フランク・ウェス | |
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 フランク・ウェス（左）とジミー・オーエンス、1977年 | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | フランク・ウェリントン・ウェス （1922年1月4日）1922年1月4日 |
| 死亡 | 2013年10月30日（2013年10月30日）（91歳） ニューヨーク、米国 |
| ジャンル | ジャズ |
| 職業 | ミュージシャン |
| 楽器 | サックス、フルート |
| 活動年数 | 1950年代～2013年 |
| ラベル | コモドール、サヴォイ、パブロ、プログレッシブ、コンコード |
フランク・ウェリントン・ウェス（1922年1月4日 - 2013年10月30日）[1]は、アメリカのジャズ・サックス奏者兼フルート奏者でした。彼は豊富なソロ作品で知られていましたが、1950年代初頭から1960年代初頭にかけてカウント・ベイシーの楽団で演奏していたことでも知られています。評論家のスコット・ヤノウは、ウェスをレスター・ヤングの最高の弟子の一人であり、同時代を代表するジャズ・フルート奏者と評し、フルートを用いてベイシーの音楽に新たな彩りを添えたとしています。[2]
若いころ
ウェスはミズーリ州カンザスシティで生まれた。[3]幼いころからウェスは音楽を聴いて育った。母親はウェスをローランド・ヘイズやアイダ・コックスといった演奏家を見に連れて行ってくれたことから、ウェスに大きな影響を与えた。別の機会にオクラホマ州の校長をしていた父親と話しているうちに、ウェスは母親がずっと彼に音楽家になってほしいと思っていたことを知った。その転換期まで、ウェスは母親との交流を文化を知ることの大切さを強調する絆だと考えていた。ジャズが自分の天職だと気づく前は、ウェスは他にも興味を持っていた。いくつか例を挙げると、ウェスは家具職人、そして歯科医を志望していた。
ウェスはサックス、特にテナーサックスとアルトサックスを愛して育った。幼い頃から母親にサックスをねだり、母親はいつも「10歳になるまで待て」と言っていた。[3]彼は10歳になった時に、この人生が本当に始まったと信じていた。なぜなら、それが彼の長い音楽キャリアの始まりだったからだ。ウェスがこの楽器に惹かれたのは、「人間の声に非常に近い」からだった。[3]彼にとってサックスは、習得は比較的容易だが、習得は難しい楽器だった。全米芸術基金とのインタビューで、彼はこう語っている。「…演奏できれば良い音がする。たくさんの楽器を演奏して、あれだけ努力しても、結局あまり良い音にならないんだ。」[3]サックスを始めた頃、彼はホルンの音色に影響を受けた。
ウェスはクラシック音楽の訓練を受け始め、高校時代にはオクラホマで演奏していました。彼は全州高校オーケストラと共に各地を演奏旅行していました。[4] 1935年、ウェスと家族はワシントン DCに引っ越しました。この頃、彼は燃え尽き症候群に陥り、「音楽に飽きた」ため、演奏をしなくなっていました。[4]この大きな環境の変化がウェスの音楽を演奏することへの情熱を再び燃え上がらせました。高校の昼休みには、生徒たちがオーケストラでジャムセッションを主催していました。当時、ビリー・テイラーは彼の高校の生徒でした。これらのセッションがウェスの中で火花を散らし、彼は再び演奏を始めました。彼はジャズを演奏することを選び、嗜好の変化を経験しました。より具体的には、彼はビッグバンドスタイルのジャズを演奏しました。
ワシントンD.C.に住んでいたため、メリーランド州ボルチモアに近い場所に住むことになり、この街は彼の若いキャリアの転機となりました。1938年の夏、ウェスはハーディ・ブラザーズというグループと共にボルチモアのクラブで演奏しました。同じ週に2曲のオープニングナンバーを務めたことで、自信を深めました。翌週、ロイヤル・シアターで再びオープニングナンバーを務め、さらに自信を深め、演奏活動を続けることができました。
第二次世界大戦と1940年代
1941年、ウェスはアメリカ陸軍に入隊した。[5]彼のROTCバンドリーダーは、プロとして音楽を演奏できる適格な若者を募集していた。彼はアシスタントバンドリーダーとして、ウィンナワルツ、ボードビル、クラシック、マーチングバンドなど、様々な音楽を演奏した。17人編成のスウィングバンドで、1942年にアフリカに派遣された。そのツアー中、彼らはダカール、カサブランカ、モンロビア、トレムセン、アルジェで演奏した。最初のギグでは、アメリカ人、ドイツ人、イギリス人のグループを前に演奏した。ウェスが陸軍バンドに所属していた時期のハイライトは、連合国軍のツアーでジョセフィン・ベーカーに同行したことだった。
1944年、陸軍での任務から戻るとすぐに、ウェスはビリー・エクスタインとその楽団に加わった。彼らはウェスが戦争に行く前から知り合いだった。ある時、ウェスは劇場にエクスタインを訪ねた。その時、エクスタインが「ねえ、うちのテナー奏者が軍隊に行くんだ。一緒に来てくれ」と言った。[4]この出会いはウェスにとって幸運だった。というのも、この楽団はビバップと呼ばれる新しいスタイルのジャズを演奏した最初のビッグバンドとして伝説的だったからだ。さらに、ビリー・エクスタイン楽団には、ファッツ・ナヴァロ、マイルス・デイビス、ハワード・マッギー、デクスター・ゴードン、ジーン・アモンズ、レオ・パーカー、トミー・ポッター、アート・ブレイクリーといった、この新しいスタイルのジャズの先駆者たちが所属していた。しかし、この活動は長くは続かず、楽団は1947年に解散した。
ビリー・エクスタイン楽団の解散に伴い、ウェスはエディ・ヘイウッド、ラッキー・ミリンダー、ブルムース・ジャクソンの楽団で演奏するようになった。エクスタインと同じく、これらの活動も長くは続かなかった。1949年までに、ウェスは長時間のツアーのストレスで再び燃え尽きてしまったのだ。さらに、この頃、彼は人種を理由とした社会からの虐待にうんざりしていた。その結果、ウェスはワシントンD.C.に戻り、音楽学士号を取得するため、モダン・スクール・オブ・ミュージックに入学した。この頃、彼はフルートと再会する。高校時代、ウェスのオーケストラの先生がフルートをくれたが、正しい演奏方法を教えてくれる人がいなかった。しかし、この学校には国立交響楽団の先生方がいたので、これがフルートを学ぶチャンスとなった。
カウント・ベイシーと「ニュー・テスタメント」バンド
ビリー・エクスタインと過ごした時間のおかげで、ウェスはカウント・ベイシーと交流する機会を得ました。エクスタインがベイシーに彼を推薦し、ベイシーは数年間ウェスを誘おうとしました。しかし、ウェスはバンドへの参加を一貫して拒否しました。というのも、学校を出てツアーに戻るのは嫌だったからです。ツアーに飽きていたのです。それがそもそも彼が学校に通った動機でした。学校を卒業する頃、ベイシーから電話があり、ウェスの知名度を上げるのに協力できると申し出がありました。ウェスの唯一の条件は給料でした。ベイシーは彼の要求通りの給料を支払うことに同意しました。
ウェスはカウント・ベイシーの楽団結成において重要な役割を果たし、サド・ジョーンズ、ビル・ヒューズ、エディ・ジョーンズ、アル・アーロンズ、エリック・ディクソンといったミュージシャンを招集しました。この伝説的なミュージシャンたちは、カウント・ベイシーの「ニュー・テスタメント」バンドを結成しました。長年にわたり、他のミュージシャンも参加したり去ったりしました。ウェスはアーティストとしての多才さを活かし、フルート、アルトサックス、テナーサックスを演奏することができました。ベイシーのリーダーシップスタイルは型破りで、バンドとリハーサルをすることはなく、ただ座って聴いているだけでした。アレンジメントを決定するのはウェスと仲間のミュージシャンたちでした。しかし、このリーダーシップスタイルのおかげで、ベイシーはすべてを把握することができました。彼はあらゆることに目を光らせ、ミュージシャンたちの私生活で何が起こっているかを把握していました。多くの人はベイシーのアプローチを理解できなかったが、そのおかげでバンドのメンバーはお互いを本当によく知り、長く一緒に活動することができたので、まとまりのある音楽作品が生まれた。
カウント・ベイシーのバンドに在籍していた頃、ウェスはフランク・フォスターと親密な関係を築きました。様々な演奏において、二人のミュージシャンの間には多くのやり取りがあり、二人がいかに個人的な関係を築いてきたかが伺えます。この友情の深まりは、ベイシーのリーダーシップが、ミュージシャン同士のより深い絆を育むよう促したことを示しています。
楽器編成に関しては、ウェスはテナーサックスとフルートを選択しました。これはオーケストラの音楽にスイング感を与える上で不可欠であり、カウント・ベイシーもこの要素を高く評価していました。ウェスにとって、ジャズを演奏したい人にとってスイング感は重要でした。曲全体を通して一定の脈動が保たれていなければなりませんでした。演奏者たちは真に一体となって演奏しなければなりません。互いの音を聴き合うことで、本能が次の演奏の指針となるのです。こうした繋がりは、カウント・ベイシーがバンドを率いていた時代を彷彿とさせます。1957年、バンドにエディ・「ロックジョー」・デイビスが加入したことを受け、ウェスは自らアルトサックスに転向しました。
1964年、ウェスはカウント・ベイシーのバンドを脱退した。
カウント・ベイシー後
ウェスが「ニュー・テスタメント」バンドを脱退したことで、彼のキャリアは新たな段階を迎えた。彼は次のキャリアとしてブロードウェイとテレビに目を向けた。[6]ブロードウェイでは、 『ゴールデン・ボーイ』 、 『シカゴ』 、『アニー』、『シュガー・ベイビーズ』などのピットバンドで演奏した。テレビでは、 『ディック・キャヴェット・ショー』、『デヴィッド・フロスト・ショー』、『サミー・デイビス・ショー』など で演奏した。
ウェスはミュージカルやテレビ番組以外にも演奏活動を続けた。彼は様々なミュージシャンから引っ張りだこのサイドマンとなった。1964年から2011年の間に、ベニー・カーターからジャコ・パストリアス、アニー・ロスからダイアナ・ロスまで、約150組のアーティストやアンサンブルとのセッションに参加したと推定されている。[5] また、ザ・ビートルズやサヴォイ・レコード・レーベルの数多くのセッションでリーダーや共同リーダーを務めた。 カウント・ベイシー時代の元バンド仲間、特にフランク・フォスターとセッションをすることが多かった。彼らは2枚のアルバム『Two for the Blues』と『Frankly Speaking』をレコーディングした。 どちらもテナーサックスを使用しているが、非常に対照的なスタイルで演奏していた。フォスターはよりアグレッシブなアプローチを用い、ウェスはより叙情的なサウンドに重点を置いた。
ウェスは他にもいくつかのパートナーと組んでいました。ピアノのサー・ローランド・ハンナ、ベースのジョージ・ムラーズまたはロン・カーター、ドラムのベン・ライリー、リチャード・プラット、またはグレイディ・テイトと共に、ニューヨーク・ジャズ・カルテットの主要メンバーでした。ウェスにとっての秘訣は、常に何か新しいことに挑戦して、自分を忙しくさせることでした。
フランクは89歳で『マジック101』というアルバムを録音した。[4]このアルバムは、ピアニストのケニー・バロン、ベーシストのケニー・デイビス、ドラマーのウィナード・ハーパーからなるウェスのカルテットによる7曲の演奏で構成されていた。ウェスは全曲を通してテナーサックスを演奏し、ジャズのスローな側面を披露した。
アルバムは「Say It Isn't So」という曲で幕を開け、カウント・ベイシー時代にウェスが築き上げたスウィングを披露した。2曲目の「The Very Thought of You」は、バラード寄りだった当初のアルバムとは対照的な内容だった。3曲目の「Pretty Lady」と4曲目の「Come Rain or Come Shine」はブルースの路線を辿り、より生々しい感情に焦点を合わせている。続く「Easy Living」は、都会の深夜を描いた作品だ。[7]アルバムは「Blue Monk」へと移り、テンポを上げ、活気に満ちた雰囲気を醸し出す。ウェスはこの曲を通して、安定したスウィングを再現した。アルバムは、ウェスによるデューク・エリントンの「All Too Soon」のソロ・サックス演奏で幕を閉じ、聴く者に親密な感情を抱かせた。
死
2013年10月30日、91歳だったウェスは、「透析治療を受けるため」のタクシー車内で突然心臓発作を起こし、亡くなりました。 [8]死の1ヶ月前まで友人たちと演奏を続けていましたが、数ヶ月前から健康状態は悪化していました。最後の公演は同年4月、ニューヨークの54 Below Clubで行われました。遺族には、パートナーのサラ・ツツミ、二人の娘（ミシェル・ケインとフランシーヌ・ウェス）、二人の孫、そして4人のひ孫がいました。
サックス奏者のマーク・ローワルド氏は、ウェスにとって音楽は人生そのものだったと語った。彼は他のミュージシャンと演奏する機会を心から楽しみ、若いミュージシャンや移住したミュージシャンを自宅に招いてジャムセッションをしようと努めた。ウェスは、自身の功績が家族という枠を超えて広く受け継がれるよう尽力した。
ディスコグラフィー
リーダーとして
- フルート＆リード（サヴォイ、1955年）、アーニー・ウィルキンスとの共演
- 北、南、東…西（サヴォイ、1956年）
- ケニー・バレルとフレディ・グリーンが参加した『Opus in Swing』（サヴォイ、1956年）
- ジャズ・フォー・プレイボーイズ（サヴォイ、1957年）、ジョー・ニューマン、ケニー・バレル、フレディ・グリーン
- Wheelin' & Dealin' ( Prestige、1957)ジョン・コルトレーン
- Opus de Blues (Savoy, 1959 [1984]) – I Hear Ya Talkin'としてもリリース
- フランク・ウェス・カルテット（ムーズヴィル、1960年）
- サザン・コンフォート（プレステージ、1962年）
- ヨーホー！かわいそうに、リトルミー（プレステージ、1963年）
- ウェスからメンフィスへ（1970年）
- フルート・オブ・ザ・ルーム（1973）
- フルート・ジュース（プログレッシブ、1981年）
- トゥー・アット・ザ・トップ（アップタウン、1983年）ジョニー・コールズ出演
- フランク・フォスターとの共演作『Two for the Blues』（パブロ、1984年）
- Frankly Speaking (Concord Jazz, 1985) フランク・フォスターとの
- Entre Nous（コンコード、1990年）
- ゴーイング・ウェス（1993）
- トライイン・トゥ・メイク・マイ・ブルース・ターン・グリーン（コンコード、1994年）
- サプライズ、サプライズ（キアロスクーロ、1995年）
- ハンク・ジョーンズ主演『ハンクとフランク』（リネージ、2002年）
- ハンク・ジョーンズ主演『ハンクとフランクII』（リネージュ、2009年）
- マジック101（IPO、2013年）
- イン・コンサート・イン・ジャパン（サルベーション、1975年）
- サージ（エンジャ、1977年）
- 『黒騎士の歌』（ソネット、1977年）
- ブルース・フォー・サルカ（エンジャ、1978年）
- ニューヨーク・ジャズ・カルテット・イン・シカゴ（ビー・ハイブ、1981年）
- オアシス（エンジャ、1981年）
サイドマンとして
秋吉敏子さんと
- テン・ガロン・シャッフル（ビクター/BMG、1984年）
- 平和を願って（ケン（日本）、1986年）
- カーネギーホールコンサート（コロンビア、1992年）
- ソウル・オブ・ザ・シティ（ソリッド・ステート、1966年）
ロレス・アレクサンドリア
- 早朝（アルゴ、1960年）
ジーン・アモンズ
ドロシー・アシュビー
- ジャズ・ハーピスト（リージェント、1957年）
- ヒップ・ハープ（プレスティッジ、1958年）
- イン・ア・マイナー・グルーヴ（ニュー・ジャズ、1958年）
- カウント・ベイシーとカンザス・シティ7（インパルス！、1962年）
- ダンスセッション（クレフ、1953年）
- ダンスセッションアルバム #2 (Clef、1954)
- ベイシー（クレフ、1954年）
- カウント・ベイシー・スウィングス、ジョー・ウィリアムス・シングス（クレフ、1955年）、ジョー・ウィリアムス
- パリの4月（ヴァーヴ、1956年）
- 最高!! カウント・ベイシーの演奏、ジョー・ウィリアムスが
- メトロノーム・オールスターズ 1956 (クレフ、1956年)エラ・フィッツジェラルドとジョー・ウィリアムズ
- ホール・オブ・フェイム（ヴァーヴ、1956 [1959]）
- ベイシー・イン・ロンドン（ヴァーヴ、1956年）
- ワン・オクロック・ジャンプ（1957年）
- アトミック・ミスター・ベイシー（ルーレット、1957年）別名ベイシーとE=MC 2
- ベイシー・プレイズ・ヘフティ(ルーレット、1958)
- 取締役会長（ルーレット 1958）
- シング・アロング・ウィズ・ベイシー（ルーレット、1958年）ジョー・ウィリアムス、ランバート、ヘンドリックス＆ロス
- ベイシー・ワン・モア・タイム（ルーレット、1959年）
- 朝食のダンスとバーベキュー（ルーレット、1959年）
- 毎日ブルース（ルーレット、1959年）
- ダンス・アロング・ウィズ・ベイシー（ルーレット、1959年）
- ストリング・アロング・ウィズ・ベイシー（ルーレット、1960年）
- 今じゃないよ、いつか教えるよ（ルーレット、1960年）
- カウント・ベイシー物語（ルーレット、1960年）
- カンザス・シティ・スイート（ルーレット、1960年）
- 『はじめての伯爵と公爵』（コロンビア、1961年）
- 伝説（ルーレット、1961年）
- バック・ウィズ・ベイシー（ルーレット、1962年）
- スウェーデンのベイシー(ルーレット、1962)
- オン・マイ・ウェイ＆シャウティン・アゲイン！（ヴァーヴ、1962年）
- ベイシーの「This Time!」（リプライズ、1963年）
- 50年代と60年代のヒット曲集（Verve、1963年）
- エラ・アンド・ベイシー！（ヴァーヴ、1963年）
- 虹のかなたに（ミュージックマスターズ、1989年）
- ハーレム・ルネッサンス(ミュージックマスターズ、1992)
- テレフンケン・ブルース(サヴォイ、1955)
- ミスター・ブルース・プレイズ・レディ・ソウル（アトランティック、1969年）
- 愛をこめて（アップタウン、1982年）
- ルック・ストップ・リッスン（アップタウン、1983年）
- パリ・ブローニュ＝ビヤンクール劇場でのライブ（ソウルノート、1989 [1994]）
チャールズ・アーランド
- 『インファント・アイズ』（ミューズ、1979年）
- スウィング・サミット（キャンディッド、1990年）
フランク・フォスター
- 『ノー・カウント』（サヴォイ、1956年）
ジーン・ハリス
- 『イッツ・ザ・リアル・ソウル』（コンコード、1995年）
- 人生に一度だけ（ビー・ハイブ、1980年）
コールマン・ホーキンス
- サクソフォン・セクション（ワールド・ワイド、1958年）
ジョニー・ホッジス
- ブルー・ノーツ（ヴァーヴ、1966年）
- ドント・スリープ・イン・ザ・サブウェイ（ヴァーヴ、1967年）
- スリー・シェイズ・オブ・ブルー（フライング・ダッチマン、1970年）
- コンセプション：愛の贈り物（コロンビア、1979年）
- ミルト・ジャクソンに会う（サヴォイ、1955年）
- Opus de Jazz（サヴォイ、1955年）
- バッグス・アンド・フルート（アトランティック、1957年）
- ブロードウェイ・エクスプレス（ RCAビクター、1965年）
エタ・ジョーンズ
- エタ・ジョーンズ・シングス（ルーレット、1965年）
クインシー・ジョーンズ
- バンドの誕生！（マーキュリー、1959年）
- クインシー・プレイズ・フォー・プッシーキャッツ（マーキュリー、1959-65 [1965]）
ディック・カッツ
- イン・ハイ・プロファイル（ビー・ハイブ、1984年）
- 『Part of the Search』（アトランティック、1973年）
- 『アイ・ビリーブ・トゥ・マイ・ソウル』（アトランティック、1968年）
- ジャーニー（アトランティック、1974年）
- 『アナザー・ビギニング』（アトランティック、1974年）
ジミー・マクグリフ
チャールズ・マクファーソン
ヘレン・メリル
- ブルースとのデート（メトロジャズ、1959年）
- ピー・ウィー・ラッセルと共演した「スピリット・オブ・67」（インパルス！、1967年）
デビッド・ニューマン
- 『ウェポン』（アトランティック、1973年）
ジョー・ニューマン
- 『伯爵の男たち』（ジャズトーン、1955年）
- 『アイ・フィール・ライク・ア・ニューマン』 （ストーリーヴィル、1956年）
- 小人（ヴィック、1956年）
- ハッピー・キャッツ（コーラル、1957年）
- スウェーデンで5を数える（メトロノーム、1958年）
- ジャイブ・アット・ファイブ（スウィングヴィル、1960年）
チコ・オファリル
- ナイン・フラッグス（インパルス！、1966年）
- スイートバンズ＆バーベキュー（プレステージ、1972年）
- 嘆きのバディ・リッチ（ノーグラン、1955年）
AKサリム氏と
- フルート組曲（サヴォイ、1957年）、ハービー・マンとの共演
- ローズウッド（コロンビア、1977年）
- パッション・フラワー：ズート・シムズ・プレイズ・デューク・エリントン（1979）[9]
メルビン・スパークス
- アキラ！（プレステージ、1972年）
レオン・スペンサー
- どこから来たのか（プレステージ、1973年）
- アイ・ウォント・ア・カントリー・マン（グルーヴ・マーチャント、1973年）
- ビリー・テイラーと4つのフルート（リバーサイド、1959年）
- クワミナ（マーキュリー、1961年）
- アール・ワシントン・オールスターズ（ワークショップ、1962年）
チャールズ・ウィリアムズ
- スティックボール（メインストリーム、1972年）
ジェラルド・ウィルソン
- ニューヨーク、ニューサウンド（マックアベニュー、2003年）
- アナザー・オプス（ニュー・ジャズ、1960年）
参考文献
- ^ ヤードリー、ウィリアム（2013年11月3日）「ベイシー・バンドのサックス奏者兼フルート奏者、フランク・ウェス氏（91歳）が死去」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ 「Frank Wessの曲、アルバム、レビュー、経歴など…」AllMusic 。 2024年11月13日閲覧。
- ^ abcd "Frank Wess". NEA Jazz Masters . National Endowment for the Arts. 2007年. 2024年11月13日閲覧。
- ^ abcd Lazarus, Riel (2005年4月5日). 「Frank Wess: The Message of Swing」の記事. All About Jazz . 2024年11月13日閲覧。
- ^ ab "Frank Wess". Noal Cohen's Jazz History Website . 2024年11月14日閲覧。
- ^ Kugler, R. Anthony (2014). Contemporary Black Biography (Vol 116 ed.). pp. 159– 161.
- ^ davesumner (2013年12月2日). 「Frank Wess – "Magic 101"」. Bird is the Worm . 2024年11月15日閲覧。
- ^ Colker, David (2013年11月1日). 「フランク・ウェスが91歳で死去。主要ジャズ・アンサンブルの重要人物」ロサンゼルス・タイムズ. 2024年11月15日閲覧。
- ^ 「ズート・シムズのディスコグラフィー」Jazzdisco.org . 2013年11月3日閲覧。
外部リンク
- フランクウェス
- IMDbのフランク・ウェス
