フェリシアーノ・ペーニャ | |
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| 生まれる | エルミニオ・フェリシアーノ・ペーニャ・アギレラ (1915年4月25日)1915年4月25日シラオ、グアナファト |
| 死亡 | 1982年5月16日(1982年5月16日)(67歳) メキシコシティ、メキシコ |
| 知られている | 絵画、彫刻、版画 |
| 動き | メキシコの壁画 |
エルミニオ・フェリシアーノ・ペーニャ・アギレラ(Herminio Feliciano Peña Aguilera、本名:シラオ、1915年4月25日 –メキシコシティ、1982年5月16日)は、メキシコの画家、彫刻家でした。彼の業績はサロン・デ・ラ・プラスティカ・メキシカーナの会員として認められ、ソシエダ・メキシカーナ・デ・グラバドーレスの創設メンバーでもありました。
大工と教師の息子としてグアナファト州シラオに生まれたペーニャは、 1926年に家族と共にメキシコシティのトラルパン地区に移住した。 [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]彼はそこで小学校を卒業し、そこで初めてデッサンと絵画の才能を見出された。当時、家の近くに中学校がなかったため、母親は彼を自由愛好学校(Escuela de Pintura al Aire Libre)に入学させ、1928年から1932年までそこで民次喜多川とフランシスコ・ディアス・デ・レオンに師事した。[ 1 ] [ 3 ]
彼は油絵と版画を学び、特に版画において傑出した才能を発揮した。1930年にはニューヨークのメトロポリタン美術館で開催されたアメリカ美術連盟展に出展した。また、公共教育省が発行する児童雑誌『プルガルシト』にも寄稿した。[ 1 ] [ 3 ]
ペーニャは1982年にメキシコシティで亡くなった。[ 1 ]
ペーニャは 1933 年に 18 歳でキャリアをスタートし、助成金を受けて美術のクラスを教え、公立教育庁の芸術サラで初の個展を開きました。[ 1 ] [ 3 ]彼の教師としてのキャリアは 26 年に及び、主にピントゥーラ国立学校、エスクルトゥーラ・イ・グラバド「ラ・エスメラルダ」[1]、および自由芸術学校 (Escuela de Artes Gráficas) で活躍した。[ 1 ]
彼はキャリアの初期にベラクルス州ハラパに移り住み、フランシスコ・グティエレスとホセ・チャベス・モラドと共に絵画学校を設立した。3人は1936年にエスクエラ・ノルマル・スーペリア校に155平方メートルの壁画「反ファシズム」を描いた。しかし、グティエレスが描いた部分に描かれた女性のヌードがわいせつとみなされたため、壁画は覆い隠された。1961年、学校の生徒たちは壁画の修復を試みたが、ペーニャが描いた部分は完全に破壊された。[ 1 ] [ 2 ]
その他の注目すべき展覧会には、1942年にガレリア・エスピラで発表した「アウトレトラート」と呼ばれる作品があり、これが彼に初めて幅広い注目を集めることになった。[ 2 ] 1947年から1979年まで、彼はガレリア・デ・アルテ・メヒカーナで作品を発表した。1949年、彼はサロン・デ・ラ・プラスチック・メヒカーナの開会式に個展を依頼され、会員としてそこでも時折展示を行った。[ 1 ] [ 2 ]ペーニャは、1958年の第1回インターアメリカン絵画・彫刻ビエンナーレと1961年のレトラト・メキシカーノ・コンテンポラリーに参加した。いずれもパラシオ・デ・ベジャス・アルテスで開催された。彼はまた、 1952年にパリ市立近代美術館のメキシコ美術館で開催された20 siglos de arte mexicano展にも参加した[ 1 ] 。
彫刻家として、彼は 1949 年に『Estampas de México』というアルバムを制作し、 『Ruta』、『El hijo pródigo』、『Frente a frente』、『Artes del libro』、『Artes de México』などの出版物にいくつかの挿絵を制作しました。彼は 1957 年に著書『La ciudad de México』にシウダー大学のリノリウム彫刻を寄稿しました。[ 1 ]
サロン・デ・ラ・プラスティカ・メキシカーナの会員に加えて、リーガ・デ・エスクリトーレス・イ・アルティタス・レボルシオナリオスの会員でもあり、1947年にはソシエダ・メキシカーナ・デ・グラバドーレスの創設メンバーでもあった[ 1 ] [ 2 ] 。
生前、彼は作品に対して十分な評価を受けていなかったが、彼自身からもその評価を受けていない。[ 1 ]唯一の注目すべき賞は、1957年のメキシコ絵画展で受賞した買収賞である。[ 2 ]彼の死後間もなく、1984年にルルド・チュマンセロ・ギャラリーは彼に敬意を表して展覧会を開催した。[ 1 ] 2011年には、グアナファトの美術館・歴史博物館で別の展覧会が開催された。[ 3 ]ピタ・アモールは彼と彼の作品について詩を書き、[ 3 ]美術評論家のラケル・ティボルは1999年にフェリシアーノ・ペーニャの生涯に関する本を出版した。『フェリシアーノ・ペーニャ、生誕100年、そしてプロの画家たち』。
ペーニャに最初に影響を与えたのは、トラルパン、ディアス・デ・レオン、そして喜多川といった師たちでした。[ 3 ]彼の初期の作品はいくぶん原始的でしたが、デッサンと色彩のセンスは際立っていました。[ 2 ] [ 4 ]
版画家/彫刻家として、彼はレリーフ、グラビア、木目調の版画を制作した。カラー版画は少なかったが、白黒版画は多作であった。[ 1 ]
彼は肖像画、静物画、人物画も手掛けたが、風景画で最もよく知られている。 [ 2 ] [ 4 ]彼の作風は、形や光の歪みがなく、自然を忠実に表現している。彼の表現は印象派よりも「古典的」で、明瞭で明るい色彩を用い、ボリューム感を重視している。彼に影響を与えた画家の一つにホセ・マリア・ベラスコがいる。ベラスコは同様の視点で谷、峡谷、林、展望台などを描いている。ラケル・ティボルは「フェリシアーノ・ペーニャは自然を所有するのではなく、肉体的にも精神的にも捉えられる次元で自然を理解しようとした」と述べている。[ 1 ]