベッシー・スミス、マ・レイニーなど多くのアーティストと共演し、レコーディングを行いました。[ 2 ]彼はベニー・グッドマン、そして後にチャールズ・ミンガスを指導しました。シカゴ交響楽団で演奏していた「ドイツ人」からトロンボーンのレッスンを受けようとしたと言われていますが、数回のレッスンで断られました。シカゴ交響楽団には、1925年の元メンバーとして、アーサー・スタンジ(首席)、アーサー・ガンサー、エドワード・ゲファーという3人のドイツ人トロンボーン奏者が名を連ねています。[ 8 ]オリーは、 1925年11月12日に初録音されたルイ・アームストロングのホット・ファイブのオリジナル・メンバーでした。 [ 9 ]彼の作曲した「マスクラット・ランブル」は、1926年2月のホット・ファイブのセッションに収録されました。[ 10 ]
世界恐慌の間、オリーは音楽界から引退し、1943年まで再び演奏することはなかった。[ 5 ] 1941年、カリフォルニア州ロサンゼルスでジェリー・ロール・モートンの葬儀の棺を担いだ。 [ 11 ]彼はロサンゼルスで養鶏場を経営していた。 [ 12 ] 1944年から1961年頃まで、彼はその時代を代表するニューオーリンズスタイルのバンドの一つを率いていた。この時期の彼のサイドマンには、ケアリーとガーランドに加えて、トランペット奏者のアルビン・アルコーンとテディ・バックナー、クラリネット奏者のダーネル・ハワード、ジミー・ヌーン、アルバート・ニコラス、バーニー・ビガード、ジョージ・プロバート、ピアニストのバスター・ウィルソン、セドリック・ヘイウッド、ドン・ユーウェル、そしてドラマーのマイナー・ホールがいた。バックナー、プロバート、ユーウェルを除く全員がニューオーリンズ出身であった。

オリー・バンドはニューオーリンズ・ジャズへの関心を復活させる上で重要な役割を果たし、1940年代にはラジオで人気を博し、そのきっかけとなったのは『オーソン・ウェルズ・アルマナック』(1944年3月15日から)の毎週のスポット放送だった。[ 13 ] [ 14 ] [ 15 ] 1944年から1945年にかけて、このグループはクレセント・レーベルで一連のレコーディングを行った。このレーベルはオリーのバンドを録音する目的でネスヒ・アーティガンによって設立された。[ 16 ]
1940年代後半から1950年代初頭にかけて、オリーと彼のグループはロサンゼルスのビバリー・キャバーンで演奏活動を行った。1958年、彼はサンフランシスコのティン・エンジェル・ナイトクラブをペギー・トルク=ワトキンスから買収し、オン・ザ・レヴィーと改名した。[ 17 ]ナイトクラブは1961年7月に閉店し、1962年にはエンバカデロ・フリーウェイの建設に伴い建物は取り壊された。[ 17 ]
オリーは1966年に音楽界を引退し[ 2 ] 、トラミー・ヤングの支援を受けてハワイで晩年を過ごした。オリーはホノルルで肺炎と心臓発作のため亡くなった[ 7 ] 。彼はカリフォルニア州カルバーシティのホーリークロス墓地に埋葬された[ 18 ]。
最初の妻エリザベスとの間には子供はいなかった。2番目の妻バーバラとの間には1954年に娘バベットが生まれた。[ 1 ]オリーはカトリック教徒で、ルイジアナ州リザーブのセント・ピーター教会で洗礼を受けた。[ 19 ]

2021年、ルイジアナ州ラプレイスのウッドランド・プランテーション跡地に、アメリカ合衆国国家歴史登録財に指定されている1811キッド・オリー歴史館がオープンしました。この博物館は、1811年のドイツ海岸における奴隷蜂起とオリーに捧げられています。[ 4 ] [ 20 ]