フレッド・フォスター
アメリカのレコードプロデューサー、ソングライター、音楽エグゼクティブ（1931年～2019年）
フレッド・フォスター
生まれる
フレッド・ルーサー・フォスター

（1931年7月26日）1931年7月26日
米国ノースカロライナ州ラザフォード郡
死亡2019年2月20日（2019年2月20日）（享年87歳）
ナッシュビル、テネシー州、米国
ジャンルカントリー、ポップ
職業レコードプロデューサー、ソングライター、音楽エグゼクティブ
活動年数1948年頃～2018年
音楽アーティスト

フレッド・ルーサー・フォスター（1931年7月26日 - 2019年2月20日）[1]は、アメリカのレコードプロデューサー、ソングライター、音楽ビジネスエグゼクティブであり、モニュメント・レコードとコンバイン・ミュージックを設立した。レコードプロデューサーとして、彼はロイ・オービソンと最も密接に関係し、ドリー・パートンやウィリー・ネルソンの初期のキャリアにも関わっていた。フォスターはクリス・クリストファーソンに「ミー・アンド・ボビー・マッギー」のタイトルとテーマを提案し[2] 、これはクリストファーソン、ロジャー・ミラー、ジャニス・ジョプリンのヒットとなり、フォスターは共同作曲者としてクレジットされた[3] 。

キャリア

初期のキャリア

フォスターは18歳でノースカロライナ州の実家の農場を離れ、ワシントンD.C.にある姉の実家の近くに引っ越し、レストランチェーン「ホットショップス」で働き始めた。仕事中に、地元で人気のカントリーミュージック・エンターテイナー、ビリー・ストリックランドと出会い、ストリックランドのショーに招待されたことがきっかけで、作詞作曲に興味を持つようになった。[4]フォスターはボルチモアのJ&Fディストリビューティング社で働き始め、そこでポップ部門を立ち上げた。地元のアーティストのレコーディングを始め、ジミー・ディーンのデビューヒット曲「バミング・アラウンド」の監修も担当した。[5]

1953年にマーキュリー・レコードで働き始めたが、ロカビリーのアーティストを推薦したことで同社の幹部と衝突した。 [6] 1955年後半、マーキュリーのマーケティング・ディレクター、フレッド・タルマージを説得して、当時20歳のエルヴィス・プレスリーと契約させようとしたが、アトランティック・レコードとRCAレコードの両方から競合のオファーを受けていたため、失敗に終わった。その後フォスターは短期間ABCパラマウントに移籍し、そこでジョージ・ハミルトン4世のレコーディング「バラと赤ん坊のルース」の権利を取得し、同社初のミリオンセラーとなった。[5]またロイド・プライスも同レーベルと契約した。

モニュメント・レコード、コンバイン・ミュージック、そして成功

数年間レコードのプロモーションに携わった後、1958年3月にフォスターはビジネスマネージャーのジャック・カービーと有名なボルチモアのディスクジョッキー「バディ」ディーンと共にモニュメント・レコードと出版会社コンバイン・ミュージックを設立した。[7]ワシントンD.C.に設立されたレーベル名はワシントン記念塔に由来する。[8]

レーベルの最初のリリースとして、フォスターはビリー・グラマーをRCAのナッシュビル・スタジオに連れて行き、チェット・アトキンスと「Gotta Travel On 」を録音した。モニュメント・レコードが当初資金1,200ドルのうち80ドルを残してこの曲の録音に費やしたフォスターは、モニュメント・レコードがロンドン・レコードによって最初に配給されるレーベルとなるよう交渉した。[8] 1958年10月にリリースされたグラマーのシングルはクロスオーバー・ヒットとなり、 1959年には全米ポップ・チャートで4位、全米カントリー・チャートで5位、全米R&Bチャートで14位に達し、90万枚以上を売り上げた。[9]また、全国的なダンスブーム「ザ・シャグ」も生み出し、フォスターとディック・フラッドはビリー・グレイブスの「ザ・シャグ（イズ・トータリー・クール）」を共作し、ビルボードのホット100で53位に達した。[10]その年の後半、モニュメントの共同設立者である「バディ」ディーンは会社の30％の株式をフォスターに売却した。

1959年初頭、ロイ・オービソンのマネージャーであり、アキュフ・ローズ社長でもあったウェズリー・ローズが、モニュメント・レコードとの契約についてフォスターに打診し、フォスターは承諾した。オービソンがこのレーベルでレコーディングを始めると、彼独自のサウンドが確立され、1960年リリースの「オンリー・ザ・ロンリー」に始まり、18曲のヒットシングルと5枚のベストセラーLPが生まれた。[4]フォスターはロイ・オービソンのキャリア発展に貢献し、初期のヒット曲「オンリー・ザ・ロンリー」（彼のブレイクスルーとなったヒット曲）をはじめ、「オー、プリティ・ウーマン」、「ランニング・スケアード」、「イン・ドリームス」、「クライング」、「イッツ・オーヴァー」、「ミーン・ウーマン・ブルース」、「プリティ・ペーパー」、「ブルー・バイユー」のプロデュースも手掛けたことで知られている。ライターのリッチー・ウンターバーガーは、ポップやロックンロールのレコードで使用される楽器の範囲を広げ、オーケストレーションやボーカリストの合唱を使用し、またナッシュビルAチームのセッションミュージシャンであるチャーリー・マッコイやジェリー・ケネディを多用した方法について、フォスターをフィル・スペクターやライバー＆ストーラーなどのより広く知られているプロデューサーと比較している。[7]

ナッシュビルでの滞在時間の半分以上をモニュメントのアーティストとのレコーディングに費やしていることに気づいたフォスターは、1960年にモニュメント・レコードとコンバイン・ミュージックをヘンダーソンビルに移転した。[4] [8] 1963年、フォスターはレーベルを拡大し、ソウルとR&Bのレーベル、サウンド・ステージ7を設立した。所属アーティストには、ジョー・サイモン、ディキシー・ベルズ、アーサー・アレクサンダー、アイボリー・ジョー・ハンターなどがいた。

1965年にオービソンがモニュメントを去って以来、フォスターは主にカントリーミュージシャンと仕事をしてきた。ドリー・パートンの初期のキャリアにおいて重要な役割を果たし、ナッシュビルに到着した直後の1964年にモニュメントと契約。彼女のレコーディングを監督し、1967年には彼女初のトップ40カントリーヒットとなる「ダム・ブロンド」を世に送り出した。フォスターはまた、ウィリー・ネルソン、レイ・スティーヴンス、クリス・クリストファーソン、トニー・ジョー・ホワイト、ラリー・ガトリン、チャーリー・マッコイ、アル・ハート、ブーツ・ランドルフ、ジーニー・シーリー、ジェリー・バード、ビリー・ジョー・シェイヴァー、グランパ・ジョーンズ、ヴェルヴェッツ、ロバート・ミッチャムらのレコーディングもプロデュースした。フォスターはクリス・クリストファーソンに「ミー・アンド・ボビー・マッギー」のタイトルとテーマを提案し、この曲はクリストファーソン、ロジャー・ミラー、ジャニス・ジョプリンのヒットとなり、フォスターは共同作曲者としてクレジットされた。[3]

レコーディングスタジオ

1964年、モニュメント・レコードはナッシュビルのサム・フィリップス・レコーディング・サービスを買収した。これはナッシュビルの315 Seventh Avenue Northにあった、元フリーメイソンのロッジであるカンバーランド・ビルの最上階にあったレコーディング・スタジオで、後にフレッド・フォスター・サウンド・スタジオと改名された。[11] このスタジオで録音された作品には、ロイ・オービソンの1964年のヒット曲「It 's Over」、チャーリー・リッチの1965年のヒット曲「Mohair Sam」、ロニー・ダヴのOne Kiss For Old Times' Sake、サンディ・ポージーの1966年のヒット曲「Single Girl」などがある。[12] 1967年後半、セブンス・アベニューのビルが売却された（後に取り壊される）とスタジオの賃貸契約は終了し、フォスターはスタジオの新しい場所を確保する間、ミュージック・シティ・レコードを利用した。[11] [8]

フォスターは会社の新しいレコーディングスタジオとオフィスに最適な場所を見つけた。ミュージックロウの端にある16番街の建物は、もともと1903年に長老派教会として建てられたものだ。[13] 1969年に完成したモニュメントレコーディングスタジオは、高さ23フィートの天井を備えた33 x 39フィートのレコーディングスペース、19 x 27フィートのコントロールルーム、音響エコー室、ビジネスオフィス、レクリエーションルームを備えていた。[14]このスタジオは1975年までモニュメントによって運営され、その後トミーストロングとモートトーマスソンによって購入され、彼らは次の2年間スタジオワンとして運営した。その後プロデューサーのチップヤングが購入し、1989年まで彼のヤングアンサウンドレコーディングスタジオのナッシュビル支店として運営した。[15]スタジオの歴史はマスターリンク（1990-2010）とサザングラウンド（2012年以降）として引き継がれた。[16]

その後の活動

フォスターは1980年代初頭にモニュメント・レーベルをソニーに売却した。しかし、自身のプロダクション会社サンストーンでは活動を続けた。 [7]ウィリー・ネルソンの2006年グラミー賞ノミネート 作品『ユー・ドント・ノウ・ミー：ザ・ソングス・オブ・シンディ・ウォーカー』や、ネルソンとマール・ハガード、レイ・プライスとのコラボレーション作品『ラスト・オブ・ザ・ブリード』（2007年）をプロデュースした。後者は「ロスト・ハイウェイ」で2008年グラミー賞最優秀カントリー・コラボレーション賞を受賞した。[要出典]フォスターの最後のプロデュースはドーン・ランデスの『 ミート・ミー・アット・ザ・リバー』（2018年）である。

個人の生と死

フォスターはノースカロライナ州ラザフォード郡で生まれた。父はヴァンス・ハンプトン・フォスター、母はクララ・マルセラ（ウィーステ）・フォスター。3人の兄弟と4人の姉妹がいた。1947年に父が亡くなった後、フォスターは2年間、家族の農場を経営し、母を支えるために奮闘した。1955年12月17日にキャロル・ジーン・ウォレスと結婚した。息子ヴァンスと娘ミッキーとリアが生まれたが、1972年に離婚。1978年にリサ・ゲイル・ラワリンと結婚した。娘ブリットとクリステンが生まれたが、1990年に離婚。2019年、87歳でナッシュビルで短い闘病生活の後、亡くなった。[5]

栄誉

フォスターは2009年10月12日にミュージシャンの殿堂博物館入りを果たし[17] 、 2012年10月11日にノースカロライナ音楽の殿堂入りを果たした[18]。

2016年3月29日、フォスターがカントリーミュージックの殿堂入りすることが発表された。 [19]彼は2016年10月16日にノースカロライナ州出身のランディ・トラヴィスとチャーリー・ダニエルズと共に殿堂入りした。[20]

参考文献

  1. ^ ポールソン、デイブ、ワッツ、シンディ（2019年2月21日）。「ドリー・パートンとウィリー・ネルソンの成功に貢献したカントリーミュージックプロデューサー、フレッド・フォスターが87歳で死去」。テネシアン紙。 2019年2月21日閲覧。
  2. ^ Kristofferson, Kristoffer (2019年3月17日). 「Ralph Emery Show」. Youtube . 2021年12月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月11日閲覧。
  3. ^ ab “Fred Foster, 1931-2019”. Hits Daily Double . 2019年2月22日. 2024年5月22日閲覧。
  4. ^ abc Williams, Bill (1968年12月21日). 「Foster Creates A Monument」. Billboard . 2024年5月20日閲覧。
  5. ^ abc Betts, Stephen L. (2019年2月21日). 「ドリー・パートン、ロイ・オービソンのプロデューサー、フレッド・フォスターが87歳で死去」ローリングストーン誌. 2024年5月22日閲覧。
  6. ^ 「非演奏家殿堂入り：フレッド・フォスター」（PDF）カントリーミュージック協会2017年4月21日時点のオリジナル（PDF）よりアーカイブ。2017年4月20日閲覧。
  7. ^ abc リッチー・ウンターバーガー. 「バイオグラフィー：フレッド・フォスター」. AllMusic . 2019年2月23日閲覧。
  8. ^ abcd Crane, Larry; Lehning, Kyle; White, Bergen (2017年3月). “Fred Foster: Monuments of Sound - Roy Orbison, Ray Price, Kristofferson”. Tape Op . 2024年5月21日閲覧。
  9. ^ “Billboard Top 100 - 1959”. 2014年1月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年3月30日閲覧。
  10. ^ “Billy Graves Chart History”. Billboard.com . 2018年5月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  11. ^ ab ピーター・グラルニック (2015). サム・フィリップス: ロックンロールを発明した男. ニューヨーク市: リトル・ブラウン・アンド・カンパニー. ISBN 978-0-316-04274-1。
  12. ^ マクナット、ランディ（2011年8月7日）「ナッシュビルのレコーディングスタジオの幽霊、パート1」『Home of the Hits 』。 2024年5月15日閲覧。
  13. ^ Reuter, Annie (2019年2月21日). 「ウィリー・ネルソンとドリー・パートンの伝説的プロデューサー、フレッド・フォスターが87歳で死去」Billboard . 2024年5月15日閲覧。
  14. ^ 「Set For Sound」. Billboard . 1968年12月21日. p. M-17 . 2024年5月20日閲覧。
  15. ^ Bullins, Strother (2014年9月29日). 「スタジオ・ショーケース：サザン・グラウンドにおけるソニックの遺産を主張する」MIX . 2024年5月17日閲覧。
  16. ^ 「Historic Music Industry Resources, Nashville, Davidson County, TN」(PDF) . nps.gov . 2019年5月12日. オリジナル(PDF)から2019年5月12日時点のアーカイブ。 2021年3月14日閲覧。
  17. ^ 「ラスカル・フラッツ、ミュージシャンの殿堂入り式典でトトと共演」CMT. 2009年10月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  18. ^ “NC Music Hall of Fame offers tickets”. The Salisbury Post . 2012年8月29日. 2013年12月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年9月10日閲覧。
  19. ^ ワッツ、シンディ、「ランディ・トラヴィス、チャーリー・ダニエルズ、フレッド・フォスターがカントリーミュージックの殿堂入りへ」、テネシアン、2016年3月29日。2016年3月29日にアクセス。
  20. ^ ローランド、トム (2016年10月6日). 「カントリーミュージック殿堂入りを果たした新人アーティスト、フレッド・フォスターの裏話」ビルボード. 2024年5月23日閲覧。
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