エレオ・ポマレ

エレオ・ポマレ
生まれる（1937年10月20日）1937年10月20日
サンタマルタ、コロンビア
死亡2008年8月8日（2008年8月8日）（70歳）
マンハッタン、ニューヨーク市
職業振付師
知られている政治的な作品、黒人ダンス

エレオ・ポマレ（1937年10月20日 - 2008年8月8日）は、コロンビア系アメリカ人のモダンダンス振付家である。黒人の経験を描いた政治的な色合いの強い作品で知られ、彼の作品は現代ダンス、とりわけブラックダンスに大きな影響を与えた。彼はオランダのアムステルダムでエレオ・ポマレ・モダンダンスカンパニーを設立（1960年 - 1963年）、米国に戻った後、 1964年にニューヨークでエレオ・ポマレ・ダンスカンパニーを設立し、このカンパニーは彼の死後も存続した。1972年のオーストラリアツアーの後、当時のリードダンサーであったキャロル・ジョンソンが帰国した後も、彼のダンススタイルはアボリジニとトレス海峡諸島民のモダンダンサーに影響を与え続けている。

幼少期と教育

エレオ・ポマレは1937年10月20日 、コロンビアのサンタ・マルタで生まれました。1940年6月19日には、妹のセリーナ・フォーブス・ポマレも同地で生まれました。彼の父、ジェームズ・「タウニー」・フォーブスはハイチ系フランス人で、第二次世界大戦中、パナマのコロン沖でドイツ軍の魚雷攻撃を受けた貨物船の船長でした。当時6歳だったポマレは父と共に救助されましたが、父は行方不明となりました。

その後、ポマレは母親のミルドレッド・ポマレ・リーと共にパナマに移り住んだ。1947年、彼はニューヨーク市の叔父と叔母のもとへ単身で送られ、数年後に母親も合流した。ポマレはハーレムのニュー・リンカーン・スクールに通い、後にニューヨークの舞台芸術高校で学び、1953年に卒業するまでベリタ・ピアソンの指導を受けた。その間、ポマレは警察体育連盟（PAL）で若者にダンスを教えていた。[ 1 ]

キャリア

ポマレは1957年にコリバンテス[ 2 ]という最初のダンスカンパニーを設立したが、ジョン・ヘイ・ホイットニー奨学金を得てヨーロッパに渡り、ドイツのエッセンでクルト・ヨースとハロルド・クロイツベルク[ 3 ]に師事して学び、公演を行うために解散した。そこでイギリス人の振付師アントニー・チューダーと衝突し、「ダンスにおける人種的ヒエラルキーの維持」を拒否したため、グループの他のダンサーと共にヨース学校を去った。彼はオランダのアムステルダムにエレオ・ポマレ・モダン・ダンス・カンパニー（1960-1963）という自身のダンスカンパニーを設立した。そこで彼は多くのダンサーとコラボレーションし、特にオーストラリアのモダンダンサー、教師、振付師であるエリザベス・キャメロン・ダルマン（当時はウィルソン）がカンパニーのマネージャーとなった。彼がこのカンパニーで行った最も重要な公演は、電子音楽作曲家のトン・ブリュイネル、日系アメリカ人彫刻家の田尻式次、アフリカ系アメリカ人画家のサム・ミドルトンとのコラボレーション作品『レゾナンス』で、ロッテルダムで初演され、その後オランダの他の都市でも上演された。ダルマンもこの作品でダンスを披露した。[ 2 ] [ 1 ]

彼は1964年にアメリカに戻り、劇団を復活させ、拡大した。[ 3 ]劇団は1967年11月にブルックリンのウォルタン・スクール・オブ・クリエイティブ・アーツで公演を行った。 [ 4 ]

1966年9月、ポマレはキャロル・ジョンソンらと共に黒人振付家協会を設立し[ 5 ]、その後、黒人ダンサー向けの雑誌『ザ・フィート』を創刊した[ 1 ] 。

ウィリアム・ムーア（1933-1992）は、アフリカ系アメリカ人のダンス評論家、ダンサー、研究者であり、ダンス・ヘラルド誌の創設者でもあり、一時期このカンパニーのマネージャーを務めた。[ 6 ]

主な作品

重要な作品の一つに、ベッシー・スミスの曲に合わせた三部構成のソロダンス「ジン・ウーマン・ディストレス」がある。ホームレスの女性のゆっくりとした衰えを描いている。ポマレは1966年にニューヨークでエリザベス・キャメロン・ダルマンのためにこの作品を振付し、ダルマンは1966年から1987年にかけてヨーロッパとオーストラリアで広くツアーを行った。この作品はジョンソンにも教えられ、ジョンソンは1972年にアデレードで上演した。 [ 2 ]

ポマレが創作した劇団の代表作の一つに『ブルース・フォー・ザ・ジャングル』（1966年）がある。当初はニューヨークのハーレムの生活を描いた『ハーレム・ムード』というタイトルだった。アムステルダムで初演されたこの作品は、「アンダーワールド」「フロム・プリズン・ウォールズ」「ダット・デイ」の3部構成である。1960年代の他の作品としては、1965年の『ミサ・ルーバ』 、 1967年の『ラス・デセナモラーダス』 （フェデリコ・ガルシア・ロルカの戯曲『ベルナルダ・アルバの家』をジョン・コルトレーンの「オレ」にアレンジしたもの）などがある。[ 2 ]

1983年11月、劇団創立25周年記念公演『ラディアンス・オブ・ザ・ダーク 』でプロフィット・ジョーンズ役を演じたレニ・ウィリアムズの演技は、ニューヨーク・タイムズ紙の批評で「息を呑むほど素晴らしい」と評された。[ 7 ]

その他の注目ダンサーは以下の通り: [ 1 ]

1986年、ポマレはネルソン・マンデラに敬意を表して、マックス・ローチの音楽に合わせて『日の出のない朝』を制作した。[ 1 ]

ツーリング

1972年、同カンパニーは南オーストラリア州アデレードを訪れ、アデレード芸術祭に出演した。[ 11 ]ツアーに参加したダンサーは、キャロル・ジョンソン、ロバータ・ピクサー、ジェニファー・バリー、フランク・アシュリー、ストロディ・ミーキンス、マーシャル・ルーマン、ヘンリー・ユー・ハオ・イェン、リリアン・コールマン、ダイアン・ハーヴェイ、キャロル・シンプソンであった。[ 12 ]

ポマレは、アデレード市中心部の北に位置するネイルズワース郊外のチェッカーズ劇場[ 13 ]での公演を拒否したことで、オーストラリアのアボリジニ活動家の注目を集めた。 [ 12 ]ポマレは、チェッカーズ劇場はこの種の公演には安全ではなく、会場の質も劣っていると判断し、自身の劇団が敬意を持って扱われるよう強く求めた。当局は、翌日の公演に間に合うように、機材と小道具をキング・ウィリアム・ストリートのワーナー劇場へ移動させた。 [ 13 ]ポマレは、公演を観たいのにチケットが手に入らなかったアボリジニの人々に、自分が割り当てたオーケストラ席を譲り渡してしまい、興行主を怒らせた。劇団はこのツアーで「ブルース・フォー・ザ・ジャングル」を上演したが、ジョンソンによれば「現代芸術がいかに重要な社会的メッセージを伝えるために活用できるかを初めて知った黒人たちを大いに興奮させた」という。ジョンソンはこのツアーで 「ジン・ウーマン・ディストレス」も上演した。[ 2 ]

カンパニーはオーストラリア芸術評議会の支援を受けてシドニーにもツアーを行った。ジョンソンはその後、ワークショップを開催し、その後アボリジニ・オーストラリア人向けのコースも開始し、1976年にはアボリジニ・アイランダー・ダンス・シアターの代表に就任した。 [ 14 ]

同団はまた、北米、ヨーロッパ、アジア、カリブ海、アフリカをツアーし、ナイジェリアのラゴスで行われた第2回世界黒人・アフリカ芸術文化祭FESTAC '77に出演した。 [ 1 ]

認識

ポマレは1972年にグッゲンハイム・フェローシップを受賞した。 [ 1 ]

マンハッタン区長のデイビッド・ディンキンスは、1987年1月7日をエレオ・ポマレの日と宣言した。[ 1 ]

死と遺産

ポマレは2008年8月8日にニューヨーク州マンハッタンで癌のため亡くなった[ 15 ]。[ 1 ]

エレオ・ポマレ舞踊団は彼の死後も存続した。[ 15 ] 10代の頃に同団に入団したダンサー兼振付師のマーシャル・ルーマンは、ポマレの作品の保存と将来の上演に責任を負っていた。[ 13 ]

彼の功績を称える展覧会「その男、芸術家、芸術家を生み出す人」が2011年から2012年にかけて国立ダンス博物館で開催されました。[ 2 ]

2021年1月、エレオ・ポマレ・ダンス・カンパニーの元メンバーであり、テキサス州ダラスのベックルズ・ダンシング・カンパニーの創設者であるロリス・アンソニー・ベックルズが、 「ダンスはアクティビズム：革命的なアーティスト、エレオ・ポマレに会う」と題したポマレの遺産についての講演を行った。[ 16 ]

ポマレはモダンダンス界の怒れる黒人男性とよく呼ばれるが、彼自身は怒ったり苦々しく思ったりしているのではなく、「ありのままを語っている」のだと考えている。[ 17 ] 「私が怒っていると言われるのは、彼らが黒人ダンサーに求めることをしないからです。彼らは黒人のエキゾチックダンサーを求めています…私には言いたいことがあります。そして、それを正直に、強く、盗まれたり、借りられたり、台無しにされたりすることなく、言いたいのです。」[ 18 ]

作家、ダンサー、振付家としてのポマレの影響は、多くの人々が黒人の経験を理解するのに役立った。[ 19 ]ジョンソンはオーストラリアのアボリジニとトレス海峡諸島民のダンサーたちと活動し、1975年にNAISDAの前身となる団体の設立に尽力し、その後1989年にバンガラ・ダンス・シアターを設立したが、これらはポマレの遺産を引き継いだものである。[ 2 ]ジョンソン自身は「ポマレのおかげで今の私はダンサーになった…私は非常に技術的だったが、彼はそれを気に入っていたが、私の感情をすべて引き出すことができた」と語っている。彼女はまた、1972年にポマレがアデレードを訪れたことが、オーストラリアに彼の強い影響を与えたと語った。[ 13 ]

参考文献

  1. ^ a b c d e f g h i「エレオ・ポマレ：伝記」。The HistoryMakers 。 2022年8月26日閲覧。エレオ・ポマレは2007年4月18日にThe HistoryMakersのインタビューを受けた。ビデオインタビューを要約した詳細なメモへのリンクが含まれています。インタビューメモ
  2. ^ a b c d e f gフェンシャム、レイチェル (2013 年 4 月)。」「ルールを破る」エレオ・ポマレと黒人近代性のトランスカルチュラル振付.ダンス・リサーチ・ジャーナル. 45 (1): 41– 63. doi : 10.1017/S0149767712000253 . ISSN  0149-7677 .
  3. ^ a bアンマリー・ビーン、「アフリカ系アメリカ人パフォーマンスのソースブック：演劇、人物、動き」、ラウトレッジ、1999年、86ページ。
  4. ^ 「プロダクション：エレオ・ポマレ・ダンス・カンパニー [1967f.01828]」 BAMデジタルアーカイブ。1967年11月12日。 2022年8月31日閲覧。
  5. ^ 「ダンスモバイルの社会的振り付け」。
  6. ^ 「ウィリアム・ムーア文書」ニューヨーク公共図書館アーカイブ。2022年9月1日閲覧。
  7. ^ダニング、ジェニファー（1983年11月17日）「ダンス：エレオ・ポマレのための祝典」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331。2022年8月26日閲覧。 
  8. ^アル・ペリーマン
  9. ^ダイアン・ハーヴェイ
  10. ^マーシャル・ルーマン
  11. ^ヴァレリー・ウィングフィールド（2013年）「キャロル・ジョンソン・アボリジナル・ダンス・ポートフォリオ」ニューヨーク公共図書館アーカイブ。ヴァレリー・ウィングフィールド編。2022年8月29日閲覧。
  12. ^ a b「Eleo Pomare Modern Dance Company : [演劇プログラム]、1972年アデレード芸術祭 [カタログエントリ]」。WorldCat 。 2022年9月1日閲覧。
  13. ^ a b c d「遺産の守り手：エレオ・ポマレの芸術的社会正義と抗議の地図」ニューカッスル大学（オーストラリア）2021年5月31日。 2022年9月1日閲覧。
  14. ^ポロック、ゾーイ (2008). 「全米アボリジニ・島民技能開発協会」 . 『シドニー辞典』 . 2022年8月26日閲覧。Attribution 2.0 Australia (CC BY 2.0 AU)ライセンス。
  15. ^ a bキセルゴフ、アンナ（2008年8月13日）「ダンサーであり反逆者でもあるエレオ・ポマレが70歳で死去」ニューヨーク・タイムズ。
  16. ^ 「ダンスはアクティビズム：革命的なアーティスト、エレオ・ポマレに会う」 Art &Seek 2020年12月31日. 2022年9月1日閲覧。
  17. ^エメリー、リン・フォーリー『 Black Dance From 1619 to Today』、プリンストンブック社、1988年、300ページ。
  18. ^エメリー（1988年）、298ページ。
  19. ^エメリー（1988年）、298–301頁。
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