ゲスト出演という用語は、一般的に、芸術やポップカルチャーの場にゲストが出演することを意味します。[ 1 ]
ゲスト自身(文脈に応じてゲストアーティスト、[ 2 ]フィーチャードアーティスト、[ 3 ]ゲストスター、[ 4 ]ゲストファイター、[ 5 ]などと呼ばれる)は、キャストの通常のテーマの一部ではない、あるいはそれに当てはまらないことで、他の実在のアーティストや架空のキャラクターと区別されます。彼らは通常、単独で認識可能であり、キャストの中で一度しか登場しないか、まれにしか登場しません。[ 6 ]
ショービジネスにおいて、ゲスト出演とは、音楽レコードやコンサート、ショーなどのイベントに、通常のバンド、キャスト、その他の演奏グループに所属していない外部の演奏者(ミュージシャンや俳優など)が参加することです。音楽では、このような外部の演奏者はゲストアーティストと呼ばれることがよくあります。[ 2 ]
演劇、バレエ、クラシック音楽では、国内外からのゲスト出演が何世紀にもわたって行われてきました。航空輸送の出現により、この慣習はより現実的かつグローバルなものになりました。[ 7 ]
クラシック音楽では、ゲストオーケストラ指揮者が招かれるのはよくあることです。
ゲストアーティストは、ツアーグループ、劇団、オーケストラ、あるいは個人アーティストと混同されるべきではありません。ただし、両者の区別は曖昧になる場合があります。ツアーの場合、ゲストアーティストの活動はそれ自体が独立していますが、ゲストアーティストは常駐スタッフの活動に参加します。
ゲストアーティストの参加期間は、コンサートごとに料金が発生する短期の別個のパフォーマンスから、数シーズンにわたる 固定の一時契約まで、さまざまです。
ポップミュージック業界の初期には、バンドは比較的安定したユニットであり、ゲスト出演は珍しくなかったものの、アルバムカバーにクレジットされることは稀でした。例えば、ビートルズの「 While My Guitar Gently Weeps 」のリリース時に、エリック・クラプトンはギター演奏をクレジットされていませんでした。しかし、ゲスト出演は徐々に音楽業界の定番となり、クレジット表記も定着しました。特にラップミュージックではゲスト出演の習慣が顕著になり、ロックミュージシャンにも影響を与えました。[ 8 ]
レコードにゲスト出演者を起用する場合、多くの場合、制作コーディネーターはゲストのレコードレーベルから許可を取得し、適切なクレジットがホストのレコードレーベルに届けられるようにする必要があります。クレジットは「アーティスト名、レコードレーベル名提供」という形で表記されることが多いです。 [ 9 ]
ゲストは、フィーチャード・アーティストまたはフィーチャード・ゲストと呼ばれることがよくあります。このような出演者は、クレジットや曲名に「feat.」やさらに「ft.」といった略語、あるいは「with」や「w/ 」といった略語で表記されることがあります。特定の出演者に付与されるクレジットやクレジット表記(「主演」「ゲスト出演」「特別ゲスト出演」「兼出演」など)は、プロダクションと出演者、あるいはそのエージェントとの間で交渉されます。
テレビシリーズにおいて、ゲストスターとは1話または数話(場合によってはストーリーアーク)に出演する俳優のことです。ゲストスターは、メインキャストのメンバーではないにもかかわらず、重要な繰り返し登場するキャラクターを演じ、シリーズに何度も登場する場合もあります。[ 6 ]役割が継続される場合、最終的にメインキャストに加わるよう依頼されることもあります。「スペシャルゲストスター」という肩書きは、テレビでは通常、有名人のゲストに使用されますが、レギュラーキャストのメンバーにも使用されることがあります。通常、頻繁に登場する俳優や女優であっても、他のキャストが契約した後に番組に加わった場合などに使用されます。テレビシリーズで初めてレギュラーキャストとしてクレジットされたのは、『宇宙家族ロビンソン』の ジョナサン・ハリスでした
ノンフィクションテレビ番組では、ゲスト出演者とは、有名人やその他の注目すべきインタビュー対象者やコメンテーターが番組にゲストとして出演する人のことです。
テレビのゲスト出演のリストについては、「テレビのゲスト出演リスト」を参照してください。
ビデオゲームにおいて、この用語は、そのビデオゲームのキャラクターリストへの追加が他の大多数のキャラクターによって設定されたテンプレートに従わないプレイアブルキャラクターを指す(非プレイアブルキャラクターにも適用される。カメオ出演を参照)。プレイアブルキャラクターが全体的なテーマから外れる前提としては、例えば、実在の人物を架空のキャラクターのリストに導入することや、全く異なるシリーズ、フランチャイズ、または媒体に由来するキャラクターを組み合わせることが挙げられる(ビデオゲームにおけるクロスオーバーを参照)。特定のクロスオーバーが既に主要なテーマとなっている場合、ゲストキャラクターはそのテーマに当てはまらないキャラクターである可能性がある。[ 10 ]
特にキャリアの終盤に差し掛かっている年配世代のスターを起用することは、スター自身に利益をもたらす可能性があります。[ 8 ]
ラップでは、相互のゲスト出演や複数のゲスト出演は、パフォーマンスを多様化する方法と認識されていました。[ 8 ]
演劇やバレエにおいて、客演は俳優のレパートリーと様々な振付師の下での経験に多様性をもたらし、より多くの演技機会をもたらします。既に名声を博したスターであっても、海外での権威ある公演は国内での地位を高めます。逆に、客演は受け入れ側の劇団に新たなインスピレーションと技術をもたらし、利益をもたらします。観客は多様性を歓迎し、演劇業界にも利益をもたらします。例えば、同じ作品を新しいスターが出演する公演でも、劇場通が足を運ぶようになるからです。[ 7 ]
ゲストの商業化政策は、マイナスの結果をもたらす可能性もあります。地方劇場は、ゲストを優先して、自国の俳優の成長機会を制限する可能性があります。リハーサル時間が不十分な場合もあり、地元とゲストのスタイルを完全に統合することはできません。ツアーは俳優の身体的負担を増加させます。また、時差ぼけから予期せぬ移動の遅延による危機一髪まで、さまざまなストレス要因が伴います。[ 8 ]
テレビシリーズでは、特別ゲストスターの登場、またはゲストスターの過剰な登場によってシリーズのレギュラーキャストが不満を抱き欠点を指摘されることは、シリーズが「人気が下降する」瞬間、つまり人気低下を逆転させようとする試みが失敗する瞬間を示す可能性がある。[ 11 ]