倫理的なポット

リーチ陶器の倫理的な茶器

「エシカル・ポット」という用語は、オリバー・ワトソンが著書『スタジオ・ポタリー：ヴィクトリア＆アルバート博物館所蔵20世紀英国陶芸』の中で、簡素で実用的な陶器が好まれた20世紀のスタジオ・ポタリーの潮流を表現するために考案した。ワトソンは、エシカル・ポットは「正しい方法と正しい姿勢で愛情を込めて作られたもので、精神的・道徳的な側面を持つ」と述べた。この概念を主導したのは、バーナード・リーチと、戦後イギリスのスタジオ・ポッターたちの、より物議を醸したグループであった^{[1] 。彼らは}、ウィリアム・ステイト・マレー、ルーシー・リー、ハンス・コパーといった陶芸家たちの表現力豊かなポットやファインアート・ポットに理論的に反対していた^[1]。

エシカルポットの理論とスタイルは、バーナード・リーチが『陶芸の本』（1940年）で広めた。 ^[2]彼は、エシカルポットは実用的で「自然な形」で、もともと「単なる見た目の美しさを超えた東洋の形態」に由来するものであるべきだという理論を展開した。^{[3]リーチは以前、日本で東洋の工芸品と}民芸を研究するためにかなりの時間を費やしていた。彼のエシカルポットの構想は、西洋世界における民芸の大まかな解釈であり、シンプルさ（理想的には最高のポットは「朝食前にろくろで」作れるほど素早く作れる）と、自然で手作りに見えるポットを提唱した。民藝運動の指導者である柳宗悦は、工芸品は「無名の職人によって作られ、したがって無銘でなければならない。機能的でシンプルで、過剰な装飾がなく、多くの類似品のうちの1つであり、安価でなければならない。洗練されていないものでなければならない。作られた地域を反映していなければならない。そして、手作業で作られなければならない。」^[4]

今日の陶芸評論家によれば、この壺のスタイルは、美術用の壺^[1]や工業芸術とは対照的に、モダニズム的で、実用的で、「民主的な使用法」を意図していたという。

運動に参加した陶芸家たち

バーナード・リーチに弟子入りした陶芸家には、マイケル・カーデュー、キャサリン・プレイデル＝ブーベリー、ノラ・ブレーデン、デイビッド・リーチ、マイケル・リーチ（息子）、ウィリアム・マーシャル、ケネス・クイック、リチャード・バターハムなどがいます。アメリカ人の弟子には、ウォーレン・マッケンジー、バイロン・テンプル、クラリー・イリアン、ジェフ・オエストリックなどがいます。バーナードはニュージーランドの著名な陶芸家レン・キャッスルに大きな影響を与え、1950年代半ばには二人で共に作品を制作していました。息子デイビッドを通して、バーナードはオーストラリアの陶芸家イアン・スプレイグの作品に大きな影響を与えました。

参照

• スタジオ陶芸
• 民芸

出典

1. 陶芸品収集
2. アデレード・レビュー^{[永久リンク切れ]}
3. “Studio Reviews”. 2007年5月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2007年2月9日閲覧。
4. 1952年、イギリス、デヴォン州ダーリントンホールで開催された第1回国際陶芸家・織物職人会議における柳の講演記録

• ブリット、ジョン. 『批評的陶芸：無名の職人は死んだ』.ファイルは2007年2月10日閲覧。
• エドマンド・ドゥ・ワール著『陶磁器の歴史：1900年から1940年までの先駆的な定義』スタジオ・ポット。 2007年2月10日閲覧。
• リーチ、バーナード 『陶芸家の本』フェイバー・アンド・フェイバー、1988年。ISBN 0-571-04927-3
• ワトソン、オリバー著『スタジオ・ポタリー：ヴィクトリア＆アルバート博物館所蔵20世紀イギリス陶芸』