ジョージ・ベルトン・ムーア(1806–1875)は、風景画、建築画、地形画を専門とするイギリスの画家であり、ロイヤル・アカデミーや英国美術協会で度々作品を展示しました。彼は影響力のあるデッサン巨匠であり、色彩と遠近法の原理に関する著書も多数執筆しました。
彼は1806年3月24日にロンドンで生まれた。おそらくラスボーン・プレイスとオックスフォード・ストリートの角にあった両親の家で生まれたと思われる。[ 1 ]彼の父ウィリアム・ムーアは葬儀屋で、ジョアンナ・サウスコットの秘密埋葬なども手掛けた。[ 2 ]
彼は王立美術院の生徒となり[ 3 ] 、またオーガスタス・チャールズ・ピュージンの弟子でもあったと伝えられ、ピュージンの指導の下、 1826年から1827年にかけて、ドルリー・レーン劇場とウェストミンスター・ホールの内部、カーンの男性修道院の西正面、ルーアンのサントゥアン修道院の身廊を描いた。[ 4 ]ピュージンの影響は、1830年に王立美術院で初めて展示されたロンドンのフィッシュ・ストリート・ヒルからロンドン橋の方向を望む風景画に明らかである。記念碑と殉教者聖マグナスの尖塔が細部まで描かれている。[ 5 ]
彼は1833年までにイタリアに滞在し、翌年、そこで描いた建築スケッチが、ピーターバラ大聖堂の内部図とともに、エクセター・ホールで開催されたロンドン建築協会のシーズン最初の懇談会で展示され、好評を博した。[ 6 ]しかし、それから1か月余り後、大英博物館で展示された、ヴェネツィア軍がドゥカーレ宮殿の前で戦利品を上陸させる様子を描いた作品は、モーニング・ポスト紙の批評家から、空の色が非現実的で「生々しい」と非難された。 [ 7 ]
「建築画家」と評される彼は、1832年に芸術家慈善基金の会員に認められたが、その際彼のスポンサーの一人はヘンリー・サスであった。[ 8 ]また、1835年までに芸術界で彼の地位が確立していたことは、火災で被害を受けたセント・スティーブンス礼拝堂の取り壊しに反対する、広く出版された「建築家と芸術家の抗議」に署名したことからうかがえる(他の署名者は、すでに著名であったウィリアム・エッティ、ヘンリー・ペロネット・ブリッグス、ダニエル・マクリーズ、ソロモン・ハート、クラークソン・スタンフィールド、ジェームズ・サヴェージ、ルイス・コッティンガム、エドワード・イアンソン、リチャード・エバンス、ジョージ・スミス、そしてジョージとジョセフ・グウィルト兄弟である)。[ 9 ]礼拝堂に当時残っていた部分の水彩画は「G.ムーア」という人物によって描かれ[ 10 ]、近年ではジョージ・ベルトン・ムーアの作品として紹介されていますが、このような帰属は、ムーアの作品であると推定されるものの実際にはムーアの作品であると知られていない作品が広く彼に帰属されている一例である可能性があります(これについては後述)。
1830年から1870年の間に、彼の作品32点がロイヤル・アカデミー、31点がブリティッシュ・インスティテュート、29点がサフォーク・ストリートの英国芸術家協会のギャラリー、49点がロンドンのその他の展示会場で展示された。[ 11 ]彼はまた、グラスゴーとダブリンでも展示した。[ 12 ]ロイヤル・アカデミーとブリティッシュ・インスティテュートで最も頻繁に展示されたのは、ローマ、ヴェネツィア、ヴェローナ、パヴィアで描かれた都市の風景画や建築習作であった。イギリスでの彼の作品は主に教会や要塞化された建物を描いたものであったが、時折、カンバーランド州アッシュネスのダーウェントウォーターとバセンスウェイト湖(1839年)のような大きな風景画も制作した。 [ 13 ]
彼の建築習作は歴史や文学の一場面を題材にして発表されることもあったが、そうした構図における人物描写は「堅苦しい」もの、精彩に欠けるものとして軽視される傾向にあった。[ 14 ]展示された作品は、概して熱烈な賞賛というよりは、控えめな評価しか得られず、「心地よい」「忠実な」「丁寧な」「堂々とした」といった形容詞が作品の評価によく用いられた。[ 15 ]ある批評家を興奮させた作品が、別の批評家から無視されることも多かった。[ 16 ]
彼は主に水彩画を制作し、ボディーカラーやグワッシュで彩色し、時には色付きクレヨンで下絵を描いた。彼はクレヨン画をポートフォリオに入れて持ち運ぶ際に損傷を防ぐため、固定する方法を発見し、宣伝した。[ 17 ] 1845年に彼が油彩画を展示した際、ある評論家は「もしこれが彼の初めての油彩画ならば、二度目の制作を思いとどまらせることを期待したい」と評した。[ 18 ]
彼の才能は主に製図家としての技能にあった。彼はユニヴァーシティ・カレッジ・ロンドンの主任製図教師を務め、またウールウィッチ王立陸軍士官学校でも教鞭をとった。[ 19 ] 1840年、ユニヴァーシティ・カレッジ・ロンドンでの彼の毎日の講義のテーマは「建築、工学、機械に応用可能な影の描写、遠近法、風景画、人物を含む幾何学および等角投影法、輪郭または形状、光、陰影、色彩による描写」と宣伝された。[ 20 ]晩年はイズリントンのバーンズベリー・パーク・コレッジエイト・スクール・フォー・ジェントルメン(同校はバーンズベリー・パークを「ロンドンで最も健康的な郊外」と称していた)で教鞭をとった。[ 21 ]
アセナエウム誌の死亡記事には、その認められた遠近法の技法により「複数の有名な絵画の制作に携わる」ことができたと記され、「ウィリアム・パウエル・フリス氏の『鉄道駅』の遠近法、つまりこの人気作品の際立った要素を描いたのは彼だと我々は信じている」と付け加えられている。[ 22 ]この発言は、サミュエル・レッドグレーヴによるムーアの伝記記事にも反映されているが、[ 23 ]フリス自身の絵画制作に関する記述によって裏付けられているわけではないが、 [ 24 ]アセナエウムの当時の美術評論家が博識なフレデリック・ジョージ・スティーブンスだったという事情からいくらかの信憑性を得ている。
1850年にムーアの論文『遠近法、その原理と実践』が上下巻で出版され、翌年には『装飾美術に応用された色彩の原理』が出版された。[ 25 ] [ 26 ] 1856年、首都事業局の設立に勇気づけられ、首都の漸進的な改善に貢献したいと切望した彼は、『ロンドン遊歩道、あるいは郊外道路の保存と改善のための提案』というパンフレットを出版し、[ 27 ]その中で彼は「パリの大通りの魅力の一部を取り入れるために植樹する」ことを提案した。[ 28 ]
彼は1830年、まだ幼少期を過ごした家であるラスボーン・プレイス1番地に住んでいた。[ 29 ] 1837年にはキャベンディッシュ・スクエアのマーガレット・ストリート74番地に移り、1843年にはホルボーンのサウサンプトン・プレイス19番地に住むようになった。1848年にブライトンでアン・スティーブンソン夫人(旧姓リンド)と結婚した後、 [ 30 ]夫婦はパーク・ビレッジ・イーストのパーク・コテージに住み、1852年にはペントンビルのホルフォード・スクエア20番地に住んでいた。[ 31 ] 1860年にはブルームズベリーのランズダウンテラスに住んでいたが、 [ 32 ]ムーアが1875年11月4日に69歳で亡くなったときはプラムステッドのバーレイジロード221番地に住んでいた。 [ 33 ]彼の未亡人は1878年にブリクストンライズのウィンズレードロードで亡くなった。[ 34 ]
彼は、国立美術協会がリージェント通り316番地のポートランド・ギャラリーを運営していた当時、同協会の専属会員であった。[ 35 ]
ムーアの作品は、特にロンドンにおいて、約200年前の都市景観の貴重な記録を提供している。サザークから見た旧ロンドン橋と新ロンドン橋を描いた彼の絵画は、「旧ロンドン橋が1830年という遅い時期まで交通に利用されていたことを示す地形学的記録として非常に貴重であり、また、それらの相対的な位置関係や、橋脚への水の流れを遮るために設置された突き出たムクドリの性質も示している」と評されている[ 36 ]。一方、彼のヨーク・ウォーターゲート(現在はエンバンクメント・ガーデンズに取り残されている)は、その階段がテムズ川の水に洗われた当時の姿を記録している[ 37 ] 。

彼が展示した絵画には常に「G.B.ムーア」の署名が付けられ、ピューギンの指導の下で制作した建築図面にも印刷物でそのようにクレジットされている。しかしながら、作者が「ジョージ・ムーア」または「G.ムーア」と特定されている作品も相当数存在する。
これにはジョージ・ムーアという人物のリトグラフ作品も含まれている。ムーアは1840年代に、オーウェン・ジョーンズとジュール・グーリーがその10年前にエジプトで描いたスケッチ約40点を基にして、石に彫刻した。このリトグラフは1843年に出版され[ 38 ]、「この素晴らしい彫刻分野の急速な進歩」を証明するものとして評された。[ 39 ]ヘンリー・ギャリー・ナイトが「私の同行者ジョージ・ムーア氏の建築図面」と呼んだもの[ 40 ]も、同じ芸術家によるものではないかと考えられている。これは2人が一緒にシチリア島を旅行したときに作成されたもので、30の図面にはナイトのサラセンおよびノルマン遺跡が描かれており、G・ムーアの作品としてW・ウォルトンによってリトグラフ印刷されたとされている[ 41 ] 。ナイトの『イタリアの教会建築』[ 42 ]にも、G・ムーアの図面とリトグラフが含まれており、デイ&ハーゲ社が印刷したが、この会社とムーアは密接に関係していたと思われる。彼が描いた亜鉛版画はアレクシ・ド・シャトーヌフの『カントリー・ハウス』のエンドプレートを構成しており[ 43 ]、デイ&ハーゲ社によって印刷された彼の作品の多くはジョージ・ベルトン・ムーアの作とされている[ 44 ] 。
来歴の権威であるアルジャーノン・グレイブスは、ジョージ・ベルトン・ムーアを、1797年から1840年にかけてロイヤル・アカデミーで作品が展示されたロンドンを拠点とした「G・ムーア」という名の芸術家と区別している。[ 45 ]生前にG・B・ムーアの作品として明示的に記録されていない作品について、ジョージ・ベルトン・ムーアの作品として受け入れる前に、明らかに注意が必要である。