エスター・トレパニエ | |
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| 生まれる | (1951年9月25日)1951年9月25日 ケベック |
| 死亡 | 2024年3月4日(2024年3月4日)(72~73歳) モントリオール(ケベック州) |
| 教育 | 1973年哲学学士号取得。1984年パリ第8大学で哲学の修士号、パリ第8大学で社会学の博士号取得。パリ第1大学で美術史の博士号取得。 |
| 知られている | ケベック州の美術史家、キュレーター、教育者、美術館館長 |
| パートナー | ジャック・トランブレイ |
| 受賞歴 | ケベック国家勲章ナイト(2012年)、カナダ人文社会科学連盟レイモンド・クリバンスキー賞(1999~2000年)、JIセガール賞(2010年)、モントリオール・サロン・デュ・リーブル・マルセル・クチュール賞(2011年) |
エスター・トレパニエ(CQ, FRSC、1951年9月 25日 - 2024年3月4日)は、ケベックを代表する美術史家の一人であり、特に20世紀前半のケベックの芸術家に関する研究で知られています。彼女はまた、著名なキュレーター、教育者、そして美術館館長でもありました。
トレパニエはケベック州生まれ。1973年に哲学学士号、ケベック大学モントリオール校(UQAM)で美術学修士号、パリ第8大学で哲学修士号(1984年)を取得し、パリ第8大学で社会学博士課程を修了した。1991年にはパリ第1大学(ソルボンヌ大学)で美術史の博士号([ 1 ])を取得した。[ 2 ]
パリで執筆した博士論文は、1998年にノタ・ベネ社から「ケベックにおける絵画と近代化 1919-1939」として出版され[ 3 ]、難解なテーマを扱った論文として好評を博した。[ 4 ] 1988年には、この論文が「この国の近代化に大きく貢献した人物についての理解を深める」という理由で、カナダ博物館協会から研究賞を受賞した。[ 5 ]この論文の中で、トレパニエは20世紀前半の多くのケベックの画家について書いているが、研究対象を広げ、価値あるもののあまり知られていない画家たちも数多く取り上げている。[ 6 ]ル・ドゥヴォアは後にこう述べている。「彼女はケベック美術史の忘れ去られ、あまり知られていない一角を明らかにし、それがその後数十年にわたる彼女の研究につながったのです。」 [ 1 ]
彼女は1981年から2020年までUQAMの美術史学科で教鞭をとり、その間美術館の指導にもあたった。1988年には、1930年から1945年にかけてモントリオールで活動したユダヤ人芸術家たちの初の回顧展をサイディ・ブロンフマン・センターで企画した。この展覧会はケベック国立美術館(MNBAQ)によって再版・巡回され、マコード美術館で開催され、その後『モントリオールのユダヤ人画家たち:時代の証人、1930-1948』(Éditions de l'Homme、2008年)が出版された。[ 7 ]また、彼女はMNBAQのためにマリアン・デール・スコットの回顧展『マリアン・デール・スコット:近代美術のパイオニア』を企画し、2000年から2003年にかけてカナダの7都市を巡回した。 [ 6 ]
トレパニエは2000年から2007年までESG UQAMファッションスクールのディレクターを務め、2008年から2011年までMNBAQ(ケベック州立美術館)のディレクターを務めた(2008-2011年)。MNBAQでは、MNBAQが企画した「カナダ近代美術におけるヌード 1920-1950」(2009年)に協力し、カタログの共同執筆者となった。[ 8 ]また、17世紀の接触期から現代までのケベック美術に焦点を当てた展覧会プログラムを提供した。さらに、美術館のコレクションから20世紀ケベックの女性芸術家に焦点を当てた展覧会を2回企画・運営した。[ 9 ]彼女はUQAM教授のヴェロニク・ボルボエンと共に、1880年から1945年までのケベック美術におけるファッションと外見展[ 6 ] [ 10 ]を共同キュレーションし、カナダ放送協会[ 11 ]とトロントのグローブ・アンド・メール紙[ 12 ]の注目を集めました。[ 13 ]この展覧会には、ボルボエンとの共著による書籍『1880年から1945年までのケベック美術におけるファッションと外見』(PUQ、2012年)が付随していました。[ 14 ]また、トレパニエはこの展覧会に触発され、後に20世紀ケベックの3つの小説におけるファッションについてエッセイ『ファッションはシンデレラを救うか?』(PUM、2023年)を執筆しました。[ 2 ]
2022年から2023年にかけて、彼女の展覧会「忘れられた!スコット、ブラントナー。エヴリー、ウェバー:モントリオールを再訪する1940年代の抽象画」がジョリエット美術館で開催され[ 14 ]、その後ケベック州を巡回した。フランス語版と英語版が出版されたこの出版物[ 15 ]は、カナダ大学美術協会(CUAA)から2023年度最優秀展覧会カタログ賞を受賞し[ 6 ]、「人々がよく知るフランス語圏のアーティスト以外にも、ケベック美術史への形式的な革新と貢献を効果的かつ正しく強調している」展覧会と書籍として好評を博した[ 16 ] 。
展覧会や主催・共催の会議のほかに、彼女は多くの雑誌や論文の章を執筆し、展覧会カタログの執筆・共著も手がけた。講演活動も盛んに行なった。ガイドの研修を行ったモントリオール美術館では、教育プログラムを開発し、2014年からは講演シリーズも開始した。また、ケベック州立図書館・文書館(BAnQ)でも講演を行った。彼女は、ケベック美術史研究チーム(2013年)とケベック美術史数値研究ラボラトリー(2014年)の設立にも尽力した。これらはいずれも、ケベック大学ケベック芸術学部美術史学科およびケベックの文学・文化研究機関であるCRILCQと密接に関連している。[ 6 ]
2024年に彼女は癌で亡くなった。[ 6 ]
トレパニエの著述家としての才能は、20世紀前半のケベックの芸術家の近代性に貢献した資質を示唆する能力であった。例えば、Trust to the Nation (2017年)に収録されたMorrice: the AK Prakash collectionでは、 [ 17 ] 、ジェームズ・ウィルソン・モリスの「ケベックの風景:地域主義と国民芸術の外側」という章で、モリスの近代性を特徴付ける資質について述べている。また、マリアン・デール・スコットやマルク=オーレル・フォルタンなど、ケベックの芸術家たちが用いた近代性の戦略についても論じている[ 18 ] 。ケベックの美術史家としての彼女の目標は、ボルデュアのような少数の男性芸術家に基づく既存の物語のバランスを取り戻すことであった[ 6 ]。
彼女の物語には多くの女性芸術家が含まれていた。例えば、ジャック・デ・ロシェとブライアン・フォスが編集した『1920年代のモントリオールのモダニズム:ビーバー・ホール・グループ』(2015年)では、彼女の章は「『男性と同様に』:ビーバー・ホールのジェンダー化」と題されていた。[ 19 ]
トレパニエの著書やカタログの多くはGoodreadsに掲載されている。[ 20 ]