エモリー・ダグラス | |
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2017年のダグラス | |
| 生まれる | (1943年5月24日)1943年5月24日 |
| 知られている | グラフィックデザイン、絵画、コラージュ、ドローイング |
| 動き | ブラックパワー/ブラックアーツ運動 |
エモリー・ダグラス(1943年5月24日生まれ)は、アメリカのグラフィックアーティストです。1967年から1980年代に党が解散するまで、ブラックパンサー党のメンバーでした。 [1]革命的なアーティストであり、ブラックパンサー党(BPP)の文化大臣を務めたダグラスは、黒人アメリカ人の抑圧を表現する図像を制作しました。[2]
幼少期と教育
ダグラスはミシガン州グランドラピッズで生まれ、8歳の時にカリフォルニア州サンフランシスコに移住した。[2] 13歳の時、カリフォルニア州オンタリオの青少年訓練学校で15ヶ月の刑を宣告され、少年矯正施設の印刷工場で働き、商業印刷の基礎を学んだ。[2]
1960年、ダグラスはサンフランシスコ市立大学でグラフィックデザインを学びました。[2]彼は大学の黒人学生協会に参加し、黒人芸術運動の代弁者であるアミリ・バラカと密接に協力して舞台装置のデザインを行いました。[2]
キャリア
ブラックパンサー党
ダグラスは、作家エルドリッジ・クリーバー、劇作家エド・ブリンズ、ウィリー・デイルによって設立されたサンフランシスコの政治・文化センターであるブラックハウスで、共同創設者のヒューイ・P・ニュートンとボビー・シール と会った後、1967年にブラックパンサー党(BPP)への入党を申し出た。[2] [3]
「私(ダグラス)がブラックパンサー党に惹かれたのは、彼らの自衛への献身的な姿勢に惹かれたからです。キング牧師率いる公民権運動には当時、私は興味を失っていました。当時、非暴力的な抗議活動に魅力を感じていなかったからです。ワッツ、デトロイト、ニューアークでの反乱は組織化されていませんでしたが、私の性に合っていました。私は彼らに共感することができました。」—エモリー・ダグラス[4]
新聞「ブラックパンサー」(以前はブラックパンサー・コミュニティ・ニュース・サービスとして知られていた)について話し合っていたとき、ダグラスはBPPの共同創設者たちに、新聞の体裁を改善するのに協力できるかもしれないと言った。 [2]

ダグラスは1967年、BPPの「革命的芸術家」兼「文化大臣」に就任した。[2]彼は「ブラックパンサー」をリニューアルし、カラー印刷とグラフィック印刷が可能なウェブ印刷機に切り替えた。 [2]ここでダグラスは、BPPを象徴する象徴的なイメージを生み出した。アフリカ系アメリカ人に対する警察の暴力への抗議として、警官を血まみれの豚や絞首刑にされた豚として描いたもの[5]や、党の十ヶ条綱領に沿ったイメージなどである。ダグラスはBPPの社会福祉と適正な住宅について描写した。[5]さらに、ダグラスは1970年1月3日号でBPPを「第三世界の解放闘争」や反資本主義運動と結びつけた。[6]この号には、串刺しにされた豚がアメリカ国旗をまとい、銃を突きつけられ、「ゲットーから出て行け」「アフリカから出て行け」などと叫んでいる様子が描かれている。トッド・ギトリンは、ダグラスが『ブラックパンサー』に掲載した風刺画の中で反ユダヤ主義のシンボルを使用していると批判した。[7]
1970年、ダグラスは「ザ・ルンペン」という音楽バンドの共同結成に参加し、バンド名の由来となった。エモリーは、マルクス主義のルンペンプロレタリア思想にちなんで「ザ・ルンペン」というバンド名を選んだ。[8]しかし、このバンド名はマルクス主義作家フランツ・ファノンの『地に呪われた人々』に触発されたとも考えられている。[9]
1970年、BPPは暴力ではなく生存のためのプログラムを重視する姿勢へと転換しました。[5]これに伴い、ダグラスの描くイメージも変化し、アフリカ系アメリカ人が無料の食料と衣服を受け取る様子が描かれるようになりました。彼らは無料の朝食プログラム、無料の健康診療所、無料の法律扶助などを推進しました。これらのプログラムは彼らの革命的な戦術の一部とみなされました。これに対し、FBIはこの運動をさらに厳しく取り締まり、1982年には必然的に活動を終了させました。[10]しかし、彼らのイデオロギーは今日でも生き続けています。[2]
2007年、サンフランシスコ・クロニクル紙の記者ジェシカ・ワーナー・ザックは、「彼は、その概念が一般的になる数十年前から、パンサー党の戦闘的かつ洗練されたイメージを定着させていた。彼は新聞の人気(1970年のピーク時には発行部数が40万部近くに達していた)を利用し、権利を奪われた人々を行動へと駆り立てた。貧しい人々を真の共感をもって描写し、犠牲者としてではなく、憤慨し、謝罪せず、闘争の準備ができている人々として描いたのだ」と記している。[11]
ダグラスは新聞に加え、ポストカード、イベントのチラシ、ポスターもデザインした。これらは、BPPの理念を広め、大衆の支持を得ているという印象を与えると同時に、勧誘手段としても機能した。[12]ダグラスは次のように回想している。「しばらくして、表現されているものの本質や洞察力を失うことなく、幅広い読者に訴えかけるには、子供でも理解できるような描き方をしなければならないことに気づきました。」(スチュワート、2011) [13]
その後の活動
ダグラスは第三世界の闘争から多くのインスピレーションを得ており、芸術をプロパガンダと啓蒙活動の主な手段として用いました。彼のグラフィックは、マルコムXやチェ・ゲバラといった革命家のレトリックに触発された党のイデオロギーを推進するために使われました。彼のイメージはしばしば非常に生々しく、黒人の抵抗を促し、力づけることを目的としていました。そして、アフリカ系アメリカ人に対する制度的な虐待を終わらせるための革命を起こすという希望を抱かせました。
ダグラスは、ブラックパンサー紙が廃刊になった後も、黒人コミュニティ向けの新聞社「サンフランシスコ・サン・レポーター」[14]で30年以上勤務した。 [15]カリフォルニア州オークランドのイーストサイド・アーツ・アライアンスの芸術監督、グレッグ・モロズミ氏によると、彼は活動家としてのアートワークを作り続け、その作品は時代を超越した影響力を持っていたという。[16]「彼の作品は、『ポストモダン』ノスタルジアという文化的な行き詰まりを強化するのではなく、むしろ反抗と新たな革命文化の創造の可能性を喚起する。」[17]
2006年、アーティスト兼キュレーターのサム・デュラントは、ダグラスの作品に関する包括的なモノグラフ「ブラックパンサー:エモリー・ダグラスの革命的な芸術」を編集し、ダニー・グローバー、キャスリーン・クリーバー、セントクレア・ボーン、コレット・ゲイター(デラウェア大学教授)、グレッグ・モロズミ、ソニア・サンチェスなどの寄稿者を迎えた。[18]
モノグラフ出版後、ダグラスはロサンゼルス現代美術館(2007-2008年)とニューヨークのニューミュージアムで回顧展を開催した。初期作品を新たな観客に再紹介して以来、彼は新作を制作し、世界各地の公式・非公式の場で展示を行い、観客との交流を続けている。国際的な展覧会や訪問としては、マンチェスターのアービス(2008年)[19] 、オークランド[20]、ブリスベンでのリチャード・ベルとの共同制作(2011年)、チアパス、リスボン(2011年)[21]などがある。
コレット・ゲイターは次のように書いている: [22]
ダグラスは、アメリカのブラックパワー運動において、最も多作で粘り強いグラフィック・アジテーターでした。ダグラスは、思想を伝える上でのイメージの力を深く理解していました…写真製版や印刷活字、テクスチャやパターンといった安価な印刷技術のおかげで、イラスト満載の2色刷りの週刊タブロイド紙の発行が可能になりました。退廃的な社会において、魅惑的な広告や無駄遣いと結び付けられていたグラフィック制作の価値は、革命の武器となりました。技術的には、ダグラスは絵や写真をコラージュしたり、リコラージュしたりすることで、限られた予算と時間でグラフィック・トリックを駆使しました。彼独特のイラストレーションスタイルは、(トラッピングしやすい)太い黒のアウトラインと、巧みな色彩とテクスチャの組み合わせを特徴としていました。概念的に、ダグラスのイメージには二つの目的がありました。第一に、革命が必要と思わせる状況を描写すること。第二に、無力感や被害者意識を持つ人々のために、視覚的な権力神話を構築することです。ほとんどの大衆メディアは、中流階級から上流階級の人々を「普通」として描いています。ダグラスはゲットーのノーマン・ロックウェルであり、貧困層や抑圧された人々に焦点を当てていました。貧しい人々を詮索好きで上から目線と受け取られかねないWPA/社会リアリズムの作風とは一線を画し、ダグラスの力強い描写には敬意と愛情が込められていた。彼は貧しい人々の尊厳を保ちながら、厳しい状況を克明に描き出した。
ダグラスは現在引退していますが、黒人同士の犯罪や刑務所産業複合体といったテーマを扱うフリーランスのデザインワークを行っています。最近の作品には子供たちを題材にした作品もあり、彼は作品を通して啓発活動を続けなければならないと感じています。[23] [24]
コラボレーション
- EDELO (En Donde Era La Onu) :メキシコのチアパス州では、ダグラス、女性サパティスタ刺繍集団、カレブ・ドゥアルテとのコラボレーションにより、 「EDELO」(英語で「かつて国連があった場所」 )と呼ばれる刺繍コレクションが制作されました。[25]
- 2011–14年、平和は癒し、戦争は殺す(このクソ野郎の壁画):オーストラリア先住民アーティスト、リチャード・ベルと共作。[26]
- 2014年、「We Can Be Heroes」:オーストラリア先住民アーティストのリチャード・ベルと、両者はオーストラリア先住民の権利運動の経験とアメリカのブラックパワー運動を融合させた。 [27]このコラボレーションは、 1968年夏季オリンピックの 陸上競技のメダル授与式を舞台にした作品を生み出した。オーストラリア人のピーター・ノーマンは、アフリカ系アメリカ人のトミー・スミスとジョン・カルロスに連帯を示している。[27]

ダグラスとベルの「私たちは英雄になれる」を再現した壁画。 1968年オリンピックのブラックパワー敬礼を記念して、オーストラリアのブリスベンに設置された。 - 2018年、ブラック・ライヴズ・マター・グローバル・ネットワークはFrieze NYと共同でアートフェアを開催し、ダグラスの作品『We Shall Survive Without A Doubt』を展示した。この作品は『ブラック・パンサー』第30号の裏表紙を飾っている。[28]
- 2020年、『Da 5 Bloods』 : 受賞歴のある映画監督スパイク・リーと共に、ダグラスはブラックパンサー紙に掲載されたベトナム戦争反対のグラフィックをリーの映画『Da 5 Bloods』に採用した。[29]
展示会
- 2007-08年、ロサンゼルス現代美術館;ブラックパンサー:エモリー・ダグラスの革命的芸術。[30]
- 2008年、ステーション現代美術館、「DEFENDING DEMOCRACY」。[31]
- 2008–09年、アービス社、『ブラックパンサー:エモリー・ダグラスと革命の芸術』[32]
- 2009年:ニューミュージアム、エモリー・ダグラス:ブラックパンサー。[33]
- 2016–17年、アーバン・ジャスティス・センター、「私たちは鎖以外に失うものは何もない」[34]
- 2016-17年、カリフォルニア州オークランド博物館、「すべての権力は人民に:ブラックパンサー50周年」[35]
- 2017年、テート・モダン、「国家の魂:ブラックパワー時代の芸術」[36]
- 2018年、ロサンゼルス現代美術展、エモリー・ダグラス:大胆な視覚言語。[29]
- 2018年、デニソン大学デニソン博物館、エモリー・ダグラス:ブラックパンサーの革命的芸術家。[29]
- 2021年、ストレージ・アート・ギャラリー、トライベッカ、キュレーター:オニエディカ・チューク、ストレージ_。[37]
受賞歴
- 2015年、AIGAメダル[ 38]
- 2019年、サンフランシスコ美術大学名誉美術博士号を授与。[29]
芸術評論
展示会
- 『アート・ペーパーズ・マガジン』2014年3/4月号、第38巻第2号、53ページ。「展示作品:エモリー・ダグラス」キャリー・マイヤー。
- ズートマガジン。 2011 年 4 月 28 日。「人々にすべての力を – ENTÃO E AGORA」: ガレリア ゼ ドス ボワ、リスボン。
- グリーン・レフト・ウィークリー、2009年10月14日号、第813号、4ページ。「ブラックパンサーのアーティストが展覧会を開催」。この記事は、クイーンズランド州ブリスベンのミラニ・ギャラリーで開催されたエモリー・ダグラスの展覧会「All Power to the People 」をレビューしています。ポール・ベネデック。
- 『ボム』 2009年秋号、第109号、12ページ。エモリー・ダグラス:ブラックパンサー展、ニューミュージアム、ニューヨーク市。デイヴィッド・クレイマー。
- アート・ニュースペーパー、2009年7/8月号、第18巻、第204号、58ページ。エモリー・ダグラス:ブラックパンサー展 ニューミュージアム(ニューヨーク市)。ヘレン・ストイラス。
- Museums Journal (2009)、第109/3号、44-47ページ。3月。『ブラックパンサー:エモリー・ダグラスと革命の芸術』、アービス、マンチェスター。
- 『アート・イン・アメリカ』 2008年6/7月号、第96巻、第6号、106ページ。「革命は視覚化される」。この記事は、2007年10月21日から2008年2月24日まで、カリフォルニア州ロサンゼルスにある現代美術館(LA MOCA)パシフィック・デザイン・センターで開催された、アーティスト、エモリー・ダグラスの作品展「ブラックパンサー:エモリー・ダグラスの革命的芸術」をレビューしています。サラ・バルデス。
出版物
- アメリカ文明のレビュー。 2 | 2010。サブリナ・セラック、「2: 2010: La culture Populaire americaine」( 『ブラックパンサー:エモリー・ダグラスの革命芸術』のレビュー)、2010 年 6 月 30 日、2014 年 3 月 28 日にアクセス。
- Creative Review、2007年5月、第27巻第5号、21ページ。「芸術と人間」キャリー・マイヤーによる『ブラックパンサー:エモリー・ダグラスの革命的芸術』のレビュー。
- Library Journal、2007 年 4 月 1 日、第 132 巻、第 6 号、p. 87。Edward K. Owusu-Ansah によるBlack Panther: The Revolutionary Art of Emory Douglas の書評。
- ニュー・ステイツマン、2007年7月23日発行、第136巻、第4854号、59ページ。この記事では、著者がアウトサイダー・アートの重要な例として挙げる3冊の本について論じている。対象となるのは、ドリ・ハダー著『ミンゲリング・マイク:架空のソウル・スーパースターの驚異的なキャリア』、ザック・スミス著『ブラック・パンサー:エモリー・ダグラスの革命的アート』である。
ビデオ
- YouTubeの「ブラックパンサー:エモリー・ダグラスと革命の芸術」。2009年3月26日にアップロード。
活動的な米国人アーティスト、エモリー・ダグラスの英国における初の展覧会は、近代公民権運動の無名の英雄に敬意を表している。
- 「エモリー・ダグラス:ブラックパンサーの芸術」
- [1]エモリー・ダグラス著『公的批評』(パートI)と[2]エモリー・ダグラス著『公的批評』(パートII)
2017年、ロードアイランド・スクール・オブ・デザインのグローバル・イニシアチブ(GI)は、エモリー・ダグラスを招き、選ばれた学生の作品を批評してもらい、アイデンティティに基づいたアート作品に集団で取り組んでもらいました。[39] [40]
さらに読む
- Baltrip-Balagás, Ayana // Print Magazine; 2006年3月/4月号、第60巻、第2号、84ページ。「自己防衛術」
- モーリス・バーガー著『全世界が見ることができるように:視覚文化と公民権運動』ニューヘイブン:イェール大学出版局、2010年、176ページ。
- ジョシュア・ブルーム、ウォルドー・E・マーティン共著『帝国に抗う黒人:ブラックパンサー党の歴史と政治』カリフォルニア州バークレー:カリフォルニア大学、2013年。
- ドス、エリカ. 「革命芸術は解放のための道具である。」『解放、想像力、そしてブラックパンサー党:ブラックパンサー党とその遺産への新たな視点』キャスリーン・クリーバー、ジョージ・N・カツィアフィカス(編). ニューヨーク:ラウトレッジ、2001年、183ページ。
- ダグラス、エモリー、ダニー・グローバー、ボビー・シール、サム・デュラント、ソニア・サンチェス、キャスリーン・クリーバー、コレット・ゲイター、グレッグ・ユング・モロズミ、アミリ・バラカ、セント・クレア・ボーン著『ブラックパンサー:エモリー・ダグラスの革命的芸術』ニューヨーク、ニューヨーク州、リッツォーリ社、2014年。
- フォナー、フィリップ・S. 『ブラックパンサーズの声』ケンブリッジ、マサチューセッツ州:ダ・カーポ、1995年。
- ゲイター、コレット「革命は視覚化される」エリッサ・オーサー、アダム・ラーナー編『ウェスト・オブ・センター:アメリカにおける芸術とカウンターカルチャー実験 1965–1977』ミネソタ大学ミネアポリス、ミネソタ州、2012年、240–253ページ。
- ジョーンズ、チャールズ・E. 『ブラックパンサー党(再考)』ボルチモア:ブラック・クラシック、1998年。
- ヒュー・ピアソン著『パンサーの影:ヒューイ・ニュートンとアメリカにおけるブラックパワーの代償』マサチューセッツ州レディング:アディソン・ウェスリー出版、1994年。
- ジェーン・ローズ著『ブラックパンサー党のフレーミング:黒人権力の象徴の華々しい台頭』ニューヨーク:ニューヨーク、2007年。
- ロバーツ、ショーン。「エモリー・ダグラスのスタジオ訪問」『エモリー・ダグラスのスタジオ訪問』、Juxtapoz Magazine、2011年2月22日。
- スドバンサド、ピッチャヤ。「エモリー・ダグラス:伝記」。Journeys。AIGA Journal、2014年4月27日閲覧。
参考文献
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{{cite book}}: CS1 maint: 場所の出版社がありません (リンク) CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク) CS1 maint: 数値の名前: 著者リスト (リンク) - ^ 「1960年代のサンフランシスコの黒人音楽」『サマー・オブ・ラブ』誌、 2017年7月8日。 2020年11月23日閲覧。
- ^ ファックス、エルトン・C. (1977). 『新世代の黒人アーティスト』 ニューヨーク: ドッド・ミード. ISBN 0-396-07434-0. OCLC 2984385。
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- ^ アーノルド、エリック(2019年2月25日)「ブラックパンサー党の革命的ファンクバンド、ルンペンの簡潔な歴史」KQED 。 2023年2月18日閲覧。
- ^ “ブラックパンサーズ”. HISTORY . 2021年4月20日閲覧。
- ^ ザック、ジェシカ・ワーナー、「ブラックパンサー党は武装闘争を主張した。エモリー・ダグラスが選んだ武器は?ペン」サンフランシスコ・クロニクル、2007年5月28日。
- ^ ランパート、ニコラス(2013年)『アメリカ合衆国の民衆の美術史:活動家芸術と社会正義運動に携わった芸術家の250年』ニュー・プレス、 199~ 210頁。ISBN 9781595589316。
- ^ スチュワート、ショーン (2011). 『オン・ザ・グラウンド:アメリカの60年代アンダーグラウンド新聞の逸話的歴史』(オークランド、カリフォルニア州:PMプレス)。ISBN 9781604866582. OCLC 785618881.
- ^ 「サンフランシスコ・サン・レポーター」 The Sun-Reporter Publishing Company, Inc. 2014年4月27日閲覧。
- ^ オースティン、カーティス・J. (2006). 『壁に立ち向かう:ブラックパンサー党の成立と崩壊における暴力』 アーカンソー州フェイエットビル:アーカンソー大学出版局. p. 414.
- ^ 「イーストサイド・アーツ・アライアンス」 。 2014年4月27日閲覧。
- ^ モロズム、グレッグ(2007年)『ブラックパンサー:エモリー・ダグラスの革命的芸術』ニューヨーク:リッツォーリ社、136頁。
- ^ 『ブラックパンサー:エモリー・ダグラスの革命的芸術』リッツォーリ社。
- ^ ロバート・クラーク (2008年12月20日). 「エモリー・ダグラス展 プレビュー、マンチェスター」.ガーディアン. 2014年4月27日閲覧。
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- ^ 「エモリー・ダグラス公開批評(パートI)」Vimeo . 2019年3月13日閲覧。
- ^ 「エモリー・ダグラス公開批評(パートII)」Vimeo . 2019年3月13日閲覧。
外部リンク
- 2008 年の Emory Douglas との詳細なオンライン インタビュー @ www.com-raid.com
- 「エモリー・ダグラス革命芸術」。そろそろその時だ ― ブラックパンサー党の遺産と卒業生
- 「ブラックパンサー党文化大臣エモリー・ダグラスの生涯と時代」2014年11月26日アーカイブ、Wayback Machine。3部構成のインタビュー(2014年11月)。The Real News
