ゲオルク・シュミット | |
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| 誕生 | 1821年3月11日 |
| 死去 | 1900年12月7日(1900年12月7日)(享年79歳) フランス、パリ |
| 埋葬地 | ペール・ラシェーズ墓地 |
| 職業 | オルガニスト、ピアニスト、作曲家、音楽教師 |
| 配偶者 | レオンティーヌ・アリーヌ・ポー (1822–1905) |
| 子供 | 1. マリー・シュミット/デュクロ (1848–1907) 作家、「ポール・ジョージ」というペンネームを使用2. カロリーヌ・シュミット (1850–1913) 3. ジョルジュ・アーサー・エマニュエル・シュミット (1852–1921) 砂糖工場の主任会計士4. ポール・レオン・フェリックス・シュミット (1855–1903) 建築家5. ノエミ・シュミット (1859–1916) ミニチュア画家 |
| 両親 | ヨハン・ゲオルク・シュミット(1787–1832)カタリーナ・マルクス(1809–1868) |
ヨハン・ゲオルク・ゲルハルト・シュミット(1821年3月11日 - 1900年12月7日、フランス語ではジャン=ジョルジュ・ジェラール・シュミット)は、パリを拠点とした作曲家兼オルガニストで、プロイセン州下ライン地方出身であった。トリーア大聖堂のオルガニストに就任したのはわずか14歳の時であった。この職は、前任者である彼の父が早逝したため、3年前に空席となっていた。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]
ヨハン・ゲオルク・ゲルハルト・シュミットは、トリーア(後にトリーアに併合された)の北端にある川沿いの漁村、ツルラウベナー・ウーファーで生まれました。彼は、両親のヨハン・ゲオルク・シュミット(1787–1832)と妻カタリーナ・マルクス(1809–1868)が経営する小さなホテルで生まれました。 [ 1 ] [ 5 ] 200年後の今も、その場所にはホテルが残っており、19世紀にシュミットの作品の中でも広く評価された歌にちなんで「ガストハウス・モーゼッリト」と名付けられています[ 6 ]父ヨハン・ゲオルク・シュミットは、1810年から1832年に亡くなるまで、ホテル経営とトリーア大聖堂のオルガニストを兼任していた。父の死の際、まだ11歳だった息子が、病床で父の代理を頻繁に務めた。父から幼い頃から音楽の手ほどきを受けていたシュミットは、その後2年間、大聖堂オルガニストとしての技術を習得するため、ミュンスターに送られ、ミュンスターのオルガニスト兼聖歌隊指揮者、フランツ・ヨーゼフ・アントニー(1790-1837)に師事した。彼の学費はトリーア大聖堂教会委員会によって賄われた。[ 1 ]
1835年3月1日、まだ15歳にも満たないゲオルク・シュミットは、父がかつて務めていたトリーア大聖堂のオルガニストに正式に任命された。1836年には、隣接する大聖堂の音楽学校での教師としての職を受け入れた。これは大いに期待できるスタートだった。しかし、すぐに大聖堂聖歌隊席との関係に問題が生じた。この若者は頼りにならない。礼拝に遅刻するか、まったく出席しないかのどちらかだった。さらに悪いことに、礼拝の前後や司祭が聖体を司式し、執行する間に演奏される即興のオルガンのパッセージに、庶民的で軽薄な要素を取り入れるようになった。大聖堂の管理者はこれに対し、給与から相当額を差し押さえた。彼は、ドリラルレスト(監禁)の処罰を受けると脅されることさえあった。[ 5 ] 1838年、大聖堂聖歌隊席が大聖堂音楽監督を任命したことで事態は悪化した。これは新たに創設された職位であったようだ。ヨハン・バプティスト・シュナイダー(1801–1864)は、教会音楽に関する独自の考えを持って到着した。当時ドイツ北部に広がっていたツェツィーリアン運動に触発され、1839年にはほぼ即座に大聖堂の礼拝に管弦楽を取り入れるよう手配した。 [ 7 ]彼は、パレストリーナとラッススによる16世紀のミサ曲やモテット、そしてメンデルスゾーンの同時代の作品の取り入れを推進した。シュミットは多くの古典音楽の活用と再解釈に携わり、すぐに既存作品の翻案を数多く手がけるようになった。この時期は彼の作曲家としての成長にとって重要な時期であったが、アプローチ、解釈、そして意見の相違が生じる余地も大きかった。シュナイダーがこうした「芸術的相違」について大聖堂当局に苦情を申し立てた際、当局は概ね彼を支持したため、1842年にシュミットは即座に解雇された。[ 1 ]
1844年、シュミットはパリへ移住した。この時点で、彼がこれを永住の始まりと意図していたかどうかは全く明らかではない。[ 1 ]彼は次々と教会の音楽を担当し、最終的にはサン=ジョセフ=デ=アルマン教会もその一つとなった。サン=ジョセフ=デ=アルマン教会は、当時パリで増加しつつあったドイツ人亡命者コミュニティの教会として知られていた。[ 4 ]オルガン奏者としての才能に加え、シュミットは優れたピアニストでもあったことがうかがえる。パリでの初期の頃は、ピアノのレッスンで生計を立てていた。[ 5 ]ある資料によると、この時期、彼自身もパリを拠点とする作曲家フロマンタル・アレヴィとルイ・ニーダーマイヤーからレッスンを受けていたという。[ 2 ]いずれにせよ、シュミットと彼らは、ドイツ語圏中央ヨーロッパに家系を持つ音楽専門家たちのパリにおけるネットワークの一部であった。[ 3 ]
シュミットがトリーアを初めて訪れたのは、2年間の旅の末、1846年のことでした。モーゼル地方での休暇を満喫していたシュミットは、この地で「モーゼルの歌」を作曲しました。[ 8 ]この歌は、テオドール・レック(1815-1873)の詩「広大なドイツの地にて」(Im weiten deutschen Lande)に曲を付けたもので、モーゼル渓谷の美しさとそこに住む人々を称える賛歌となっています。この歌は、保養地トラーベン=トラーバッハのカジノが主催したコンクールに応募して作曲され、171点の応募がありました。シュミットの応募作品はコンクールで2位に終わり、賞品である地元産ワイン1350本は、優勝メロディーの作曲者ユリウス・オットーの故郷ドレスデンに送られた(ある悪意ある憶測によると、シュミットは父親から「借りた」という)。[ 8 ]トリーアとその周辺の田園地帯では、「モーゼリート」によってシュミットは著名な作曲家としての地位を確立した。この曲が地域の学校歌集に収録されたことで、作曲家の名声は間違いなく高まった。[ 9 ]この曲は、シュミットが死後もドイツのシュラーガーファンの間で高い評価を得続けていることにも繋がっている。[ 3 ]しかし、作曲家が第二の故郷と定めたパリでは、この曲はそれほど受け入れられなかったようだ。[ 5 ]
パリに戻ったシュミットは、1847年に画家の家系出身のピアニスト、レオンティーヌ・アリーヌ・ポーと結婚しました。彼女もシュミットと同じくピアノ教師でした。夫婦の間に生まれた5人の子供のうち3人は、後に画家・芸術家となりました。
1848年初頭、革命はパリの街頭に再び吹き荒れた。1848年8月、当時の政治情勢によって研究と教育の活動が中断されていたシュミットはアメリカへと旅立った。彼は1年以上パリを離れることになる。[ 10 ]彼はルイジアナに短期間定住し、ニューオーリンズのセントルイス大聖堂のオルガニスト、あるいはオルガニスト補佐(資料によって異なる)としてしばらく勤務した。彼は大聖堂に長く留まり、シンシナティのマティアス・シュワブ(1808-1862) [ a ]によって製作・設置された新しい3段オルガンの設置を監督した。[ 10 ]
1849年末、シュミットはパリに戻った。ある資料によると、その年の初めにルイ・ニコラ・セジャンが死去したことで空席となったサン=シュルピス教会のオルガニストのポストに就くという申し出に「誘われて」のことだった。[ 12 ]シュミットの在任期間は正式には1850年1月1日に始まり、13年強続いた。[ 10 ] [ 13 ] 1857年から1862年にかけて、オルガンは19世紀のオルガン製作者の中でも著名なアリスティド・カヴァイエ=コルによって大幅に拡張されたが、これはシュミットの提唱によるものであった。完成した100レジスターの楽器は、シュミットの後継者としてサン=シュルピス管弦楽団の最も著名な人物の一人であるシャルル=マリー・ヴィドールが60年以上もその職に留まるほどの素晴らしいもので、現在(2021年)でも楽しむことができる。この楽器は「一度も電化されたことはない」が、その間150年の間に必要なメンテナンスは行われてきた。最も注目すべきは、1988年から1991年の間に綿密で「敬意を払った」除塵作業が行われたことである。[ 14 ]
1863年4月末、シュミットがサン=シュルピス教会の職を辞したのは、アリスティド・カヴァイエ=コルの勧めによるものでした。カヴァイエ=コルは、シュミットが自身の「楽器の傑作」を友人アルフレッド・ルフェビュール=ヴェリーの手(と足)に託したいと望んでいることを示唆しています。シュミットのスタイルは、革命後のフランス第二帝政下のパリで当時流行していた「オペラ的」なスタイルには、あまりにも古典的・対位法的すぎる(つまり「ドイツ的すぎる」?)という意見もありました。[ 4 ]シュミットは、パリの他の教会で聖歌隊指揮者やオルガニストとしての仕事を見つけるのに苦労しなかったようです。彼はまた、名門のエコール・ニーデルマイヤー・ド・パリにも数年間在籍していました。当時のシュミットの教え子の多くは、後にフランス各地で重要なオルガニストの職に就きました。[ 5 ]
シュミットは教会音楽改革運動において、自身の影響力において特に大きな影響力を持っていた。彼は教会における「世俗的」音楽と見なす音楽の使用を拒否し、古き良き「真の」教会音楽レパートリーへの回帰を支持した。彼はこれらの目的を、48曲のオルガン曲を収録した宗教音楽集成『宗教音楽博物館』の出版によって追求することができた。セザール・フランク、アレクシ・ショーヴェ、シャルル・コラン、カミーユ・サン=サーンスなど、当時のパリを代表する教会オルガニストの友人や同僚が多数参加した。[ 5 ]シュミットはまた、1860年11月から12月にかけて開催された「聖歌と教会音楽の復興に関する会議」の主催者の一人でもあり、これによりパリの教会音楽家たちの間で、彼自身と同僚たちのネットワークが強化された。[ 3 ]彼はまた、宗教音楽専門誌「宗教音楽評論」に多数の記事を寄稿し、 19世紀を通じて教会音楽の選択と演奏に関して影響力を強めていた「カシリアニズム」運動についての自身のビジョンを詳しく説明した。[ 5 ]こうして彼はライン川両岸の異なる音楽文化の仲介者となった。
パリの著名な教会オルガニストとして、またセシリア改革の有力な推進者として、シュミットは成功を収めました。しかし、彼の音楽的個性において、ライトオペラというジャンルを極めようとする強い意志は、音楽家として大きな反響を呼ぶことはありませんでした。彼は粘り強く、4幕の喜劇オペラ『美しいマドレーヌ』を(私設の)「テアトル・デジャゼ」で上演させることに成功しました。また、彼の他のオペレッタも小規模な上演がいくつかあり、その多くは同郷のジャック・オッフェンバックの積極的な支援を受けていました。しかし、フランス音楽界への進出は叶わず、西ドイツにおける『モゼリー』の継続的な成功も、常に「一回限り」のものに留まりました。[ 5 ]名前と物腰から「ドイツ人」作曲家として目立っていたシュミットにとって、セダンでの軍事的敗北とそれに続く4か月に及ぶパリ包囲戦の屈辱の後、商業的な成功は難しくなった。シュミット自身は、 1870年から1871年にかけてパリで勃発した短期間だが残酷な内戦から家族と共にブルターニュに逃れた。[ 13 ]フランス生まれの妻と成人へと移行中の5人の子供を抱えたシュミットは、1872年にようやく正式に(おそらくは遅ればせながら)フランス国籍を取得したが、それでも彼のオペレッタの聴衆はほとんどいなかった。[ 13 ]彼は最終的に、パリ作曲コンクールに3つの偉大な合唱交響曲(いずれもベルリオーズに関連する偉大な合唱・管弦楽の伝統を想起させる)といくつかのカンタータを提出したが、おそらく不当にも[ 3 ]、それらで賞を獲得することはできなかった。作曲家としての彼にとって、生前、彼のピアノ曲やピアノ伴奏歌曲の多くが出版社に見つかり、商業的に販売されたという事実は、おそらく慰めとなったであろう。[ 5 ]
シュミットが1879年に作曲した「劇的交響曲」である「シナイ」は、2014年にモーゼル音楽祭の一環としてトリーアで再発見され演奏されました。[ 15 ]
シュミットは1900年12月7日にパリで亡くなりました。彼の遺体は、後に家族の墓となるペール・ラシェーズ墓地に埋葬されました。[ b ]
2000年10月、トリーア大聖堂のオルガニスト、ヨーゼフ・スティルが、シュミットの没後100周年(当時迫っていた)を記念して、サン=シュルピス教会でオルガン・リサイタルを開催した。プログラムには、シュミットの作品3曲に加え、シュミットの弟子であるウジェーヌ・ジグーとテオドール・デュボワの作品2曲が含まれていた。[ 17 ]しかし、ジョルジュ・シュミットはフランスではあまり記憶されていない。[ 5 ]
彼の名前はドイツ、特にトリーアとその周辺でより強く響き渡っており、彼の「モーゼルの歌」はシュラーガーの演奏で今も取り上げられている。[ 8 ] [ 9 ]シュミットが生まれた両親のホテルが「ガストハウス・モーゼルの歌ホテル」と改名されたことで、このバラードの認知度が高まった。[ 6 ]ホテルの近くには、モーゼル川にかかるトリーアの皇帝ヴィルヘルム橋のそばの空き地、ゲオルク・シュミット広場がある。[ 18 ]
ゲオルク・シュミットは1821年3月11日、トリーア市内のガストハウス「モーゼッリド」を突然閉店した。父はガストハウス「モーゼッリド」のオーナーで、モーゼッリドの創設者だった
トリーア/パリ Johann Georg Gerhard (genannt Georges) Schmitt wurde vor [fast] 200 Jahren Trier geboren。パリのセーヌ・エルフォルジュ・フェールテ・デア・オルガニストとコンポニスト。