キト校

ラテンアメリカの芸術的伝統

キト派（Escuela Quiteña）はラテンアメリカの植民地芸術の伝統であり、スペイン植民地時代（1542-1824年）に北はパストとポパヤンから南はピウラとカハマルカまでのキト王室謁見の領域で開発された専門的な芸術作品の本質的にすべてを構成します。^[1]特に17世紀と18世紀と関連しており、国内のカトリック教会の宗教芸術にほぼ重点を置いていました。 ^[2]写実的な表現の熟達と先住民の信仰と芸術的伝統が顕著であることによって特徴付けられるこれらの作品は、キト王室謁見の経済的に最も重要な活動の一つでした。^[3]この運動はヨーロッパでも非常に高い評価を受けており、スペイン国王カルロス3世（1716年 - 1788年）は、特にその彫刻家の一人について、「イタリアにミケランジェロがいるからといって心配することはない。私のアメリカ植民地には巨匠カスピカーラがいるのだ」と述べたと言われている。^[4]

起源

キト派は、1552年にフランシスコ会の司祭ホドコ・リッケによって設立された芸術学校に端を発しています。リッケはペドロ・ベドン修道士と共に、最初の先住民芸術家が育成されたサン・アンドレス神学校を改革しました。文化的表現として、それは先住民とヨーロッパ人の間の長い文化変容の過程の結果であり、混血（メスティサヘ）とシンクレティズムの最も豊かな表現の一つであり、そこでは敗北した先住民の参加は、支配的なヨーロッパ人の貢献と比較して、一見重要性が小さいように見えます。^[5]

特徴

文化の融合と混血の産物として、キト派の作品はヨーロッパと先住民の特徴の融合と適応を特徴としています。その発展過程において、スペインの各時代に流行した様式を反映し、ルネサンスとマニエリスムの要素を含んでいます。最盛期にはバロック様式が顕著で、その後短いロココ様式を経て新古典主義の萌芽期を迎え、共和政時代へと移行しました。キト派はフランドル、イタリア、ムーアの影響も取り入れています

この流派に共通する特徴の一つは、エンカルナード（「肌色」）技法です。これは（ヨーロッパの）人体の肌色を模倣したもので、彫刻の肌をより自然に見せます。作品が完璧にカットされ、研磨されると、職人は木材に接着剤を塗布したジェッソを何層にも重ね塗りします。各層は完璧に研磨され、完璧な滑らかな仕上がりを実現します。次に、複数の透明な層に色を塗り重ね、重なり合う色の視覚的な混合を実現します。これはまず影の色（青、緑、黄土色）から始まり、次に明るい色（白、ピンク、黄色）が塗られ、最後にハイライト色が加えられます（子供の頬、膝、肘にはオレンジと赤、キリストの傷や痣、あるいは無精ひげの人物像には濃い青、緑、紫）。

その他の一般的な特徴は次のとおりです。

特に彫刻における、身体の動きを蛇行的に表現したもの
金箔や銀絵の具の上にアグアダ（水彩絵の具）を塗り、特別な金属光沢を出す

土着のルーツを示す特徴は次のとおりです。

さまざまな特徴と地元の衣装を融合させたキャラクターの「クイテニゼーション」
先祖伝来の習慣の頻繁な出現
アンデスの田舎や都市でのシーンの場所
地元の動植物の存在、そして伝統的なヨーロッパの象徴を地元の植物に置き換えること

著名な芸術家

画家

ビセンテ・アルバン
ペドロ・ベドン修道士
ニコラス・ハビエル・ゴリバル
エルナンド・デ・ラ・クルス
ミゲル・デ・サンティアゴ（ 1620年代頃-1706年）
マヌエル・デ・サマニエゴ
イサベル・デ・サンティアゴ
ペドロ・ゴシール修道士

彫刻家

ベルナルド・デ・レガルダ（ 1700年頃～ 1773年6月1日）
マヌエル・チリ（カスピカーラ）
ミゲル・アンヘル・テハダ・ザンブラノ
マリア・エステファニア・ダバロス・イ・マルドナド

ミゲル・デ・サンティアゴ作「黙示録の翼ある聖母」。
ベルナルド・デ・レガルダ作「キトの聖母」。この木彫は「黙示録の女」というテーマに沿っています。
マヌエル・デ・サマニエゴ作「聖ヨセフの工房」のクローズアップ。油彩・カンヴァス、51 x 69.4 cm、18世紀。エクアドル、キト。MUNA 所蔵。^[6]
ミゲル・デ・サンティアゴの絵画シリーズ「グアプロの奇跡の聖母」（1699-1706）より「干ばつの時の行進」。キャンバスに油彩、137 x 137 cm。サンティアゴ・デ・グアプロ、キト、エクアドル。
イサベル・デ・サンティアゴ作「カルメンの聖母」のクローズアップ。
エルナンド・デ・ラ・クルス作「地獄」のレプリカ、17世紀。Iglesia de la Compañía、キト、エクアドル。

参照

参考文献

^ ヒメナエスクデロアルボルノスとヒメナエスクデロデテラン。アメリカとスペインの植民地文化の歴史: 罪の歴史。エディシオネス・デル・バンコ・デ・ロス・アンデス（1992年）。 ISBN 9978-82-293-3 、ISBN 978-9978-82-293-7
^ ハンデルスマン、マイケル（2000年）『エクアドルの文化と習慣』（シリーズ：ラテンアメリカとカリブ海の文化と習慣、シリーズ編集者：ピーター・スタンディッシュ）ウェストポート、コネチカット/ロンドン：グリーンウッド・プレス、125ページ
^ クリスティアナ・レナテ・ボルシャルト・デ・モレノ。 La Audiencia de Quito: 経済と社会の側面 (siglos XVI-XVIII)。アビヤ・ヤラ社説 (1998)。 ISBN 9978-72-084-7、ISBN 978-9978-72-084-4
^ Rivas, Julio (2012), Un sitio llamado San Francisco; Revista Clave! 11-12月号. [イタリア人がアメリカの植民地でミゲル・アンヘルに会うことに興味がなく、マエストロ・カスピカーラに会うことに興味がありませんでした。 ]
^ ヒメナ・エスクデロ・アルボルノスとホセ・マリア・バルガス・アレバロ。 Historia y crítica del Arte Hispanoamericano、Real Audiencia de Quito: (siglos XVI、XVII y XVIII)。アビヤ・ヤラ社説 (2000)。 ISBN 9978-04-562-7、ISBN 978-9978-04-562-6
^ ケネディ、アレクサンドラ (2002). Arte de la Real Audiencia de Quito, siglos XVII-XIX . Nerea. ISBN 84-89569-83-5。

外部リンク

メトロポリタン美術館図書館の展覧会カタログ「植民地時代のアンデス：タペストリーと銀細工、1530-1830」（PDFでオンラインで全文閲覧可能）。キト派に関する資料が含まれています

[1] ヒメナエスクデロアルボルノスとヒメナエスクデロデテラン。アメリカとスペインの植民地文化の歴史: 罪の歴史。エディシオネス・デル・バンコ・デ・ロス・アンデス（1992年）。 ISBN 9978-82-293-3 、ISBN 978-9978-82-293-7

[2] ハンデルスマン、マイケル（2000年）『エクアドルの文化と習慣』（シリーズ：ラテンアメリカとカリブ海の文化と習慣、シリーズ編集者：ピーター・スタンディッシュ）ウェストポート、コネチカット/ロンドン：グリーンウッド・プレス、125ページ

[3] クリスティアナ・レナテ・ボルシャルト・デ・モレノ。 La Audiencia de Quito: 経済と社会の側面 (siglos XVI-XVIII)。アビヤ・ヤラ社説 (1998)。 ISBN 9978-72-084-7、ISBN 978-9978-72-084-4

[4] Rivas, Julio (2012), Un sitio llamado San Francisco; Revista Clave! 11-12月号. [イタリア人がアメリカの植民地でミゲル・アンヘルに会うことに興味がなく、マエストロ・カスピカーラに会うことに興味がありませんでした。 ]

[5] ヒメナ・エスクデロ・アルボルノスとホセ・マリア・バルガス・アレバロ。 Historia y crítica del Arte Hispanoamericano、Real Audiencia de Quito: (siglos XVI、XVII y XVIII)。アビヤ・ヤラ社説 (2000)。 ISBN 9978-04-562-7、ISBN 978-9978-04-562-6

[6] ケネディ、アレクサンドラ (2002). Arte de la Real Audiencia de Quito, siglos XVII-XIX . Nerea. ISBN 84-89569-83-5。