| フィリバス | |
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| 監督 | マリオ・ロンコローニ |
| 著者 | ジョヴァンニ・ベルティネッティ |
| 主演 | ヴァレリア・クレティ |
| 撮影 | ルイジ・フィオリオ |
制作 会社 | コロナフィルム |
発売日 |
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実行時間 | 18fpsで79分[1] |
| 国 | イタリア |
『フィリバス』は、マリオ・ロンコローニ監督、未来のSF作家ジョヴァンニ・ベルティネッティ（イタリア）脚本による1915年イタリア無声 冒険映画です。ヴァレリア・クレティ（フランス）が主人公の主人公を演じ、彼女は最新鋭の飛行船で大胆な強盗を企てる謎の空賊です。高名な探偵がクレティの行方を追うと、クレティは探偵と複雑な猫とネズミの駆け引きを繰り広げます。探偵の妹と恋仲になり、真夜中に貴重なダイヤモンドを盗むために、様々な男女の身分を行き来します。
『フィリバス』は、トリノを拠点とし、比較的低予算で無名のキャストで短命に終わったスタジオ、コロナ・フィルムによって制作された。公開当時のイタリアでの評価は否定的だったものの、後世の作家や映画史家からは高く評価され、レズビアンの魅力、ジェンダーフルイド、SFのモチーフを先駆的に用いた点、そして当時の大衆小説の文体要素を独創的に取り入れた点が評価されている。数々の映画祭で上映され、アムステルダムのアイ・フィルムミュージアムにはナイトレートプリントが、ミラノにはデューププリントが保管されている。
プロット
トロワモンド男爵夫人には、世間にフィリバスとして知られる強盗という秘密の正体がある。銀行強盗事件をきっかけに、フィリバスを追跡できる者に賞金が与えられることになり、名探偵クット＝ヘンディが捜査に乗り出す。男爵夫人は懸賞金を担当する公証人を訪ね、懸賞に応募する。公証人の事務所でクット＝ヘンディと遭遇した彼女は、彼を惑わすための策を練る。彼がフィリバスであることを知っていると告げるのだ。事務所を出る際、彼女はクット＝ヘンディの妹レオノーラの姿を目にする。
男爵夫人は人気のない田舎道に乗り込み、ヘリオグラフを使ってフィリバスの飛行船に合図を送る。仮面をつけた助手たちがカプセルを降ろし、フィリバスは飛行船に到着。男爵夫人は強盗服に着替え、クット＝ヘンディの邸宅へと飛んでいく。クット＝ヘンディの元には、友人で骨董品収集家のレオ・サンディが訪ねてきていた。レオノーラは彼女に片思いしていた。クット＝ヘンディが一人でいる隙に、フィリバスはカプセルを使って彼に近づき、麻薬で眠らせる。彼女は彼の手の型を取り、それを使って特別な形の手袋を作る。
フィリバスは貴族のラ・ブリーヴ伯爵に変装し、レオノーラを誘拐・救出するふりをし、レオノーラの服に手袋の指紋を残す。感謝したクット＝ヘンディは貴族を数日間自分たちのところに泊めてもらうよう招き、伯爵はレオノーラに求愛し始める。レオ・サンディの別荘で開かれたパーティで、彼らはガラスケースに入った、ダイヤモンドの目をした古代エジプトの猫の像を目にする。サンディがきらめくダイヤモンドを見せようと照明を消すと、伯爵はガラスに穴を開け、フィリバスがその晩に像を盗むと告げるメモを置く。クット＝ヘンディは客たちを調べようとするが、驚いたことに自分のポケットの中にガラス片があり、指紋はどの客の手とも一致しないのを発見する。家に帰ってから、彼はガラス片とレオノーラの服の指紋が自分のものと一致していることに気づき、戦慄する。
フィリバスを罠にかけようと決意したカット＝ヘンディは、サンディの協力を得て、像の片目に小型カメラを仕掛け、本物のダイヤモンドを偽物にすり替える。その夜、フィリバスはサンディの別荘に飛び、彼を誘拐し、カット＝ヘンディに麻薬を投与して像にたどり着く。カット＝ヘンディの策略に気づいたフィリバスは、本物のダイヤモンドを見つけ出し、カメラが意識を失ったカット＝ヘンディの顔を映すように仕掛ける。
フィリバスはクット＝ヘンディを家に連れ戻し、本物のダイヤモンドの一つを彼の机の上に置き、盗難と誘拐について警察に通報する。クット＝ヘンディは無実を訴えるが、警察がダイヤモンドとカメラの画像を調べると、クット＝ヘンディがフィリバスに違いないと考えるようになる。フィリバスのすべての強盗を夢遊病で行っていたとしたら、クット＝ヘンディはそうかもしれないと恐れる。一方、レオ・サンディはフィリバスの助手から逃れ、飛行船からパラシュートで降下し、通りかかった車に拾われて別荘に連れ戻される。クット＝ヘンディが逮捕されたことを知ったサンディは急いで助けに行き、自分の言い分を語る。安堵したクット＝ヘンディは自由の身となり、いまだ正体不明の本物のフィリバスを追うことを許される。
フィリバスを罠にかけようと、フィリバスはマスコミに自宅に帰ったと報道するよう命じる。フィリバスは麻薬を使って、国際銀行強盗という別の犯罪をフィリバスに着せようと決意する。今度は準備万端のカット＝ヘンディは、麻薬を投与しようとしたフィリバスを捕らえる。フィリバスの正体を暴き、彼女がラ・ブリーブ伯爵だと分かる。彼女を縛り、自分のオフィスに閉じ込め、警察を呼びに行く。彼が警官と戻る頃には、フィリバスは窓辺にたどり着き、飛行船に合図を送って空へと逃げ去っていた。数日後、サンディはレオノーラにプロポーズし、レオノーラはそれを受け入れる。カット＝ヘンディが二人を祝福しているまさにその時、空から手紙が落ちてくる。それはフィリバスからの手紙で、また会えるかもしれないと書かれていた。はるか雲の上では、フィリバスとして知られる男爵夫人が、国際銀行から奪った金品を見て笑っている。
生産
1914年、トリノを拠点とする映画配給会社ウンベルト・コロナは、自身の製作会社コロナ・フィルムを設立しました。同社は1918年に解散するまでに26本の映画を製作しましたが、そのほとんどは無名の俳優を起用した低予算の冒険映画でした。 [1]
1915年にコロナ劇団が上演した作品の一つ『フィリバス』はマリオ・ロンコローニが監督し、これが彼の監督デビュー作であったと思われる。[2]ロンコローニはガブリエーレ・ダヌンツィオと共同で『ラ・ナーヴ』（1921年）を監督した後、スペインに渡り、1920年代の残りの期間、映画俳優としてのキャリアを続けた。[3]撮影はルイージ・フィオリオが担当した。[4]劇団はトリノに拠点を置いていたが、1915年春の時点でスタジオが完成していなかったため、『フィリバス』や当時のコロナ劇団の他の作品はジェノヴァとその周辺で撮影された。[5] 主役はほとんど知られていない女優ヴァレリア・クレティが演じ、クリスティーナ・ルスポリ（二次資料ではしばしば誤ってフィリバスとクレジットされている）がレオノーラを演じた。[6]他の出演者には、クット・ヘンディ役のジョヴァンニ・スパノ、映画の途中で短時間登場する警察署長役のマリオ・マリアーニ、そしてレオ・サンディ役のフィリッポ・ヴァリーノ（俳優はまだ確実に特定されていない）などがいた。[5]
脚本はジョヴァンニ・ベルティネッティによるもので、彼はトリノの知識層における未来派運動と関わりの深い作家であった。彼は映画の脚本に加え、子供向けのSF小説や冒険小説、そして未来派の理想である「勇気、大胆さ、そして反抗」を説く自己啓発書も執筆していた。[3]ベルティネッティは『フィリバス』の執筆にあたり、特にフランスの作家ヴァランタン・ド・サン＝ポワンが女性に抑圧と無気力から脱却し、男性と結びついた活動性と自立を受け入れるよう呼びかけたことに始まる、フェミニズムの理想を未来派に持ち込もうとする当時の潮流に影響を受けた可能性がある。 [3]
テーマ
フィリビュスは、ルイ・フイヤードの『ファントマ』（1913年）や『ジュデックス』（1916年）など、1910年代に流行したスーパーヴィランを主役にしたアクション満載の連続映画を反映している。 [4]この映画でのフィリビュスの冒険は、 『エレーヌの冒険』 （1914年）などの他の初期のアクション連続映画や、モーリス・ルブランの小説『アルセーヌ・ルパン』 [7]、ピエール・アレクシ・ポンソン・デュ・テライユが創作した架空の冒険家ロカンボールを思い起こさせる。 （フィリバスというキャラクターはファントマの人気に影響を受けたものと思われますが、直接的な報酬のためではなくスリルを求めて強盗や困惑に熱中する点はルパンに酷似しています。）[8]この映画は、ヴィクトリノ・イポリット・ジャセの1913年の冒険映画『プロテア』を彷彿とさせます。プロテアでは、複数の変装をする女性スパイが登場します（ただし、自立したフィリバスとは異なり、男性の上司の下で男性スパイと協力します）。[3]
この映画は、冒険活劇で既に人気の高いモチーフやテーマをベースとしながらも、それらを斬新な方法で用いている。例えば、プロットはジャンルの様式的慣習の限界を極限まで押し広げ、ファンタジー色を帯びたスタイルへと近づいている。脚本にも、革新的な飛行船に乗った女性空賊のイメージ[2]や、ジキル博士とハイド氏のような二面性を持つ上流社会の主人公[4]といった、数々の斬新なアイデアが盛り込まれている。
特に、フィリバスというキャラクターは、冒険映画としては斬新だった。それは、自分の人生と行動を完全にコントロールし、[2] [8]ジェンダーアイデンティティ間を自在に行き来できる女性を登場させていたからだ。[7]これらのテーマは、当時イタリア文化で起こっていたジェンダーアイデンティティ探求の波を反映している。例えば、フランチェスカ・ベルティーニは『放蕩ピエロ』で男性主人公を演じたばかりだったし、未来派のパーティーでは女性のファッションが男性向けを真似するようになり、自立したヒロインを描いた短編アクション映画が少しずつ登場し始めていた。現実世界では、イタリアでは女性の権利が非常に制限されており、既婚女性は離婚、財産相続、新聞購読に夫の許可を得る必要があり、この状況は当時人気のあったディーバ映画でドラマ化されていた。 [3]
『フィリバス』は、主人公の完全な自立と完全に男性的な服装だけでなく、外見に対する徹底的な批判においても、同時代の映画を凌駕していた。アメリカの作家モニカ・ノーランは、この映画は数々の変装、隠密行動、そして心理的な策略によって、幻想と現実の境界線を曖昧にしており、「[フィリバスの][レオノーラへの]誘惑が日和見的なものなのか、本物なのか、それともその両方なのか、誰にも分からない」と述べている。[3]
リリースと受容
『フィリバス』は1915年3月25日にイタリア内務省検閲局の審査を受け、同年4月14日にローマで初上映された。[2]コロナ社に代わってこの映画を配給したステファノ・ピッタルーガは、この映画を5部作と長編映画の両方で売り出した。[5]イタリアでの初期の批評は好意的ではなかった。映画雑誌『フィルム』のモンス・トラベットは、『フィリバス』が手袋の筋書きを『ファントマ』から借用していると批判し、ラルバ・シネマトグラフィカのG・ムレは映画の特殊効果が子供じみていると嘲笑した。[2]初期の批評家たちは、全体的な筋書きにも乏しく、支離滅裂だと評した。[8]
この映画の結末は続編の可能性を示唆しているが、映画公開の1か月後にイタリアがオーストリア＝ハンガリー帝国に宣戦布告し、国の映画産業に劇的な打撃を与え、おそらく1918年のコロナ映画の解散につながった。[3]フィリバスの現存するプリントはEYE Film Institute Netherlandsに保管されており、[1]複製プリントはトリノの国立映画博物館に保管されている。[2] EYE Film Instituteは2017年にプリントのデジタル修復を完了し、[9] 2019年にはマイルストーン・フィルムと協力してDVDをリリースした。マイルストーン・フィルムのリリースのためにデビッド・エメリーが行った調査により、フィリバス役はこれまで想定されていたルスポリではなく、あまり知られていないクレティであることが明らかになった。[6]
ボローニャ映画祭は1997年、映画史に残る映画祭「シネマ・リトロヴァート」の一環として『フィリバス』を上映した。上映プログラムでは同作を「SF映画の奇妙で滑稽な先駆け」と評した。[1] 2013年にドルトムント・ケルン国際女性映画祭が同作を上映した際、同映画祭のプログラムではフィリバスを「おそらく映画史上初のレズビアン登場人物の一人」と評した。[10] 2015年に『フィリバス』が上映されたユーゴスラビア映画アーカイブの映画祭プログラムでも、映画におけるレズビアンの先駆的探求について論じられ、フィリバスを映画史上初のレズビアン「悪女」に挙げた。[4] 2017年、EYE映画協会による同作の修復版がサンフランシスコ無声映画祭で上映され、[9]モン・アルト・モーション・ピクチャー・オーケストラの音楽が使用された。モニカ・ノーランはプログラムノートで、この映画の主人公を「唯一無二」と呼び、「特殊効果はかわいらしいほど低予算だが、アクションがテンポが速く、単純に楽しいので、誰がそんなことを気にするだろうか？」と付け加えた。[3]
2014年の映画評で、クロード・リーフェルは映画の「優雅でつかみどころのない女性海賊」（élégante et insaisissable femme pirate ）を称賛し、フィリバスの男性と女性のアイデンティティを行き来する能力により、このキャラクターは「トランスジェンダーという言葉が作られる前からトランスジェンダー主義のチャンピオン」（ championne avant l'heure du trans-genre）になったと述べた。[11]舞台芸術ライターのイモージェン・サラ・スミスは、2017年のサンフランシスコ映画祭に関するFilm Comment誌のエッセイで、この映画は「鮮明で美味しく不条理なプロットと活気のある軽快なタッチで軽快に展開する」と述べ、プロットのフェミニスト的テーマだけでなく、クレティの「優雅に両性具有的で狡猾に陽気な」演技も強調した。スミスによれば、「 『ワンダーウーマン』が映画界における女性にとっての画期的な作品として一部で称賛された夏、サンフランシスコ無声映画祭で『フィリバス』（1915年）を観た観客が、映画がようやく1世紀前の水準に追いついたのかと皮肉を込めて疑問に思ったとしても無理はないだろう」とのことである。[9]
ブラジルの作家ペドロ・ナヴァは自伝的著作『バラオン・カティーヴォ』（1973年）の中で、 『フィリバス』を「極めて重要な」（da maior importância）映画と評し、主人公のジェンダーの流動性と神話的側面、そしてSFテーマの革新的な使用を称賛している。[7]
参考文献
- ^ abcd Il Cinema Ritrovato 1997 (PDF)、Cineteca di Bologna、1997、pp. 4、6、オリジナル(PDF)から2015 年 6 月 10 日にアーカイブ、2016 年11 月 16 日に取得
- ^ abcdef Lotti、Dennis (2011)、「Da Icaro a De Pinedo: Il mito del volo alle Origini del cinema italiano」、Brunetta、Gian Piero (ed.)、Metamorfosi del mito classico nel cinema 、ボローニャ: Il mulino、 pp . 327–64
- ^ abcdefgh Nolan, Monica (2017)、「Filibus」、アーカイブ、サンフランシスコ無声映画祭、 2017年8月3日閲覧。
- ^ abcd XVII Festival nitratnog filma (PDF) (セルビア語)、ユーゴスラビア映画アーカイブ、2015年、21ページ、 2016年11月19日閲覧。
- ^ abc ドロス、デニス;オースティン、レナ。セレーニ、マルチェッロ。エメリー、デイビッド。ガッティ、レティシア (2018)、フィリブス(PDF) (プレスキット)、マイルストーン フィルム & ビデオ
- ^ ab Dager, Nick (2019年3月26日)、「Who Was Filibus?」、Digital Cinema Report 、 2019年5月31日閲覧。
- ^ abc Bertetti、Paolo (冬 2013–14)、「Uomini meccanici e matrimoni interplanetari: La straordinarissima avventura del cinema muto italiano di fantascienza」、アナレス、2、2016年11 月 21 日取得
- ^ abc Smith, Imogen Sara (2017年7月10日)、「Festivals: The San Francisco Silent Film Festival」、Film Comment 、 2017年8月29日閲覧。
- ^ "Filibus", frauenfilmfestival.eu , ドルトムント・ケルン国際女性映画祭, 2013, 2016年11月17日時点のオリジナルよりアーカイブ, 2016年11月16日閲覧
- ^ Rieffel, Claude (2014年2月3日)、「Filibus - La critique」、avoir-alire.com (フランス語) 、 2016年12月7日閲覧。
外部リンク
- IMDbのフィリバス
- インターネット アーカイブ上の Filibus, o misserioso pirata aéreo (Mario Roncoroni、1915)
