| フェードアウト – フェードイン | |
|---|---|
 オリジナルキャストレコーディング | |
| 音楽 | ジュール・スタイン |
| 歌詞 | ベティ・コムデン・ アドルフ・グリーン |
| 本 | ベティ・コムデン・ アドルフ・グリーン |
| プロダクション | 1964ブロードウェイ 1965オーストラリア |
『フェードアウト・フェードイン』は、ベティ・コムデンとアドルフ・グリーンが脚本・作詞、ジュール・スタインが作曲した。物語は1930年代の映画産業を舞台にしています。主演はキャロル・バーネットで、4年ぶりにブロードウェイの舞台に復帰しました。
『雨に唄えば』で、映画産業が無声映画からトーキー映画へと移行する過程でハリウッドの関係者が直面した問題に取り組んだコムデンとグリーンは、今度は1930年代のハリウッドに目を向ける。このドラマは、シャーリー・テンプルやビル・“ボージャングルズ”・ロビンソンといった当時の偉大な映画スターをパロディ化したものであり、LZガバナーというキャラクターは、MGMのボスであるルイス・B・メイヤーをモデルにしている。メイヤーは、若手女優への目利きと根深い縁故主義で知られていた。
プロダクション
このミュージカルは1964年5月26日にマーク・ヘリンガー劇場でブロードウェイに初演され、274回の公演と6回のプレビュー公演を経て、1965年4月17日に閉幕した。演出はジョージ・アボット、振付はアーネスト・フラット。キャストは、ホープ・スプリングフィールド役のキャロル・バーネット、ルドルフ役のディック・パターソン、ライオネル・Z・ガバナー役のルー・ジャコビ、バイロン・プロング役のジャック・キャシディ、グロリア・カリー役のティナ・ルイーズであった。キャシディはトニー賞ミュージカル助演男優賞にノミネートされた。 1965年2月、キャシディの後任としてディック・ショーンが就任した。
絶賛されたレビューは興行収入の大ヒットにつながり、上演開始から数週間は他のミュージカル『ハロー・ドリー!』や『ファニー・ガール』を常に上回る興行収入を記録した。ハワード・タウブマンはニューヨーク・タイムズ紙の批評で、演出（「熱意」）、出演者（「熱狂的」）、いくつかの演出（「生き生きとした」）、そして時折挿入される明るいセリフを称賛し、「『フェード・アウト・フェード・イン』は、この作品が今後も長く続くことを予感させるほどの明るい雰囲気を醸し出している」と結論づけた。また、バーネットの「親しみやすい熱意」と「温かくコミカルな厚かましさ」も称賛した。[1]
1964年6月にティナ・ルイーズが降板したため、この作品は初演のキャスト変更に直面した。CBSは彼女の契約を買い取り、彼女がテレビ番組『ギリガン君物語』に出演できるようにした。
バーネットは1964年7月のタクシー事故で首に重傷を負い、出演を中止した。[2] 1964年7月27日から1週間一時的に制作が中止され、その後ベティ・ハットンが主演で再開された。[3]回復後、バーネットは番組に復帰したが、その後まもなく、夫のジョー・ハミルトンがプロデュースするテレビのバラエティ番組『ジ・エンターテイナーズ』に参加するために降板した。バーネットは1964年10月、セラピーを受けるために番組を降板することを発表し、プロデューサーは代わりの人を探すと発表した。[4]バーネットの代わりにミッツィー・ウェルチが出演したが、1964年11月、プロデューサーはバーネットが復帰するまで番組を休止すると発表した。[5]ショーのプロデューサーが契約違反で訴訟を起こすと脅したため、バーネットは1965年2月15日に復帰した。[6]スティーブン・サスキンによると、当時このショーは「売り込みにくい」もので、休止期間中に他のミュージカル（『屋根の上のバイオリン弾き』と『ゴールデンボーイ』）がいくつか上演されたため、ショーは勢いを取り戻すことはなかった。[7]最終的に、バーネットの2度の不在中に被った経済的損失は克服できないことが判明し、プロダクションは終了した。[8] オリジナルキャストのレコーディングはABCレコード（当時はABCパラマウントとして知られていた）によってリリースされ、その親会社であるアメリカン・ブロードキャスティング・カンパニーズ社がショーの共同プロデューサーを務めた。ABCレコードの後継企業であるユニバーサルミュージックグループは、2003年に傘下のデッカ・ブロードウェイ・レーベルからキャストアルバムをCDで再リリースした。
バーネットが1967年にテレビのバラエティシリーズを制作したとき、彼女はフェードアウト・フェードインの振付師フラットとリードダンサーのドン・クライトンをクリエイティブチームに雇いました。
オーストラリアの生産
ティボリ・サーキットによるオーストラリア公演は、 1965 年 2 月 20 日にシドニーのティボリ劇場で開幕し、続いて1965 年 6 月 3 日からメルボルンのティボリ劇場で上演されました。
シーラ・スミスがホープ・スプリングフィールド役で主演し、HF・グリーンがLZガバナー役、ジョン・ストラットンがバイロン・プロング役を演じた。
アレックス・パルメロが演出兼振付を務めた。アンガス・ウィネケが衣装デザインを手掛け、ミス・スミスの衣装はロバート・ホワイト社、毛皮はシドニーの有力毛皮商コーネリアス・オブ・シドニーが担当した。[9]
その他の作品
ポーチライト・ミュージック・シアターは、毎年3本の忘れられたミュージカルを上演する「ポーチライト・リヴィジッツ」の一環として、『フェード・アウト・フェード・イン』を上演した。2014年5月、イリノイ州シカゴで行われた。 [10]
あらすじ
第一幕
ショーは現在から始まる。ハリウッドの観光客が彼の周りに集まる中、ツアーガイドのバイロン・プロング（ジャック・キャシディ）は、かつてのスターで今はなきスター。「Oh Those Thirties」で古き良き時代を歌いながら、懐かしい日々を回想する。今や伝説となったライラ・トレメインを想い出す老人の記憶は、彼女がハリウッドに初めて来た日へと遡っていく…フェードアウト…
フェードイン…ニューヨークのコーラスラインの5番手から外され、LZガバナー（ルー・ジャコビ）率いるFFFスタジオからハリウッドへと派遣されたホープ・スプリングフィールド（キャロル・バーネット）がスタジオの門に到着。宣伝写真のポーズを取り、劇場の案内係だった頃とスターになるという燃えるような夢を振り返りながら、彼女は夢の故郷「It's Good To Be Back Home」を歌う。
ニューヨークでナンバー5のコーラスガールをハリウッドへ送り、スターとしての準備を整えるよう指示を残した後、LZガバナーはヨーロッパへ向けて出航した。FFFスタジオの役員食堂では、副社長を務める甥6人が、叔父が書いた少女に会うのを待っている。待っている間、甥たちは叔父が自分たちを「恐怖」の仲間として結びつけたことを認め合う。ホープ・スプリングフィールドが入ってくると、一人を除いて全員が彼女の言葉を額面通りに受け取る。反対者はルドルフ（ディック・パターソン）で、彼女は叔父のタイプではない、健全すぎると主張する。スタジオの主力男性スター、バイロン・プロングを部屋に呼び、叔父の地位を狙うナンバー4の甥ラルフ・ガバナー（ミッチェル・ジェイソン）は、ホープ・スプリングフィールドの共演作に出演することをプロングに伝える。ジンジャー・ロジャースがその役を演じることを期待していたプロングは、反対する。ラルフは脅迫の口実を設け、プロングは渋々同意して「恐怖」の合唱に加わった。
衣装係のルドルフは、ホープが間違えて、ビーズ細工の連なりを身につけてしまう。彼女を「隣の女の子」と見なすルドルフは、彼女をファム・ファタール（魔性の女）として受け入れることができない。しかし、ホープは彼女のバーレスク衣装に刺激を受け、「Call Me Savage（野蛮な私を呼びなさい）」と大声で歌い、ルドルフにその魔性の魅惑を納得させようとする。ルドルフが去ると、ホープは「中二階の案内係」が、間もなく銀幕のスターとなり、何百万人もの案内係に見守られるようになることに感嘆する。野心的なラルフが、叔父のLZガバナーに感銘を与えようと、映画『バイオリン弾きと戦士』の完成に全力を尽くす一方、ウィーンで精神分析を受けている。彼の分析結果によると、4番の甥（ラルフ）が自分の地位を奪うのではないかという根深い恐怖があり、その不安から4番の数字を言えなくなっていた。彼は会話の中で必ず３から５まで飛ばします。
ハリウッドのセットでは、最後のシーンが撮影中だった。ホープとバイロンはプロダクション・バラード「I'm With You」を歌い上げている。LZがハリウッドに戻り、甥たちは新作映画の上映のためにダイニングルームに集まることになっていた。バイロンが些細な不満を口にしながら入ってくる。ラルフが彼の容姿を蔑むと、強烈な自尊心の持ち主であるバイロンは「My Fortune Is My Face」を歌う。LZと甥たちが入ってくると、LZは楽屋で見つけた新しい女性に電話をかけ、名前をライラ・トレメインに変更したと伝える。映写技師が映画をスタートさせると、LZがスクリーンに映っているのは間違った女性だと叫びながら飛び上がり、甥たちは唖然とする。LZはふと、4の数字が言えなかったため5と言い、ホープが間違ってハリウッドに送り込まれてしまったことに気づく。 LZは、ラルフが心理的ブロックを引き起こし、間違った女性と映画を完成させたとして解雇し、代わりにルドルフを任命し、フィルムを燃やしてホープを処分するように指示する。
事態の展開を知らない元ホープ・スプリングフィールド、現在は「ライラ・トレメイン」である彼女は、改名に大喜びし、新しい名前を試し、本名では成功できなかった偉大なスターたちについて歌う...フェード・アウト...
第二幕
フェードイン…ハリウッドのバブルが崩壊し、ライラ・トレメインは再びただのホープ・スプリングフィールドとなり、FFFのそびえ立つ門の前に立つ。ただし今回は、歓迎されない部外者だ。列車の切符と2週間分の給料を手に、彼女は夢を諦めようとはしない。「Go Home Train」は、彼女を置いて出発する列車への別れの歌だ。FFFスタジオの衣装部門は、再び新たなスター、グロリア・カリー（ティナ・ルイーズ）の衣装を着せている。彼女は当初、LZが主役として起用しようと考えていたコーラスガールだ。グロリア（新たなライラ・トレメイン）は、新バージョンの『バイオリン弾きと闘士』に乗り出すところだ。LZは、コーラスラインで初めて彼女を見つけた時と同じように、彼女に魅了される。映画のリメイクを拒否していたバイロンは、このゴージャスな新スターと出会い、たちまち考えを変える。彼は謝罪し、L Z、新しいライラ、そして甥たちと「緊密な調和」のもとで仕事をすることを誓います。
ハリウッドで生計を立てるため、ホープは様々な仕事を掛け持ちしてきたが、不運に見舞われている。ネイリスト、ウェイトレス、案内係など、どんな仕事でもLZガバナーは必ず現れ、そして必ずクビにされる。シャーリー・テンプルに扮してサンドイッチボードを抱え、歩道を歩き回りながら、シャーリーになりきれる人材を育成するスクールの広告を出す羽目になる。スタジオの元同僚、ルー（タイガー・ヘインズ）も同じリズムでダンスレッスンの広告を出している。運勢は今のところ彼らに味方していないものの、彼らはシャーリー・テンプルとビル・ボージャングルズ・ロビンソンとして「ユー・マストント・ビー・ディスカレッジド」を歌い踊る。歌の終わりに、ホープを探していたルドルフが彼女を見つけ、愛を告白する。
LZはまだ問題を抱えている。ウィーン出身の精神分析医を招き入れ、映画界の大物である彼の精神状態について話し合う中で、LZは自分が「危険な年齢」にあることを明かす。彼はグロリアに恋をしているのだ。眠れない夜の理由を探りながら、彼は繰り返し見る悪夢を思い出す。その悪夢の中で、彼は彼女を追い求めているが、常に挫折してしまう。夢の中で、グロリアは様々なサテュロスや森の精霊たちとバレエを踊っているが、いつも「若さを求めるLZ」の手を逃れてしまう。そして、LZが彼女を手中に収めたと思った途端、ホープ・スプリングフィールドが現れるのだ。
カメラの前で感情を爆発させながら、バイロンとグロリアは映画のフィナーレを盛大に締めくくります。バイロンはついに、自身の素晴らしい歌声を完璧に表現できる曲を撮影に取り入れることに成功し、「My Heart is Like a Violin」を楽しそうに歌い上げ、続いてアンサンブルと共に主題歌「The Fiddler and the Fighter」を歌います。ルドルフはホープをエキストラとして撮影現場に忍び込ませていました。ホープはルドルフの友情と優しさに感謝し、彼に恋心を抱き、二人は一緒に主題歌「Fade Out - Fade In」を歌い上げます。
今日はL・Zの新作映画の試写会の夜。叔父の指示に反して、ホープがリラ・トレメイン役で出演したオリジナル映画をルドルフが燃やしていなかったことが判明する。彼は新しいフィルムを盗み、ホープ版と差し替え、スクリーンに映し出した。観客は映画に夢中になり、L・Zはホープの演技を絶賛し、彼女はスターに復帰する。グローマンズ・チャイニーズ・シアターのセメントに彼女の笑顔を埋める式典で、ホープの幸運はまさに期待通り。スターたちが勢ぞろいした観客が劇場前に集まる中、今やルドルフ総督の夫人となったホープは、豪華な毛皮とイブニングドレスをまとい、セメントに歩み寄り、かがんで顔をセメントに埋め込む。そして、幕が下りる中、彼女は必死にもがき、逃れようともがく…。
. . .フェードアウト. . .
曲リスト
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「Call Me Savage」の音楽は、2年後にミュージカル『ハレルヤ・ベイビー』の「Witches Brew」として使用されました。
受賞とノミネート
オリジナルブロードウェイ作品
| 年 | 賞 | カテゴリ | 候補者 | 結果 |
|---|---|---|---|---|
| 1965 | トニー賞 | ミュージカル助演男優賞 | ジャック・キャシディ | ノミネート |
参考文献
- ^ タウブマン、ハワード「劇場：フェードアウト・フェードイン開演」ニューヨーク・タイムズ、1964年5月27日、45ページ
- ^ 「タクシー事故で負傷したキャロル・バーネット、今夜役に復帰か」ニューヨーク・タイムズ、 1964年7月13日、24ページ
- ^ 「ハムレット、今夜バートンを取り戻す」ニューヨーク・タイムズ、1964年7月20日、18ページ
- ^ ゾロトウ、サム「ミス・バーネット病、『フェード・イン』を去る」ニューヨーク・タイムズ、1964年10月14日、50ページ。
- ^ 「ミス・バーネット・ショー、土曜日で閉幕」ニューヨーク・タイムズ、1964年11月10日、56ページ
- ^ ゾロトウ、サム「『フェードアウト・フェードイン』が連載再開」ニューヨーク・タイムズ、1965年2月16日、40ページ
- ^ サスキン、スティーブン。「オン・ザ・レコード：フェードアウト—フェードインとグリーンソング」playbill.com、2003年
- ^ サスキン、スティーブン「フェードアウト・フェードイン」セカンド・アクト・トラブル（2006年）、ISBN 1-55783-631-0、90-93ページ
- ^ “オースステージ”. www.ausstage.edu.au 。2020年6月18日に取得。
- ^ 「フェードアウト – フェードイン」シカゴプレイズ。 2018年5月15日閲覧。
参照
- フェードアウト - フェードインオリジナル・ブロードウェイ・キャスト・レコーディング、コンパクトディスク、デッカUSA、2003年5月発売、ライナーノーツ：ピーター・フィリチア
外部リンク
- インターネット・ブロードウェイ・データベースの「フェードアウト・フェードイン」
- ミュージカル劇場ガイド
