フランチェスコ・フーリーニ（1603年4月10日 - 1646年8月19日[1]）は、イタリアのバロック画家、詩人、そして司祭でした。[2]彼は17世紀第2四半期のフィレンツェ を代表する画家であり、ローマでも活動しました。彼は世俗的および宗教的な主題の両方で知られ、特に多くの女性の裸婦像において官能的なスフマート技法を用いていました。 [3]
伝記
彼はフィリッポ・ディ・ニコラとフランチェスカ・ディ・ラッザロ・ロッシの息子としてフィレンツェに生まれました。[1]彼の父はドメニコ・パッシニャーノのもとで修行した肖像画家でした。[1]フランチェスコの妹アレッサンドラも画家になり、もう一人の妹アンジェリカはトスカーナ大公コジモ2世・デ・メディチの宮廷で歌手として活躍しました。[4]
フーリニは、最初の教育を父から受けた。その後、パッシニャーノ、次いで父の友人クリストファーノ・アッローリに師事したともいわれるが、その逆の順序で、アッローリ、次いでパッシニャーノに師事したともいわれる。その後、ジョヴァンニ・ビリヴェルティ[1]に師事し、マッテオ・ロッセリ（他の弟子にはロレンツォ・リッピ、バルダッサーレ・フランチェスキーニがいる）にも師事した可能性がある[5] 。フーリニは、古代美術とラファエロの作品を研究するため、父からローマ訪問の許可を得た。1619年11月にローマに到着し、カラヴァッジョ様式の代表的な画家バルトロメオ・マンフレーディのアトリエに通った[1] 。また、 1621年半ばにローマを訪れたジョヴァンニ・ダ・サン・ジョヴァンニとも親交が深まった。2人の芸術家は、モンテ・カヴァッロ宮殿（現在はパラッツォ・パッラヴィチーニ・ロスピリョーシ）のために、エンツォ・ベンティヴォーリオ枢機卿の依頼でフレスコ画「夜の馬車」を共同制作した。彼の最初の日付と署名のある作品は、 1623年にウンブリア州トーディの聖バルトロマイ教会で描かれた『聖バルトロマイ、聖マグダレン、聖ヨハネの磔刑』である。[3]
1624年頃、彼はフィレンツェに戻り、マッテオ・ロッセリと共同制作を行いました。1633年、フーリーニはムジェッロのサンタンサーノ教区の司祭となりました。しかし、フーリーニは女性の裸体を描くことに関心を失わず、例えば『ロトとその娘たち』（1634年、プラド美術館）に描かれています。この絵画では、背後から描かれた裸体の娘がメディチ家のヴィーナス（ウフィツィ美術館）をモデルとしていることからも、古代彫刻への関心が伺えます。 [3]
彼は1646年に亡くなる前年に再びローマを訪れた。[3]
彼の弟子にはシモーネ・ピニョーニ[6]やジョヴァンニ・バッティスタ・ガレストルッツィがいる。
作品
フーリニは、スフマート技法を多用した聖書、寓意、神話を題材とした画家でした。彼の作品は、フィレンツェのマニエリスム様式と新しいバロック様式の間の緊張を反映しています。[4] 1630年代の彼のスタイルは、グイド・レーニのスタイルに似ていました。初期の重要な作品である『ヒュラスとニンフたち』（1630年）には、6人の裸婦が描かれており、フーリニが写生を重視していたことを証明しています。[7]
フリードベリは、フーリニの作風を「病的な官能性」に満ちていると評している。衣服を脱いだ女性の頻繁な描写は、彼の過度な宗教的感傷主義とは相容れない。また、洗練された様式化とポーズは、高度な感情表現という彼の狙いとは相容れない。彼のこうした作風の選択は、バルディヌッチのような、より清教徒的な同時代の伝記作家たちの目に留まった。
フェルディナンド2世・デ・メディチは彼にピッティ宮殿のフレスコ画制作を依頼し、彼は1639年から1642年にかけてそれを完成させた。フリーニは、プラトンのアカデミー・オブ・カレッジとロレンツォ・イル・マニーフィケの死の寓意を描いた2つの大きなルネットをフレスコ画で制作したが、これらは彼のキャンバスの作風とは相容れない。これらのフレスコ画は、当時ピッティ宮殿で制作活動を行っていたピエトロ・ダ・コルトーナへの応答と見ることができる。[5]
シモーネ・ピニョーニはフーリニの官能的なスタイルの影響を受けました。
遺産
ロバート・ブラウニングの詩集『当時の重要人物との交渉』の中で、詩人はフィリッポ・バルディヌッチが死の床で自分の裸体画をすべて破棄するよう命じたという主張を、フーリニが反駁する場面を描いている。ブラウニングにとって、フーリニの題材となった裸体は、隠された真実を探し求める彼の勇敢な探求の証である。現代の研究は、フーリニが司祭になっても官能的な題材を放棄しなかったことを示している。
フーリニは20世紀初頭にアルトゥーロ・スタンゲリーニ[8]。彼のわずかな記録はエレナ・トエスカ（フーリニ、1950年）によって概略が描かれ、 1972年にウフィツィ美術館で開催された彼の素描展で注目を集めました[9]。
参考文献
- ^ abcde Cannatà, Roberto (1998). "FURINI, Francesco". Dizionario Biografico degli Italiani (イタリア語). 第50巻: Francesco 1. Sforza–Gabbi. ローマ: Istituto dell'Enciclopedia Italiana . ISBN 978-88-12-00032-6。2025年6月30日閲覧
- ^ マッテオ・マランゴーニ著『フランチェスコ・フーリニ著『イタリア百科事典』（1932年）』2025年6月30日閲覧
- ^ abcd カペレッティ、F. (2003)。フリーニ、フランチェスコ。グローブアートオンライン。 2025 年 6 月 30 日に取得
- ^ Langmuir 2008より。
- ^ Cantelli & Furini 1972より。
- ^ ウィットコワー、ルドルフ（1993年）『ペリカン美術史、イタリアの美術と建築、1600-1750年』1980年、ペンギンブックス社、345頁。
- ^ キャンベル 1972.
- ^ スタンゲリーニ、アルトゥーロ (1913)。 「フランチェスコ・フリーニ・ピットーレ」。ヴィタ・ダルテ。１３．
- ^ ジュゼッペ・カンテッリによる展覧会カタログ、フランチェスコ・フリーニの作品と周囲の環境(フィレンツェ: オシュキ) 1972 年。カンテッリはウフィツィ美術館の 72 点の素描は彼の手によるものであるとしている。ジーノ・コルティが『Antichità Viva』誌（1971年4月の試合）に掲載した文書は、展覧会に同化するには遅すぎたようだ。その後すぐに、A. バルサンティは、『Una vita inedita del Furini』、 Paragone 289、(1974)、67 ～ 86 ページで、日付の控えめなアーマチュアを具体化するために、より詳しい伝記を回収しました。
出典
- キャンベル、マルコム（1972）「ウフィツィ美術館のフランチェスコ・フーリーニの素描」バーリントン・マガジン114（833）：571-570
- カンテッリ、G.フリニ、F. (1972)。フランチェスコ・フリーニの作品: 素晴らしい雰囲気。フィレンツェ：オルシキ。OCLC 2045642。
- フリードバーグ、シドニー・J. (1993). ペリカン美術史（編）.イタリアの絵画 1500-1600 . pp. 344–345, ペンギンブックス社.
- ラングミュア、エリカ (2008). 「フランチェスコ・フーリーニ フィレンツェ」『バーリントン・マガジン』150 (1263): 431– 433.
外部リンク
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