林英哲 | |
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 2001年東京コンサート後、花束を受け取る林英哲さん。 | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | 林英哲 （1952年2月2日）1952年2月2日 |
| ジャンル | 太鼓 |
| 職業 | ソロパフォーマー |
| 活動年数 | 1971年～会長 |
| Webサイト | 栄鉄ネット |
林英哲（りんえいてつ、 1952年2月2日生まれ）は、日本の著名な音楽家であり、太鼓のソロ演奏で最もよく知られています。[1]林は幼い頃に鬼太鼓座に入団しました。後にグループを脱退した後、太鼓グループ「鼓童」の設立に携わりましたが、すぐに脱退してソロ活動を開始しました。[2]林は1984年のカーネギーホールなどの著名な会場で演奏しており、同ホールで初の太鼓演奏家となりました。[3] [4]また、彼の作品の文化的価値が認められ、数々の賞を受賞しています。[4]
歴史
若いころ
林は1952年2月2日、広島県東城町という山間の町に生まれ、仏教寺院で育った。[5]彼の父親は地元の真言宗の僧侶だった。[6]林は8人兄弟の末っ子だった。林によると、若い頃はビートルズを聴き、洋楽バンドでドラムを演奏していたという。[5] [6]彼はグラフィックデザイナーになりたかったが、東京藝術大学に合格できなかったため、その夢を断念した。[6]
鬼太鼓座
林は19歳の時、佐渡島でデザイナーの横尾忠則氏を招いて開催される夏季講習会のラジオ広告を耳にし、太鼓グループ「鬼太鼓座」に入団した。[6] [7]横尾氏は佐渡島には来なかったが、林はその後まもなく鬼太鼓座のリーダーである田多賀安氏と出会い、稽古を始めた。[6]当時、鬼太鼓座は佐渡島に専門学校を建設するための資金集めのために稽古を進めていた。稽古内容について林は「スパルタ」と表現しており、演奏中に「強い精神力」を発揮するためにストイックな姿勢が重視されていた。[7]極寒の環境下でも、太鼓の直接的な練習に加え、林はグループでの稽古の一環として定期的にランニングも行っていた。[2] [7]
1972年、レパートリー構築を始めるため、林と鬼太鼓座の他の2人の団員は埼玉県の埼玉県立劇場へ行き、祭礼曲「ちちぶ屋台囃子」を習得し、地元の演奏家たちの練習に1週間参加・観察した。しかし、この曲の習得は困難を極めた。林は「日本の民謡は、通常、一連の口承歌を暗記することで習得されます。さらに、各演奏者の担当パートの演奏方法は少しずつ異なり、即興の要素が含まれることが多かったのです」と説明した。[8]林は相当の苦労の末、この民謡を、全く異なる楽器を使用する鬼太鼓座のために演奏できる形に作り変えることに成功した。[8] 1975年後半、林はボストンマラソンを完走した直後に鬼太鼓座 の他の団員と共に太鼓を演奏し、アメリカデビューを果たした。[9]林は1975年以降、マラソンを走った直後に演奏するという伝統をさらに6回続けた。[6]林は合計11年間鬼太鼓座で演奏した。[6]
鼓童
1981年、音楽的目標とプロとしての目標をめぐる意見の相違から鬼太鼓座は分裂しました。しばらくの間、正統な鬼太鼓座を名乗る二つのグループが存在しましたが、林らが脱退して鼓童を結成したことで、この分裂はすぐに収束しました。[10]新グループの運営は川内俊夫という別の演奏家が主導していましたが、林はグループのリーダーとして認められていました。[10]林の証言によると、グループ名「鼓童」は会議中に林が考案したとのことです。 [11]グループ名には二つの意味があります。一つは「太鼓の子供たち」で、母親から「彼らの音楽で子供が眠りについた」というフィードバックに基づいています。もう一つは「鼓童」で、太鼓の音が母親のお腹の中の子供の鼓動に似ていることに由来しています。[10]しかし、鼓童の日本デビュー公演でグループ名が発表された後、林はグループを脱退し、ソロ活動を始めることを決意しました。[11]
ディスコグラフィー
- 参加アーティスト
- 『日本の音楽へのラフガイド』（1999年、ワールドミュージックネットワーク）
受賞歴
| 賞の名称 | 組織 | 年 |
|---|---|---|
| 伝統文化振興賞[2] | 日本芸術文化振興財団 | 2001 |
| 芸術選奨文部科学大臣賞（大衆芸能部門）[12] | 文部科学省（日本） | 1997 |
| 大賞、福岡文化賞[13] | 福岡市（日本） | 2022 |
参考文献
- ^ 笹口玲 (2012年1月27日). 「林が誕生日パフォーマンスをドラムで披露」.ジャパンタイムズ. 2013年8月30日閲覧。
- ^ abc 「林英哲 – 日本屈指の太鼓奏者」Katara . 2013年10月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年8月30日閲覧。
- ^ ソーンベリー、バーバラ（2013年）『アメリカの日本と日本の舞台芸術：ニューヨークにおける文化交流と文化移動、1952-2011』ミシガン大学出版局、137頁。ISBN 978-0472029280。
- ^ ab フーバー、ウィリアム・D. (2011). 『戦後日本史辞典』 スケアクロウ・プレス. p. 98. ISBN 978-0810854604。
- ^ ブルック、エリザベス・ハイルマン（2002年9月24日）「ARTS ABROAD：日本のビッグドラム、太鼓をヒップホップの時代へ」ニューヨーク・タイムズ。 2013年8月31日閲覧。
- ^ abcdefg 笹口玲 (2008年9月18日). 「皮を叩いて音の色を見つける」.ジャパンタイムズ. 2013年8月31日閲覧。
- ^ abc 奈良部和美 (2011年4月27日). 「アーティストインタビュー：林英哲」. Performing Arts Network Japan . 国際交流基金. 2013年8月30日閲覧。
- ^ ab ベンダー、ショーン・モーガン (2012). 『太鼓ブーム：場所と動きのある日本の太鼓演奏』カリフォルニア大学. p. 74. ISBN 978-0520272415。
- ^ ブロナー、サイモン・J.（2005年）『男の伝統：アメリカの男性性のフォーク・ルーツ』インディアナ大学出版局、ISBN 0253217814。
- ^ abc Bender 2012、97ページ。
- ^ ab Bender 2012、p.98を参照。
- ^ “林英哲 Eitetsu Hayashi”. ASPEN (日本語). 2013年8月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年8月31日閲覧。
- ^ 「福岡国際賞」.福岡. 2022年10月20日閲覧。
