

鋳物絵師(ドイツ語:Erzgießerei-Maler)は、古代ギリシャ後期アルカイック期のアッティカ地方の赤絵式花瓶の絵付け師であった。本名は不明であるが、通称は彼の最も有名な作品である「ベルリン鋳物杯」に由来している。
ブリセイス画家やドキマシア画家といった著名な花瓶絵付け職人と共に、鋳物画家は後期アルカイック期の最も重要な赤絵式花瓶絵付け職人の一人であるブリゴス画家の工房で活躍しました。彼は師匠ほどの作品数は多くありませんでしたが、芸術的才能はほぼ同等でした。彼の作風と題材の範囲はブリゴス画家のものと非常に似ており、ブリゴス画家はこれらの点で彼の協力者たち全員に強い影響を与えたようです。しかしながら、鋳物画家の作風は細部において異なっており、ジョン・ビーズリーは彼の作品を力強く、時に粗野でさえあると評しました。
同時代の画家たちとは対照的に、彼の人物像はより重厚で、顔つきはより図式的である。彼の人物像はよく観察されており、時にユーモアを交えて描かれている。愚かな恋人たち、丸々と太った異性愛者、困惑した酒宴の客などがその例である。彼はまた、体毛の描写や筋肉の強調にも努めた。さらに、彼は後期アルカイック期の花瓶絵師の中で、陰影表現を試みた数少ない画家の一人でもあった。
特に彼の饗宴の場面は、ブリゴスの画家の作品と密接に関連しているものの、細部においては彼独自の視点が加えられている。彼の神話的場面の多くは独創的と言える。しかしながら、日常生活や工芸活動の描写は特に重要である。例えば、トルジャーノのオリーブと油の博物館には、アテナ女神が見守る彫刻家が作業する様子を描いた彼の作品である花瓶が展示されている。[ 1 ]
彼の最も有名な作品は、ベルリンの古代コレクションに収蔵されている彼の名を冠した壺、キュリクス、いわゆる「ベルリン鋳物杯」です。その外側には青銅工房が描かれており、古代の金属生産に関する数少ない資料の一つとなっています。鋳物画家は紀元前5世紀の最初の3分の1に活躍しました。彼は主に飲み物用のカップに絵付けを施しました。彼の作品の中には白地技法で制作されたものもあります。