エンリケ・イトゥリアガ・ロメロ | |
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ペルー国立音楽院の図書館にあるイトゥリアガ、2008 年。 | |
| 生まれる | 1918年4月3日 |
| 死亡 | 2019年11月23日(2019年11月23日)(101歳) |
| 職業 | 作曲家、教師 |
| 知られている | 国立音楽院の総監督 |
エンリケ・イトゥリアガ・ロメロ(1918年4月3日 - 2019年11月23日)はペルーの作曲家、教育者であった。[ 1 ]
エンリケ・イトゥリアガ・ロメロは1918年にペルーのリマで生まれ、幼少期のほとんどをペルーの首都の北にある小さな港町ワチョで過ごした。イトゥリアガは子供の頃、正式な音楽教育を受けなかったが、イトゥリアガ家の家には常に音楽があった。祖母や年上の従兄弟たちが家族の集まりでよくピアノを弾いていたため、エンリケは幼い頃から音楽に興味を持ち、父親からもピアノを弾くよう勧められた。若いイトゥリアガは自然と音楽に親しみ、ピアノで即興演奏を楽しんだ。また、ペルーのワルツ、マリネラ、タンゴ、ジャズなどのポピュラー音楽をすべて耳コピで演奏することも学んだ。[ 2 ]ペルーのポピュラー音楽はイトゥリアガの幼少期の成長に重要な役割を果たしただけでなく、後に彼の音楽的創造性を形作った。彼が育ったペルーの沿岸地域では、20世紀前半に最も一般的なポピュラー音楽はムジカ・クリオージャだった。[ 3 ]
イトゥリアガが幼少期に接した音楽は主にポピュラー音楽でしたが、家にあったビクトローラ蓄音機のおかげで、様々な音楽や芸術に触れる機会も得られました。ピアノや弦楽器をアコースティックや電子録音で適切に録音することは困難だったため、1920年代に録音されたレパートリーのほとんどは短い歌曲で構成されていました。しかし、ボーカル録音でさえも音質が悪く、歌手の声が「恐ろしい叫び声」のように聞こえ、伴奏のオーケストラはほとんど聞こえませんでした。イトゥリアガが幼少期を過ごしたワチョ市のような隔絶された環境では、様々な芸術分野の音楽コンサートに出演する機会は非常に少なく、結果としてイトゥリアガは蓄音機を使うことでのみ音楽芸術への好奇心を満たすことができました。[ 2 ]
イトゥリアガは鋭い耳を持っていたため、ポピュラー音楽を比較的容易に演奏できるようになったが、ポピュラー音楽家になることには興味がなかった。むしろ、彼を最も魅了したのはオリジナルのピアノ曲を創作することだった。しかし、作曲を学ぶ前に基礎的な音楽教育が必要だった。1932年、14歳の時、彼はリマでサス=ロゼイ音楽アカデミーのピアノ教師、リリー・ロゼイのオーディションを受けた。楽譜を読むことはできなかったが、イトゥリアガはリストのハンガリー狂詩曲第2番(原曲とは異なる)をハ短調で演奏し、完全に耳で覚えた。[ 2 ]
1934年から1939年にかけて、リリー・ロゼーにピアノを学び、アンドレス・サスに理論と和声学を学び始めた。[ 4 ]サン・マルコス国立大学に入学し、文学部で学んだ後、国立音楽院に入学した。そこで1945年から1950年までロドルフォ・ホルツマンに師事した。[ 2 ]
音楽院では作曲教師として卒業。在学中の1947年、詩人ホルヘ・エドゥアルド・エイエルソンの詩による声楽と管弦楽のための作品『ロランドの死と歌』でドゥンケル・ラバジェ国家賞を受賞した。[ 5 ]彼はペルーの多くの重要な作曲家を育成した。彼は国立音楽院の院長を務めた。[ 2 ] [ 4 ]
彼は、1950年代に新しい音楽技法の導入と音楽作品の改良を通じて、ペルーの芸術音楽を刷新したペルーの作曲家グループの一員であった。 [ 2 ] [ 4 ] 1950年、彼はフランス政府から奨学金を得てフランスに渡り、パリでアルチュール・オネゲルの指導を受けた。[ 6 ]
1953年から1960年まで、彼はリマの新聞「エル・コメルシオ」の音楽評論家を務めた。 [ 2 ]
1957年4月、カラカスで開催された第2回ラテンアメリカフェスティバル主催のコンクールで、作品「管弦楽組曲」がフアン・ランダエタ賞を受賞した。 [ 4 ]同年、国立音楽院の教授に就任した。[ 4 ]
1963年に彼はアメリカに渡り、音楽分野の大学やその他の高等教育機関の活動について学ぶよう招待された。[ 7 ]同年、彼はチリ大学に招待され、アメリカ大陸音楽教育者会議に出席するためサンティアゴ・デ・チリを訪れた。 [ 7 ]
1965年、ワシントンD.C.で開催された第3回イベロアメリカ音楽祭の委員会は、彼に交響曲を委嘱した。イトゥリアガは管弦楽のための4つの小品からなる「Vivencias」を作曲し、ニューヨークのルーカス・フォス指揮バッファロー・フィルハーモニー管弦楽団によって初演された。[ 2 ]
1973年から1976年まで国立音楽学校の校長を務め、1999年には国立音楽院の総長に選出された。また、ペルー・ポンティフィカ・カトリック大学とサン・マルコス国立大学の教授も務めた。[ 4 ]
2019年11月23日、この管弦楽作曲家は101歳で亡くなった。[ 5 ] [ 6 ]このニュースはペルー国立劇場によって確認された。[ 1 ]
彼の作品はモダニズムと伝統的な傾向の中間に位置しており、作品の中ではこれらのスタイルを交互に混ぜ合わせている。[ 8 ]
彼の最も重要な作品には、ピアノのための『プレゴン・イ・ダンサ』 、交響楽団のための『シンフォニア・フニン・イ・アヤクチョ』 、オーケストラのための『カンシオン・イ・ムエルテ・デ・ロランド』 、オーケストラのための『ホメナヘ・ア・ストラヴィンスキー』、声とピアノのためのハビエル・ヘラウドのクアトロ・ポエマス、アカペラ合唱のための『ラス・クンブレス』、オーケストラのための『ヴィヴェンシアス』(彼の唯一の連続作品)、『プレリューディオ・イ・フーガ・パラ・ウン』などがある。とりわけ真鍮のためのサンティアゴ。 [ 9 ]
イトゥリアガは、ドイツ生まれの音楽家ロドルフォ・ホルツマンが結成したペルー作曲家グループの一員です。教育と批評に加え、共著の『ペルーの音楽』と『メロディー作曲法』の出版により、音楽普及活動も活発化しました。[ 4 ]
イトゥリアガは、1947 年にホルヘ・エドゥアルド・エイエルソンの有名な詩にインスピレーションを得た声楽とオーケストラの作品「カンシオン・イ・ムエルテ・デ・ロランド」でダンカー・ラバレ賞を受賞し、早くから注目を集めました。彼は 1971 年に「Homenaje a Stravinsky para orquesta y Cajon Solista」で再びこの賞を受賞しました。[ 4 ]
1957年、カラカスでフアン・ランダエタ賞を受賞。1965年にはワシントンの第3回イベロアメリカ音楽祭で委嘱作品「ビベンシアス」を作曲し、バッファロー交響楽団によって初演された。[ 4 ]
2005年にペルー国立文化研究所よりペルー文化名誉勲章を授与された。[ 9 ]