ジョージ・ヘンリー・バージェス | |
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| 生まれる | ジョージ・ヘンリー・バージェス (1831年6月8日)1831年6月8日ロンドン、イギリス |
| 死亡 | 1905年4月22日(1905年4月22日)(73歳) アメリカ合衆国カリフォルニア州バークレー |
| 知られている | 絵画、木版画、リトグラフ |
| 動き | リアリズム |
ジョージ・ヘンリー・バージェス(1831年6月8日 - 1905年4月22日)は、イギリス系アメリカ人の画家、木版画家、リトグラフ作家であった。[ 1 ]ロンドンでリトグラフの訓練を受けた。1850年、バージェスは2人の兄弟に先立ち、弟のチャールズと共にカリフォルニアへ渡った。カリフォルニアに着くと、バージェス兄弟はソノラで宝石と時計の修理業を始めた。金鉱採掘で失敗したジョージは、金鉱と採掘活動のスケッチに時間を費やした。1856年、ハワイへ3回渡航するうちの最初の渡航を行い、そこで王室を描いたり、ホノルルのリトグラフの風景画の準備をした。サンフランシスコでは肖像画を描くことが主な収入源であったが、ゴールドラッシュのテーマを頻繁に取り上げた。バージェスの最も有名な作品は、現在カリフォルニア州オークランド博物館が所蔵している大規模な「 1849年7月のサンフランシスコ」である。
ジョージ・ヘンリー・バージェスは1831年6月8日、ロンドンで生まれた。[ 2 ] [ A ]ロンドンの著名な医師の4人息子の1人。[ 3 ]バージェスはサマセット・スクール・ハウス・スクール・オブ・デザインで「芸術的リトグラフ」を学び、その後ロンドンの商業リトグラフ会社で徒弟として働いた。[ 2 ] [ 4 ]ジョージの兄エドワードは1847年にサンフランシスコへ旅立ち、後にカリフォルニアとハワイの間で貿易事業を立ち上げた。もう一人の兄ヒューバートはプロの芸術家であり、[ 3 ] 1850年にカリフォルニア・ゴールドラッシュの知らせを聞いてニューヨークからカリフォルニアへ出発した。[ 5 ]同年、ジョージと肖像画家で写真家の弟チャールズは、[ 3 ]財産を求めてグレートプレーンズを旅した。 [ 5 ]

最初の金鉱探査の後、ヒューバート、チャールズ、ジョージ・バージェスの3人はソノラで宝石店を開いた。テントを張った店で、彼らは鉱山労働者のために時計の修理や金の鎖の製作をしていた。しかし、地元の騒乱により、兄弟は店を解散した。[ 5 ]ヒューバートとジョージは引き続き一緒に狩りをし、レストランや下宿屋に肉を供給した。[ 6 ]彼らはまた、マザー・ロード周辺でスケッチ旅行にも参加した。[ 3 ]ジョージの絵は、事実に基づいた細部へのこだわりと、ロマンチックな要素を控えていることで注目に値する。[ 7 ]彼は頻繁に現場で鉛筆やペンとインクを使って絵を描いたが、時には水彩画に取って代わられた。[ 7 ]彼の作品にはミニチュア、風俗画、風景画などがある。[ 8 ]バージェスはその後数十年にわたって定期的にゴールドラッシュのテーマに戻った。[ 3 ] 1854年に、彼は写真家ジョージ・ハワード・ジョンソンのダゲレオタイプ写真に基づいてサンフランシスコ市と港の景色を石版画にしました。[ 3 ] [ 9 ]
バージェスはハワイに3回旅行した。最も長い滞在は1855年から1856年で、1866年と1871年も短期間滞在した。[ 10 ]最初の訪問で彼は自らを「芸術家および木版画家」と宣伝した。[ 2 ]ジョージの兄弟はさまざまな時期にホノルルに住んでいた。ヒューバートは王室からの注文を受けて宝石店を経営し、チャールズは壁紙張り職人として働き、[ 11 ]エドワードは喫茶店を経営し、兄弟の作品を販売した。[ 10 ]ジョージのホノルルでの作品の中で特筆すべきは、カメハメハ4世とエマ王妃を描いたペンダントトップの肖像画である。紙に油彩で描かれた作品は下絵とおそらくダゲレオタイプによるものと思われる。[ 12 ]サンフランシスコに戻るとバージェスはホノルルの景色を描いたシリーズを石版画で制作し、[ 2 ]ブリトン・アンド・レイ社で印刷した。[ 11 ]しかし、バージェスは制作時間と主任製図家としての功績をめぐって口論になり、石版画を断念した。[ 11 ]
バージェスは1858年のサンフランシスコの電話帳に木版画家として記載されている。[ 3 ] 1858年にも再び金を求めて、バージェスはブリティッシュコロンビア州のフレーザー川ゴールドラッシュに同行し、カヌーで川を遡った。彼は自身の絵画の1点をジェームズ・ダグラス知事に売却した。[ 13 ]バージェスは多くのスケッチを持ち帰り、それらをガラスに転写して幻灯機で展示した。[ 14 ]

サンフランシスコでバージェスはスタジオを開き、プロの画家としてのキャリアをスタートさせた。その後の数十年間は、肖像画の依頼が生計の大半を占めた。彼は特に、女性のガウンを描く技術で知られ、装飾的な細部を捉えるため、着席の数週間前にガウンを借りるように頼んでいた。[ 11 ]彼はまた、写真のオーバーペインティングとレタッチにも取り組んだ。 [ 3 ]これは、従来の肖像画に比べて低コストな代替手段だった。[ 11 ]当初、サンフランシスコで作品を展示する機会は少なかった。1857年、機械工学校で開催された第1回産業博覧会で、彼は肖像画を展示したほか、[ 11 ]国内初となるホノルルの風景画3点を展示した。[ 3 ] [ 15 ]翌年、彼は水彩風景画を展示した。[ 11 ] 1864年の博覧会では、ピュージェット湾とヨセミテ渓谷の作品が展示された。[ 3 ] 1871年、バージェスはサンフランシスコ美術協会の創設メンバーの一人となり、その後も定期的に展覧会や後援の機会があった。[ 16 ] 1872年7月18日、ロンドンでバージェスは芸術家アルフレッド・クリントの娘エマ・クリントと結婚した。[ 2 ]夫婦には二人の娘が生まれた。[ 17 ]
1877年、バージェスは炭鉱王ジェームズ・クレア・フラッドの全身肖像画の制作を依頼された。この絵がまだ存在するかは不明だが、フラッドは1850年に「サンフランシスコの眺望」も依頼しており、バージェスはこの作品で650ドルと額縁代100ドルを受け取った。1882年、バージェスは最高傑作となる絵画「1849年7月のサンフランシスコ」の制作に取りかかった。[ 18 ]この絵画は高さ5フィート、幅12フィートの巨大なもので、[ 13 ]彼はその準備に4年を費やした。[ 18 ]バージェスの主な資料はウィリアム・バーチ・マクマートリーが1849年に描いた水彩画三連祭壇画であった。彼はまた、スケッチ、ダゲレオタイプ、リトグラフも参考にした。彼は信憑性を追求するために200人の開拓者から証言を集めた。 1886年の完成前にバージェスは長期間に渡って買い手を探し始めたが、希望価格は1万ドルだった。[ 18 ]彼は1891年まで作品に署名し著作権も取得しなかった。[ 17 ]この絵は1892年のカリフォルニア州フェア[ 17 ]と1894年のサンフランシスコ冬季フェア[ 2 ]で展示された。バージェスは1897年にこの絵を2000ドルで質入れしたため、引き換えることができず所有権を失った。[ 17 ]現在カリフォルニア州オークランド美術館にあるこの絵は、彼が今日最もよく知られている作品である。[ 19 ]
バージェスは1903年に病に倒れるまで絵を描き続けた。彼は1905年4月22日にバークレーで亡くなった。[ 17 ]