フレッド・バーニー・テイラー

フレッド・バーニー・テイラー
フレッド・バーニー・テイラー、2010年
生まれる	（1948年8月25日）1948年8月25日
職業	映画監督

フレッド・バーニー・テイラー（1948年8月25日生まれ）は、アメリカのインディペンデント映画監督です。2007年にトライベッカ映画祭でプレミア上映された『ポリマス、あるいはサミュエル・R・デラニーの生涯と意見』で監督を務めたことで最もよく知られています。この作品は、2008年の国際芸術映画祭、ロンドン国際LGFF、フレームライン、アウトフェスト、リーリング、シアトルGLFFの公式セレクションに選出されました。

キャリア

テイラーは1989年に西アフリカ、カリブ海、ブラジルでロケ撮影を行い、 『The Architecture of Rhythm 』（リズムの建築）を制作した。この作品はPBSとラーニング・チャンネルが共同制作した「Distant Lives」シリーズに選出され、全米で放送された。

テイラーの1982年の映画『ロス・ヒホス・デ・サンディーノ（サンディーノの子供たち）』は16mmフィルムで撮影された。チャック・クラインハンスは『ショー・アス・ライフ』の中で、「この映画は革命の詩情を描いている。それは地図や図表、役人への公式インタビューでは決して捉えられない、革命の全体像の一部である」と述べている。^{[ 1 ]}この映画は1983年にニューヨークで開催されたグローバル・ビレッジ・ドキュメンタリー・フェスティバルで受賞し、ハバナ、エディンバラ、ミラノ、メキシコシティの映画祭にも招待上映された。^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]}

テイラーは1993年から1999年までミシガン州立大学の客員教授を務め、ミシガン州立大学留学プログラムの一環として、イギリスとメキシコで制作コースを企画・設計・指導した。{要出典} 1988年から1999年までニューヨーク市のスクール・オブ・ビジュアル・アーツの上級教員を務め、上級制作講師および論文指導教員を務めた。1982年から1986年まで、小型ビデオグラフィーと映画制作に特化した教育ワークショップであるニューヨーク国際メディアグループを設立し、指導にあたった。 ^{[ 7 ]}現在、ニューヨーク市のマエストロ・メディア・プロダクションズのディレクターを務めている。

1999年から2001年にかけて、テイラーはトラベル・チャンネルの「Great Writers/Great Cities」シリーズを監督しました。60分の4本の映画で、現代作家の目を通して見た都市を紹介するシリーズです。エピソードには、エドワード・ジェームズ・オルモスのナレーションによるパコ・タイボの「メキシコシティ」、イアン・シンクレアの「ロンドン」、ウォーレン・ジヴォンの音楽とナレーションによるカール・ヒアセンの「マイアミからキーウェストへ」、そしてルーシー・サンテ、サミュエル・R・ディレイニー、デヴィッド・リーフ、フラン・レボウィッツ出演の「ニューヨーク・アンダーグラウンド」などがあります。

テイラーの映画「アトランティス」（2006年）は、「ブルックリン橋を魅力的に描いた作品」[9]で、レインボーメディアのVOOMチャンネルのHDラボでハイビジョン撮影され、2006年12月に放送され、2007年のニューヨークビデオフェスティバルの公式セレクションに選ばれ、2008年にはパシフィックフィルムアーカイブで上映された。 ^{[ 8 ]}

2007年には『ポリマス、あるいは紳士サミュエル・R・ディレイニーの生涯と意見』を監督した。この映画は批評家から好評を博した。『ニューヨーカー』誌は「ディレイニーの回想を優しく促すシンプルな映像を特徴とするテイラーの控えめな演出は、この映画に生き生きと思慮深い人生の描写をもたらしている」と評した。^{[ 9 ] [ 10 ] [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]}ジャンプカット誌は「テイラーの映画は、ロラン・バルトがバイオグラフィーム（作者の特徴を凝縮したような好み、語形変化、細部）と呼んだ一連のものを通して、ディレイニーの人生を描いている」と評した。^{[ 16 ]} 2008年のフィラデルフィア国際ゲイ・レズビアン映画祭で最優秀ドキュメンタリー映画賞に選ばれ、2008年のモントリオール国際芸術映画祭、ロンドン国際LGFF、FRAMELINE（サンフランシスコGLFF）、OUTFEST（ロサンゼルスGLFF）、REELING（シカゴ国際GLFF）、シアトルGLFFの公式セレクションとなった。

フィルモグラフィー

• 現在ポストプロダクション中の「レセム・プロジェクト」
• 博学者、あるいは紳士サミュエル・R・ディレイニーの生涯と意見（2007年）
• アトランティス（2006）
• 門（2005）
• ラスベガス周遊旅行（2002-2003）
• ラスベガス・エクスポーズド（2002-2003）
• 偉大な作家/偉大な都市(1999-2000):パコ・タイボの「メキシコシティ」、イアン・シンクレアの「ロンドン」、カール・ヒアセンの「マイアミからキーウェストへ」、リュック・サンテ、サミュエル・R・ディレイニー、デイヴィッド・リーフ、フラン・レボウィッツ共著の「ニューヨーク・アンダーグラウンド」
• 自分自身との対話（1998）
• NMAI Today（1997年）、アメリカインディアン国立博物館の委託によりスミソニアン協会のために制作
• ニューヨークのアメリカンクラフト美術館制作「Four Acts in Glass」（1997年）
• モンド・マイアミ（1995）
• 人々の道（1992年）、アメリカインディアン国立博物館の委託によりスミソニアン協会のために制作
• リズムの建築（1989）
• ロス・イホス・デ・サンディーノ (サンディーノの子供たち) (1982)
• 芸術家たちの人生（1982）
• デヴィッド・リマーの構造主義映画（1973年）

参考文献

1. 「Show Us Life」『コミット・ドキュメンタリーの歴史と美学に向けて』トーマス・ウォー編。第17章：形式、政治、制作者、文脈：ラディカル・ポリティカル・ドキュメンタリー理論の基本的課題。チャック・クラインハンス著。1984年。
2. # Uno Más Uno: El Sandinismo en Super 8, 25 de enero de 1985. Uno Mas Uno
3. 「Show Us Life」『コミット・ドキュメンタリーの歴史と美学に向けて』トーマス・ウォー編。第17章：形式、政治、制作者、文脈：ラディカル・ポリティカル・ドキュメンタリー理論の基本的課題。チャック・クラインハンス著。1984年。
4. フィクション・インターナショナル・マガジン、1986年。中央アメリカ特集号。「リールポリティック：中央アメリカを描いた3本の米国映画における発明と介入」ジュリアン・バートン著。
5. スコッツマン紙「フラー、神経を逆なでする」イアン・ベル著、1983年8月25日。
6. American Anthropologist: From the Ashes: Nicaragua Today: Los Hijos de Sandino. 1980. フレッド・バーニーとキンバリー・サフォードによる映画。第86巻第1号、1984年3月、237～238ページ、ジョン・A・ブース。記事初出オンライン：2009年10月19日、 American Anthropologist
7. インディペンデント紙：ディナー・アット・エイト、1985年5月
8. Highly Defined: New Works from the Voom HD Lab. 2007. Highly Defined Archived 2013-08-13 at the Wayback Machine
9. ディオネス、ブルース. ニューヨーカー (2007年4月);ニューヨーカーArchived 2013-11-05 at the Wayback Machine
10. #シネマクィア
11. # Philadelphia City Paper, 2008/07/10/lust-for-life 2013年11月6日アーカイブ、Wayback Machineより
12. # ローカス・マガジン、2010年3月号：サミュエル・R・デラニー『物語の文法』ローカス・マガジン、2010年3月号：サミュエル・R・デラニー『物語の文法』 2010年3月27日、 Wayback Machineにアーカイブ
13. # Variety Review: The Polymath、2008年7月7日
14. スコット・デルマン・ライブ・ジャーナル: より良い失敗 - チップ・デラニーの『The Orchid the Way It Was Intended』を観る、2009年11月27日スコット・デルマン・ライブ・ジャーナル
15. # 映画祭好きの批評家たちを魅了し、苛立たせ、そして大いに喜ばせた25本の映画。The Village Voice、Wayback Machineで2013年11月5日にアーカイブ
16. ジャンプカットジャンプカット、2009

外部リンク

• フレッド・バーニー・テイラーのウェブサイト
• IMDbのフレッド・バーニー・テイラー