Glasstressは、現代アーティストによるガラス作品を集めた定期展です。2009年にアドリアーノ・ベレンゴがヴェネツィア・ビエンナーレの関連展として開始し、ベレンゴ・スタジオの作品を展示する場として、その後2011年、2013年、2015年、2017年、2019年、2021年、2022年と開催されてきました。
Glasstress の使命は、現代アーティストがガラスを比類のない表現媒体としてどのように使用しているかを示すことです。長い間、特にベネチアとムラーノでは、ガラスは一般的に装飾と関連付けられており、偉大なアーティストの傑出した業績との関連性は無視されていました。マルセル・デュシャン(1915–23、フィラデルフィア美術館)の「独身者たちに裸にされた花嫁」、別名「大ガラス」は、影響力のある画期的な作品であると考えられます。しかし近年、ますます多くのアーティストが作品にガラスを使用するようになり、Glasstress はこの傾向を記録し、促進することを目指した最初の取り組みです。[1] [2]この展覧会は、現代アートの世界でガラスの使用を促進するというベレンゴ スタジオの使命をさらに推進するものであり、ベネチアで頻繁にエディションを開催するだけでなく、巡回展にも発展しています。
グラスストレス 2009
グラスストレス2009（6月6日～11月24日）は、ガラスの専門家ローザ・バロヴィエ・メンタスティと美術史家ローラ・マッティオリ・ロッシがキュレーションし、主に1920年から現代までのガラス工芸の傑作の歴史的展示であった。カナル・グランデに面したパラッツォ・カヴァッリ＝フランケッティの部屋には、ヨーゼフ・アルバース、マン・レイ、アントン・ペヴスナー、ジャン・アルプ、ルーチョ・フォンタナ、ロバート・ラウシェンバーグ、リチャード・ハミルトン、ジョセフ・コスース、ルイーズ・ブルジョワらの作品が展示された。作品の中には、グラスストレスの考案者であるアドリアーノ・ベレンゴがムラーノのガラス工房に招き入れたトニー・クラッグ、ヤン・ファーブル、オルラン、フレッド・ウィルソンらのアーティストがグラスストレスのために特別に制作した作品もあった。[3]
作品にはイ・ヘリムの3Dアニメーションビデオ『クリスタルシティスパン』などがある。 [4]
グラスストレス 2011
グラスストレス2011（6月4日～11月27日）は、ボニー・クリアウォーター、リデウィ・エーデルコート、ピーター・ヌーヴァー、デメトリオ・パパローニがキュレーターを務めた。2011年は、パラッツォ・カヴァッリ＝フランケッティとムラーノ島のベレンゴ現代美術ガラスセンターの2か所で開催され、グラスストレス2011は、モダニズムを超越したと考えられている時代に、アート、デザイン、建築を結びつける複雑な関係性に焦点を当てた。[5]アドリアーノ・ベレンゴとスーザン・シャーマンのパートナーシップであるヴェネツィア・プロジェクトがプロデュースしたこの展覧会は、ニューヨーク の美術館（ MAD）との共同開催となった。
グラスストレス 2013
グラスストレス2013：ホワイトライト／ホワイトヒート （ 6月1日～11月24日）は、ジェームズ・パトナムとアドリアーノ・ベレンゴがキュレーションを手掛けた第55回ヴェネツィア・ビエンナーレの関連イベントでした。トレイシー・エミン、トニー・アウスラー、ジャウメ・プレンサ、コーエン・ヴァンメヘレン、ウルスラ・フォン・リディングスヴァルドなど、66名を超えるアーティストの作品が展示されました。
展覧会は3つの場所で開催されました。パラッツォ・カヴァッリ・フランケッティ/ヴェネト科学・芸術・文学研究所、ムラーノ島のベレンゴ現代美術ガラスセンター、サン・マルコのサン・テオドーロ・グランデ・コンフラタニティ・スクールの隣です。[6]
グラスストレス 2015
グラスストレス2015：ゴティカ（5月9日～11月15日）は、第56回ヴェネツィア・ビエンナーレの併催イベントでした。エルミタージュ美術館、ベレンゴ・スタジオ、ベレンゴ財団が主催し、ディミトリ・オゼルコフとアドリアーノ・ベレンゴがキュレーションを担当しました。2016年にはロシアに巡回、サンクトペテルブルクのエルミタージュ美術館で開催されました。展示には、オラファー・エリアソン、エルウィン・ヴルム、ジャウメ・プレンサ、トニー・クラッグ、ジェイク＆ディノス・チャップマンの作品が含まれていました。[7]
グラスストレス 2017
2017年のグラスストレス展（5月11日～11月26日）は、例年とは大きく異なる進化を遂げました。ヴェネツィア・ビエンナーレの会期中に初めて単独の展覧会として開催されたのです。キュレーターは、エルミタージュ美術館のディミトリ・オゼルコフ、ウィーン分離派会長のヘルヴィヒ・ケンピンガー、そしてアドリアーノ・ベレンゴ。ニューヨーク・メトロポリタン美術館のクレア・フィリス・デイヴィスが監修を務めました。
この展覧会には、アイ・ウェイウェイ、シラーゼ・ホウシアリー、ヴィック・ムニーズ、サラ・スィー、カレン・ラモンテなど、最も著名な現代芸術家たちの作品が含まれていました。
グラスストレス 2019
グラスストレス2019（5月8日～11月24日）は特別な年でした。グラスストレス10周年はベレンゴ・スタジオ30周年と重なり、アドリアーノ・ベレンゴは展覧会をそのルーツであるベネチア潟に戻すことを決めました。ムラーノ島に新しく設立されたフォンダツィオーネ・ベレンゴ・アートスペースで開催されたこの展覧会では、ベルギー人アーティストのコーエン・ヴァンメヘレンとブラジル人アーティストのヴィック・ムニーズをキュレーターとして迎え、ベレンゴのアーカイブから選りすぐりの作品に加え、新たに委託された一連のコラボレーション作品が展示されました。展覧会ではプルーン・ヌーリー、ホセ・パルラ、ザビエル・ヴェイヤンとの新しいコラボレーション作品が紹介されました。また、ジャン・ブランシャールのキュレーションによるロバート・ウィルソンの新作ガラスアート作品の特別プロジェクトも行われました。
2021年のGlasstressエディション
2021年は例年とは異なる一年となり、Glasstressの運営に新たな試練をもたらしましたが、世界的なパンデミックによる制限にもかかわらず、展覧会は開催されました。1月には、米国フロリダ州のボカラトン美術館でGlasstressのエディションが開催されました。これは、2017年に同美術館で開催されたエディションに続く、待望の続編です。そして9月には、Glasstressはロシアのサンクトペテルブルクにあるエルミタージュ美術館で「Glasstress：未来への窓」と題して再び開催されました。
グラスストレス 2022
第59回ヴェネツィア・ビエンナーレと同時開催された「グラスストレス – ステート・オブ・マインド」展は、2022年6月4日から11月27日まで開催され、ヨーロッパ、アメリカ、ラテンアメリカ、アフリカの著名な現代美術作家を集めた。グラスストレスは、ムラーノ島の中心部、ムラーノのベレンゴ・アートスペース財団で開かれた。そこは1965年に放棄された古いガラス窯を改装した展示スペースで、制作中の素晴らしい彫刻を展示している。ムラーノにとってガラスは常に特別な意味を持っていたが、国連のガラス年を記念して、アドリアーノ・ベレンゴとコーエン・ヴァンメヘレンがキュレーションし、ルドヴィコ・プラテージが協力したグループ展が開催された。展示では、トニー・クラッグ、ジャウメ・プレンサ、ボブ・ウィルソン、ヤン・ファーブレといったアーティストによる特別作品や、ティム・テイト、マイケル・ジャニス、クリス・シェイとの新しいコラボレーション作品が展示された。 [8]
参考文献
- ^ ニューヨーク・タイムズ、2009年8月8日
- ^ モリス、ロデリック・コンウェイ（2009年8月7日）「ガラスに映る現代の反射」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ フィナンシャル・タイムズ・ウィークエンド、2009年10月10日、7ページ。
- ^ モリス、ロデリック・コンウェイ（2009年8月7日）「ガラスに映る現代の反射」ニューヨーク・タイムズISSN 0362-4331 .
- ^ Arte、2011年8月、36-7ページ。
- ^ Arti、Istituto Veneto di Scienze、Lettere 編。 「Istituto Veneto di Scienze、Lettere ed Arti - GLASSTRESS ホワイト ライト / ホワイト ヒート」。www.istitutoveneto.it (イタリア語) 。2018年7月29日に取得。
{{cite web}}:|first=一般的な名前があります（ヘルプ）CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク) - ^ “Glasstress Gotika | My Art Guides”. myartguides.com . 2018年7月29日閲覧。
- ^ 「ヴェネツィア、ガラス職人：国際的なスターたちによるガラスへの偉大な挑戦」CorrieredelVeneto.it（イタリア語）2022年11月15日。2022年11月15日閲覧。
外部リンク
- グラスストレス
