フェリペ・パントン

フェリペ・パントン
生まれる1986年(39~40歳)
知られているグラフィティ、絵画、彫刻
Webサイトwww.felipepantone.com

フェリペ・パントン(1986年生まれ)は、アルゼンチン系スペイン人現代アーティストです。アルゼンチンのブエノスアイレスで生まれ、スペイン南東部で育ちました。パントンの作品は、キネティックアート、インスタレーション、グラフィティ、デザインを基盤としており、「大胆な色彩、幾何学模様、オプアートの要素」を特徴としています。彼の作品は、「鮮やかな色のタイポグラフィ、80年代のシンセポップミュージック、テレビのSMPTEカラーバー」を想起させます。 [ 1 ]

歴史

パントンはスペインのトレビエハでPant1としてグラフィティ活動を始め、 18歳でバレンシアに移り、DOCSクルーで絵を描き始め、後にUltraBoyz(UB)のメンバーとなった。彼は前衛的な筆記体で知られるようになった。[ 2 ]

パントンは2006年からギャラリーで彼の作品を発表し始めた。[ 3 ]それ以来、彼の作品はメサ現代美術センターからロングビーチ美術館、パリのパレ・ド・トーキョー、メキシコシティ、大阪、リスボン、パレスチナ、イタリア、オーストラリアまで、世界中の建物、壁、ギャラリーに展示されてきた。[ 4 ]パントンは、リーボックの「Always Classic」キャンペーンなど、様々なメディアに登場してきた。 [ 5 ]彼は1994年式コルベットをキャンバスにピクセル化されたグラフィックを制作し、「Beyond the Streets」展で発表したこの作品は現在「Ultradynamic」として知られている。[ 6 ]

スタイル

フェリペ・パントンが美しく描いたワイドビーム・グロー

パントンはしばしばグラデーションを多用し、幾何学的な形状をネオンカラーや白、黒、グレーと混ぜ合わせています。批評家は「幾何学模様とグラデーションの境界線があまりにも自然に溶け合っているため、大きな模様は両手で作ったというよりデジタル化で作られたように見える」と述べています。[ 7 ]彼は初期の影響としてパリ​​のグリムチームとウルトラボーイズクルーを挙げています。[ 8 ]

フォーブス誌は、彼の美学を、そのダイナミズム、変容、そして動きというコンセプトから「ブレードランナーとフォトショップの交差点」と呼んだ。 [ 4 ]また、彼はデジタル時代への熱狂から生まれた新たな視覚的対話を生み出したと評する者もおり、ベネズエラのオプ・アーティスト、カルロス・クルス=ディエスの色彩豊かな線画やジョナサン・ザワダの幾何学的グラフィックと比較している。 [ 9 ]

キャリア

2019年、パントン社はヘネシー社とコラボレーションし、「Remixing the Present(現在をリミックス)」をテーマにしたVery Special(VS)限定版シリーズを発表しました。パントン社による鮮やかな幾何学模様のデザイン「W-3次元スリースターズ」は、ヘネシーの歴史的な三ツ星モチーフやキルティングパターンといった要素を、ネオングラデーションやデジタル時代を象徴する稲妻と融合させ、ボトルとパッケージを彩っています。40種類ものオー・ド・ヴィーをブレンドしたヘネシーのVSコニャックを詰めたこの限定版ボトルは、伝統と現代アートの融合を称え、2019年7月に世界中で発売されました。[ 10 ]

2020年以来、パントン社はスイスの時計メーカーであるゼニス社とコラボレーションし、彼のキネティックアートと時計製造を融合させたいくつかのプロジェクトに取り組んできました。最初のプロジェクトでは、パントン社がゼニスのル・ロックル工場のファサードを時計メーカーとして初めて鮮やかな壁画で変貌させました。2021年には、彼の特徴的なグラデーションカラーとモアレ効果を特徴とする限定版クロノグラフ、DEFY 21 Felipe Pantoneをリリースし、続いて2021年のOnly WatchオークションでユニークなDEFY 21 Double Tourbillonをリリースし、ゼニスの記録である48万スイスフランを樹立しました。その後のコラボレーションには、2022 DEFY Extreme Felipe Pantoneと2024 DEFY Skyline Tourbillon Felipe Pantoneがあり、どちらも100本限定で、パントン氏の作品にインスパイアされた虹色の文字盤と稲妻のモチーフが特徴です。[ 11 ] [ 12 ]

2023年、パントン社はK-60マーカーセットを通じてクリンク社とコラボレーションしました。[ 13 ] [ 14 ]

2024年、パントンはGoogle Arts & Cultureと協力し、拡張現実(AR)を自身のストリートアートに取り入れました。GoogleのAR Synthプラットフォームを活用し、物理的なグラフィティとデジタルエフェクトを融合させたインタラクティブな壁画を制作し、鑑賞者はモバイルデバイスを通してダイナミックな視覚効果を体験できるようになりました。[ 15 ]

展示会

個展

2015

  • ステレオダイナミカ - バックウッドギャラリー、メルボルン、オーストラリア
  • オプティクロミアス - デリンボ、セビリア スペイン
  • 返還 - 一定、香港 中国

2016

  • スクロールパノラマ -セラヤブラザーズギャラリー、メキシコDF、メキシコ
  • Cyber​​spazio Tubolare - 野外フェスティバル、ローマ、イタリア
  • データ宙返り - ストールンスペースギャラリー、ロンドン
  • データスモッグ - レベンソンギャラリー、パリ
  • W3次元 - ミルスギャラリー、サンフランシスコ、カリフォルニア州

2017

  • 残像 - Kolly Gallery、チューリッヒ、スイス
  • Planned Iridescence - GRギャラリー、ニューヨーク
  • Planar Direction - Station16 Gallery、モントリオール、カナダ
  • アーティファクトから人間のコミュニケーションへ - アンダードッグス・ギャラリー、リスボン、ポルトガル

2018

  • Excès de Vitesse - アリス ギャラリー、ブリュッセル、ベルギー
  • ダイナミック・フェノメナ -マグダ・ダニス・ギャラリー、パリ
  • W3次元公園 -サイアムセンター、バンコク、タイ[ 16 ]
  • 変容可能なシステム - ジョシュア・ライナー・ギャラリー、ニューヨーク市(アメリカ)

2019

  • Axioma de Constructibilidad - アルティクルス、パナマシティ パナマ
  • 距離、速度、時間、公式 - Danyszギャラリー、上海、中国

2020

  • 非接触 - Albertz Benda、米国ニューヨーク市
  • ビッグタイムデータ - RGRギャラリー、メキシコシティ

2021

  • Casa Variable - Danysz Gallery、パリ、フランス
  • Veladura Digital - ガレリア ハビエル ロペス & フェル フランセス (ザ プレイグラウンド)、マドリッド スペイン

2022

  • Convergencias (エリアス・クレスピンと) - ガレリア RGR、CDMX メキシコ
  • Manipulable - ギャラリーコモン、東京
  • メタリックコンタクト - アルバーツ・ベンダ、米国ニューヨーク市

2023

  • コスモス - コントロール ギャラリー、ロサンゼルス、米国
  • 将来有望 - Kunsthal、ロッテルダム NL

グループ展

2013

  • Venganza – ソジオーネ・ゴンザレスとデムスキー333とのグループ展、パリのセラルギャラリーにて – 2月/3月

2016

  • トラックアートプロジェクト - スペイン、マドリード
  • 絵画 / オブジェ - Library Street Collective、ロサンゼルス、カリフォルニア州、米国
  • ニュー ヴァンガード - 芸術歴史博物館 (MOAH)、ランカスター、カリフォルニア州、米国
  • おかえりなさい - Colab Gallery、ドイツ、Wheil Am Rhein
  • 活力と活気 - ロングビーチ美術館、ロングビーチ、カリフォルニア州、米国
  • スペクトラ - マリオンギャラリー、パナマシティ、パナマ

2017

  • スコープアートフェア- マイアミ、フロリダ州、ミラスギャラリーと共催
  • 干渉、現代オプ&キネティックアート - GRギャラリー、ニューヨーク
  • 超可塑性 - PBX Creativa、マドリード、スペイン
  • クロマダイナミカ・ディメンショナル -メサ現代美術センター、メサ、アリゾナ州、米国

2018

  • サマーミキサー - ジョシュア・ライナー・ギャラリー、ニューヨーク
  • ストリートの向こう側 - カリフォルニア州ロサンゼルス
  • ストリートからのアート - アートサイエンスミュージアム - シンガポール

2019

  • Vibrations - Danysz Gallery、パリ、フランス
  • あなたの好きなアーティストの好きなアーティスト II - ジョシュア・ライナー・ギャラリー、ニューヨーク市(アメリカ)
  • 世界から、リスボンで作られたもの - アンダードッグスギャラリー、リスボン(ポルトガル)
  • ドリームボックス - MIMA美術館(ブリュッセル、ベルギー)

2021

  • MISA.art - ケーニッヒ ギャラリー、ベルリン、ドイツ

2022

  • エンドレス・サマー - アルバーツ・ベンダ、ロサンゼルス、アメリカ

2023

  • ストリートの向こう側 - サーチギャラリー、ロンドン、イギリス

参考文献

  1. ^ヴェリミロヴィッチ、アンドレヤ。「フェリペ・パントン」ワイドウォール。2018 年11 月 6 日に取得
  2. ^ 「インタビュー:Pant/Felipe Pantone - Handstyler」。2015年1月24日。
  3. ^ “フェリペ・パントン” .アベニュー デ アルテス。アベニュー デ ザール株式会社
  4. ^ a bカーター、フェリシティ。「フェリペ・パントンと彼のデジタルとブレードランナーの融合アートワーク」フォーブス2018年11月6日閲覧
  5. ^ベンジャミン、ジェフ(2018年1月31日)「リーボックがKポップスターのソミを『オールウェイズ・クラシック』キャンペーンに起用した理由:彼女は次世代を体現している」.ビルボード. 2024年6月20日閲覧
  6. ^ 「フェリペ・パントンのウルトラダイナミック・コルベットは、ストリートアーティストのペイントアイデアだ」『デザインブーム』 2018年6月6日。 2018年11月7日閲覧
  7. ^ Shi, Diana (2016年12月17日). 「ストリートアーティストが壁を溶かした錯覚に変える」 . Vice . Vice Media . 2018年11月6日閲覧
  8. ^マイルズ、セリーナ. 「In the Magazine: Felipe Pantone」 . Juxtapoz . 2018年11月14日閲覧
  9. ^ブレイ、アーサー(2016年2月11日)「フェリペ・パントンがデジタルアートを再考させる」 Hypebeast Hypebeast Ltd. 2018年11月14日閲覧
  10. ^ 「フェリペ・パントンが現在をリミックス」ヘネシー 2019年。
  11. ^ 「ゼニス、アーティスト、フェリペ・パントンとの3度目のコラボレーションを発表」 Worn & Wound、2024年8月27日。 2025年4月12日閲覧
  12. ^ヴァン・メーター、ウィリアム(2022年10月20日)「アーティスト、フェリペ・パントンの最新ウォッチコラボレーションにおけるテクノロジーとカラーの融合」アートネットニュース2025年4月12日閲覧
  13. ^ 「フェリペ・パントンがK-60マーカーセットでKRINKと提携」Hypebeast . 2023年3月8日. 2025年4月29日閲覧
  14. ^ 「フェリペ・パントン – クリンク」krink.com . 2025年4月29日閲覧
  15. ^ 「アーティストのフェリペ・パントンが世界の街をARキャンバスに変える」 Google 2024年6月12日2025年4月13日閲覧
  16. ^ 「バンコクのサイアムセンターにあるフェリペ・パントンの『W3-DIMENSIONAL PARK』」 2018年11月9日。