フレデリック・アレン・ホワイティング

フレデリック・アレン・ホワイティング
誕生	フレデリック・アレン・ホワイティング (1873-01-26)1873年1月26日 テネシー州オークデール
死去	1959年(1959-00-00)（85～86歳） マサチューセッツ州フレーミングハム
雇用主	インディアナポリス美術館、クリーブランド美術館、アメリカ芸術連盟
著名な	1913年から1930年までクリーブランド美術館館長を務めた
配偶者	オリーブ・エリザベス・クック（1872～1954）、1903年結婚

フレデリック・アレン・ホワイティング（1873～1959）は慈善家であり、美術館館長でした。ホワイティングは教育の擁護者であり、公共アウトリーチの先駆者として活動し、美術館界で多作な経歴で知られ、特にクリーブランド美術館の初代館長（1913～1930年）、後にアメリカ芸術連盟の会長（1930～1936年） を務めました

幼少期

1873年1月26日、フレデリック・アレン・ホワイティングはテネシー州オークデールで、フレデリックとキャサリン・アレン・ホワイティング夫妻の子として生まれました。ホワイティング家はもともとマサチューセッツ州出身でしたが、家長が鉄鋼会社の社長を務めていたため、一家はまずテネシー州、後にニュージャージー州に移り住み、そこでホワイティングは幼少期を過ごしました。小学校に数年間通った以外、ホワイティングは正式な教育を受けておらず、主に家庭教師を通して学校教育を受けていました

ホワイティング家の家族写真

ホワイティングが17歳のとき、一家はマサチューセッツ州ローウェルに引っ越した。この町は繊維製造業で栄えていた。地元の教会と地域社会の両方で活動していたホワイティングは、当初は牧師になるつもりだったが、最終的には視力が悪かったためこの道を諦めた。^[1]その後まもなく、ホワイティングは父と兄弟に倣って事業を始めた。ホワイティング一家は1895年にボストンの近くに引っ越すまでわずか5年間ローウェルにとどまったが、このブルーカラーの工場街はホワイティングに永続的な影響を与え、彼は1897年までそこに留まった。ローウェルの繊維工場は移民労働者と、主に非熟練労働者として搾取されていたヨーロッパからの移民の両方を惹きつけた。産業化したアメリカの厳しい現実に早くからさらされたホワイティングは、公民としての強い義務感と教育への熱意を育んだ。地域社会への奉仕活動に早くから関心を示していたホワイティングは、教会と連携した慈善団体、ローウェルのユニティ会衆派教会の会計係を務め始めました。ホワイティングは後に、「最も重要なのは、工場の町ローウェルでの社会活動だったと思います。そこでは、工場の少年たちとクラブ活動に多くの時間を費やしました」と述べています。^[1]ローウェルでの慈善活動は、彼の地域社会に対する考え方と奉仕への献身に生涯にわたって影響を与え続けました。さらに、これらの理念は、後に美術館が地域社会で果たすべき役割についての彼の信念にも影響を与え、クリーブランド美術館での在職期間がその証となっています。

経歴

アーツ・アンド・クラフツ運動

ホワイティングの教育と芸術、特にアーツ・アンド・クラフツと手仕事への情熱は、彼が芸術界のリーダーとしての地位を確立しようと努力する中で結実しました。ビジネスからキャリアをスタートさせた彼は、1898年にイギリス行きの船上でボストン・アーツ・アンド・クラフツ協会のC・ハワード・ウォーカー（1857–1936）と出会い、早くから芸術の世界へと転身しました。二人は友情を育み、2年後、ウォーカーはホワイティングにボストン・アーツ・アンド・クラフツ協会の有給秘書の職を提供しました。 ^[2]この協会は、産業革命にもかかわらず職人技を奨励するためにウィリアム・モリス が設立した協会によく似た、ヨーロッパの協会から派生したものでした。 ^[2]ホワイティングは12年間この職に就き、工業美術品、装飾美術品、工芸品、そして公教育の全国的な擁護者としての地位を確立しました

ホワイティングの手仕事への個人的な関心は、芸術機関でのキャリアにおいても、私生活においても、常に重視されていました。ホワイティングは文芸誌『Handicraft』を創刊し、1902年にボストン美術工芸協会から初版が発行されました。^[3]彼はこの雑誌の初代編集者を務め、芸術家や職人によるエッセイの掲載、工芸展の宣伝、地元の講演会や実演会の開催案内などを通じて、読者への啓蒙と地域社会との繋がりを明確に重視していました。^[4]

ホワイティングは 1907 年に全米手工芸協会連盟も設立しました。

インディアナポリス美術館

ボストン美術工芸協会の幹事を辞任した後、ホワイティングは1912年にインディアナポリスのジョン・ヘロン美術研究所（後のインディアナポリス美術館）の館長に就任し、正式に博物館業界に入った。この頃には、彼はアメリカの芸術界ではアーツ・アンド・クラフツ運動の熱心な支持者としてよく知られていた。ホワイティングがインディアナポリスに滞在したのは1年にも満たなかったが、ここでの彼の努力の多くは、後にクリーブランド美術館で導入することになる革新的なプログラムの先駆けとなり、美術館ガイドのトレーニングプログラムの設立や若年層の観客を対象とした公教育の実施などとなった。ホワイティングは、個人的なつながりであるロックウッド・デ・フォレスト（メトロポリタン美術館館長ロバート・W・デフォレストの弟）を通じてクリーブランド美術館の館長に推薦された。^[5]

クリーブランド美術館

建設中のクリーブランド美術館

クリーブランド美術館（通称「CMA」）の設立当初は、ホレス・ケリーとジョン・ハンティントンの遺言によって指名された遺言執行者を中心とした、非常に親密なグループで構成されていました。ボストン美術工芸協会の事務局長やインディアナポリスの館長を務め、同僚からの好意と尊敬を集めていたホワイティングは、新設されたクリーブランド美術館の館長の最有力候補と目されていました。^[6] 1913年12月15日の会合で、CMA理事会の会長をわずか数ヶ月務めた後、理事会は初の有給職員を雇用し、満場一致でホワイティングを初代館長に任命しました。ホワイティングの地位が確保されたことで、美術館はその目標と使命を確固たるものにすることができました。 1914年4月に発行された最初の博物館の会報では、理事会のメンバー12名が紹介されました。同年7月までに、急速に拡大するプロジェクトに対応するため、この数は既に増加し始めていました。^[7]

フレデリック・アレン・ホワイティングによるクリーブランド美術館の開館式

ホワイティングのクリーブランド美術館設立計画は、彼の生涯の使命である教育を軸に据えていました。^[8] CMA設立初期に構築されたコレクションには、地域社会にとってアクセスしやすく、関連性があり、有用であると考えられた美術品が含まれていました。ホワイティングは、「クリーブランドは工業都市でした…（美術館は）少なくともそれを反映するべきであり、あるいは何らかの形でそれを促進すべきです」と述べています。^[9]初代館長の言葉を借りれば、美術館の目的は「直接的で具体的な物品を必要としていました」。^[10]後に、収集と公開プログラムに関するこれらの初期の決定を振り返り、1925年4月20日に開催されたクリーブランド教育協力会議での演説の中で、ホワイティングは、そのような物品がクリーブランドだけでなく世界中の地域社会に利益をもたらすと信じていた理由を次のように説明しています。

「教育」という用語にどのような意味を与えるべきかを考えるにあたり、私たちはコミュニティ全体の利益という観点からこの問題を検討します。コミュニティにとって極めて重要なのは、新世代の構成員が、彼らが属する社会、彼らが身を置く自然環境、そして自分自身、そして彼らの能力とニーズに関して、正しい方向づけをされることなのです。これらの個人が生産的な生活を送るための資質を備えていることが重要です。彼らがコミュニティ生活から得られる豊かな経験から個人的な喜びと満足感を得ることができるようにすることも重要です。そして最後に、個人が教育経験の結果として、自らのコミュニティ全体の福祉と改善に意識的に貢献することが重要なのです。^[11]

地理的に多様な地域を巡りながらも、ホワイティングは主に物で構成された博物館を作り上げました。実際、彼はクリーブランドの人々が親しみ、高く評価できる素材である「家庭用品」を特に探し求めました。^[12] 1916年の開館当初のコレクションには、当時主要な博物館では収蔵されることのなかった数百点の花瓶、椀、皿、陶器などが含まれていました。^[13]これらの類似点は、日常生活における比較を可能にする一定の変数を提供し、一方でデザインの違いは博物館を訪れる人々の興味をそそりました。ホワイティングがこれらの工芸品を収集しようとしたのは、おそらくそこに手工芸の明確な要素を見出していたからでしょう。多くの点で、古代の手作りの花瓶は、アーツ・アンド・クラフツ運動で制作された手作りの品々とよく似ていました。

ホワイティングは美術館と地域社会との関連性をさらに重視し、職人と女性のための年次展覧会「クリーブランド・メイ・ショー」の設立にも尽力しました。^[14] 1914年、彼はCMA理事会に自身のアイデアを持ち込み、「オハイオ州出身またはオハイオ州で教育を受けたアーティストによる年次展覧会を、出展アーティストによって選出された審査員と展示委員会によって運営する」ことを提言しました。^[15]美術館は当初、地域美術展の開催にかかる時間と費用の負担に躊躇していましたが、ホワイティングはクリーブランド美術協会を説得し、第5回春季展覧会に地元クリーブランドのアーティストの作品を出品させました。そして、この展覧会はクリーブランド美術館が主催することで合意しました。この展覧会の成功に感銘を受けたCMAは、1919年にこのプロジェクトを引き継ぎ、後に「メイ・ショー」と呼ばれることになる第1回年次アーティスト展覧会を開催しました。^[15]メイ・ショーは1993年までクリーブランドの伝統行事として続きました。^[15]

CMA館長としての17年間の在任期間中、ホワイティングはクリーブランドのコミュニティに直接関連する美術品や工芸品、装飾美術や工業美術のオブジェクトベースのコレクションを確立しました。彼はCMAの初期のコレクション政策の先駆者であり、1914年にエジプト美術とアジア美術の多額の寄贈を受けた後、美術館がこれらの美術品のコレクションをさらに充実させるよう奨励しました。^[16]ホワイティングはCMAの最初の建設を監督し、最先端の施設が美術館のすでに増え続けるコレクションを収容できるようにし、建設プロセス全体を通して保存と保全への懸念を予期しました。彼は美術館のスタッフとボランティア従業員の枠組みを構築し、最初の学芸員、レジストラー、教育専門家、建物と敷地の管理者、レジストラー、司書を雇用しました。^[17]さらに、ホワイティングは来館者にツアーを提供するための専門のガイドスタッフを雇用し、来館者がギャラリーの作品に描くことを許可した米国初の美術館長でした。^[18]彼は新しい展示技術と教育プログラムを実験し、博物館の2階全体を子供向けのギャラリーにすることを可能にしました。

ホワイティングにとって残念なことに、CMA理事会は、ニューヨークのメトロポリタン美術館やボストン美術館といった美術館に匹敵する美術館となるため、巨匠の美術品の収蔵も含め、美術館の収蔵範囲を拡大することを決定しました。1930年にアメリカ芸術連盟の会長職を打診されたホワイティングは、そこで教育への情熱を追求することを決意しました。

アメリカ芸術連盟

ホワイティングは1930年にクリーブランド美術館の職を辞し、ワシントンD.C.のアメリカ芸術連盟（AFA）の会長に就任した。しかし、残念ながら、ホワイティングにとってこの経験は芳しいものではなかった。さらに、組織に財政上の問題が発生し、それが最終的に彼の退任の決断のきっかけとなった。^[19]彼は1936年、63歳でAFAを退職した。ハロルド・クラークに宛てた手紙の中で、彼はこの経験について次のように述べている。

ハロルド、実のところ、ワシントンの非協力的な理事会との失望に満ちた闘いの中で、どんな事業においても私の成功に不可欠な何かが私の中で失われてしまったのです。私の成功に不可欠な要素であった熱意と、自分の仕事の価値に対する自信が、ゆっくりと失われていったのです。^[19]

いずれにせよ、ホワイティングがAFAに6年間勤務した間に、教育の優先事項を同機関に持ち込んだことで、焦点は変化しました。彼はこのテーマに関して数々の取り組みを開始しました。彼の指導の下、AFAは参考図書や指導書、生徒用ワークブック、スライド、映画などを出版し、全国の教育プログラムに配布しました。ホワイティングの国際的な足跡は、メトロポリタン美術館との共同事業を通じて「巡回展を企画し、『人々に届ける』」ことで確立されました。^[3]ついに、彼の作品は世界中の人々に直接鑑賞されるようになりました。

退職

フレデリックとオリーブ・ホワイティング

退職のペースが遅かったのか、それとも経済的な制約があったのかはわかりませんが、ホワイティングは最初の退職から数年後、博物館分野での機会を探し始めました。努力にもかかわらず、諦めたキャリアを取り戻すことはできませんでした。^[20]

ホワイティングはひるむことなく、メイン州に地元の職人による手工芸品を扱う店を開くという構想を抱きましたが、結局実現しませんでした。^[21]しかし、彼はオーランドに2つの博物館、オガンキットに1つの博物館の設立に尽力しました。^[22]これらの博物館の発展には、彼のこれまでの教育と地域社会への貢献が活かされました。オーランドでの取り組みについて、彼は次のように記しています。「これは、イーストマンさんと共同で検討した、遠隔地の分館を地域の文化センターとして活用するという計画の発展形です。」^[23]

遺産

ホワイティングのリーダーシップの下、クリーブランド美術館は、コレクション政策、展示技術、保存修復、教育・アウトリーチプログラム、そして学際的連携において、革新を先導しました。^[24]ホワイティングは、多くの点で、21世紀のアメリカ人が美術館での経験に関して抱いている基準を設定する上で重要な役割を果たしました。設立当初、CMAとクリーブランド地域社会との驚くべき関係は、他の著名な美術館が立ち止まり、その評価を受けるきっかけとなりました。たとえ短期間であっても、美術館はクリーブランド美術館を成功モデルとして見ていました。^[25]

ホワイティングの公共アウトリーチ活動は、初期のアメリカの美術館が教育機関であると同時に美的感覚を養う機関であるという主要な機能を確立するのに貢献しました。彼は、20世紀初頭に美術館を貴重な美術品の日常的な収蔵庫として分散化させようとする動きの原動力となりました。美術の主たる教育的機能に対する彼の確信と、美術館のコレクションをクリーブランドの人々に共感的に伝えるアプローチが相まって、クリーブランドの聴衆にとって美術は物理的にも理論的にもより身近なものとなり、前例のない成功を収めました。^[26]

博物館の学術的価値は、ホワイティングのリーダーシップの下、クリーブランド美術館が教育プログラムの体系的な評価を先駆的に実施し、公教育と来館者に対する博物館の役割の有効性の両方に積極的な関心を示したことで、さらに深まりました。^[27]

ホワイティングは、美術館のコレクションにおいて手工芸品を讃える明確な位置を確立し、ひいては美術品と工芸品のより大きなヒエラルキーにおけるその地位を確固たるものにした。しかしながら、ホワイティングは両者の区別を明確にし（ホワイティング自身は区別を見出せなかった）、現代社会におけるその価値を決定・解釈するのは現代の学者に委ねた。ホワイティングの芸術、芸術家、そして文化研究というより広い文脈におけるそれぞれの位置づけに対する鋭い理解は、大学、美術館、音楽・デザイン学校、その他の機関が公教育のための共同プロジェクトを開始できる最先端の文化センターの構想と発展に貢献した。このプロジェクトは、現在のクリーブランドのユニバーシティ・サークルによって実現された。^[28]

有名人

ホワイティングの著名さは当時の新聞にも記録されており、眼鏡のかけ方さえも称賛されている。レイモンド・オニールは彼についてこう書いている。「近年クリーブランドに来た男の中で、ホワイティング氏ほど眼鏡のかけ方が上手な者はいない」^[29]。さらに、同じ記事はより軽妙な表現で彼を「褒め称え」、「アレン・ホワイティングの灰色の目には、まるでエジプト人のような落ち着きがある」^[30]と述べている。奇妙なコメントではあるが、読者はホワイティングの性格について、おそらく少し意外な情報を得ることができるだろう。

クリーブランドでホワイティングを建国の父とみなす人がいるのも不思議ではない。ホワイティングのキャリアにおける究極の成功は、彼が設立に関わったほぼすべての機関や出版物が、今日に至るまで何らかの形で存続し、繁栄しているという事実に深く刻まれている。彼は1930年にクリーブランドを去ったが、街は彼に悪意を抱かなかった。彼が築いた確固たる基盤のおかげで、クリーブランド美術館は設立され、繁栄を続けることになった。ホワイティングがAFAに移ったのは、彼がクリーブランドに既にもたらしたものを、全国にもたらすための、まさに「次のステップ」に過ぎなかった。教育を重視する確固たる芸術機関を。

私生活

オリーブ・エリザベス・クック・ホワイティング

ホワイティングは1903年6月4日、マサチューセッツ州ボストン出身の歌手、オリーブ・エリザベス・クック（1872–1954）と結婚しました。2人は1904年にセントルイスで開催されたルイジアナ購入博覧会で応用美術部門の組織化に任命され、その貢献に対して金メダルを授与されました。^[31]フレデリックとオリーブは1906年にフレデリック・アレン・ホワイティング・ジュニアという息子をもうけました。1913年に家族がクリーブランドに移住した後も、ホワイティング夫人はクリーブランド博物館の社会活動において重要な役割を果たし、しばらくの間館長補佐を務めました。引退後、夫婦はメイン州オガンキットとフロリダ州マウントドラを行き来しながら過ごしました。オリーブは1954年にオガンキットで亡くなり、フレデリックは5年後の1959年にマサチューセッツ州フレーミングハムで亡くなりました。^[32]

参考文献

1. ブルース・ロバートソン、「フレデリック・A・ホワイティング：美術と工芸による美術館の創設」『オブジェ・レッスン：クリーブランドが美術館を創る』エヴァン・H・ターナー編（クリーブランド：クリーブランド美術館、1991年）、32ページ
2. クリーブランド歴史百科事典、「フレデリック・アレン・ホワイティング」、ケース・ウェスタン・リザーブ大学、最終更新日1997年7月23日、アクセス日2015年9月1日、http://ech.case.edu/cgi/article.pl?id=WFA。
3. Barbara D. AikensとWendy Bruton、「アメリカ美術アーカイブ所蔵のアメリカ美術連盟記録1895-1993（主要1909-1969）の検索補助資料」スミソニアン協会アメリカ美術アーカイブ、2000年、2015年9月1日アクセス、http://www.aaa.si.edu/collections/american-federation-arts-records-5411/more。
4. アーサー・ケアリー、フレデリック・アレン・ホワイティング、ヒューガー・エリオット、カール・パリントン・ロリンズ、『Handicraft IV』（マサチューセッツ州モンタギュー：ザ・ダイク・ミル）。
5. ブルース・ロバートソン「フレデリック・A・ホワイティング：美術と工芸による美術館の創設」『オブジェの教訓：クリーブランドが美術館を創設』エヴァン・H・ターナー編（クリーブランド：クリーブランド美術館、1991年）、35ページ。
6. ブルース・ロバートソン「フレデリック・A・ホイティング：美術と工芸による美術館設立」『オブジェ・レッスン：クリーブランドが美術館を創設』エヴァン・H・ターナー編（クリーブランド：クリーブランド美術館、1991年）、37ページ。美術史家辞典「ホイティング、フレデリック・アレン」、美術史ウェブマスター協会（AHWA）、2015年9月5日アクセス、http://arthistorians.info/whitingf。
7. 役員5名：会長、副会長2名、会計、秘書、その他理事7名、そして館長。クリーブランド美術館、『クリーブランド美術館紀要』第1巻（クリーブランド：クリーブランド美術館、1914年）。
8. 美術史家辞典、「ホイティング、フレデリック・アレン」、美術史ウェブマスター協会 (AHWA)、2015年9月1日アクセス、http://arthistorians.info/whitingf。
9. ブルース・ロバートソン「フレデリック・A・ホワイティング：美術と工芸による美術館の設立」『クリーブランドが美術館を創る』（クリーブランド：クリーブランド美術館、1991年）、38ページ。
10. ロバートソン「フレデリック・A・ホワイティング：美術と工芸による美術館の設立」35。
11. ドナルド・E・シンプソン、「文化の先見者」、クリーブランド美術館メンバーズマガジン52、第4号（2012年夏）、23ページ。
12. ロバートソン、36歳。
13. クリーブランド美術館、1916年6月6日から9月20日まで開催された開館記念展覧会カタログ（クリーブランド：クリーブランド美術館、1916年）。
14. クリーブランド歴史百科事典、「フレデリック・アレン・ホワイティング」。
15. 「検索補助: 5月の表示、背景」。
16. ブルース・ロバートソン「フレデリック・A・ホワイティング：美術と工芸による美術館の創設」『オブジェの教訓：クリーブランドが美術館を創設』エヴァン・H・ターナー編（クリーブランド：クリーブランド美術館、1991年）、38ページ。
17. エヴァン・ターナー「プロローグ：1917年へ」『オブジェクト・レッスン：クリーブランドが美術館を創設』エヴァン・H・ターナー編（クリーブランド：クリーブランド美術館、1991年）、4ページ。
18. ブルース・ロバートソン「フレデリック・A・ホワイティング：美術と工芸による美術館の創設」『オブジェの教訓：クリーブランドが美術館を創設』エヴァン・H・ターナー編（クリーブランド：クリーブランド美術館、1991年）、40ページ。
19. ホイティングからハロルド・T・クラークへの手紙、1949年12月30日、クラーク・ホイティング書簡、ホイティング所長（II）、CMAアーカイブ。
20. ロバートソン、ブルース。「フレデリック・A・ホワイティング：美術と工芸による美術館の創設」『クリーブランド美術館創設』より。ホワイティングはスーシティとコロラドスプリングスの新美術館の館長に応募し、ウィルミントンの新設デラウェア美術館の館長に就任寸前までいった。ホワイティング文書（アメリカ美術館アーカイブ、マイクロフィルムロール142）の書簡を参照。
21. ロバートソン、ブルース。「フレデリック・A・ホワイティング：美術と工芸による美術館の設立」『クリーブランドに美術館を創設』55頁。
22. ブルース・ロバートソン「フレデリック・A・ホワイティング：美術と工芸による美術館の創設」『オブジェの教訓：クリーブランドが美術館を創設』エヴァン・H・ターナー編（クリーブランド：クリーブランド美術館、1991年）、56ページ。
23. ロバートソンはホイティングからマリー・クラークへの1950年2月20日の手紙を引用している、ホイティング文書、アメリカ美術館アーカイブ、マイクロフィルムロール142、173。
24. ブルース・ロバートソン、「フレデリック・A・ホイティング：美術と工芸による美術館の創設」『オブジェの教訓：クリーブランドが美術館を創設』エヴァン・H・ターナー編（クリーブランド：クリーブランド美術館、1991年）、38-41ページ。また、フレデリック・アレン・ホイティング、「強調のための美術館オブジェクトの分離」『Museum Work：Including the Proceedings of the American Association of Museums 1, no. 3』（1918年12月）、85-87ページも参照。
25. ブルース・ロバートソン、「フレデリック・A・ホワイティング：美術と工芸による美術館の創設」『オブジェの教訓：クリーブランドが美術館を創設』エヴァン・H・ターナー編（クリーブランド：クリーブランド美術館、1991年）、33-34ページ。
26. アルバート・ライダー「新クリーブランド美術館」『アメリカン・マガジン・オブ・アート』第7巻第10号（1916年8月）：392-397。
27. ブルース・ロバートソン「フレデリック・A・ホワイティング：美術と工芸による美術館の創設」『オブジェの教訓：クリーブランドが美術館を創設』エヴァン・H・ターナー編（クリーブランド：クリーブランド美術館、1991年）、41ページ。
28. ドナルド・E・シンプソン、「文化的先見者：フレデリック・A・ホワイティング、クリーブランド教育協力会議、そしてユニバーシティ・サークルの計画」、クリーブランド美術館：クリーブランド美術館メンバーズマガジン（2012年7月）：20-23。
29. レイモンド・オニール、「新美術館長が計画を語る」『クリーブランド・リーダー』（オハイオ州クリーブランド）、1913年10月26日。
30. オニール、「新美術館館長が計画を語る」
31. Beverly K. Brandt、「『価値があり慎重に選ばれた』：1904年のルイジアナ購入博覧会におけるアメリカの美術工芸品」、Archives of American Art Journal 28、第1号（1988年）：6-9。
32. ブルース・ロバートソン（56歳）、http://library.clevelandart.org/museum_archives/finding_aids/whiting/fa_whiting_02_background.php