| 第一瞑想曲（四重奏曲） | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1977年12月[ 1 ] | |||
| 記録された | 1965年9月2日 | |||
| スタジオ | ヴァン・ゲルダー・スタジオ、ニュージャージー州エングルウッド・クリフス | |||
| ジャンル | アヴァンギャルド・ジャズ、フリー・ジャズ、モーダル・ジャズ | |||
| 長さ | 40:00オリジナルLP 52:16 CD再発 | |||
| ラベル | インパルス！AS-9332 | |||
| プロデューサー | ボブ・ティール | |||
| ジョン・コルトレーンの年表 | ||||
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『ファースト・メディテーションズ（カルテット版） 』は、ジョン・コルトレーンが1965年9月2日に録音し、1977年に死後にリリースされたアルバムである。 [ 2 ]これは、コルトレーンが2ヶ月後にメンバーを増員して『メディテーションズ』として録音する組曲のカルテット版である週間前に録音された『サン・シップ』と共に、 『ファースト・メディテーションズ』は、ピアニストのマッコイ・タイナー、ベーシストのジミー・ギャリソン、ドラマーのエルヴィン・ジョーンズによるコルトレーンの名盤カルテットの最後の録音となっている。
背景
コルトレーンの「クラシック」カルテットは1962年4月から活動しており[ 3 ] 、ファースト・メディテーションズが録音される頃には、グループはコルトレーン研究家のデイヴィッド・A・ワイルドが「テレパシーに近いコミュニケーション能力」と呼んだものを達成し、最小限の素材でコルトレーンの音楽的アイデアを具体化することを可能にしていた[ 4 ] 。同時に、コルトレーンが未知の音楽領域を探求したいという明らかな欲求のために、カルテットは明らかに一貫性の限界に迫られ、グループ内で軋轢を引き起こしていた[ 5 ] 。これらの両方の性質は、ファースト・メディテーションズで聴かれる音楽に顕著に表れている[ 6 ]。
音楽
「瞑想」組曲は、明確に区切られた5つの楽章から構成されています。「愛」は、音の波動を伴う、物悲しく高揚するメロディーで始まる、テンポの遅いバラードです。続いて「慈悲」という、力強いリズミカルなワルツが続きます。[ 6 ] [ 7 ] 3楽章「喜び」は、高揚感あふれるアップテンポの長調の曲です。続く「結果」では、ギャリソンとジョーンズによるポリリズムの伴奏にタイナーの熱狂的なソロが重なり、クライマックスのサックスソロへと繋がります。組曲はバラード「静寂」で終わります。[ 6 ] [ 8 ]
8月26日に録音された『サン・シップ』の場合と同様に、[ 9 ]『ファースト・メディテーションズ』の音楽の多くは、即興演奏の出発点として用いられる小さな旋律的要素に基づいている。[ 10 ]コルトレーンの演奏は、全編を通して、テナーサックスの超高音域の多用、そして叫び声のようなボーカルや音のカスケードによって特徴づけられている。[ 6 ]音楽の緊張感の多くは、コルトレーンの荒々しさと、安定した音色とリズムの枠組みを提供しようとするリズムセクションのこだわりとの対比から生まれている。ワイルドは、「コンパッション」におけるコルトレーンの狂乱的なボーカルは「伴奏によって引き立てられることで、より深く突き刺さるようになる。ジョーンズはリズムパターンを執拗に繰り返し続け、タイナーはコルトレーンが放棄した調性を明確にする」と述べている。[ 6 ]
さらなる展開
レコーディング・セッションの翌日、グループはインディアナ州インディアナポリスで9日間の滞在を開始し、その後サンフランシスコのジャズ・ワークショップに9月14日から26日まで2週間滞在した。[ 11 ]この期間中、 1965年6月の『アセンション』のレコーディングに参加していたサックス奏者のファラオ・サンダースと、1955年からコルトレーンを知っているベーシスト兼クラリネット奏者のドナルド・ギャレットが[ 12 ]バンドに同席した。サンダースによると、コルトレーンは彼に「異なるサウンドを得るために、グループと音楽を変えようと考えている」と語ったという。[ 13 ]サンダースとギャレットはグループに招かれシアトルへ行き、そこで彼らはゲスト・ミュージシャンを加えた6人組で『ライヴ・イン・シアトル』、『オーム』、『至上の愛:ライヴ・イン・シアトル』をレコーディングした。[ 14 ] [ 15 ] [ 16 ]サンダースはコルトレーンの生涯最後の年までグループに残りました。
カリフォルニア滞在中、カルテットはコースト・レコーダーズを訪れ、9月22日に「Joy」の別バージョンを録音した。これはCDリリースの『First Meditations 』にボーナストラックとして収録された。[ 17 ]このトラックはコルトレーン、タイナー、ギャリソン、ジョーンズのカルテットによる最後の録音として知られており、これ以降の録音はすべて他のミュージシャンが参加している。(タイナーは1965年末にコルトレーンのグループを離れ、自身のトリオを結成してトニー・スコットと活動するようになり、ジョーンズは1966年1月にグループを離れ、デューク・エリントンのバンドに参加した。[ 18 ] ) 「Joy」の別バージョンは当初1972年のアルバム『Infinity 』に編集された形で発表され、弦楽オーケストラのオーバーダビングとアリス・コルトレーンによるハープとビブラフォンのパートが追加されている。[ 17 ]この曲は1978年のアルバム『The Mastery of John Coltrane, Vol. 1: Feelin' Good』にもそのまま収録されている。[ 17 ]
ある時点で、コルトレーンは組曲の最初の録音をリリースしないことに決め、代わりに1965年11月に、カルテットにサンダースとドラマーのラシード・アリを加えたセカンド・バージョンを録音することを選択した。[ 19 ]このバージョンは1966年に『Meditations』としてリリースされた。[ 20 ]この「決定版」も5つの楽章から構成されているが、「Joy」が省略され、「The Father and the Son and the Holy Ghost」という新しい曲で始まり、「Compassion」「Love」「Consequences」「Serenity」の順に続く。[ 21 ] 2人のドラマーと1人のサックス奏者が加わったことで、当然のことながら、音楽ははるかに密度が高くなっている。デヴィッド・A・ワイルドは次のように記している。「各楽章は音の渦に巻き込まれ、テーマはまるで通り過ぎるかのようにさりげなく現れる。」[ 6 ]しかし、この組曲の両方のバージョンが録音されているという事実は、コルトレーンのバンドリーダー、作曲家、サックス奏者としての進化を垣間見る貴重な機会を与えてくれる。[ 6 ]
受付
| レビュースコア | |
|---|---|
| ソース | 評価 |
| オールミュージック |   [ 22 ] |
| ペンギン・ジャズ・ガイド | [ 23 ] |
| ローリングストーン誌のジャズレコードガイド | [ 24 ] |
ペンギン・ガイド・トゥ・ジャズ・レコーディングスの著者はアルバムに4つ星を与え、「瞑想曲」組曲の2つのバージョンを比較して、「単純な美しさと、おそらく解散するグループへの感傷的な愛着から、初期のバージョンの方が好ましいが、コルトレーンのやりたいことをもはや表現していないことは明らかである」と述べた。[ 23 ]
ローリングストーン誌のジャズレコードガイドに寄稿したボブ・ブルーメンソールは、「コルトレーンはよりハーモニーとリズムの自由を追求していたが、タイナーとジョーンズは渋々その道を選んだ。音楽はより荒々しく、より不安定で、リズムセクションに時折調和が欠けているように感じられる。」とコメントしている。[ 24 ]
クリス・メイは『オール・アバウト・ジャズ』に寄稿し、この録音をコルトレーンの「オルタナティブ・トップ10アルバム」リストに含め、『メディテーションズ』と比較して「比較的穏やかなコルトレーンを好むなら、 『ファースト・メディテーションズ（カルテット版）』をお勧めする」と述べた。[ 25 ]
トラックリスト
- すべてジョン・コルトレーンが書いた曲です。
- 「愛」 – 8:03
- 「思いやり」 – 9:32
- 「喜び」 – 8:52
- 「結果」 – 7:21
- 「セレニティ」 – 6:12
CDボーナストラック
- 「Joy」（別バージョン） – 12:16
人事
- ジョン・コルトレーン – テナーサックス
- マッコイ・タイナー – ピアノ
- ジミー・ギャリソン – コントラバス
- エルヴィン・ジョーンズ – ドラム
注記
- ^ビルボード1978年1月7日
- ^ 「ジョン・コルトレーン：ファースト・メディテーションズ（カルテット版）」 .ジャズ・ミュージック・アーカイブ. 2022年5月10日閲覧。
- ^ポーター、ルイス（1999年）『ジョン・コルトレーン：その生涯と音楽』ミシガン大学出版局、201頁。
- ^ワイルド、デヴィッド・A. (1995).サン・シップ（ライナーノーツ）. ジョン・コルトレーン. インパルス!. IMPD-167.
- ^ Dyer, Geoff (2014年10月4日). 「Catastrophic Coltrane」 . The New York Review . 2022年5月10日閲覧。
- ^ a b c d e f gワイルド、デイヴィッド・A. (1992).ファースト・メディテーションズ（四重奏版）（ライナーノーツ）. ジョン・コルトレーン. インパルス!. GRD-118.
- ^ブラウン、アンソニー (1992). 「ジョン・コルトレーン：黒人音楽におけるスピリチュアリティの体現」. ブラウン、レナード・L. (編). 『ジョン・コルトレーンと黒人アメリカの自由への探求』 . ダ・カーポ. 63ページ.
- ^ブラウン、アンソニー (1992). 「ジョン・コルトレーン：黒人音楽におけるスピリチュアリティの体現」. ブラウン、レナード・L. (編). 『ジョン・コルトレーンと黒人アメリカの自由への探求』 . ダ・カーポ. 64ページ.
- ^ 「ジョン・コルトレーン：サン・シップ」。ジャズ・ミュージック・アーカイブ。 2022年5月10日閲覧。
- ^ブラウン、アンソニー (1992). 「ジョン・コルトレーン：黒人音楽におけるスピリチュアリティの体現」. ブラウン、レナード・L. (編). 『ジョン・コルトレーンと黒人アメリカの自由への探求』 . ダ・カーポ. 63–64ページ.
- ^ポーター、ルイス;デヴィート、クリス。藤岡康弘ワイルド、デビッド。ウルフ・シュマーラー (2008)。ジョン・コルトレーンのリファレンス。ラウトレッジ。329～ 330ページ 。
- ^ポーター、ルイス（1999年）『ジョン・コルトレーン：その生涯と音楽』ミシガン大学出版局、198頁。
- ^ポーター、ルイス（1999年）『ジョン・コルトレーン：その生涯と音楽』ミシガン大学出版局、264頁。
- ^ 「ジョン・コルトレーン：ライヴ・イン・シアトル」。ジャズ・ミュージック・アーカイブ。 2022年5月10日閲覧。
- ^ 「ジョン・コルトレーン：Om」。ジャズ・ミュージック・アーカイブ。 2022年5月10日閲覧。
- ^ 「ジョン・コルトレーン：至上の愛 ライブ・イン・シアトル」ジャズ・ミュージック・アーカイブ2022年5月10日閲覧。
- ^ a b cルイス、ポーター;デヴィート、クリス。藤岡康弘ワイルド、デビッド。ウルフ・シュマーラー (2008)。ジョン・コルトレーンのリファレンス。ラウトレッジ。 p. 742。
- ^ポーター、ルイス (1999). 『ジョン・コルトレーン：その生涯と音楽』ミシガン大学出版局. pp. 266– 267.
- ^ラトリフ、ベン（2007年）『コルトレーン：サウンドの物語』ファラー・ストラウス・アンド・ジルー社、99ページ。
- ^ 「ジョン・コルトレーン：瞑想」 .ジャズ・ミュージック・アーカイブ. 2022年5月10日閲覧。
- ^ブラウン、アンソニー (1992). 「ジョン・コルトレーン：黒人音楽におけるスピリチュアリティの体現」. ブラウン、レナード・L. (編). 『ジョン・コルトレーンと黒人アメリカの自由への探求』 . ダ・カーポ. 65ページ.
- ^ヤノウ、スコット. 「ジョン・コルトレーン：ファースト・メディテーションズ（カルテット版）」 . AllMusic . 2022年5月10日閲覧。
- ^ a bリチャード・クック、ブライアン・モートン(2008). 『ペンギン・ガイド・トゥ・ジャズ・レコーディングス（第9版）』ペンギン社291頁. ISBN 978-0-141-03401-0。
- ^ a bスウェンソン、J.編 (1985). 『ローリングストーン・ジャズ・レコード・ガイド』ランダムハウス/ローリングストーン社. pp. 47– 48. ISBN 0-394-72643-X。
- ^ May, Chris (2021年4月8日). 「ジョン・コルトレーン：オルタナティブ・トップ10アルバム」 . All About Jazz . 2022年5月10日閲覧。
