| イギリスゴシック様式のステンドグラス | |
|---|---|
カンタベリー大聖堂のジェシーの木の窓の詳細(12 世紀後半~ 13 世紀初頭) | |
| 活動年数 | 12世紀から17世紀 |
| 位置 | イングランド |
英国ゴシック様式のステンドグラスは、12世紀後半から16世紀後半にかけて出現した英国ゴシック建築の重要な特徴でした。深みのある色のガラス片をモザイク状に敷き詰めた狭い窓から、壁一面を覆う巨大な窓へと進化を遂げ、多様な色彩とより写実的な人物像が描かれました。後期の窓では、人物像は銀のステイン、エナメル塗料、焼き付けガラスなどで彩色されることがよくありました。さらに後期の窓では、室内により多くの光を取り込むため、 白いガラス、すなわちグリザイユガラスを広く用いるようになりました。
イギリスのゴシック様式の窓は、イギリス建築とほぼ同じ様式の進化を遂げました。12世紀後半に始まったノルマン様式またはロマネスク様式の窓を踏襲しており、フランスよりもやや遅れて登場しました。13世紀には装飾様式が登場し、これは2つの時期に分けられます。後者はより装飾的な曲線を特徴としています。次の最後の時期は垂直ゴシック様式で、16世紀まで続き、大陸ヨーロッパよりも長く続きました。
オリジナルのガラスの多くは英国宗教改革で破壊され、現代のガラスに置き換えられました。しかし、カンタベリー大聖堂、ウェルズ大聖堂、ヨーク大聖堂、リンカーン大聖堂にはオリジナルのガラスが残っています。
12世紀後半から13世紀末:初期英国ゴシック
特徴
-
カンタベリー大聖堂のセスとアダムの窓(12 世紀後半~ 13 世紀初頭)
-
カンタベリー大聖堂のトーマス・ベケットの窓の顔(12 世紀後半~ 13 世紀初頭)
-
トーマス・ベケットの窓の裏側。先導線と鉄格子が描かれている (12 世紀後半から 13 世紀初頭)
-
ヨーク ミンスターの「ジェシーの木」窓の一部(12 世紀後半から 13 世紀初頭)
初期のイギリスのガラスの主な特徴は、深みのある豊かな色彩、特に深い青やルビーレッドで、縞模様や不均一な色彩が魅力を高めていること、小さなピースの集合体で構成されているモザイクのような質感、デザインの一部となっている鉄細工の重要性、そして顔や細部の絵付けのシンプルで大胆なスタイルである。[1]
像のあらゆる効果は、ガラス片の色彩によって生み出されています。カンタベリー大聖堂にあるノアの箱舟を描いたメダリオンは、1平方フィート(0.1m 2)にも満たない大きさですが、50枚以上のガラス片が使われており、青、緑がかった青、緑、そして海の泡を表現するための白いガラス片も使われています。[1]
二つ目の重要な特徴は鉄細工である。石のトレサリーが導入される以前の初期の窓では、鉛ガラスのパネルが、垂直の棒と水平の棒で正方形を形成する鉄の格子、あるいは枠組みに挿入されていた。この枠組みはデザインの一部となった。上部の窓など、いくつかの窓では、人物像が非常に大きく、窓全体を埋め尽くしていた。視線に近い下部の窓では、それぞれの正方形の空間に、通常は円で縁取られた単一の主題または画像が描かれていた。これはメダリオン窓と呼ばれていた。[1]
初期の窓の細部は、茶色のエナメルで絵付けされ、ガラスに焼き付けられて表現されていました。文字や模様はガラスから削り取られており、光と影の造形は施されていませんでした。[1]
13世紀後半になると、窓は徐々に絵画的、洗練され、マニエリスム的な様相を呈するようになり、彩飾写本に倣うようになりました。窓の繊細な透かし模様を活かし、余白に装飾的な挿絵を加え、中央の人物像を精巧なアーチや天蓋の下に配置することが多かったのです。[2]
グリザイユ窓は、採光性が高いことから13世紀に人気を博しました。窓枠には、桜やツタなどの花のモチーフが描かれることが多かったです。オックスフォード大学マートン・カレッジには、13世紀末から14世紀初頭にかけて制作されたグリザイユ窓の有名な一組が所蔵されています。これらの窓には使徒たちと、窓の寄贈者であるヘンリー・デ・マウンスフェルドが描かれており、その姿は20枚ほどのメダリオンに描かれています。[2]
歴史
-
カンタベリー大聖堂のトーマス・ベケットの窓(13 世紀)
-
サンス大聖堂の善きサマリア人の窓(13 世紀)
-
オックスフォード大学マートン・カレッジのグリザイユ窓(13 世紀)
ゴシック様式のステンドグラスは、1142年にフランスで初めて登場しました。サン・ドニ大聖堂の回廊にステンドグラスが奉納されたのがその始まりです。イギリスに現存するゴシック様式の窓としては、カンタベリー大聖堂の窓が最古のものと考えられており、これには聖歌隊席のクリアストーリーにあるメトシェラ窓も含まれます。カンタベリー大聖堂の聖歌隊席は火災で焼失しましたが、サンス出身のフランス人石工ウィリアム・オブ・サンスによって再建され、フランス・ゴシック様式がイギリスにもたらされました。
最も保存状態の良いのは、礼拝堂の「ベケットの王冠」と呼ばれる部分の東側の窓で、24枚のメダリオンのうち4~5枚だけが後世の複製です。トーマス・ベケットの窓は、「モザイク・ダイパー」と呼ばれる幾何学模様の繰り返し装飾が施されており、これは当時のイギリスの窓の一般的な特徴となりました。この窓のもう一つの斬新な特徴は、ガラスに青いエナメルを塗り、それを削ってダイパー模様を描き出すことです。これもまた、後のイギリスの窓の一般的な特徴となりました。[3]
カンタベリー大聖堂のトーマス・ベケットの窓は、ベケットが亡命生活を送っていたフランスのサンス大聖堂のトーマス・ベケットの窓に似ています。サンス大聖堂は、カンタベリー大聖堂の改築を手がけた建築家ウィリアム・オブ・サンスの邸宅でもありました。この2つの窓は、おそらく同じ職人によって作られたものと思われます。
1642年から1643年にかけてのイングランド内戦の間、ピューリタンの偶像破壊主義者たちは大聖堂中の窓を攻撃し、はしごに登ったり槍を振り回したりしてガラスを破壊しました。彼らはガラスを偶像崇拝に等しいものと見なしていました。しかし、トリニティ礼拝堂の窓のうち4つは、今でも元のガラスの大部分が残っており、残りの窓は19世紀に元のガラスを模造して修復されました。13世紀の重要な窓としては、ヨーク大聖堂の「ファイブ・シスターズ」窓(1260年頃)が挙げられます。これは、その大きさと密集した像で特に有名です。この通称はチャールズ・ディケンズによって付けられました。[2]初期の窓のコレクションは、サント・シャペルを建設したフランス国王ルイ9世の義理の兄弟であるイングランド国王ヘンリー3世によって建てられたウェストミンスター寺院のエルサレム・チェンバーにも見られます。残念ながら、オリジナルのメダリオンはごくわずかしか残っていません。[2]
14世紀: 装飾様式
14世紀には、イギリスの窓の様式と技法に大きな変化が見られました。これは、イギリスの大聖堂や教会の建築様式の変化、そしてガラスに銀染料を用いて着色する技術革新によってもたらされました。 [4]これは、装飾様式と呼ばれるイギリスの建築様式とほぼ一致しており、装飾様式はさらに二つの時期に分けられます。初期の幾何学様式では、トレーサリーは直線、立方体、円を特徴としていました。後期の曲線様式では、トレーサリーは優美な曲線を用いていました。[5]
14世紀後半、1360年頃以降、イングランドに垂直ゴシック様式が到来した。これにより、窓枠の色彩面積は徐々に減少し、グリザイユ模様がますます多用されるようになった。ランセット窓の数が増え、ランセット窓の上にある小窓の数も増え、壁面を埋め尽くすようになった。[6]
特徴
-
ウェルズ大聖堂の復活シーン(14 世紀初頭)
-
ウェルズ大聖堂の東の窓(14 世紀)
-
ディアハースト修道院、グロスター、聖キャサリン(左)(14 世紀初頭)と聖アルフェジ・オブ・カンタベリー(右)(15 世紀初頭)
英国の大聖堂は拡張されて小さな礼拝堂の数が増え、それぞれの礼拝堂はより多くの光を必要とした。これは、12世紀や13世紀のように、窓を深く豊かな色の小さな円形メダリオンのモザイクだけで構成することができなくなったことを意味した。各ベイには、背が高く幅の狭いランセット窓のグループがあり、通常、その上にいくつかの小さな円形またはクローバーのような窓があった。ランセット窓には、多数のメダリオンの小さな人物像がある代わりに、各セクションに1人の主要人物(通常は聖人または使徒)が色ガラスで描かれ、白または薄い色のガラスの繊細な模様で囲まれ、引き立てられていた。縁は花、ツタ、その他の植物の模様、または幾何学的な縁取りで装飾されることが多く、窓の上部と下部は鳥、天使、グロテスクな模様で装飾されていた。窓の上部のガラスには、アーチ、尖塔、天蓋といった建築的なディテールが描かれることも多く、教会自体の建築様式と調和していました。窓に描かれた人物像は中世写本の影響を示しており、ポーズはより自然でした。[4]
14世紀のガラスは技術的な進歩も遂げました。砂などの材料の質が向上し、ガラスの加熱・成形技術も向上したため、ガラスはより薄く、透明度が高く、色も均一になりました。初期ゴシックガラスの魅力であった煙のような縞模様は、このガラスによって大幅に失われました。[4]
14世紀のガラスにおける大きな変化は、一枚の窓に使われるガラス片の数が大幅に減少したことでした。これにより、窓はモザイクのような外観になりました。これは、銀染料と呼ばれる技法によって可能になりました。銀染料とは、銀化合物、特に硝酸銀を混ぜた非常に薄いガラス層を窓の外側に焼き付ける技法です。使用する配合によって、淡い黄色、オレンジ、または緑色の非常に鮮やかな色彩を生み出すことができます。また、フラッシュガラスでは、傷をつけることでより繊細な色調と陰影を生み出すことができました。[6]
ガラスにおける垂直様式は、垂直線だけでなく、色彩とガラスの配置にも特徴づけられました。青とルビー色の背景は、各交互のセクションの高さ全体にわたって描かれました。青は装飾ガラスよりも明るく灰色がかっています。特に人物像においては、黄色の染料がわずかに塗布された白がより目立つようになりました。[7]
歴史
-
ウェルズ大聖堂の西側にあるジェシーの木または「黄金の窓」(1340-45年)。金色には銀の染料が使われている。
-
ウェルズ大聖堂のイネ王の詳細(14 世紀)
-
ウェルズ大聖堂の聖母礼拝堂の窓の詳細
イギリスで銀の着色が初めて使用されたのは1309年頃のヨーク・ミンスターで、[6]世紀末までにはイギリスの工房で広く使われるようになり、徐々にイギリスの窓の性質を変えていった。しかし、イギリスの窓では、着色は控えめなものが多かった。最も精巧な装飾は着色ガラスではなく、窓の枠組みとなる石の縦枠と鉄の棒のトレーサリーであった。[8]例としてヨーク・ミンスターの西側の窓が挙げられ、ガラスは曲線装飾されていたが、特に窓上部のトレーサリーは、後のフランスのフランボワイヤン様式のものに似ていた。上部のカールした形状から、この窓には「ヨークシャーの心臓部」というニックネームが付けられた。
装飾様式の他の重要な例としては、ウェルズ大聖堂(1345年頃)の「ジェシーの木の窓」(別名「黄金の窓」)があり、銀のステインで彩色されている。 [9] [10]その他にも、ヘンリー・デ・マメスフェルドが寄贈したオックスフォード大学マートン・カレッジ礼拝堂の聖歌隊席の窓がある。オックスフォード大聖堂とグロスターシャー州テュークスベリー修道院教会には、銀のステインで彩色された初期の白い窓が見られる。[8]
バラ窓
イギリスのゴシック様式の大聖堂ではバラ窓は珍しかったのですが、リンカーン大聖堂には2つの素晴らしい例があります。北翼廊の「ディーンズ・アイ」と南翼廊の「ビショップズ・アイ」です。「ディーンズ・アイ」は、フランス生まれのリンカーンの聖ヒュー司教によって初期ゴシック時代の1192年に着工され、1235年に完成しました。「ビショップズ・アイ」は、それから1世紀後の1330年に、装飾曲線様式で完成しました。
15世紀から16世紀初頭:垂直ゴシックと国際ゴシック
特徴
-
ケンブリッジ、キングス・カレッジ・チャペルのグレート・イースト・ウィンドウ
-
オックスフォード大学マートン・カレッジの窓。白が主流です。
-
ヨーク大聖堂の垂直のグレートイーストウィンドウ
-
大東窓の細部、「アダムとイブ、恩寵からの堕落」(1405-08年)
絵画、銀彩、フラッシュガラスの使用により、人物描写はより自然主義的になり、陰影と細部へのこだわりが増しました。垂直建築の複雑なベイとヴォールト、そして複数の装飾的なコロネット、リブ、そしてヴォールトの上方と横方向に広がる透かし彫りの装飾がこの様式に影響を与えました。この様式は、上部の窓に天使の群れを描いた窓の使用を促しました。窓には、寄進者の肖像画に代わって、裕福な依頼人の紋章や家紋が描かれました。淡い背景の使用は継続され、特に花、動物、家紋で繊細に装飾された白いパネルは、より色鮮やかな主要人物を囲み、引き立てました。[11]
15世紀後半には、窓に描かれた建築物で人物を囲むという初期の伝統は減り、人物は風景画などのより多様な背景に描かれるようになりました。[11]
ガラスへのエナメル塗装技術の進歩は、写実主義と絵画的な[説明が必要]スタイルへの傾向を加速させた。イギリスの窓のデザインは、より親密で逸話的なものとなった。[12]
後期ゴシック時代、問題は濃い色の窓にもっと光を取り込むことではなく、淡い白色の窓にもっと色彩を取り入れることであった。人物の肌さえも通常は白色であった。15世紀の窓では、面積の4分の1以上が色ガラスで構成されることは稀であった。[7]色彩を増すために、背景に薄い色が追加されることもあった。ヨーク・ミニスター教会の南翼廊の窓には、白い背景ではなく繊細な色の石切り場やパネルに囲まれた窓があり、色とりどりの人物像が描かれていた。人物像の周囲や上部に描かれた建築用の天蓋、尖塔、小窓に金のタッチ(銀の染料で作られた)を加えることで、さらに色彩が加えられた。[7]
垂直様式では、高くて狭い窓を埋めるために、より長い人物像が求められました。オール・ソウルズ・カレッジの窓では、人物像は窓の長さの約半分を占めていました。人物像の上部の空間は、建築の細部を描いた絵画で埋め尽くされていました。後期ゴシック様式では、顔は以前の様式よりも細かく描かれており、これはフランドル絵画の影響を受けた発展でした。[7]
歴史
-
オックスフォードのクライストチャーチ大聖堂のルネサンスステンドグラスのデビュー(1516-1526年)
-
アブラハム・ファン・リンゲ作、オックスフォードのクライストチャーチ大聖堂のルネサンス様式の窓(17世紀)
15世紀前半に出現した国際ゴシック様式は、ヨーロッパゴシック様式の最終形態であり、フランス、オランダ、ドイツの芸術家から影響を受け、イギリス様式にも影響を与えました。特に、当時のドイツの彫刻とフランドル絵画は、イギリスだけでなくヨーロッパ全体のステンドグラスに大きな影響を与えました。[ 11 ]
イギリスの垂直様式も大きな影響を与えました。[11]薔薇戦争にもかかわらず、ガラスの新規生産は豊富でした。イギリスのガラス職人たちはヨーク、ノリッジ、オックスフォードに重要な工房を設立し、周辺地域の顧客にサービスを提供しました。これらの顧客には、大聖堂や貴族だけでなく、新築住宅に印象的な窓を求める裕福な商人や地主も含まれていました。[11]
ガラス職人たちは独自の様式を築き上げ、その名が知られるようになりました。例えば、ウィンチェスターのウィリアム・オブ・ワイカムズ・カレッジ礼拝堂の窓を製作したオックスフォードのトーマスや、ヨーク大聖堂のグレート・イースト・ウィンドウ(1405–1408)のガラス職人であるコベントリーのウィリアムなどが挙げられます。また、国王のガラス職人であったジョン・プラッドは、1447年に発注されたウォリックのボーチャム・セント・メアリーズ礼拝堂のガラスを製作しました。[12]この新しい様式の重要な例としては、他にウスターシャーのグレート・マルバーン修道院の東窓(1423–1439年)や、オックスフォードのオール・ソウルズ・カレッジ礼拝堂の窓(1441–1447年)などがあります。 [12]
もう一つの重要な影響はフランドル絵画であった。イングランドはフランドルと密接な貿易・政治的関係を築き、フランドルのガラス職人がイングランドに渡来するようになり、ロンドンガラス職人組合との論争を引き起こした。グロスターシャーのフェアフィールド教会やケンブリッジのキングス・カレッジ礼拝堂の窓など、いくつかの重要なイングランド作品は、おそらくダーク・ヴァレットなどのフランドル人芸術家の作品である。17世紀初頭までに、イングランドゴシック様式の窓の芸術は衰退期に入っていた。オックスフォードのクライストチャーチ大聖堂にあるアブラハム・ヴァン・リンゲによる窓など、最後の窓のいくつかは、鉛の格子を通して見る大きな絵画のようであった。[12]
ゴシックステンドグラスとルネサンスガラスの境界線は、伝統的に1530年頃とされています。イングランドで最初の重要なルネサンス窓群は1516年から1526年の間に発注され、ケンブリッジのキングスカレッジ礼拝堂に設置されました。[13]
参照
注釈と引用
- ^ abcd Arnold 1913、第3章。
- ^ abcd Brisac 1994、74ページ。
- ^ アーノルド 1913、第4章。
- ^ abc ブリサック1994、83ページ。
- ^ スミス1922年、45~47頁。
- ^ abc ブリサック1994、92ページ。
- ^ abcd Day 1897、第16章「後期ゴシック様式の窓」。
- ^ Brisac 1994、96ページより。
- ^ スワーン1984年、193ページ。
- ^ 「ウェルズ大聖堂」. 中世ステンドグラス写真アーカイブ. 2013年12月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年3月10日閲覧。
- ^ abcde Brisac 1994、p. 120。
- ^ブリタニカ百科事典のabcdステンドグラス
- ^ 1897日目、第17章「16世紀の窓」。
参考文献
- アーノルド、ヒュー(1913)『中世イギリスとフランスのステンドグラス』ロンドン:アダム・アンド・チャールズ・ブラック社(全文はプロジェクト・グーテンベルクでご覧いただけます)
- ブリサック、キャサリン (1994)。ル・ヴィトレイル(フランス語)。パリ:ラ・マルティニエール。ISBN 2-73-242117-0。
- デイ、ルイス(1897年)『窓:ステンドグラスと彩色ガラスに関する本』ロンドン:BTブラストフォード。(全文はプロジェクト・グーテンベルクでご覧いただけます)
- ロバート・デュチャー (1988)。Caractéristique des Styles (フランス語)。パリ:フラマリオン。ISBN 2-08-011539-1。
- マーティンデール、アンドリュー(1967年)『ゴシック美術』テムズ・アンド・ハドソン社、ISBN 2-87811-058-7。
- スミス、A.フリーマン(1922年)『中世イギリス教会建築入門ハンドブック』T.フィッシャー・アンウィン
- ウィム・スワン (1984)。ゴシック様式の大聖堂。オメガ。ISBN 978-0-907853-48-0。
- ワトキン、デイヴィッド(1986年)『西洋建築史』バリー&ジェンキンス社、ISBN 0-7126-1279-3。
外部リンク
- 英国エクスプレス:装飾ゴシック建築
- ブリテンエクスプレス – 建築ガイド
- ブリテンエクスプレス – 建築ガイド