有名な炎

有名な炎
別名エイボンズ、トコア・バンド、フレイムス、ジェームス・ブラウン・アンド・ザ・フェイマス・フレイムス、ジェームス・ブラウン・アンド・ヒズ・フェイマス・フレイムス、ザ・ファビュラス・フレイムス
起源トコア、ジョージア州、米国
ジャンル
活動年数1953–1968
ラベル
過去のメンバージェームス・ブラウン、ボビー・バード、ジョニー・テリー、シルベスター・キールズ、ナッシュ・ノックス、ナフロイド・スコット、ボビー・ベネット、ベイビー・ロイド・ストールワース、トロイ・コリンズ、フレッド・パリアム、ロイ・スコット、ドイル・オグルスビー、ロバート・グラム、JWアーチャー、ルイス・マディソン、ビル・ホリングス、ウィリー・ジョンソン

フェイマス・フレイムスは、1953年にボビー・バードによってジョージア州トコアで結成されたアメリカのリズム・アンド・ブルース、ソウル・ボーカル・グループ[ 1 ]である。ジェームス・ブラウンはフェイマス・フレイムスのメンバーとしてキャリアをスタートさせ、1956年にプロ・レコーディングの初登場曲「プリーズ・プリーズ・プリーズ」でリード・シンガーとして頭角を現した。

「Try Me」、「Bewildered」、「Think」、「I Don't Mind」、「I'll Go Crazy」などのヒット曲では、フレイムスの滑らかなバックハーモニーがブラウンの生々しく情熱的な歌声と印象的なコントラストをなしており、彼らのシンクロしたダンスステップはライブショーの大きな特徴だった。ジェームス・ブラウンとフェイマス・フレイムスの数多くのR&Bヒット曲がR&Bおよびポップチャートのトップ40にランクインした。彼らはまた、ハリウッド映画『TAMIショー』[ 2 ] (1964年) や『スキー・パーティー』[ 3 ]にも登場した。フレイムスのメンバーは作詞家や振付師としても貢献した。2012年、フレイムスはブラウンと共にロックの殿堂入りを果たした。[ 4 ]ロックの殿堂のページでは、彼らは「史上最高のステージショーの一つに相補的な要素を生み出した歌手、パフォーマー、ダンサーのグループ」と評されています。[ 5 ] 2020年現在、ザ・フェイマス・フレイムスは全米リズム・アンド・ブルースの殿堂にも入会しています。[ 6 ] [ 7 ]

フェイマス・フレイムズは、ジェームス・ブラウンの「バンド」と誤って認識されることがあります[ 8 ]。これは、レコード会社の一貫性のないクレジット表記方法も一因となっています。初期のライブやレコーディングではメンバーが楽器を演奏していましたが、1959年までにブラウンはツアーバンドを雇い、それ以降、フレイムズは主にバックボーカルとダンサーとして活動するようになりました[ 9 ] 。バンドはジェームス・ブラウン・バンド、後にジェームス・ブラウン・オーケストラとして別々に宣伝されました[ 10 ] 。

歴史

起源

ジェームス・ブラウンは、ジョージア州トコアで育ち、R&Bグループ「クレモナ・トリオ」で歌い始めました。[ 11 ] 1949年、当時16歳だったブラウンは、武装強盗などの罪を犯した後、少年院に送られました。[ 12 ]少年院にいる間、彼はジョニー・テリーを含む「スワニーズ」というグループを結成しました。バンドは櫛と紙、洗面器で作ったベース、ラード桶で作ったドラムセットなど、楽器を自作し、ブラウン自身は「木箱で作ったマンドリンのようなもの」を演奏していました。[ 11 ]これがブラウンの最初のニックネーム「オルゴール」の由来となりました。[ 11 ]

1952年、ブラウンの少年院野球チームはボビー・バードが所属する別のチームと対戦し、二人はすぐに親しくなった。その後まもなく、バードとその家族はブラウンに早期釈放のスポンサーになることを申し出た。ブラウンは1952年6月14日、故郷に戻らないという条件で仮釈放された。これを受け、ブラウンはトコアにあるバードの実家に身を寄せ、皿洗いの仕事を見つけたり、短期間ボクサーとして活動したりした。[ 13 ]

この頃、バードはゴスペル・ボーカル・グループ「ゴスペル・スターライターズ」を結成していた。[ 14 ] 1年後、グループはR&Bを演奏したいと考えていたが、教会指導者から「悪魔の音楽を歌っている」と非難されることを恐れた。そのため、グループはトロイ・コリンズ、ドイル・オグルズビー、シルベスター・キールズ、ウィリー・ジョンソンらを含む「ジ・エイボンズ」という名前でR&Bを演奏するようになった。R&Bに重点を置くことを決定した後、スターライターズは解散した。

1954年、ブラウンは再び音楽活動に目を向け、エバー・レディ・ゴスペル・シンガーズというグループに加入した。このグループには、ブラウンとほぼ同時期に仮釈放されていた少年院時代の友人、ジョニー・テリーも参加していた。しかし、このグループはレコーディング契約を結ぶことができず解散し、ブラウンはトコアに戻ることになった。[ 11 ] 1954年後半、エイボンズはトロイ・コリンズが自動車事故で亡くなるという悲劇に見舞われた。[ 11 ]バードはブラウンにコリンズの代わりを頼んだ。当初、リードボーカルはバード、キールズ、ブラウンの3人で分担していた。ジョニー・テリーも参加を依頼され、彼はギタリストのナフロイド・スコットを迎え入れ、[ 11 ]フレッド・プリアムがウィリー・ジョンソンに代わって加入した。エイボンズはこの頃、エイボンズと名乗る他の2つのグループとの混同を避けるため、トコア・バンドに改名した。[ 11 ]マネージャーのバリー・トレミエの指揮下で、グループは楽器を演奏するようになり、ブラウンがドラム、バードがピアノを担当した。[ 11 ]

初期の成功と初期の崩壊

1955年、リトル・リチャードのパフォーマンスを見た後、グループはゴスペルから離れ、再びグループ名をザ・フレイムスに変更した。[ 15 ]ジョージア州メイコンのクラブで演奏中、クリント・ブラントリー（リトル・リチャードのエージェント）[ 16 ]はグループ名に「Famous」を加えるようアドバイスした。[ 11 ]その年、ドイル・オグルスビーとフレッド・パリアムがグループを脱退し、リトル・リチャードが1955年9月に「トゥッティ・フルッティ」をリリースした後メイコンを離れ、ロサンゼルスに移住したため、ナッシュペンドル「ナッシュ」ノックスが代わりに加入した。

この頃、グループは自分たちで曲を作り、演奏し始めた。その中にはジェームス・ブラウン作曲の「Goin' Back to Rome」や、ブラウンがジョニー・テリーと共作したバラード「Please, Please, Please」などがある。1955年のクリスマス前に、ブラントリーはグループに地元メイコンのラジオ局向けに「Please, Please, Please」のデモを録音させた。[ 11 ]「Please, Please, Please」は2つの部分からできている。まず、エタ・ジェイムスがメイコンでブラウンと初めて会った時、ブラウンは「いつもボロボロのナプキンを持ち歩いていた。リトル・リチャードがそれに『please, please, please』と書いてあって、ジェイムスはそれを使って曲を作ろうと決めたの...」と語っている。[ 17 ]曲の2つ目の構想は、ブラウンとテリーがオリオールズによるビッグ・ジョー・ウィリアムスのヒット曲「Baby Please Don't Go 」のロックンロールバージョンを聴いてメロディーを思いついたことがきっかけで生まれた。[ 11 ]

「プリーズ・プリーズ・プリーズ」はメイコンのラジオ局で放送され、1955年末までに地域ヒットとなった。この音源は複数のレコード会社に送られたが、いずれもすぐに断られた。しかし、シンシナティに拠点を置くキング・レコード傘下の2つのレーベルがグループにアプローチした。最終的にフェデラル・レコードのラルフ・バスが買収合戦に勝利し、1956年2月にフェイマス・フレイムズと契約。1ヶ月後、彼らはシンシナティでこの曲を再録音した。しかし、キング・レコードの創設者シド・ネイサンは、この曲を聴いたブラウンのボーカルのせいでリリース不可能と判断し、ラルフ・バスをその場で解雇しようとしたほどだった。

「プリーズ・プリーズ・プリーズ」は1956年5月に発売され、9月にはR&Bチャートで6位に達した。チットリン・サーキットをツアーしながらもこの曲をコンスタントに演奏したため、レコードは1年間チャートに留まり、1957年までには5,000枚を優に超える売り上げを記録した。最終的には100万枚から300万枚を売り上げた。[ 18 ] [ 19 ]「プリーズ・プリーズ」以降のオリジナル・フレイムスのリリースの大半は「アイ・ドント・ノウ」「ノー・ノー・ノー」「ジャスト・ウォント・ドゥ・ライト」「チョニー・オン・チョン」など、その後の成功には至らなかった。[ 11 ]グループはマネージャーを変更し、ユニバーサル・アトラクションズ・エージェンシー（タレント事務所）の社長、ベン・バートが率いることになった。バートはグループに、ジェームス・ブラウンをフィーチャーした「ザ・フェイマス・フレイムズ・ウィズ・ジェームス・ブラウン」への改名を勧めた。[ 11 ]ブラウンとバートは、ジェームス・ブラウンが他のメンバーよりもトップに立つことになると知り、オリジナルのフレイムスが大量に脱退した後、その代わりとしてボーカルグループであるドミニオンズのメンバーを雇った。[ 20 ]この時点で、ザ・フェイマス・フレイムスは楽器メンバーのいないボーカルグループになった。ブラウンは楽器のバックバンドとしてJCデイヴィス組を雇っていたからである。

成功

その後も数々のレコーディングがチャート入りせず、フェイマス・フレイムスは1958年にフェデラルから契約を打ち切られる危機に瀕した。ジョニー・テリーはブラウンに、ジェリー・バトラー＆ザ・インプレッションズの「 For Your Precious Love」をベースとしたバラード「Try Me」を提供した。この曲はフェイマス・フレイムスのキャリアのターニングポイントとなり、1959年初頭に彼らにとって初のR&Bチャート1位を獲得、ビルボード・ホット100ポップ・チャートにも初登場し、最高48位を記録した。この曲の成功後、ブラウンは突如、ドミニオンズ/フレイムスの暫定メンバーであった「ビッグ・ビル」・ホリングス、JW・アーチャー、ルイス・マディソンを解雇した。この3人は、もう一人の暫定メンバーであったウィリー・ジョンソンと共に、サンフランシスコを拠点とする分派グループ、ザ・ファビュラス・フレイムスを結成した。このグループは、小さなレーベル「ベイトーン・レコード」から数枚のシングルを出したが、その後、無名になっていった。[ 20 ]その頃までに、ブラウンとテリーはボビー・バードに復帰を依頼しており、バードは応じ、彼らはフレイムスの新メンバーとしてボビー・ベネットとロイド・ストールワースを加えた。[ 21 ]これはザ・フェイマス・フレイムスの中で最も長く続いたメンバー構成であった。ブラウンはバードの協力を得て、かつてのJ.C.デイヴィス・バンド、ザ・バケットヘッズを自身の楽器担当のバックバンドとして雇ったため、この時点でグループは純粋なボーカル・グループとなった。グループ（現在のジェームス・ブラウン・アンド・ザ・フェイマス・フレイムス）は1959年4月にアポロ・シアターで公演を行ったが、これはブラウンにとって同劇場での初公演であり、リトル・ウィリー・ジョンの前座を務めた。

この年、ブラウンは初のソロヒット曲「I Want You So Bad」を出し、R&Bチャートのトップ20入りを果たした。1960年には、ブラウンとザ・フレイムスは「Think」「Bewildered」「I Don't Mind」「This Old Heart」「I'll Go Crazy」といったヒット曲を連発した。1962年までに、「The James Brown Show」は3つのバージョンが録音された。フェイマス・フレイムスとの共演、インストゥルメンタルバンドとの共演、そしてソロ活動の3バージョンである。1962年、フェイマス・フレイムスはアイズレー・ブラザーズの「Shout 」をカバーした「 Shout and Shimmy 」でヒットを飛ばしたが、少なくとも1人の批評家から「[曲]の全く恥知らずな盗作…基本的に「Shout」の速い部分をゴスペル調に削り、「shimmy」という言葉を加えただけだ」と酷評された。 [ 22 ]それでも、「シャウト・アンド・シミー」はヒットし、ジェイムス・アンド・ザ・フェイマス・フレイムスは1962年6月11日放送のディック・クラークのアメリカン・バンドスタンドでこの曲を歌い、演奏した。 [ 23 ] [ 24 ] 1963年のアポロ劇場でのライブ録音は「Live at the Apollo」としてリリースされ、ポップアルバムチャートで最高2位となった。このアルバムは100万枚以上を売り上げ、14か月間チャートに留まったが、これは当時のR&Bアルバムとしては前例のない快挙だった。1964年、このグループはアメリカン・インターナショナル・ピクチャーズのコンサート映画「The TAMI Show」に出演し人気が頂点に達した。このスターが勢ぞろいしたコンサート映画はカリフォルニア州サンタモニカ・シビック・オーディトリアムで2日間にわたりライブ撮影された。このショーで、ブラウン＆ザ・フレイムス（バード、ベネット、ストールワース）は、彼らの象徴的なパフォーマンス「プリーズ、プリーズ、プリーズ」を初披露しました。このときブラウンは膝から崩れ落ち、ボビー・ベネットとMCのダニー・レイがケープ（またはタオル）を彼にかけ、ブラウンがマイクに戻る前に立ち去りました。このパフォーマンスは、ブラウンのその後のキャリアにおけるトレードマークとなりました。

1964年、グループはまたもや成功を収めたライブアルバム『Pure Dynamite! Live at the Royal』をレコーディングし、『 Live at The Apollo』同様、ビルボードポップアルバムチャートのトップ10にランクインした。フレイムスは1964年のスタジオアルバム『Showtime』のレコーディングにも参加した。この頃、レコードレーベルが様々なレコードやアルバムで一貫性のないクレジット表記をしたため、ブラウンの多くのファンは、フェイマス・フレイムスが実際にはブラウンのバックバンドであり、実際には独立したボーカルグループであると信じ込んでいた。[ 25 ] 1964年、ジェイムス&ザ・フレイムスは力強いソウル/ブルースバラード「Oh Baby, Don't You Weep」で再びトップ40ヒットを記録し、ポップチャートで23位、キャッシュボックスR&Bチャートで4位に達した。同年、彼らは最後のレコーディングとなる「Maybe the Last Time 」をリリースした。これはジェイムス・ブラウンの「 Out of Sight 」のB面だった。この最後のスタジオリリースでは、彼らのすべてのスマッシュレコーディングと同様に、ザ・フレイムスはレーベルのクレジットを受け取らなかった。[ 26 ]

ブラウンの台頭とグループの衰退

1964年、フレイムスがまだ活動していた頃、ジェームス・ブラウンとボビー・バードは、自分たちの作品を幅広い聴衆に広めるために、フェア・ディールという自分たちの制作会社を設立した。[ 27 ] [ 28 ]その結果、ブラウンはレコードの配給のためにマーキュリーの子会社であるスマッシュ・レコードと契約し、 [ 29 ]スマッシュ・レコードから8枚のアルバムをリリースした。[ 29 ] しかし、最初のファンク曲「アウト・オブ・サイト」のリリース後、キング・レコードは、ブラウンがレーベルの同意を得ていないことを理由に、それ以上の作品をリリースすることを阻止した。 1年に及ぶ膠着状態の後、キング・レコードは（ブラウンが既にレーベル最大のスターになっていたため、彼を失うわけにはいかなかった）ブラウンに新たな契約を提示し、自身のレコーディングにおける完全なクリエイティブ・コントロールを与えた[ 30 ]。キングに戻るとブラウンはフェイマス・フレイムスのボーカル・バックなしで自らレコーディングを行ったが、彼らはレーベル名義のままであり、1968年までライブ出演（およびライブ・アルバム）でブラウンと共演し続けた。1965年、キングはブラウンの「Papa's Got a Brand New Bag」をリリースし、これはブラウンにとってソロ・アーティストとして初のR&Bチャート1位となり、ビルボード・ホット100のトップ10入りを果たした。「I Got You」（I Feel Good）や「Papa's Got a Brand New Bag」などのヒット・シングルがヒット曲「Out of Sight」に続いた[ 31 ] 。

グループは『スキー・パーティー』[ 3 ]などのハリウッド映画に出演し、 1966年には『エド・サリバン・ショー』に2度出演した（フレイムスはクレジットされていない）。[ 32 ] [ 33 ] [ 34 ]グループは海外でも公演を始め、大きな注目を集めるようになった。アメリカ国外での成功について、フェイマス・フレイムのボビー・ベネットは2012年のクリーブランド・プレイン・ディーラー紙のインタビューで次のように語っている。「僕らが行く先々で観客を集めていたんだ」とベネットは言う。「アメリカだけじゃない。ロンドンやパリに行っても、ホテルから出て観光することさえできなかった。だって、人に囲まれていたからね」[ 35 ]

ブラウンのソロ志向はグループ内で更なる不和を招き、メンバーは正当な報酬を受け取っていないと感じていた。1966年初頭、グループが初めてエド・サリバン・ショーに出演した直後、ロイド・ストールワースがフレイムスを脱退し、ブラウン、バード、ベネットが残った。[ 36 ] 1966年から1967年にかけて不和は大きくなり続け、1968年にはフェイマス・フレイムスの残りのメンバー（ボビー・バードとボビー・ベネット）はそれぞれ別のキャリアを歩むことを決め、グループはひっそりと姿を消した。1968年、キングはグループの『Live at the Apollo, Volume II』をリリースしたが、その時にはグループがブラウンを脱退していたため、フェイマス・フレイムスの紹介はカットされていた。しかし、数年後、2001年のデラックス版CDリリースでは、フェイマス・フレイムスの名前を含む、MCフランキー・クロッカーによる完全な紹介が復元された。

晩年と訴訟

その後数十年にわたりバードはブラウンと何度か再会したが、フェイマス・フレイムズが再び彼と共演することはなかった。ブラウンは1986年の自伝の中で彼らを軽蔑し、「ステージパフォーマンスは良かったが、歌はそれほど上手くなかった」と述べている[ 37 ]。しかし、別の箇所では彼らを「本当に素晴らしいカルテット歌手の集団」と好意的に評している[ 38 ] 。

2003年、バードと妻のヴィッキー・アンダーソンは、フェイマス・フレイムスのボビー・ベネットとロイド・ストールワースと共に、ブラウンとユニバーサル・レコード（当時キング・レコードのカタログを所有していた）を相手取り、バードの1971年のヒット曲「アイ・ノウ・ユー・ゴット・ソウル」やフェイマス・フレイムスの長年にわたるヒット曲のサンプリングによるロイヤリティを騙し取られたとして訴訟を起こした。確執の噂があったにもかかわらず、バードはブラウンを「まだ愛している」と主張し[ 39 ] [ 40 ]、この問題はブラウン自身よりもユニバーサルとの関係が原因だと考えている[ 41 ] 。

ロイド・ストールワースは2001年に亡くなり、続いてジョニー・テリーも2005年に亡くなり、ジェームス・ブラウンは2006年12月25日に亡くなった。ボビー・バードはジョージア州オーガスタで行われたブラウンの公葬で演奏した。バードは9か月後の2007年9月に亡くなった。ザ・フェイマス・フレイムスの最後の存命メンバーであるボビー・ベネットは、2012年にグループがロックの殿堂入りするのを見届け、2013年1月18日に亡くなった。[ 42 ] [ 43 ]ザ・フェイマス・フレイムスは、ジェームス・ブラウンが2013年に、残りのメンバーであるバード、ベネット、ストールワース、ジョニー・テリーが2020年に、それぞれ別々に全米リズム・アンド・ブルースの殿堂入りを果たした。 [ 44 ]

ロックの殿堂論争と2012年の殿堂入り

1986年、ロックの殿堂の初代委員会は、ジェームス・ブラウンを殿堂入りさせる最初のチャーターメンバーの一人に選出すると発表した。しかし、ブラウンの元ボーカルグループ、ザ・フェイマス・フレイムズは、この殿堂入りには含まれていなかった。ロックの殿堂の基準では、最初のレコーディングから25年以上経過したアーティストのみが殿堂入り資格があるとされている。ブラウンの最初のソロレコーディングはこの基準を満たしていなかった。ロックの殿堂の会長兼最高経営責任者であるテリー・スチュワートは、ブラウンは確かに殿堂入り資格があるが、それはザ・フェイマス・フレイムズのメンバーとしてであると主張した。1986年に殿堂がブラウンと共にザ・フレイムズを殿堂入りさせなかったことについて、スチュワートは次のように述べている。「彼らが殿堂入りしなかったのは、立法上の意図があったわけではなく、何らかの理由で見落とされただけだ」[ 45 ]

2011年、ロックの殿堂入りを果たした最初の2年間（1986年と1987年）において、バンドのリードシンガーやフロントマンの影響で除外される可能性があった問題を是正するため、特別委員会が設置されました。ザ・フェイマス・フレイムズ（バード、ベネット、テリー、ストールワース）は、ザ・ミッドナイターズ（ハンク・バラード）、ザ・コメッツ（ビル・ヘイリー）、ザ・クリケッツ（バディ・ホリー）、ザ・ブルー・キャップス（ジーン・ヴィンセント）、ザ・ミラクルズ（スモーキー・ロビンソン）といった他の「バックグループ」と共に、2012年4月に殿堂入りを果たしました。これらのリードシンガーは実際にはこれらのグループのメンバーだったため、これらは真の「バックグループ」ではありませんでした。スモーキー・ロビンソンは、自身のミラクルズを含むすべてのグループの殿堂入り式典で「彼らはあなた方の後ろに立っているのではなく、あなた方と共に立っているのです」と述べました。 「これらはバックグループではない。これがグループなのだ。」 [ 46 ]フェイマス・フレイムスの唯一の存命メンバーであるベネットは、2012年4月14日にクリーブランドで自らこの栄誉を受け取った。ベネットはさらに、この殿堂入りは1986年のロックの殿堂委員会の失策の修正であるだけでなく、再結成でもあると述べた。「何年もの間、私たちはバラバラになっているように感じていました」とベネットは語った。「私たちは再び一つになったように感じています。全員が一つのグループとしてここにいられたらいいのにと思います。確かにジェームス・ブラウンはフレイムスの中で最も有名でしたが、私たちは皆フェイマス・フレイムスでした。」[ 47 ]

殿堂入り式のステージ上で、ミラクルズのリードシンガー、スモーキー・ロビンソンは「ジェームス・ブラウンが『ショービジネス界で最も勤勉な男』だとしたら、フェイマス・フレイムスは最も勤勉なグループだ」と語った。[ 48 ] [ 49 ] [ 50 ] [ 51 ]

1993年、ジェームス・ブラウンとザ・フェイマス・フレイムスは、リズム・アンド・ブルース財団の共同創設者であるルース・ブラウンとボニー・レイットによって、同財団の生涯功労賞を受賞した。 [ 52 ] 1998年、フェイマス・フレイムス の創設者であるボビー・バードは、同団体から パイオニア賞を受賞した。

フェイマス・フレイムスは、2014年8月1日に全米の劇場で公開されたジェームス・ブラウンの伝記映画「ゲット・オン・アップ」に出演した。 [ 53 ] [ 54 ]

2012年5月、オールディーズ音楽雑誌「ゴールドマイン」はジェームス・ブラウン＆ザ・フェイマス・フレイムスをゴールドマインの殿堂の第一弾に選出した。[ 55 ]

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ディスコグラフィー

受賞歴

参照

参考文献

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その他の情報源

  • クリフ・ホワイト、ハリー・ウェインガー（1991年）「星空観察の準備はできていますか？」スター・タイム[CDライナーノーツ]。ロンドン:ポリドール・レコード。
  • ウォルク、ダグラス (2004). 『Live at the Apollo』 ニューヨーク: コンティニュアム・ブックス.
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