フェリーチェ・アネリオ
フェリーチェ・アネリオ（ 1560年頃- 1614年9月26日または27日）は、後期ルネサンスから初期バロックにかけてのイタリアの作曲家であり、ローマ楽派の作曲家でした。彼は、同時代のもう一人の重要な、そしてやや進歩的な作曲家、ジョヴァンニ・フランチェスコ・アネリオの兄でした
生涯
アネリオはローマで生まれ、生涯をそこで過ごしました。1568年から1577年まで（その頃にはアルト歌手になっていた）、ジュリア礼拝堂（カペラ・ジュリア）でボーイソプラノとして歌い、その後1580年まで別の教会で歌いました。この頃、彼は作曲を始め、特にマドリガーレを作曲しました。これは彼が世俗音楽を書いた数少ない時期の一つでした。アネリオが作曲を始めた頃、当時絶大な人気を誇っていたルカ・マレンツィオの影響を受けたと考えられます。1584年までに、アネリオは英国人音楽院の楽長に任命されました。また、ローマの著名な音楽家たちの別の団体であるローマ音楽家協会（ローマ音楽家組合）の聖歌隊指揮者も務めていたようですこれらの地位は、彼に作曲の才能を発揮する大きな機会を与えたに違いありません。なぜなら、彼はこの頃には既にイタリア受難劇の音楽、歌曲、マドリガル、合唱曲を作曲していたからです。1594年、彼はパレストリーナの後任として教皇聖歌隊の公式作曲家に就任しました[ 1 ]。これはローマにおける作曲家にとって最も重要な地位でした。
1607年かその直後、彼は司祭となった（ローマ楽派の作曲家にとって一般的なキャリアパスであった）。彼は同じくローマ楽派の作曲家であるフランチェスコ・ソリアーノと協力し、イタリアにおける対抗宗教改革後期の活動の一つであるローマ・グラドゥアルの応答曲の改革に尽力した。
作品
アネリオは保守的な作曲家で、少なくとも若い頃にマドリガーレやカンツォネッタといった世俗的な作品を書いていた時期が終わってからは、おもにパレストリーナのスタイルを出発点としていた。しかしながら、彼は独自の表現の強烈さを達成した。北イタリアの進歩的な運動の影響は、彼の作品にいくらか、控えめながらも明らかである。例えば、二重合唱の使用（ヴェネツィアでは多合唱作品が標準であった）：素早いホモフォニックな朗誦的なテクスチャ、ベースラインの素早い旋律的なパッセージ（モノディの影響であった）。さらに、彼は時々、フルコーラスと2、3声の小グループを交互に使用するなど、急速に変化するテクスチャを使用するが、これは北イタリアの学校のもう1つの進歩的な特徴であり、例えばクラウディオ・モンテヴェルディの音楽によく見られる特徴である。彼の最晩年の作品には、通奏低音の普及に尽力したヴィアダーナの影響が顕著に見られるものの、旋律と和声の作曲においてはパレストリーナ様式に忠実であり続けた。アネリオは、純粋に器楽的な楽曲を作曲した例は知られていない。
フェリーチェ・アネリオの作品には以下のものがあります。
宗教的声楽
- マドリガーリ・スピリトゥアリ2冊（いずれもローマ、1585年）
- 聖歌集2冊（ヴェネツィア、1596年とローマ、1596年）
- 聖週間の応答唱（4声部、ローマ、1606年）
- 13の霊的カンツォネッタ、8声部を含む12のモテット、詩篇、連祷、その他の作品（多くは通奏低音を含む）
- マドリガル、合唱団、英雄パッシオ・デ・ノストロ・シニョーレの独唱曲（ヴィテルボ、1604年）
世俗声楽
- カンツォネッタ集 1冊 (1586年)
- マドリガーレ集 5冊 (うち1冊は紛失) (1587年、1590年、1598年、1602年、不明)
- 主要出版物に含まれていないその他のマドリガル
多くのマニフィカ、賛美歌、モテット、その他の作品は、カール・プロスケの『ムジカ・ディヴィナ』（1854年）に収録されました。[ 1 ]
参考文献
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さらに詳しい情報
- グスターヴ・リース著『ルネサンスの音楽』ニューヨーク、W・W・ノートン社、1954年 。ISBN 0-393-09530-4
- マンフレート・ブコフツァー『バロック時代の音楽』ニューヨーク、WWノートン社、1947年 。ISBN 0-393-09745-5
- フェリーチェ・アネリオ著、『ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典』（スタンリー・サディ編）。第20巻。ロンドン、マクミラン出版社、1980年 。ISBN 1-56159-174-2
外部リンク
- 合唱パブリックドメインライブラリ（ChoralWiki）にあるフェリーチェ・アネリオによる無料楽譜
- 国際楽譜ライブラリプロジェクト（IMSLP）のフェリーチェ・アネリオによる無料楽譜
