お気に入りの宮殿

サロモン・クライナーによる「愛用の宮殿」の彫刻(1726年)
クリスティアン・ゲオルク・シュッツ(父)作「愛用の宮殿」(1784年)

マインツライン川沿いにあったフェイバリット宮殿(ドイツLustschloss Favorite )(単にフェイバリットと呼ばれることが多い)は、マインツ選帝侯領にあった重要なバロック様式の宮殿群で、精巧な庭園と水景が特徴的だった。フェイバリットは1700年に始まり、いくつかの段階を経て建設され、1722年頃に基本的に完成した。後援者のロータール・フランツ・フォン・シェーンボルン(1655年 - 1729年)はマインツ選帝侯およびバンベルク司教領で、当時の最も著名なフランケン中ライン地方の貴族であるシェーンボルン家の出身で、多くのバロック様式の庭園や宮殿の後援者でもあった。フェイバリット宮殿は、フランス革命戦争中の1793年のマインツ包囲戦で完全に破壊された。

この複合施設のモデルとなったのは、ルイ14世のフランス宮殿、マルリー城です。ヴェルサイユ宮殿の様式を取り入れた初期バロック様式の形式主義的な庭園デザインをさらに発展させたファボリット宮殿は、その後の後期バロック時代に登場した多くの庭園のモデルとされています。

歴史

フェイバリットが建造される前の歴史

南東から見たマインツの眺め。左手に聖歌隊席と塔のある聖アルバン教会、その隣にはドルスス慰霊碑が見える。ヴァーツラフ・ホラーによるペン画(1631年)

ファヴォリータ宮殿の跡地は、ライン川の河口に面したライン川の岸辺に位置し、マインツ城門の外にある中世の環状要塞の南に位置しています。中世にはすでに庭園として利用されていました。マインツ郊外には、かつての修道院長庭園と、後にマインツ郊外に建てられた聖アルバン修道院の修道院庭園がありました。聖アルバン修道院は、第二次辺境伯戦争中の1552年8月28日の夜、ブランデンブルク=クルムバッハ辺境アルブレヒト・アルキビアデスの軍隊によって略奪され、完全に破壊されました。

1672年、クリストフ・ルドルフ・フォン・シュタディオン男爵(1638年 - 1700年)は、この修道院付属庭園を買収しました。1692年には隣接する修道院長庭園も取得し、両庭園を統合しました。17世紀末、シュタディオンはマインツ選帝侯領において重要な人物でした。宮廷評議会議長、大聖堂の司祭、聖アルバンの司祭を務め、自身も選帝侯の職に何度も立候補しました。彼はまた、当時流行していた荘厳なバロック様式の遊園地を建設したいと考えていました。統合された古い庭園には、平屋建てのライン川沿いの邸宅、実用建築物、ブドウ畑、果樹や観賞用の樹木が植えられた、盛期バロック様式の5ヘクタールの実用兼遊園地が造営され、シュタディオン庭園として知られています。

1700年にシュタディオンが死去した後、この土地は相続人からローター・フランツ・フォン・シェーンボルンに16,500ライヒスターラーで取得されました。シェーンボルンはわずか6年前にマインツ選帝侯に選出されていました。長さ約400メートル、幅約140メートルの庭園群は、シェーンボルンが設計したルストシュロス・ファヴォリット(ルスト城)の中核を成すものとなりました。

お気に入りの構築

サロモン・クライナーによるフェイバリット宮殿の平面図(1726年)
ローター・フランツ・フォン・シェーンボルン、マインツ選帝侯、バンベルク司教公
クリスティアン・ゲオルク・シュッツ(父)による「マインツの眺め、左にファボリット宮殿あり」(1784年)

1694年、ローター・フランツ・フォン・シェーンボルンがマインツ選帝侯に選出されると、マインツ市は都市開発のみならず、バロック様式の黄金時代を迎えた。中ライン=フランケン地方の名門貴族シェーンボルン家の出身であるシェーンボルンは、壮麗を愛する絶対主義の統治者の理想を体現していた。同時に、シェーンボルン家の他の多くの一族と同様に、彼自身も建築熱(ドイツ語Bauwurmb)に取り憑かれていたことを自覚していた。[ 1 ]現存する膨大な私信には、彼の次のような言葉が記されている。「建築は喜びであり、多額の費用がかかる。愚か者は皆、自分の帽子を好むものだ。」

マインツ選帝侯ロータール・フランツは、居城都市にバロック様式の遊園地を建設することを計画した。その名は、ウィーン近郊のハプスブルク家の宮殿ファヴォリータに由来する。神聖ローマ帝国選帝侯兼大宰相フランツが、政治的に密接な関係にあったハプスブルク家に捧げた宮殿である。建築的には、1680年から1686年にかけて建設されたマルリー・ル・ロワがモデルとなっており、シェーンボルンはこの遊園地ファヴォリータを「小さなマルリー」(le petit Marly、小さなマルリー)と呼んでいた。シェーンボルンは自身の建築活動の幅広さと、教会領における大規模な建設プロジェクトを頻繁に同時進行させていたため、ファヴォリータの建設には多くの熟練した建築職人を動員することができた。彼は彼らを、冗談交じりに、そして敬意を込めて「建築を指揮してくれる賢い神々」と呼んでいた。

建築家であり城塞建設者でもあるニコラウス・ペルソンとマクシミリアン・フォン・ヴェルシュは、選帝侯の指揮下にありました。彼らは庭園工事を主任庭師のヨハン・カスパー・ディートマンに任せました。ディートマンの園芸技術は選帝侯に高く評価され、他の場所でも活用されました。芸術とデザインに関しては、彼らは「宮廷建築家」フィリップ・クリストフ・フォン・ウント・ツー・エルタールと緊密に協力しました。彼は、エルタール城の名を冠したエルタール城の建設者でした。4人目の建築家として、選帝侯に仕える厩舎長も務めたフライヘル・フォン・ローテンハンがいました。後期の建設と改修段階(1725年以降)では、 「宮廷建築家」として知られるアンゼルム・フランツ・フォン・リッター・ツー・グローネシュタイン、そして彼の仲介を通じてパリの宮廷建築家ジェルマン・ボフランの影響が、寵臣邸の設計に取り入れられました。複雑な水道設備を建設するため、シェーンボルンは 1724 年にザルツブルク出身の有名な建築家アブラハム フーバーを招聘しました。シェーンボルンはフーバーを敬意とユーモアを込めて「ネプトゥーム アブラハムム」と呼んでいました。

最初の建設段階(1700~1722年)

フランツ・フォン・ケッセルシュタットによる「フェイバリット宮殿の眺め」(1793年)

シェーンボルンは1700年にシュタディオン庭園を取得すると、すぐに敷地の拡張に着手しました。彼の建築家たちは当初、以前の庭園の配置を踏襲し、ライン川沿いにマインツ方面へと配置しました。最初の敷地は、ライン川沿いに建つ平屋建ての邸宅で、両翼棟を持つ本館で構成されていました。本館の狭い側には正面玄関もあり、ライン川に面して位置し、車道のみで隔てられていました。この建物はコンサートホールと食堂として利用されました。

これに続いて、以前の庭園から引き継がれた彫刻が置かれた細長い庭園が造られました。その主軸もマインツ方面を向いていました。シュタディオン庭園の形状と範囲をほぼそのまま残したこの複合施設は、1705年頃までこの形で存在していました。1708年頃(確定的には1710年から)から、選帝侯領の要塞建設者マクシミリアン・フォン・ヴェルシュが建設計画に恒久的に関与しました。

1714年まで、さらなる建設はゆっくりとしか進まなかった。 1701年から1714年にかけてのスペイン継承戦争は、特に複合施設が要塞環の外にあったため、マインツにとって間接的にフランスの脅威となった。さらに、この戦争は選帝侯国の財政を著しく圧迫し、ロータール・フランツ・フォン・シェーンボーンはマインツにおける最も重要な建設プロジェクトを部分的に保留にせざるを得なくなった。しかし、残っている請求書を見ると、シェーンボーンは1710年までにフェイバトリーの工事に93,641ギルダーと58クロイツァーを費やしていたことがわかる。初期には大規模な植物の購入も報告されている。1702年の年次報告書には、庭園の最北端にあるブーリングリンの設計に使用された、シュペッサート産のシデ6,000本、イチイの低木、クリの木が記載されており、シェーンボーンの下で作られた最も古い庭園区画の1つとなっている。[ 2 ]

それでも、下の花壇とその上の主花壇の大きな水辺のテラスは1711年から1712年にかけて完成しました。1717年からは、ライン川から見て主花壇の上端に宮殿群の実際の建設が続きました。当初は群集の中心的な建物として計画された宮殿は、今や豪華な温室としての役割を担うようになりました。1717年から1718年にかけて、ヴェルシュは主花壇を拡張し、半円形に配置された6つの騎士の館を設置しました。選帝侯は宮廷彫刻家フランツ・マティアス・ヒエルンレに、個々の施設の比喩的な装飾を依頼しました。主花壇の右側に隣接する2つの大きな庭園エリアは、1722年までに設計されました。

1722年頃までに、ファヴォリット宮殿は、建物、噴水、そして様々な庭園を備えた、まとまりのある複合施設として仮完成していた。選帝侯ロータール・フランツ・フォン・シェーンボルンとその後継者たちは、それ以降、ファヴォリット宮殿を選挙裁判所の象徴的な場所や祝賀行事の会場として利用した。選帝侯裁判所の技師であり才能ある銅版画家であったザロモン・クライナーによって1723年から1726年にかけて制作された14点のファヴォリット宮殿の銅版画(現在、一部はマインツ州立博物館が所蔵)は、完成後の様々な様相を細部まで、しかししばしば誇張された遠近法で描いている。匿名の同時代の報告書は、この祝賀行事の複合施設が鑑賞者に与える印象的な効果について次のように述べている。[ 3 ]

フェボリットのそびえ立つ建物は、夜のライトアップに照らされてこそ、その壮麗さを際立たせる。祝祭の時期にコストハイムからライン川を旅すると、まるで光り輝くおとぎ話の城が目の前に広がり、滑らかな水面に幾千もの揺らめきで鮮やかな像を映し出しているかのようだった。アルバン城壁の高さまでそびえ立つ6つのパビリオンは、燃え盛る宮殿のようだった。バルコニーとファサードはダイヤモンドを彫刻したかのようで、水辺は暗い夜空にきらめく宝石を投げかけていた。木々や並木道はまばゆいばかりの緑に染まり、この壮麗な光景の中で、人々は美しい音楽に耳を傾け、喜びにあふれていた。

第2期建設(1722~1735年)

ライン川沿いの街のすぐ隣にファヴォリ宮殿があるマインツの平面図(1736年)

プファルツ=ノイブルク選帝侯フランツ・ルートヴィヒの治世(1729年 - 1732年)の間、ファヴォリータ宮殿の最後の大規模な拡張工事が行われた。広大なトチノキの遊歩道のある北側の、いわゆるブーラングランが再設計された。ライン川に面した庭園ハウス、いわゆる磁器館がそこに建てられた。フランクフルト・アム・マイン近郊のヘーヒストにあった磁器工房は1746年以降マインツ選帝侯領に属していたため、磁器館をはじめとするファヴォリータ宮殿の建物には、複合施設の後期に工房で製造された製品が備え付けられた。建物自体の内部は白と青のタイル張りだったとも言われている。建築家はパリで学んだアンゼルム・フランツ・フライヘル・フォン・リッター・ツー・グローネシュタイン(またはツー・グリューンシュタイン)である。しかし、ローター・フランツ・フォン・シェーンボルンが1729年に亡くなる前にすでにこの拡張を計画し、建設を開始していた可能性が高い。

1790年までのさらなる拡張と改築

フェイバリット宮殿の平面図(1779年)

フェイバリットの北側部分の改修後、大規模で重要な建設工事は行われませんでした。実用的な理由から、ライン川から離れた西側に厩舎やユーティリティ施設が増設されましたが、これらは複合施設の芸術性には影響を与えませんでした。しかし、フェイバリットの外観にとってより重要だったのは、多くの水盤や設備が純粋に園芸的な施設に置き換えられたことです。フェイバリットの水設備のために設置された噴水は、長期的には必要な量の水を供給できなかったと考えられます。

1746年、アンゼルム・フランツ・フライヘル・フォン・リッター・ツー・グローネシュタインが再びオランジェリーの改修に取り組んだ。フェイバリットの最後の造園工事は、著名な庭園建築家フリードリヒ・ルートヴィヒ・フォン・シュッケルによって1788年から1790年頃に行われ、拡張された庭園群は新しい「英国風景式庭園様式」に基づいて改修された。[ 4 ]シュッケルは当初、「マインツ・フェイバリットの周辺を自然な趣で設計する」よう依頼された。しかし、シュッケルは古い庭園の既存の構造をほぼ尊重した。事実上、様式の異なる2つの隣接する庭園群を生むことになった改修工事の後、シュッケルは次のように要約した。「…こうして将来、両者は互いの長所を争うことなく、それぞれが自立し、他方の貢献なしに鑑賞されるようになる。」[ 5 ]しかし、フェイバリットの庭園群の工事は初期段階を過ぎると進展しなかった。しかし、シュケルの再設計計画は、1820 年代のノイエ アンラーゲの設計に影響を与えました。

1790年以降、ライン邸宅の拡張や、マインツ修道院の隣接地(70メートルの庭園ホールを建設予定)の購入後のファヴォリータ邸宅の拡張など、より広範な計画が開始されたが、政治情勢のために完了しなかった。[ 5 ]

デザイン:庭園

公園

サロモン・クライナー作「中央の花壇」(1726年)
サロモン・クライナー作『ブーリングリン』(1726年)
サロモン・クライナー作「大遊歩道」(1726年)

ファヴォリット宮殿の庭園には、当時使われていた庭園建築のデザイン要素が数多く見受けられました。その前身となる庭園は、17世紀末にはすでに、当時のフランス式整形庭園の様式で設計されていました。そのため、ライン邸宅の前の、窪みのある水盤で区切られたブロデリーの花壇は、おそらくファヴォリット宮殿の前身となる庭園に由来すると考えられます。花壇は、ツゲを意匠として、また様々な色の砂利や石材を用いて、刺繍(フランス語broderie)を模倣していました。建物に向かって長手方向に配置されるその配置は、依然として前身となる庭園の視線の配置を反映していました。騎士のパビリオンの間やオランジェリーにある歩道は、建物上部のエリアの植栽デザインを完成させていました。

複合施設の中央部には、巧みに形作られた生垣が公園の各要素を区切っていました。ライン川側では、再び水盤で区切られ、下段の花壇には2つのブーラングランが配置されていました。ライン川から離れ、上段に進むと、キャビネット(剪定によって形作られた密集した生垣または林で、間に空き地が設けられた)を備えた2つのボスケが、鉢植えの木々が植えられた芝生の花壇を囲んでいました。

3番目の、そして最北端の庭園エリアは、マインツ市に最も近い場所でした。小さな噴水と多数の絨毯花壇が、3番目の庭園セクション全体に柔らかな雰囲気を与えていました。当時としては斬新な植物として発見されたセイヨウトチノキが、この庭園のデザイン要素として主に用いられ、「マロニエ」と呼ばれ、頻繁に愛用されていました。セイヨウトチノキとシデの生垣の大きな茂みが、水盤のある窪んだブーラングラン(いわゆる「緑の間」)を囲んでいました。複合施設への正面玄関もそこにありました。クライナーが「コミュニケーション・シュティーゲン」と呼んだ、手入れの行き届いた芝生の小道は、さらに茂みのある部屋へと続き、さらに複合施設全体で最も印象的な公園要素の一つである「大プロムナード」へと続いていました。大プロムナードは、ルイ14世がヴェルサイユ宮殿に造った「マロニエの間」をモデルにしたセイヨウトチノキの並木道で構成されていました。フェイバリットの高台には、ライン川と平行に伸びる長い遊歩道が設けられていました。精巧な人物装飾や噴水鉢、そして小さなシデの小花飾りと親密なキャビネットが、この壮大な遊歩道を完成させました。

水景と洞窟

サロモン・クライナー作「テティスの噴水」(1726年)
サロモン・クライナー作「フェイバリット宮殿の洞窟」(1726年)
サロモン・クライナー作「フェイバリット宮殿のプロセルピナの噴水」(1726年)

3つの平行に配置された庭園エリアには、水景や水盤、そしてテーマに沿った洞窟が均等に配置されています。シェーンボルンは、デザイン要素として多用された水景を非常に重視していたようです。水景の運用のために、ヘヒツハイマー・ベルクでは精巧な井戸掘りと設備が行われました。

南側の庭園エリア、下段のブロデリー・パルテールには、様々な水景と噴水を備えた大きな窪みのある水盤がありました。これに隣接し、メインのパルテールとの境目には、いわゆる「テティスの洞窟」がありました。特に高い噴水のある水盤の背後には、擁壁に半円形の洞窟が設けられ、その中心にはイルカに引かれた貝殻に座るテティス像がありました。像群の両側には 二つのアトランティス像が置かれていました。

最初のエリアのメインパルテールには、6つのパビリオンに挟まれた3層の水盤があり、豊かな比喩的装飾、噴水、そして滝のような水景で飾られていました。クライナーによれば、「大きく水量豊かな滝」と呼ばれるこのインスタレーションは、「ライン川とマイン川の両河川」を寓意的に表現しています。その背後には、狭い前庭を挟んで、デザインの完結要素としてオレンジ園がそびえ立っています。複合施設のこの最初の部分では、ライン川は意図的に、水の要素によって形成される主要な視覚軸の横方向の自然な終着点を形成しています。

中庭は、ファヴォリョー全体の中で最も壮麗とされ、水景と洞窟が中心軸として全長にわたって配置されていました。ライン川に近い庭園の端には、「様々な滝と噴水の遠近法による上昇」が、ライン川とは反対を向いた洞窟から始まり、様々な比喩的装飾と滝で飾られていました。この洞窟は、水景によって形成された視軸の終点として、上部のテラスから見渡すことができました。その先には、一つ上のテラス階にある「ネプチューンの滝」から水が供給される大きな水盤が続きました。この滝は、さらに上の階にある「リングカスケード」と繋がっていました。このエリアの中央の花壇には、噴水のある別の水盤があり、階段を上るごとに滝が続いていました。中庭の壮麗な終着点は、半円形のプルートンプロセルピナの噴水と、しばしば「水の城」と呼ばれるプロセルピナの洞窟です。ペディメントのある古代風のニッチには、水盤の中の島のような台座の上に、像が立っており、両側には水を運ぶ階段が設けられています。

庭園の最北端、そして最後のエリアでは、水辺の要素が削減され、植物を中心としたデザイン要素が採用されました。下端では、ライン川沿いのブーラングランを生垣が囲んでいました。セイヨウトチノキが植えられた窪みのあるエリアには、水盤が中心的なデザイン要素として配置されていました。同様に、上端では、セイヨウトチノキの並木道が交差する壮大な遊歩道にも水辺の要素が取り入れられています。

比喩的な装飾

シュタディオン庭園には、すでに数多くの人物像や彫刻が展示されていました。庭園がシェーンボルンに移管された際に保存され、細心の注意を払って管理されている目録には、以下の項目が記載されています。

石の壺14個、小像34体(うち1体はフランクフルトでフレーリヒャーに1体あたり16ターラー支払った)、大像15体(1体あたり100フランと数えられたが、より高価で、そのうち4体はフレーリヒャーが1体あたり120ターラー支払った)、3頭のタツノオトシゴを乗せたネプチューン像、ヴァイハーによる4本の柱と洞窟の入り口は石を除いて700ターラーの費用がかかった…」[ 6 ]

前述の「フレーリヒャー」とは、スイス出身の建築家兼彫刻家、ヨハン・ヴォルフガング・フレーリヒャーのことである。彼はフランクフルト出身で(フランクフルトでは1680年から1686年にかけて聖カタリナ教会の主祭壇などを制作)、1692年からシュタディオンで働いていた。「ファヴォリータ」に用いられた、海神ネプチューンを中心とし、3頭のタツノオトシゴに囲まれたネプチューンの滝の像群は、彼の作とされている。また、後述する河川の神の像は、古い文献では河川の神「レーヌス」(ライン川)と呼ばれており、これもフレーリヒャーの作とされており、1700年以前に制作されたとされている。

しかし、フランツ・マティアス・ヒアーンレは、寵臣の像装飾において、はるかに大きな役割を果たしました。バイエルン州ランツフート出身の彼は、1705年から選帝侯に仕え、宮廷彫刻家の職を務めていました。バッカスファウヌスユピテルユノケレスフローラ、そしてギリシャ・ローマ神話に登場するあらゆるニンフ女神の像を制作したとされています。ヒアーンレの特に精巧な作品の一つは、中央庭園の頂上を飾る「プルートによるプロセルピナの誘拐」というテーマの噴水のための彫像群です。他の大型水上インスタレーションと同様に、ヒアーンレはここでもヴェルシュの設計図に基づき、技術仕様に沿って芸術的に仕上げました。ヒアーンレの息子であるセバスティアン・ヒアーンレとカスパル・ヒアーンレも、おそらく彫刻家として寵臣の像装飾に携わったと考えられます。彫刻家として寵臣と関係の深い人物には、選帝侯彫刻家のブルクハルト・ザメルス、当時「庭園彫刻の巨匠」と称えられたパウル・キュレ、そしてパウル・シュトゥルーデルなどがいます。後者2人はローター・フランツ・フォン・シェーンボルンにも仕えました。

デザイン:建物

ライン邸宅 (ドイツ語: Das Rheinschlösschen )

サロモン・クライナー作「フェイバリット宮殿のライン川の館」(1726年)
サロモン・クライナー作「フェイバリット宮殿のライン邸宅のギャラリー」(1726年)

ファヴォリートに最初に建てられた建物は、ライン川沿いのシュタディオン遊園地内にあった既存の邸宅「ラインシュロスシェン」だったようです。シェーンボルンはこの建物を使い続けましたが、おそらく1705年以降に大規模な改築を行い、階を増築しました。この改築を担当した建築家兼施工者は、バンベルク出身の宮廷建築家ヨハン・レオンハルト・ディーンツェンホーファーである可能性が高いです。シェーンボルンはバンベルク司教領時代にもディーンツェンホーファーの協力を得ていました。

長方形のレイアウトを持つこの建物は、大きな入口門のあるライン川に面した正面と、大階段のある庭園に面した正面を特徴としていました。第一庭園エリアの縦軸の終点となる庭園正面は、豪華な装飾が施されていました。多数の、部分的に等身大の像が入口と入口ポータルを飾っていました。階段正面にはシェーンボルンの紋章が掲げられ、その両側には音楽のエンブレムが描かれていました。複合施設内の他の建物にも見られるモチーフである、踊る女性像が2体、正面台座の頂部を飾っていました。建物の正面の両隅には突出した前陣が配置され、西側には小さな翼部が接続されていました。1779年の設計図によると、この翼部には簡素な礼拝堂と、明らかに居住用の部屋が含まれていました。

後期(1721年頃)にフレスコ画技法で描かれた擬似建築物によるファサード装飾は、イタリア人ジョヴァンニ・フランチェスコ・マルキーニのデザインに基づいています。イタリアのコモ出身のマルキーニは当時ファヴォリートゥスに居住し、後に1727年6月16日にマインツの市民となりました。建物の中央にあり最大の内部空間は、壮麗で豪華なスタッコ仕上げのガーデンホール、あるいはギャラリーで、これもマルキーニによる初期バロック様式の擬似建築物で装飾されていました。これは、1726年のクライナーの版画で既にこの小宮殿が「ガーデン・ビルディング」と呼ばれていた理由を説明できるかもしれません。ガーデンホールの壁面は、彩色された柱で仕切られていました。ガーデンホールの片側にのみ窓があり、反対側にはマルキーニ、ルカ・アントニオ・コロンバ、そしておそらくヨハン・ルドルフ・ビスといった画家による擬似窓が描かれていました。すべての壁には豊かな擬似エンボス加工が施され、視覚的な絵画効果によって壁面の要素が立体的に強調されているように見えました。フレスコ画の天井は以前にも描かれていましたが、中央が円柱で支えられたドーム型で、メルキオール・ザイドルの設計でした。中央のモチーフは、世界七不思議の一つ、エフェソスアルテミス神殿でした。左右には世界の他の七不思議が描かれていました。クライナーの版画に描かれているように、当時の庭園建築のもう一つの人気のモチーフは、ダイアナ妃のトイレだったようです。ギャラリーの天井には、照明として重厚なシャンデリアが飾られていました。

オランジェリー

サロモン・クライナー作「フェイバリット宮殿のオランジェリー」(1726年)

1717年以降、マクシミリアン・フォン・ヴェルシュによって建設されたオランジェリーは、ファヴォリー家の中心的な建物でした。当初は小規模ながらも豪華な遊興の宮殿として計画されましたが、その形は実現せず、大広間を備えたオランジェリーへと改築されました。この改築は、バロック時代のこのような建物の典型的な用途を反映したもので、柑橘類などのエキゾチックな鉢植え植物が植えられ、大広間にエキゾチックで格調高い雰囲気を与えていました。

オランジェリーの前庭は「オランジェリー・パルテール」として知られ、上部の滝の前に位置していました。夏の間、鉢植えの植物を屋外に展示する場所として利用されていました。1700年にシェーンボルンがこの地所を買収した際、目録にはオレンジ、ザクロ、ローレル、マスティック、ユッカ、トケイソウなど、オランジェリーに植えられる予定の様々な植物が記載されていました。

オランジェリー自体は2階建てで、地下室、高層階、中二階、そして丸窓のあるマンサード屋根で構成されていました。ファサードは、彩色された模造建築で豪華に装飾されていました。敷地全体の中でも最も精巧な景観の中心に位置していたにもかかわらず、建物の建築様式は周囲の6層のパビリオンと大きく異なることはありませんでした。中央の建物が比較的控えめなデザインだった理由は明らかではありません。建設段階において、シェーンボルンは細部に至るまで定期的に情報提供を受けていました。その証拠として、1718年8月27日付のドームプロップスト・ヨハン・フィリップ・フランツからシェーンボルンに宛てた手紙があり、新しいオランジェリーの正面玄関の大きさについて懸念が表明されていました。

上部の主花壇の西端に位置するオランジェリーは、二層の大きな噴水を見下ろしており、その上部は「ライン川とマイン川という二つの川を象徴する、水量豊かな大きな滝の眺め」と表現されています。オランジェリーの下には、フェイバリット家の邸宅の芸術的構成に不可欠なテティス洞窟があります。

キャバリアハウス(パビリオン)

サロモン・クライナー作「フェイバリット宮殿のオランジェリーと騎士の館」(1726年)

1717年から1718年にかけて、ヴェルシュは上部の主花壇に半円形で段々になった6つのパビリオンを建設し、カヴァリエハウスとして知られた。この建築的特徴のために、建築家はローター・フランツのお気に入りのモデルであるマルリー・ル・ロワを厳格に遵守した。明らかに、選帝侯は建物自体の豪華さよりも公園の芸術的なアンサンブルを重視した。完成すると、カヴァリエハウスの1つはすぐに選帝侯の寝室に改装され、選帝侯はウィーンの甥で副宰相(ドイツ語Reichsvizekanzlerフリードリヒ・カール・フォン・シェーンボルン(1674年 - 1746年)にこの変更を報告した。建物はそれ以外の場合、客人を収容するために使用された。6つのパビリオンは石ではなく木で建てられ、それぞれ4つの部屋があった。マルリー、オランジェリー、そしてライン川沿いのフェイバリット邸宅と同様に、これらのパビリオンのファサードは、塗装された模造建築で飾られていました。

磁器の家

磁器の家
磁器の家

いわゆる「磁器の家」は、ファヴォリートにおける最後の大規模な新築であり、同時にその後数十年にわたる数々の改修プロジェクトの最初のものでもありました。建設はシェーンボルンの時代に始まったと考えられており、シェーンボルンの紋章は建物前の水盤を飾っています。磁器の家は、後を継いだ選帝侯フランツ・ルートヴィヒ・フォン・プファルツ=ノイブルクの短い治世中に完成しました。

アンゼルム・フランツ・フライヘル・フォン・リッター・ツー・グローネシュタインが、この建物の設計と施工を担当しました。彼はヴェルシュの後任として主任建築家となり、1730年に選帝侯領建築局長に任命されました。パリの建築学校で学んだグローネシュタインは、ヴェルシュの時代に流行していたイタリア・オーストリア・バロック様式とマイン・フランケン・ミドル・ライン・バロック様式に取って代わり、フランスの影響を受けた古典様式をマインツの盛期バロックに導入しました。[ 7 ]この新しい様式で建てられた最初の建物の一つが磁器館です。

磁器の家の設計は、再びマルリー モデル、具体的にはマルリー磁器の家トリアノンから着想を得ました。3 番目で最北端の庭園セクションに位置し、ライン川近くの低地から上部の大通りの花壇へと移行します。長方形の建物は、正面に凸型の屋根ゾーンがあり、楕円形の平面図と寄棟屋根に取り付けられた延長部分があります。半凸半凹のマンサード屋根のランタンが屋根面の中央を飾っています。ライン川と栗並木に面して、それぞれ 3 つのフランス式ドアがあり、 2 つずつ配置されたピラスターによって仕切られています。中央のドアはティンパヌムによって強調されています。錬鉄製の格子または柱の手すり (現存する図面には両方のバリエーションが記載されています) が付いた 2 段の階段がライン川に向かっており、楕円形で比喩的に装飾された水盤と水景が囲んでいました。フランス風ドアとランタンの上のコーニスにはプットーと花瓶が飾られていました。

内部は、中央に水盤を備えた長方形のホールが縦軸に沿って広がっていました。建物の内部は装飾的な磁器のパネルや像で飾られていたと考えられていますが、内装の具体的な詳細は保存されていません。

付属建物

フェイバリットの実用的建物は当然ながら実用性を重視しており、敷地の中でも高級な区画には含まれていなかった。スタディオン庭園の目録には、馬8頭と牛20頭を収容できる厩舎と納屋が記載されている。使用人用の建物も上庭に設けられていた。1726年のクライナーの設計図には、厩舎、道具小屋、温室、苗床、使用人用の住居といった実用的建物は描かれていない。これはおそらく美術的な理由によるものと思われる。しかし、1779年のル・ルージュによる版画には、これらの建物が記載されている。これらの建物はオランジェリーの裏手に位置し、比較的広いスペースを占めていた。

お気に入りと政治: 1792 年 7 月のder Fürstentag

フリードリヒ・カール・ヨーゼフ・フォン・エルタール、マインツ選帝侯

1792年7月14日、フランクフルト・アム・マインでオーストリア大公フランツ・ヨーゼフ・カール・フォン・ハプスブルクの戴冠式が行われた。神聖ローマ帝国ドイツ帝国の新皇帝は戴冠式後まもなくマインツへ向かった。1792年7月19日から21日にかけて、ファヴォリータ宮殿で盛大なフュルステンターク(諸侯会議)が開催され、フランツ2世やプロイセン国王フリードリヒ・ヴィルヘルム2世といった政治指導者に加え、多くのドイツ諸侯や外交官が出席した。主催者はマインツ選帝侯フリードリヒ・カール・ヨーゼフ・フォン・エルタールであった。

このフュルステンタークは政治的に重要な意味を持ちました。革命フランスに対する参加諸侯の行動調整に焦点が当てられ、現代史における重要な転換点となったからです。同じく出席していたブラウンシュヴァイク公カール・ヴィルヘルム・フェルディナントは、この機会に反革命的な宣言文を作成し、マインツの選帝侯印刷所で印刷しました。このブラウンシュヴァイク宣言文は、フランスにおける旧君主制秩序の復活を訴え、それが達成されない場合は直接的な軍事行動に出る可能性を示唆していました。その後の展開として、マインツのファヴォリータにおけるフュルステンタークは、まさに第一次対仏大同盟戦争、そして最終的にはマインツ選帝侯の崩壊へと直結しました。

3日間にわたるフュルステンタークは、ファボリット宮殿で催された最後の、そして最も華やかな行事であった。これ以前にも、選帝侯はアルトワ伯(後のフランス国王シャルル10世)やコンデ公ルイ・ジョゼフなどフランス貴族の移民を招いて祝賀会や宮廷舞踏会を主催していた。しかし、フュルステンタークでは、高位の客に見合うだけの費用を惜しみなかった。選帝侯宮殿やライン川を巡航する船にはライトアップが施され、花火が夜空を彩った。フランツ2世が選帝侯宮殿に宿泊していた間、フリードリヒ・ヴィルヘルム2世とその一行は選帝侯宮殿の建物に滞在した。客たちは、華やかな屋外の晩餐会で歓待された。 1792年のフュルステンタークについては、マインツ大学の博物学者で選帝侯図書館主任であったゲオルク・フォースターなど、さまざまな目撃証言がある。しかし、より詳細な記述は2つの記録に見られる。1つはワイマールの図書館員クリストフ・ザクセが1822年に書いた回想録の該当箇所、もう1つは祝祭を目撃した匿名の人物からの手紙である。[ 8 ]

1792 年 8 月 8 日の手紙、フュルステンタグに関する匿名の報告書:

親愛なる酒蔵長殿!私たちの祝祭の様子を少しお話ししましょう。聖体行列のように、道化師、賢者、女性、少女、そして両者に共通する多くの人々が集まり、軍隊、全市民、そして白い羊飼いの衣装をまとった学生たちが従い、盛大に始まりました。この隊列の中で、300門の大砲と聖職者全員が奏でる様々な鐘が、皇帝陛下の至福の到着を待ち望み、最も敬虔な信仰を高らかに表明していました…

2日目は、皇后陛下が盛大に踊られた宮廷舞踏会以外、見るものはありませんでした。予定では、この日はフェボリットのライトアップが行われるはずでしたが、前日の悪天候の影響で、1日で完全に復旧することはできませんでした。この点と高額な宿泊費が、多くの外国人の不満の原因となっています。しかし、天候と厳しい予算を誰がコントロールできるでしょうか?

ついに三日目、待ちに待ったライトアップが行われました。しかし、西風が強すぎたため、計画全体が完全には成功しませんでした。立地条件に恵まれ、まさに天国のような美しさを放つファボリットに加え、ホーホハイムの教会塔と首席司祭館、コストハイムとカステルの教会塔とライン橋もライトアップする予定でしたが、あらゆる努力にもかかわらず実現できず、全体が大きな打撃を受けました。その埋め合わせとして、ヴァイゼナウからゆっくりと下降する9隻のヨットが、風にも負けない半パイントグラスに灯された無数の明かりで照らされながら、観客を楽しませました。ヨット上ではトルコ音楽が演奏され、小型大砲がマインツの突端に設置された他の砲台と絶え間なく交互に鳴り響きました。ヨットの間を20隻のライトアップされた艀が行き来し、イベント全体に活気を与えました。

ゲオルク・フォルスター:マインツでの「革命の発表」、1793年パリ

フランツ2世皇帝の戴冠式後、我らがマインツは、ドイツにおいて重要人物、あるいは自ら重要視するあらゆる人々の集いの場となりました。王族、諸侯、大臣、大使、そして数多くの貴族が集まりました。城壁内にはおよそ1万人の外国人が居住していました。選帝侯宮殿に居場所がなくなった諸侯は、すべての宿屋に詰めかけ、民家はドイツの遠方から来た客や友人を迎え入れました…早朝から街路は身なりの良い人々で賑わい、正午には馬車の騒音は首都に匹敵するほどに大きくなりました…

宮廷では、祝宴、晩餐会、コンサート、舞踏会、イルミネーション、花火が、周囲の比類なき魔法とライン川の雄大な輝きに彩られ、数日間途切れることなく次々と繰り広げられました。中でもイルミネーションは、愛好家たちの喝采を浴びました。ファボリットの庭園、浮橋、川に浮かぶヨット、そして遠くに見えるコストハイム、カステル、ホーホハイムの教会の塔は、夜の闇の中に人工的な昼を想起させ、ロンドンやパリで見たことのないほど美しい光景を呈していました。ライン川の巨大な鏡面には、燃え盛る塔と岸辺から打ち上がる花火が、二重に映し出されていました。

破壊

ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテ

1792年7月のフュルステンタークからほぼ1年後、ファボリタ宮殿は、オランジェリーとパビリオン、豪華な装飾が施された像が飾られた華麗な花壇、水景、庭園、そしてトチノキ並木を含む、完全に破壊されました。皮肉なことに、このフュルステンタークこそが、ファボリタ宮殿破壊の原因となったのです。マインツでフランツ2世皇帝とフリードリヒ・ヴィルヘルム2世国王の間で協議された連合軍間の戦略協調(最後のマインツ選帝侯フリードリヒ・カール・ヨーゼフ・フォン・エルタールもこの同盟に属していました)は、第一次対仏大同盟戦争へと発展しました。ブラウンシュヴァイク公爵率いるプロイセン軍とオーストリア軍の進撃の後、 1792年9月20日にヴァルミーの戦いが勃発し、連合軍は敗北に終わりました。フランス革命軍は反撃し、 9月末にキュスティーヌ将軍の指揮下でプファルツに侵入し、1792年10月21日にマインツを占領した。

1793年4月中旬、プロイセン・オーストリア連合軍による反撃の最中、当時フランス領であったマインツ市と要塞は包囲されました。戦時中に要塞の外側が平らにされたため、ファヴォリタ宮殿にも最初の破壊が起こりました。木造の騎士パビリオンが破壊され、木々が切り倒されました。降伏交渉が決裂した後、1793年6月17日の夜、包囲されたマインツへの砲撃が開始されました。この出来事は、目撃者であるヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテの著作『マインツ包囲戦』に文学的に描写されています。約4週間に及ぶ砲撃により、最前線に面していたマインツの複合施設全体が完全に破壊されました。ファヴォリタ宮殿だけでなく、マインツの聖母教会、イエズス会教会、首席司祭館、そして多くのブルジョワ階級や貴族の宮殿も永遠に失われました。すでに1793年6月25日には、マインツ選帝侯フリードリヒ・カール・ヨーゼフ・フォン・エルタールが手紙にこう書いている。

寵臣は永遠に破壊され、家々の家具、乗り物、馬車、多くのリネン類、すべてが台無しになりました。私の書斎は移動され、盗まれ、略奪されました。[ 9 ]

1793年7月23日にマインツが占領された後、ゲーテは破壊されたファヴォリータを訪れ、その印象について次のように記している。

行ったり来たりしながら歩き回っているうちに、寵臣が立っていた場所がほとんど分からなくなってしまいました。昨年の8月には、ここにはまだ壮麗な庭園ホールがありました。テラス、温室、噴水が、ライン川沿いのこの遊園地を実に魅力的なものにしていました。ここの並木道は緑に覆われ、庭師が私に話してくれたところによると、慈悲深い選帝侯は、巨大なテーブルで高官たちとその随員たちをもてなしたそうです。老いた庭師は、取り壊された食器や銀食器、皿についても詳しく話してくれるでしょう。それらの思い出に縛られていると、今の瞬間は耐え難い印象しか残っていません。[ 10 ]

お気に入りの後:「Wüstenei」、「Richtplatz」、「Neue Anlage」

ファヴォリット宮殿の敷地はその後26年間荒廃したままでした。 1797年のカンポ・フォルミオ条約後、マインツは再びフランス領となりました。破壊されたファヴォリット宮殿から回収された建築資材は、フランス軍がカステルに建設した要塞に使用されました。1797年、地元の歴史家はこの地域を「砂漠」と表現し、「恐ろしい荒廃の様相」を呈していました。1798年、フランス政府は破壊されたファヴォリット宮殿の跡地で「農業祭」を開催しました。この場所は政治的・イデオロギー的な動機から選ばれました。この祭典は、革命後のフランス・マイエンス地方で祝われた様々な「国民祭典」の一部でした。さらに、この敷地はフランス司法によって処刑場としても使用されました。 1803 年にそこで処刑された最も著名な犯罪者は、シンデレハンネスとして知られるヨハネス・ビュックラーとそのギャングのメンバーであり、彼らは旧ファヴォリーティの敷地内でギロチンで処刑されました。

1814年にフランス統治が終焉し、1816年6月30日にマインツがヘッセン=ダルムシュタット大公国に併合された後、かつての選帝侯の寵臣の邸宅の敷地はようやく再び注目を集めるようになりました。1816年、この敷地はマインツ市に譲渡され、都市公園を設置するという条件が付けられました。ヴェルサイユ宮殿で修行を積んだマインツの造園家ペーター・ヴォルフは、この敷地にイギリス式景観公園を模した「ノイエ・アンラーゲ」(新配置)を設計しました。これは1820年から1825年にかけて建設されました。しかし、19世紀半ばには、この敷地は雑草に覆われてしまいました。そこで、1888年、フランクフルト出身の著名な造園家ジースマイヤー兄弟に再設計が依頼されました。現在の都市公園は、彼らの設計の痕跡を多く残しています。

現在も目に見える遺跡

1861年に発見されたヘラクレス像

ファヴォリータ宮殿の敷地全体のうち、現存する彫像はわずか2体です。保存状態の良い赤砂岩製のヘラクレス像は、1861年のヘッセン・ルートヴィヒ鉄道建設工事中に発見され、ジースマイヤー兄弟によって後に市立公園に設置されました。同様の状況下で、川の神(レーヌス?)の胴体も発見されました。これは、オランジェリー前の大きな滝の象徴的な一部であった可能性があります。

2009 年後半にヴィンターハーフェンで行われた発掘調査で、ライン川沿いに走っていた砂利敷きの遊歩道のほか、ライン川の城郭と擁壁の残骸が発見されました。

かつての宮殿を彷彿とさせる言語的響きは、通りの名前「アン・デア・ファヴォリット」と、市立公園内にある同名のホテルに見受けられます。市立公園の北側入口には、マインツ市が設置した大きな案内標識が設置され、かつての宮殿群を紹介しています。

歓楽宮殿またはバロック庭園

文献において「フェイバリット宮殿」という用語は、通常、この複合施設全体を指します。ルストシュレッサーは中世の宮廷生活から生まれたもので、バロックやロココの貴族たちが、宮廷の華麗な儀式から逃れるための、親密で贅沢な隠れ家として利用しました。ルストシュレッサーの大きな特徴は、城を囲む広大な庭園でした。

フェイバリットにおける建物と公園施設の比重を比較すると、建物の規模と出来栄えが比較的控えめで、庭園の壮麗なデザインとは対照的であることに気づく。小さなラインシュロスシェンは、フェイバリットの建設が始まる前から存在していた。当初計画されていた中央の建物は、本来のルストシュロスシェンとは完全には一致していなかったと思われるオランジェリーに改築された。擬似建築やフレスコ画を用いた建物の装飾もまた、シェーンボルンの建築理念とは大きく異なっている。1705年のイギリス人旅行家ブランヴィルなど、フェイバリットを訪れた人々はこの矛盾を頻繁に指摘し、建物はむしろ「凡庸」と評しながらも、庭園は高く評価している。したがって、フェイバリットは、より正確には、従属的で重要性の低い建物が並ぶバロック様式の庭園と捉えるべきかもしれない。

しかし、周囲の庭園に焦点を当てると、次の 2 つの事実が、この複合施設を Lustschloss として分類し続けることを裏付けています。

ロータール・フランツ・フォン・シェーンボルンは選帝侯在任中、宮廷の儀式や国事を行うための主たる住居として選帝侯宮殿を構えていました。このルネサンス様式の建物は1627年から建設が進められ、シェーンボルンの時代には完成していませんでした。シェーンボルンは選帝侯宮殿を自身の芸術的嗜好には時代遅れだと考えていましたが、それでも使い続けたと考えられます。そのため、市街地郊外にあるルストシュロス・ファヴォリットは、庭園と水景を重視した、親密な隠れ家や夏の離宮という古典的な役割を果たしました。

ヘンネボとホフマンによれば、ドイツの盛期バロック庭園における母屋の配置は非常に多様であった。彼らは、全体計画における母屋の従属関係と、特定の機能をオランジェリー、祝祭用建物、あるいは庭園建築に委譲することについて論じている。これはファヴォリータにも見られる同様の特徴である。例えば、アンスバッハのレジデンツでは、オランジェリー(構造的には宮殿に近いものの)が中央の建物として機能していた。また、限られた空間のために、精巧な建物群が繊細な生垣の茂みに置き換えられたことについても言及されており、これはマインツだけでなく、ウィーンのヘレンハウゼン庭園ベルヴェデーレ庭園などにも見られる。[ 11 ]

現代庭園建築におけるフェイバリットの分類

フェイバリット宮殿は、そのモデルとなったマルリー=ル=ロワとともに、フランスの影響を受けた形式的なバロック庭園から、よりゆったりとした設計構造と並行した個別の庭園レイアウトへの移行を示す、最初の先駆的な例とみなされています。この発展は、フリードリヒ大王統治下のサンスーシで頂点に達し、さらなる発展を遂げました。フランス、ウィーン、イタリアの影響を新しい庭園デザインに取り入れ、そこにドイツのバロック様式の要素を融合させたフェイバリット宮殿は、後のバロック庭園とロココ庭園のモデルとなりました。

ルストシュロスとその敷地の設計は当初フランスのモデルに倣っていたものの、ファヴォリータにはいくつかの独自の特徴があり、それが後の庭園建築の潮流を部分的に形作った。敷地全体をライン川に向かって3つの平行な庭園エリアに分割した設計は、当時の庭園デザインにおいてほぼ革命的だった。各エリアは、全体のレイアウトと調和する異なるデザイン要素を強調していた。ヘネボとホフマンはこれを「…バロック庭園の魅力的で均一な軸構造を解体し、従属と統一の概念を破る傾向がますます強まった…」と的確に表現している。[ 12 ]

視線の一部がライン川と平行に、一部がライン川に向かっているという構成も、当時としては革新的でした。マリー=ルイーズ・ゴテインはこれを三軸展開と呼び、ローター・フランツ・フォン・シェーンボルンの数々の庭園の中でも、フェイバリット庭園を最も重要な庭園としています。[ 13 ]

もう一つの注目すべき点は、ライン川とマイン川(そして周囲の自然環境)を全体の設計コンセプトに統合した点です。前述の通り、シェーンボルンは精巧な水景を好みました。そのため、彼の建築家たちは第一庭園と第二庭園を、滝状の水景を通して視線がライン川と近くのマイン川河口へと導かれるように設計しました。こうして、ライン川はパルテールの下端で自然の水路を完結する役割を果たし、マイン川は敷地内の水路によって形成される軸線を間接的に延長する役割を果たしました。

フェイバリット宮殿の見事な演出は、周囲の自然景観、特に二つの川の存在と斜面に広がる典型的なブドウ畑の段々畑と相まって、ゲーテやシラーといった詩人を含む多くの著名な訪問者から高く評価されました。この時期は、18世紀末から19世紀初頭にかけて台頭したライン川ロマン主義の初期の兆候も示しており、フェイバリット宮殿に関する初期の記述にその痕跡を見ることができます。1785年には早くもヒルシュフェルトが著書『庭園芸術論』の中で次のように述べています。

マインツ近郊のファヴォリット宮殿は、かつて名声を博した庭園で今もなお名声を博しています。マイン川は宮殿の窓のすぐ下でライン川と合流し、庭園の向こうには優美なブドウ畑が広がります。[ 14 ]

参考文献

  1. ^ Die umfangreiche Privatkorrespondenz des Kurfürsten befindet sich heute als Korrespondenzarchiv im Staatsarchiv Würzburgアーカイブ2022-09-29 at the Wayback Machine
  2. ^ベルント・ブリッシュ: Vom höfischen Vergnügen zur bürgerlichen Entspannung.マインツのお気に入りと市立公園の見学。で: Hedwig Brüchert (Hrsg.): Vom kurfürstlichen Barockgarten zum Stadtpark。 Die Mainzer お気に入りは Wandel der Zeit です。 S.64以降
  3. ^匿名、nach Küster: Mainzer Gartenkunst – Die Westmark. No. 6、マインツ、1921年。 Norbert Schindler の zitiert: Die Favorite zu Mainz und die neue Anlage。
  4. ^ Heinrich Wohte (Hrsg.):マインツ - アイン・ハイマットブッフ。バンド II、S. 182。
  5. ^ a bゲオルグ・ピーター・カーン:マインツァーのお気に入り、ローター・フランツ・フォン・シェーンボルン。で: Hedwig Brüchert (Hrsg.): Vom kurfürstlichen Barockgarten zum Stadtpark。 Die Mainzer お気に入りは Wandel der Zeit です。 S.17.
  6. ^ nach Wilhelm Velke: Die ehemalige マインツのお気に入り。で: Rheinische Chronik in Wort und Bild, Mainz 1894/1895 Heft 1 bis 3, zitiert in Rudolf Busch: Das Kurmainzer Lustschloss お気に入り。
  7. ^ヴォルフガング・バルツァー:マインツ: Persönlichkeiten der Stadtgeschichte ; Band 3, S. 180, Kapitel: アンゼルム・フランツ・フォン・リッター・ツ・グルーネシュタイン
  8. ^マインツァー・アルマナハ (1961)。ベイトラグ・ヘルムート・プレスラー:アイン・ドイチャー・ジル・ブラス・イン・デア・マインツァーのお気に入り。 S. 112–114 および Beitrag Carl Strigler、S. 162–166。
  9. ^ zitiert nach: Heinz Biehn:マインツ。ダイ・アルテ・アウレア・モグンティア
  10. ^ zitiert nach: Franz Dumont、Ferdinand Scherf、Friedrich Schütz (Hrsg.): Mainz – Die Geschichte der Stadt。ベイトラグ・ヘルムート・マシー:バロックとアウフクラールングの住居 (1648–1792)、S. 313
  11. ^ディーター・ヘンネボ、アルフレッド・ホフマン: Geschichte der deutschen Gartenkunst、Band II: Der Architektonische Garten – Renaissance und Barock、S. 159.
  12. ^ディーター・ヘンネボ、アルフレッド・ホフマン: Geschichte der deutschen Gartenkunst、Band II: Der Architektonische Garten – Renaissance und Barock、S. 262 ff.
  13. ^マリー・ルイーゼ・ゴーテイン: Geschichte der Gartenkunst. Zweiter Band Von der Renaissance(フランクライヒ・ビス・ツア・ゲーゲンヴァルト、S. 230)
  14. ^ nach Christian Cay Lorenz Hirschfeld: Theorie der Gartenkunst Leipzig 1785, zitiert in Norbert Schindler: Die Favorite zu Mainz und die neue Anlage.

文学

  • ヘドヴィヒ・ブリュヒャート (Hrsg.): Vom kurfürstlichen Barockgarten zum Stadtpark。 Die Mainzer お気に入りは Wandel der Zeit です。フェルダーフェアライン市立美術館マインツ e. V.、マインツ、2009。ISSN 1868-3177 
  • ルドルフ・ブッシュ:ダス・クルマインツァー・ルストシュロスのお気に入り。 Sonderdruck: Rheinisches Kulturinstitut、1951。Aus: Mainzer Zeitschrift、44/45、1949/50。
  • エドゥアルト・クーデンホーフ=エルタール: Die Kunst am Hofe des letzten Kurfürsten von Mainz: フリードリヒ・カール・ヨーゼフ・フライヘル対エルタール、1774 ~ 1802 年。収録: Wiener Jahrbuch für Kunstgeschichte、Band 10. Rohrer、Baden bei Wien、1935、S. 57–86。
  • Paul-Georg Custodis (Bearb.): Das kurfürstliche Mainzer Lustschloss お気に入り: Sonderausstellung Stadthistorisches Museum Mainz、2004 年 8 月 1 日から 9 月 12 日まで。マインツ、2004 年
  • フランツ・デュモント、フェルディナンド・シェルフ、フリードリヒ・シュッツ (Hrsg.):マインツ – Die Geschichte der Stadt。フォン・ツァ​​ベルン、マインツ、1999年(8月2日)。 ISBN 3-8053-2000-0。
  • マリー・ルイーゼ・ゴーテイン: Geschichte der Gartenkunst、Frankreich bis zur Gegenwart の Zweiter Band Von der Renaissance。 Verlag Eugen Diederichs、イエナ 1926; Nachdruck Verlag Georg Olms Hildesheim 1988、ISBN 3-487-09091-0。
  • ウタ・ハセカンプ: Die Schlösser und Gärten des Lothar Franz von Schönborn: das Stichwerk nach Salomon Kleiner (グリューネ・ライエ、24)。 Wernersche Verlagsanstalt、Worms 2005、ISBN 3-88462-192-0。
  • ウルリッヒ・ヘルマン:マインツのホーフガルテンとゲルトナー・アム・クアフュルストリヒェン・ホフ。 Wernersche Verlagsgesellschaft、マインツ、2017、ISBN 978-3-88462-378-7。
  • ディーター・ヘンネボ、アルフレッド・ホフマン: Geschichte der deutschen Gartenkunst、Band II: Der Architektonische Garten – ルネサンスとバロック。 Broschek Verlag、ハンブルク、1965
  • Karl Lohmeyer: Südwestdeutsche Gärten des Barock und der Romantik im ihren und ausländischen Vorbildern: Nach dem Arbeitsmaterial der saarländischen und pfälzischen Hofgärtnerfamilie der Kellner。ザールブリュッカー アブハンドルゲン ツア スードウェストドイツ美術館、バンド 1。ザールブリュッケン:Buchgewerbehaus Aktiengesellschaft、1937 年。
  • ノルベルト・シンドラー:マインツと新しいアンラージのお気に入り。場所:ダス・ガルテナムト。 1962 年 9 月、S. 240–245。
  • ヴェルナー・ヴェンツェル:Die Gärten des Lothar Franz von Schönborn、1655 ~ 1729 年。ゲブル。マン・フェアラーク、ベルリン、1970年、ISBN 3-7861-4033-2。
  • ハインリヒ・ヴォーテ (Hrsg.):マインツ - アイン・ハイマートブッフ。フェルラーク・ヨハン・フォーク3世。マインツ、ゾーネ 1928

北緯49度59分42秒、東経8度16分57秒 / 北緯49.995度、東経8.2825度 / 49.995; 8.2825