ユージン・ヴァン・ミーゲム

ユージン・ヴァン・ミーゲム
波止場の女たち (アントワープ)、オイジン・ファン・ミーゲム、キャンバスに油彩
生まれる（1875年10月1日）1875年10月1日
アントワープ、フランドル、ベルギー
死亡1930年3月24日（1930年3月24日）（54歳）
アントワープ、フランダース、ベルギー
知られている絵画
Het Soepmeisje (「スープガール」、1901)

ユーゲン・ファン・ミーゲム（オランダ語発音：[ˈøːɣeːɱ vɑ ˈmiɣəm] 、1875年10月1日 - 1930年3月24日）は、ベルギーの港湾都市アントワープに生まれた芸術家である。少年時代、ファン・ミーゲムは水辺での生活の厳しい現実に直面した。

彼は小学校時代から絵の才能を示していた。1892年頃、フランドルの画家で建築家のアンリ・ファン・ド・ヴェルデがアンリ・ド・トゥールーズ＝ロートレックなどの作品に出会った。アントワープ・アカデミーに通ったが、保守的な教師たちが彼の描く主題とその自由奔放なやり方を嫌ったため退学となった。彼は進歩的な政治・文化運動に身を投じ、アナキスト集団に参加した。 1900年代初頭までに、アントワープ派の最も将来有望な若手芸術家の一人として認められた。彼は決して自分の理想主義を捨てようとはしなかった。彼は典型的な港の人々、すなわち袋運び屋、袋作り人、移民、港湾労働者、はしけ船員、放浪者を描いた芸術家となった。[ 1 ]

ファン・ミエゲムが初めて本当の成功を味わったのはブリュッセルの「ラ・リーブル・エステティック」展で、そこでは彼のパステル画や素描がクロード・モネ、ポール・セザンヌ、カミーユ・ピサロ、ジャン・ルノワール、エドゥアール・ヴュイヤールなどのフランス印象派の作品と並んで展示されていた。

ファン・ミーゲムは1902年にオーギュスティーヌ・ポートルと結婚しました。1904年11月末、若い妻が病に倒れました。ファン・ミーゲムは、レンブラント（「サスキア連作」）やフェルディナント・ホドラー（「ヴァレンティン・ゴデ」）といった画家の作品に匹敵する、印象的な素描とパステル画の連作で彼女を描きました。妻の死に深い悲しみに暮れたファン・ミーゲムは、1910年になってようやく作品を再び発表しました。

1912年にアントワープ王立美術協会で初の個展を開催した後、彼の作品への関心は国際的に高まり、ケルンとハーグでグループ展が続いた。1919年3月、彼はアントワープで戦時中の作品を発表した。主に素描とパステル画からなるこの注目すべきシリーズは美術評論家から広く称賛され、彼らはこの作品をテオフィル＝アレクサンドル・スタンラン、ジャン＝ルイ・フォラン、ケーテ・コルヴィッツの作品と比較した。友人でフランドル人作家のウィレム・エルスショットの記事が掲載された後、ファン・ミーゲムはオランダのスヘフェニンゲンのギャラリーでも戦時中の作品を展示することができた。1929年に彼はアントワープの美術アカデミーでデッサンを教え始め、1930年に亡くなるまで毎年展覧会に参加した。

世紀の変わり目のヨーロッパ社会芸術において、国際的な美術評論家たちは彼の作品をケーテ・コルヴィッツ、トゥールーズ＝ロートレック、スタンランといった作家の作品と比較しています。国際港湾で暮らし、働く庶民の生活を描き出すことにかけては、ファン・ミーゲムに並ぶ者はいませんでした。社会の現実を捉えるという点では、彼の作品はジャン＝フランソワ・ミレーの作品に匹敵する力と真実味を帯びています。社会芸術の先駆者と同様に、ファン・ミーゲムは題材を探すために自らの環境を離れる必要がなかったのです。世界は彼のすぐそばにありました。

近年、ファン・ミーゲムの作品は国際的に再発見されています。2000年にはバルセロナのピカソ美術館で開催されたスタンラン回顧展に7点の作品が展示され、その作品は国際的な評価を得ました。1993年にはアントワープにユージン・ファン・ミーゲム美術館が開館し、150点の作品を収蔵しました。2017年には、アイルランド、ダブリンのヒュー・レーン・ギャラリーで複数の作品が展示されました。[ 2 ]

注記

出典

  • P. & V. Berko、「1750年から1875年の間に生まれたベルギーの画家辞典」、Knokke 1981、p. 712-713。

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