ジンジャー・ブルックス・タカハシ | |
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| 生まれる | （1977年7月26日）1977年7月26日 |
| 職業 | アメリカのアーティスト |
| 活動年数 | 2001年～現在 |
ジンジャー・ブルックス・タカハシ（1977年7月26日生まれ）は、ニューヨーク州ブルックリンとペンシルベニア州ノースブラドックを拠点とするアメリカ人アーティスト。自らを「パンク」と認識している[1]タカハシは、オレゴン州で育った[2] 。彼女は、フェミニスト・ジェンダークィア集団兼ジャーナルLTTRと、巡回展兼図書館プロジェクトであるMobilivreの共同設立者でもある。また、バンドMENのメンバーでもあった。彼女の作品は共同プロジェクトベースの実践で構成されており[3]、最も有名な作品の一つに、キルティングフォーラムのシリーズで ある「An Army of Lovers Cannot Fail 」（2004-2013年）がある。
高橋氏は現在、カーネギーメロン大学の美術学部の非常勤教授を務めている。
教育
高橋氏は1999年にオーバリン大学で学士号を取得。 2007年にはホイットニー美術館の独立研究プログラムに参加し、 2008年から2009年まで スマックメロンのレジデントアーティストを務めた。
キャリア
過去のコラボレーション
モバイル
2001年、高橋はモバイル・ブックモービル・プロジェクトの共同設立に携わりました。北米のアーティストや活動家によるこのプロジェクトは、改造されたエアストリーム・トレーラーでアメリカとカナダを巡回するというものでした。トレーラーは展示スペースとして、またジンとアートブックの図書館としても機能しました。このプロジェクトは、「情報流通を促進する移動図書館としてのブックモービルの長年の伝統」を探求することを目的としていました。[4]このプロジェクトは2006年まで続き、2003年にはLTTRの1号がコレクションに含まれました。[5]
LTTR
高橋は2001年にエミリー・ロイズドン、K8ハーディとともに、フェミニスト・ジェンダークィア・アーティスト集団で年刊の文芸誌LTTRを共同設立した。[6]この柔軟な頭字語は、創刊号では「Lesbians to the Rescue（レスキューのためのレズビアン）」、第2号では「Listen Translate Translate Record（聞く、翻訳する、記録する）」を表していた。高橋は、この雑誌の共同編集者であるだけでなく、コンテンツにも貢献している。「LTTR #1 - Lesbians to the Rescue」では、スクリーン印刷のドアハンガーを寄稿した。「LTTR #4 - Do You Wish To Direct Me（私を指示しますか）」では、ハーディ、ロイズドン、ウルリケ・ミュラー、ランカ・テイターソールと共同で「Pants Down at Noon（正午にパンツを脱ぎ捨てて）」と題する論説を執筆した。「LTTR #5 - Positively Nasty（積極的に泥棒する）」では、「I No We Can Reign Here（私たちはここで君臨できない）」と題する論説を執筆した。
第三戦
高橋は、オニャ・ホーガン＝フィンレイ、ローガン・マクドナルドと共にアーティストコレクティブ「サード・レッグ」のメンバーでした。同コレクティブは、2007年にニューファンドランド島セントジョンズのイースタン・エッジ・ギャラリーで開催された展覧会で、プロジェクト「Welcome to Gayside」 （2006年）を発表しました。 [7]
現在のコラボレーション
ジェネラル・シスターズ
ジェネラル・シスターズは、高橋とアーティストのダナ・ビショップ＝ルートの共同プロジェクトです。2013年にピッツバーグ北部の店舗を購入したことから始まりました。 [場所？ ]目標は、周辺地域によって設計・運営され、地域住民のために機能する食料品店になることでした。ジェネラル・シスターズは最終的に、地域に影響を与える反フラッキングなどの活動家運動に焦点を移しました。当初の予定通りの店舗開店は難しそうですが、プロジェクトはコミュニティガーデン、ウェブサイト、そしてその他のサブプロジェクトや展覧会（2018年にウィリアムズ美術大学で開催された「We Will Open (With You)」など）を通じて継続されています。
作品
高橋は、絵画、インスタレーション、工芸など、マルチメディアな活動を展開しています。彼女の代表作の一つに、キルティングフォーラムシリーズ「 An Army of Lovers Cannot Fail 」（2004–2013）があります。これは、参加者が高橋の真っ白なキルトに「性的に露骨でありながらも気まぐれなイメージ」 [8]を刺繍するというものです。イベントは、ニューヨーク、ロサンゼルス、フィラデルフィアの自宅、ギャラリー、庭園などの公共スペースで開催されました [9] 。
高橋の展覧会には、 2018年にハヴァーフォード大学カンター・フィッツジェラルド・ギャラリーで開催された「Unwilling: Exercises in Melancholy」、2007年にロサンゼルス現代美術展で開催された「Shared Women」、2007年にウィーンのジェネラリ財団で開催された「Exile of the Imaginary」 、2007年にフィラデルフィア現代美術館で開催された「Locally Localized Gravity」 、2015年にオレンジカウンティ美術館で開催された「Alien She」などがある。また、2008年にロンドンのサーペンタイン・ギャラリー、2007年にカッセルのドクメンタ12 、2007年にトロントのアート・メトロポール、 2007年にニューヨークのザ・キッチンでRidykeulousと共同で展覧会を行ったこともある。[10]
2009年、高橋の作品は、カナダのテキスタイル博物館で開催された「彼女はいつも私たちより若い」展で、オーリー・コーガン、ウェンズデー・ルピプチウ、キャット・マッツァ、ジリアン・ストロングの作品と共に展示された。 [11] [12]また、同じくカナダのテキスタイル博物館で開催された「女性が世界を支配するとき：糸の中のジュディ・シカゴ」展でも展示された。[13]
2009年と2010年、高橋は、ニューヨーク市の有色人種のLGBTQの若者のリーダーシップを育成する組織であるFIERCEの10周年と同時期に行われた芸術を基盤とした取り組み「クィア・ピア：40周年」[14]に参加した数名のアーティストの一人でした。 [15]高橋は、組織のメンバーが埠頭でのコミュニティ組織化に貢献したことを示す画像を制作するためのスクリーン印刷ワークショップを主催しました。[16]
2020年、高橋はペンシルベニア州のウェストモアランド・ダイバーシティ・コアリションが主催する 看板キャンペーンと巡回展「Make Our Differences Our Strengths（違いを強みに）」に参加した。[1]
演技
高橋は、2013年にドイツのカールスルーエにあるバーデン＝ヴュルテンベルク美術館で展示されたベルナデッテ・パーセン監督の映画『ヴァレリー・ソラナスとマリリン・モンローへ 彼らの絶望を認めて』 （2013年）での演技/パフォーマンスの役でもクレジットを獲得しました。 [2]
助成金、賞、レジデンシー
- 2019年：環境・健康・公共芸術イニシアチブ、公共芸術局、ピッツバーグ、ペンシルバニア州[17]
- 2016年：アーティスト・イン・レジデンス、マクドウェル・コロニー、ピーターボロ、ニューハンプシャー州[18]
- 2014年：アーティスト・イン・レジデンス、ファイアー・アイランド・レジデンシー・プログラム、ファイアー・アイランド、ニューヨーク[19]
- 2009年：アーティスト・イン・レジデンス、アブロンズ・アート・センター、ニューヨーク、ニューヨーク[20]
- 2009年：アーティスト・イン・レジデンス、ブックアートセンター、ニューヨーク、ニューヨーク[21]
- 2008年：スタジオレジデンシー、スマックメロン、ブルックリン、ニューヨーク[22]
- 2005年：キーホルダー・レジデンシー、ロウアー・イースト・サイド・プリント・ショップ、ニューヨーク、ニューヨーク[23]
参考文献
- ^ Haynes, Clarity (2015年3月14日). 「How We Got Here: Portrait of the Artist as a Queer Feminist」. Hyperallergic . 2020年12月17日閲覧。
- ^ Lax, Thomas J.; Tang, Jeannine; Jackson, A. Naomi; Lines, Parallel; Takahashi, Ginger Brooks; Taylor, Marvin J. (2013). 「Queer Pier: 40 Years」 . Art Journal . 72 (2): 106– 113. doi :10.1080/00043249.2013.10791041. ISSN 0004-3249. JSTOR 43188606. S2CID 147362779.
- ^ “Ginger Brooks Takahashi”. 2016年3月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年3月7日閲覧。
- ^ 「BOOKMOBILE PROJECT」 . 2015年3月7日閲覧。
- ^ “Projet MOBILIVRE-BOOKMOBILE Project Collection 2003”. 2015年9月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年3月7日閲覧。
- ^ ワグナー、グレッチェン・L (2010). 『Riot on the Page: Thirty Years of Zines by Women』コーネリア・バトラー、アレクサンドラ・シュワッツ編『Modern Women: Women Artists at the Museum of Modern Art』 pp. 445–61. ニューヨーク: ニューヨーク近代美術館. ISBN 978-0-87070-771-1。
- ^ 「クィア分離主義の新領域」『アートペーパーズ』 2014年5月13日。 2020年12月17日閲覧。
- ^ Proulx, Shaun (2009年2月12日). "「街へ出て。」「エクストラ！トロントのゲイ＆レズビアンニュース」
- ^ 「AN ARMY OF LOVERS CANNOT FAIL」ブルックス・タカハシ・イズ・ヒア. 2015年3月8日閲覧。
- ^ 「伝記」. New G:Class Museum . 2015年3月8日閲覧。
- ^ ミッチェル、アリソン、ソーキン、サラ・クイントン (2009). 『女性が世界を支配するとき：糸の中のジュディ・シカゴ』（オーリー・コーガン、ウェンズデー・ルピプチウ、キャット・マッツァ、ジリアン・ストロング、ジンジャー・ブルックス・タカハシ共著） . トロント：テキスタイル博物館／ABCアートブックスカナダ. ISBN 9780973665697。
- ^ She Will Always Be Younger Than Us、カナダ・テキスタイル美術館、 2019年6月9日閲覧。
- ^ When Women Rule The World: Judy Chicago in Thread、The Textile Art Museum of Canada 、 2019年6月9日閲覧。
- ^ Lax, Thomas J. (2013). 「クィア・ピア：40周年」.アートジャーナル. 72 (2): 106– 113. doi :10.1080/00043249.2013.10791041. S2CID 147362779.
- ^ 「About FIERCE | FIERCE」www.fiercenyc.org . 2016年3月6日閲覧。
- ^ 「ジンジャー・ブルックス・タカハシ」www.queerpier40years.org . 2016年3月6日閲覧。
- ^ 「パブリックアート局、環境・健康・パブリックアートのためのアーティスト・イニシアチブを発表 - グレーター・ピッツバーグ・アーツ・カウンシル」www.pittsburghartscouncil.org . 2020年10月18日閲覧。
- ^ 「ジンジャー・ブルックス・タカハシ - アーティスト」マクダウェル. 2020年10月18日閲覧。
- ^ 「People」.ファイアーアイランド・アーティスト・レジデンシー. 2020年10月18日閲覧。
- ^ https://www.abronsartscenter.org/artist-residencies/airspace-alumni/ AIRspace Alumni. 2020年1月21日閲覧。
- ^ https://centerforbookarts.dreamhosters.com/index.php/Detail/Object/Show/object_id/4968 Featured Artist Project 2009 Artist-in-Residence Workspace Spotlight (2010). 2020年1月21日閲覧。
- ^ 「ジンジャー・ブルックス・タカハシ」www.smackmellon.org . 2008年3月. 2020年1月21日閲覧。
- ^ 「ジンジャー・ブルックス・タカハシ」www.smackmellon.org . 2008年3月. 2020年1月21日閲覧。
外部リンク
