フョードル・ロプホフ
フョードル・ロプホフ | |
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| 生まれる | フョードル・ヴァシリエヴィチ・ロプホフ （1886年10月20日）1886年10月20日 |
| 死亡 | 1973年1月28日（1973年1月28日）（86歳） |
| 職業 | バレエダンサー、振付師 |
| 活動年数 | 1905–1960 |
フョードル・ヴァシリエヴィチ・ロプホフ（ロシア語: Фёдор Васильевич Лопухов ; 1886年10月20日、サンクトペテルブルク- 1973年1月28日、レニングラード）は、ソビエト連邦およびロシアのバレエダンサー、振付家。RSFSR の人民芸術家(1956 年)。
トレーニングとダンスのキャリア
ロプホフはダンサー一家に生まれ、兄のアンドレイ、姉のエフゲニア、そして有名なリディア・ロポコワがいた。リディアはセルゲイ・ディアギレフのダンサーで、ジョン・メイナード・ケインズと結婚した。[ 1 ]ロプホフは1905年にサンクトペテルブルク演劇学校を卒業し、マリインスキー劇場でキャリアをスタートさせた。また、1910年から1911年のシーズンにはボリショイ劇場のツアーにも参加した。 [ 2 ] : 4
振り付け
1917年の革命後、革命後のロシアでは宮廷を想起させる作品への嫌悪感が高まり、バレエにおける実験的な時代が到来した。ソビエト・ロシアの振付家たちは、大衆へのアピールを再び図るため、新たな上演空間を模索し、創造性をより発揮できる小規模な室内バレエ団を結成した。こうした実験的な振付家の一人に、フョードル・ロプホフがいた。[ 3 ] [ 4 ]
ロプホフは音楽とダンスの関係性を考察し、振付家はバレエの楽譜を分析し、楽器編成、リズム、色彩、ダイナミクスといった要素における楽譜のニュアンスをより深く表現できるべきだと提唱した。彼の目標は、劇的な視点ではなく、音楽的な視点からバレエを創作することであり、 1925年に著書『バレエマスターの道』でその考えを発表した。 [ 3 ]
ロプホフは1922年にレニングラード国立オペラ・バレエ劇場（キーロフ）の芸術監督に任命され、すぐにマリウス・プティパの作品を凌駕する、筋のないバレエを作り始めた。最初の、そして最も有名なバレエはベートーベンの交響曲第4番に合わせて作られた「ダンス交響曲」である『宇宙の壮大さ』（1923年）である。[ 2 ] : 4 プティパの古典とは異なり、『宇宙の壮大さ』はいかなる物語も語らず、宇宙の光の起源やその他の深遠な精神的概念を象徴的に示唆した。振付はアカデミックなバレエのテクニックと、後にソビエト様式のバレエと同義になるアクロバティックなリフトの混合が特徴的で[ 3 ]、彼のキャストには後にアメリカのダンス界に同様のプロセスとコンセプトを紹介することになるジョージ・バランシンが含まれていた。 [ 2 ] : 6–7 『壮麗さ』は、同時代の人々によるリハーサルでは好評だったものの、初演では否定的な評価を受け、ロプホフはその後ダンス交響曲を作曲することはなかった。[ 2 ] : 6–8
ロプホフはまた、浄化の旋風という概念に焦点を当てたソビエト政治バレエ『赤い旋風』（1924年）を創作した。 1917年革命という主題を初めて扱ったこのバレエは、力強く攻撃的なダンサーたちが受動的で捉えどころのない集団に対抗する幕、あるいは「プロセス」で始まる。二つ目の「プロセス」では、労働者階級に敗北する強盗や酔っぱらいと共に、不満を抱く市民が描かれる。[ 2 ] : 8–11
ロプホフが新たな表現方法を模索して振付したバレエには、ムソルグスキー作曲の『禿山の一夜』（1924年）、ストラヴィンスキー作曲の『プルチネルラ』（1926年） 、 『狐』（1927年）などがある。古典舞踊の原理を発展させようとする彼の試みは、アクロバティックな動きや、もとの民族舞踊によく似たキャラクターダンスに表れていた。これはグリーグ作曲の『氷の乙女』 （1927年）に顕著で、彼の最も長い上演期間を誇るバレエの一つであり、1936年まで上演された。[ 2 ]彼はまた、 1931年に『ボルト』を振付、1935年にはショスタコーヴィチ作曲の『清流』を振付・共同台本執筆した。 1936年2月初旬、プラウダ紙が『清流』を否定的に論評し、その結果、ロプホフの共同台本作家であるアドリアン・ピオトロフスキーが強制収容所に送られ、ロプホフは演出家の職を剥奪され、振付家としての経歴は事実上終焉した。[ 1 ]
ロプホフは1937年から1941年にかけて、レニングラード舞踊学校で振付家のための講座を編成した。 1962年からは レニングラード音楽院の舞台演出科振付部門の芸術監督を務めた。
ロプホフが振付した他のバレエ作品には、 『火の鳥』（1921年）、『ライモンダ』（1922年）、 『眠れる森の美女』（1923年）、『ドン・キホーテ』（1923年）、『ホヴァンシチナ』 （1926年）、『赤いケシ』 （1929年）、 『コッペリア』（1934年）、『雪娘』（1947年）、『展覧会の絵』（1963年）などがある。
参考文献
- ^ a bマックレル、ジュディス（2006年7月19日）「死の舞踏」ガーディアン紙。 2020年5月3日閲覧。
- ^ a b c d e fスーリッツ、エリザベス；ヴィッソン、リン；ベインズ、サリー (1985). 「フョードル・ロプホフ：1920年代のソビエト振付家」.ダンス研究ジャーナル. 17/18 (2/1). ダンス研究会議: 3– 20. doi : 10.2307/1478075 . JSTOR 1478075. S2CID 191403940 .
- ^ a b c Au, Susan (1988). 『バレエとモダンダンス』（第2版）. ロンドン: Thames / Hudson Ltd. pp. 103–105 . ISBN 978-0-500-20352-1。
- ^ Homans, Jennifer (2011年9月27日). 「Back In The USSR」 . The New Republic . 2020年5月4日閲覧。
