ガリネ・トロシアン

ガリネ・トロシアン
職業映画監督
受賞歴ベルリン国際映画祭第1位、ワルシャワ国際映画祭第1位、ヒューストン映画祭最優秀短編賞、メルボルン国際映画祭、ベルリンDAADフェロー

ガリネ・トロシアン はカナダの映画監督である。彼女の作品には、2007年のワルシャワ国際映画祭で最優秀ドキュメンタリー賞を受賞した『ストーン、タイム、タッチ』 [ 1 ]がある。彼女の映画は、MoMa [ 2 ]、テルライド映画祭（コロラド州）、ラックスシネマ（ロンドン）、エジプシャン劇場（ロサンゼルス）、エルサレム映画祭、ワルシャワ国際映画祭、ベルリン国際映画祭、そしてベルリン、エドモントン、オタワ、ウィニペグ、バンクーバーを含む多数のシネマテークで上映された。トロシアンのデビュー短編映画『ビジョンズ』（1992年）は、彼女が22歳のときにポンピドゥー・センターの回顧展の一部となった。その後の短編映画は、彼女が25歳のときにニューヨーク近代美術館のシネプローブ・シリーズで、ロサンゼルスのエジプシャン劇場のスピルバーグ劇場（2019年）で上映された。トロシアンの作品は、アルテ・フランス、ドキュメンタリー・チャンネル（カナダ）、ブラボー・カナダ、サンダンス・チャンネル（アメリカ）、SBS（オーストラリア）、WTN（カナダ）で放送されています。彼女の作品は、記憶、憧れ、アイデンティティといった概念に焦点を当てており、多様で包括的なフィルモグラフィーによってそのテーマが強調されています。[ 3 ]

受賞歴

Girl from Moush（1994）はメルボルン国際映画祭で最優秀短編賞を受賞した。トロシアンはアメリカのインディーロックバンド、スパークルホースからミュージックビデオの制作を依頼された。その短編映画、SPARKLEHORSE（1999）は2000年のベルリン国際映画祭で表彰された。スパークルホースの音楽をフィーチャーした短編映画、BABIES ON THE SUN（2001）はベルリン国際映画祭でパノラマ短編映画賞を受賞した。 [ 4 ] HOKEESはヒューストン映画祭（2000年）でドラマ部門の金賞、ロサンゼルスAFFMA映画祭（2000年）で最優秀短編賞を受賞した。トロシアンのStone Time Touch（2007年）は主にアルメニアで撮影された長編ドキュメンタリーである。ワルシャワ国際映画祭（2007年）で最優秀ドキュメンタリー賞を受賞した。[ 5 ]彼女は2007年にベルリンでDAAD（ベルリン芸術プログラム）映画製作者フェローシップを受賞しました。2019年、『Girl from Moush』はベルリン国際映画祭のパノラマ誕生40周年を記念したパノラマ40の1つに選ばれました。

批評的なレビュー

「『An Inventory of Some Strictly Visible Things』で鮮やかに列挙されたエレバンは、『Girl From Moush』の幻覚的なアルメニアとはほとんど似ていない。『An Inventory』（2017年）の鮮明な撮影と厳しい照明によるデジタルレンダリングは、過去ではなく現在に属している…7月にエジプシャン・シアターでロサンゼルス・フィルムフォーラム主催のトロシアン作品回顧展を鑑賞した。ロサンゼルスで彼女の作品を回顧するプログラムとしては初の試みだった。過去四半世紀にわたるフェミニスト・ディアスポラ映画への彼女の多大な貢献を考えると、これは驚くべき事実である。」Hyperallergic、Mashinka Firunts (2019) [ 6 ]

トロシアンの『厳密に目に見えるものの目録』は、ペレックへのオマージュとして、ソビエト崩壊後の小さな共和国の日常を描いた魅力的な作品である。この国は、破滅的な出来事に取り憑かれていた。…日常の中にある非凡さを力強く讃え、ホワイトハウスの雑音や見出しの暴政から逃れるための、なくてはならない休息を与えてくれる。—BOMB (2017)

「アイデンティティに取り憑かれているかのようなカナダ文化において、ガリネ・トロシアンの奔放で強烈、そして心を捉える作品は、帰属意識やアイデンティティといった捉えどころのない概念を詩的な映画で探求し、表現したものであり、それが彼女を特異でありながらも真にカナダらしいアーティストにしている。スーパー8、35mm、そしてビデオといった視覚言語を形式的に自由に融合させ、融合させた彼女の作品群は、過去15年間にカナダで生まれた作品の中でも、最も驚くべき独創性を持つ作品の一つである。」—トム・マクソーリー、カナダ映画協会事務局長（2010年）。[ 7 ]

「トロシアンは、アトム・エゴヤンの映画の構成とテーマを考察し、さらに発展させた素晴らしい作品を作り上げた。彼女がまだ訪れていない故郷『マウシュの少女』を描いた6分間の瞑想は、象徴的な建築の静止画をイメージの川へと変容させる。」—アダム・ギルダーズ著『イメージと領土』（モニーク・チョーフェン編、2006年）[ 8 ]より

「2002年、彼女はベルリン国際映画祭で『太陽の上の赤ちゃん』（2001年）でパノラマ短編映画賞を受賞した。この作品は、トロシアンが子供時代の思い出をノスタルジックに描いた5分間の印象的な作品である。」—ベルリン・クンストラープログラム[ 9 ] (2007年)

1995年にMoMAのシネプローブ・ワンマン・プログラムで作品が紹介された映画監督、トロシアンは、自身初の長編映画『ストーン・タイム・タッチ』で、個人的な、そしてある意味自伝的な作品を制作しました。彼女は自身のアイデンティティを探し求め、祖先の故郷であるアルメニアを訪れ、美しさ、驚き、そして悲しみを鮮やかに印象的に綴ります。—ローレンス・カーディッシュ、MoMA映画部門シニア・キュレーター

「カナダで最も独創的な映画監督の一人」—リアム・レイシー、グローブ・アンド・メール

フィルモグラフィー

  • 1992年 – VISIONS（4分、16mm、カラー）監督、編集、撮影監督
  • 1993年 – PLATFORM（8分、16mm、カラー）監督、編集、撮影監督
  • 1994年 – GIRL FROM MOUSH（5分、16mm、カラー）監督、編集、撮影
  • 1995年 – DROWNING IN FLAMES（25分、16mm、カラー）監督、編集、撮影
  • 1996年 – MY OWN OBSESSION（30分、16mm、カラー）監督、編集、撮影
  • 1997年 - パッション・クルシファイド（22分、16mm、カラー）監督、編集
  • 1998年 – ザクロの木（3分、16mm、カラー）監督、編集、撮影
  • 1999 – RED BRICK（5分、ビデオ）監督、撮影監督
  • 1999年 – SPARKLEHORSE（9分、16mm、カラー）監督、編集、撮影
  • 2000 – DUST（6分、ビデオ）監督、編集者、撮影監督
  • 2000年 – DEATH TO EVERYONE（6分、16mm、カラー）監督、編集、撮影
  • 2000年 – HOKEES（25分、16mm、カラー）監督
  • 2001年 – ベイビーズ・オン・ザ・サン（5分、16ミリ）監督、編集、撮影
  • 2002年 – SHADOWY ENCOUNTERS（15分、16mm）監督、編集、撮影
  • 2003 – GARDEN IN KHORKHOM（14分、ビデオ）監督、編集者、撮影監督
  • 2004 – サンディアス・ユースタシー（10分）監督、プロデューサー、編集者
  • 2005 – HYPNOTIZE / MEZMERIZE (11分、ビデオ、System of a Downロックバンド)、監督
  • 2007 – ELECT THE DEAD（3分、カラー、ミュージックビデオ）監督、編集者、撮影監督
  • 2007年 – STONE, TIME, TOUCH（74分、カラー）監督、編集、撮影
  • 2008 – COME AROUND（5分、ビデオ）監督、編集者、撮影監督
  • 2017 – LA STRUCTURE EST POURRIE、CAMARADE (9 分、カラー、ビデオ) ディレクター、編集者
  • 2017 – AN INVENTORY OF SOME STRICTLY VISBLE THINGS (4分、カラー、ビデオ) 監督
  • 2022年 - HERE AND THERE（22分、カラー、ビデオ）

参考文献

  1. ^ Jason Buchanan (2007). "New York Times Review" . Movies & TV Dept. The New York Times . 2007年10月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年7月9日閲覧。
  2. ^ "MoMa" . 2007年. 2013年7月9日閲覧。
  3. ^ "Berliner Kunstlerprogramm" . 2007年. 2013年10月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年7月7日閲覧。
  4. ^ "Berliner Kunstlerprogramm" . 2007年. 2013年10月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年7月7日閲覧。
  5. ^ 「ワルシャワ国際映画祭公式ウェブサイト」 2007年。 2015年3月17日閲覧。
  6. ^ Firunts, Mashinka (2019年8月23日). 「見過ごされてきた映画製作者によるディアスポラ映画への偉大な貢献」 . 2019年8月30日閲覧。
  7. ^ McSorley, Tom (2010年6月26日). 「Canadian Film Institute」 . 2013年10月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年7月6日閲覧。
  8. ^ツォフェン、モニーク（2006年）『イメージと領土：アトム・エゴヤンに関するエッセイ集』ウィルフリッド・ローリエ大学出版局、ISBN 97808892048742013年7月7日閲覧
  9. ^ "Berliner Kunstlerprogramm" . 2007年. 2013年10月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年7月7日閲覧。
「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Gariné_Torossian&oldid=1335693117」から取得