グリン・タッカー

グリン・タッカー
背景情報
生まれる 1943年頃
ウェリントン、ニュージーランド
ジャンル
職業シンガーソングライター、ミュージシャン、プロデューサー
Musical artist

グリン・タッカー（ 1943年頃生まれ）は、ニュージーランド出身のミュージシャン兼音楽プロデューサーです。ザ・グレムリンズ（1965～1968年）でシンガーソングライターとしてキャリアをスタートさせた後、 1975年にオークランドにマンドリル・レコーディング・スタジオを設立し、1970年代後半から1990年代初頭にかけて、ニュージーランドの楽曲数百曲のプロデュースとエンジニアリングを手掛けました。

幼少期と教育

グリン・タッカーは幼少期をニュージーランドのウェリントン、ミラマーで過ごし、 1954年、11歳の時にアッパー・ハットに移住した。 [1]彼の名前は、父の弟グリンにちなんで付けられた。グリンもその日、ムッソリーニとヒトラーに対抗するイタリア戦線にニュージーランド軍として出征していた。家族は彼らをビッグ・グリンとリトル・グリンと呼んだ。後に兄のグリンはニュージーランドのテレビタレントとして有名になり、[2]リトル・グリンは1970年代から80年代にかけてグリン・タッカーとして知られるようになった。彼はニュージーランドのレコーディング・コミュニティにおいて重要かつ尊敬される先駆者となった。[1]

タッカーは子供の頃にピアノとバイオリンの初歩的な部分を習っていたが、10代の頃にロックンロールの音に「圧倒」され、それを全て捨て去った。バディ・ホリーに感化され、シンガーソングライターを志した。[1]

キャリア

1960年、17歳になったタッカーは、オークランドのステビングス・レコーディング・スタジオで、ゾディアック・レーベルのためにチャック・ベリーの「キャロル」を録音しました。B面には彼の初期の作品の一つが収録されていました。その後、彼は新バンド「ジ・エンバーズ」に参加し、人気のティーンクラブ「ザ・シラリー」で活動しました。バンドメンバーには、ゲイリー・ダバーン、マイク・ケリー、キース・グラハム、ジョニー・ウィレッツがいました。

郊外のダンスホールで4年間司会者兼ボーカルを務めた後、タッカーはイギリスから生まれつつあったニュービート・サウンドを反映するバンドを結成した。この間、彼はグリン・コンウェイという芸名を使い、新バンド「ザ・グレムリンズ」でもその芸名を維持した。[3] [4] 1966年、ゲイリー・ダバーンのヴィスカウント・レーベルからリリースされた最初のレコードはヒットとなり、「ザ・カミング・ジェネレーション」はニュージーランド・トップ20で2位にランクインした（1位はビートルズの「イエロー・サブマリン」だった）。[5]

グレムリンズは、1966年にこの録音でロクシーン・ゴールド・ディスク・アワードのファイナリストに選出され、1967年にはタッカー作曲の「ブラスト・オフ1970」で再びファイナリストに選出された。 [4]彼らは「ロクシーン・ゴールド・ディスク・スペクタキュラー」でニュージーランドをツアーし、他のファイナリストであるリー・グラント氏、ラリーズ・レベルズ、レイ・ウルフ、サンディ・エドモンズ、アベンジャーズ、ハーマ・カイルらと共にツアーを行った。このショーはニュージーランド各地の映画館や劇場で満員の観客を集めた。[要出典]

1977年、マンドリル・レコーディング・スタジオのレコーディング・コンソールの後ろに立つタッカー

1975年、タッカーは同僚のデイブ・ハーレーと共にマンドリル・レコーディング・スタジオを設立した。[6]当初は低予算で地元バンド（そして自身）のデモを録音するスタジオとしてスタートしたマンドリルは、地元の才能を積極的に支援するようになり、その後20年間で数百枚のアルバムやシングルを録音した。[1]マンドリルはシンプルな4トラックのティアック・レコーダーからスタートし、1980年代初頭にはトライデント・ミキシング・コンソールを搭載した24トラックのMCIとオタリのマシンへとアップグレードした。タッカーはニュージーランドの音楽シーンに大きな影響を与え、数多くのバンドや歌手を育成・育成し、自身のレーベル「マンドリル」、そして後に「リアクション」で多くのヒット曲を生み出した。彼が契約および/またはプロデュースしたアーティストには、アリスター・リデル、シチズン・バンド、リック・スティール、ミッジ・マースデン・コネクション、ヒューマン・インスティンクト、ザ・クロコダイルズ、ザ・モッカーズ、ダンス・マカブル、カー・クラッシュ・セット、ポール・エイガー、マージナル・エラ、ブロンド・コメディ、ナショナル・アンセム、ゴッサム・シティ・エクスプレス、ナイトシェード、ウェイン・ローランド・ブラウン、エヴリシング・ザット・フライズ、マーク・ラヴィーズ・サテライト・スパイズ、デビッド・ハッセルホフ、ビリー・T・ジェームス、ザ・ハイ・マークス、スザンヌ・プレンティス、ハワード・モリソンなどがいる。[7]

1979年1月、マンドリル・スタジオは伝説的なアメリカのレコードプロデューサー、キム・フォーリーの来訪を受けました。タッカーは彼をオークランド屈指のブルースロックバンド、ストリート・トークに紹介し、ストリート・トークとの一連のレコーディング、そして後にタッカーがプロデュースしたザ・クロコダイルズとのレコーディングが始まりました。これが、キムとフォーリーの長年にわたる関係の始まりとなり、その後、ロサンゼルスのピア・サザン・ミュージック・パブリッシングと音楽のアイデアや才能を交換しました。[8]

タッカーは、上記の多くのレコーディングを管理するため、マンドリル・ミュージック・パブリッシングを設立しました。彼とマンドリル・ミュージックは、1990年コモンウェルスゲームズの記念CDの音楽レコーディングに大きく貢献しました。このCDには、メインテーマソング「This is The Moment」や、サー・ハワード・モリソンによる「Tukua Ahau」の演奏が含まれています。

タッカーは最終的に、マンドリル・レコーディング・スタジオ社のパートナーたちを買収した。彼らはスタジオの成功に貢献してきた。しかし、すべてを賭け、生き残りをかけて突き進んだのはタッカーだった。デイブ・ハーレー、ゲイリー・ダバーン、マイク・エマーソン、そしてブルース・リンチが、このスタジオの貢献者だった。スタジオは1995年に売却され、一つの時代が幕を閉じた。

マンドリル・レコーディング・スタジオを21年間経営し、タッカーは主にテレビとラジオ向けの広告ジングルを数百曲も作曲・制作しました。その多くはシンガーソングライターのスティーブ・アレンと共同制作したものです。1987年にはニュージーランド広告協会から優れた技術を称えられ、アクシス賞を受賞。1992年には、マンドリル・スタジオを代表して、キャッスル・パーセルズのラジオCM制作で国際メビウス賞を受賞しました。

タッカーは1960年に「キャロル」のB面として最初の曲を録音した際にAPRAの会員となり、1980年には作家正会員となった。[6]

彼はニュージーランドのレコード業界に積極的に関わり、1985年から1995年までニュージーランド作曲家財団の理事を務めました。 [6]この財団は、あらゆるジャンルの新進気鋭の音楽家を支援するためにAPRA（オーストラリア音楽協会）から資金提供を受けており、タッカーは音楽プロデューサーやミュージシャンがカンヌで開催されるMIDEM音楽祭への参加や渡航を支援する強力なロビイストでした。この助成金は後に年間助成金として支給されるようになりました。理事は以下のとおりです。

  • アシュリー・ヒーナン（会長）
  • ジョン・リッチー教授- クライストチャーチ大学
  • ジョン・リマー教授 - オークランド大学
  • デイビッド・ファークハー教授- ウェリントン大学
  • トニー・ベイカー - ライト・エンターテインメント、TVNZ音楽監督
  • グリン・タッカー - マンドリル・スタジオのレコードプロデューサー/パブリッシャー

タッカーは、ニュージーランド音楽振興委員会（NZMPC）にも参加していました。この委員会は、RIANZと独立系放送局および政府系放送局の代表者によって設立され、ニュージーランドの録音物の放送を促進することを目的としています。彼は後に、この取り組みが政治的な意図を持って設立されたように思われたことを後悔しています。オーストラリアに倣ってニュージーランドの録音物のラジオ放送枠を最低限設定するのを政府が避けようとする意図があったようです。1980年代半ばのNZMPC独自の月次調査では、ローカルコンテンツの平均はわずか2～3%だったため、タッカーはオーストラリアの方針は正しかった（ニュージーランドは大きく間違っていた）と考えていました。[要出典]

タッカーは数年間音楽業界から身を引いて他の事業に携わっていましたが、出版カタログの管理は続けました。彼は数年をかけて、アナログテープからデジタル形式にリマスタリングした自身の音源コレクションを、後世のためにオンラインで公開してきました。

2002年、彼は再びニュージーランドに戻り、エディ・レイナー（Split Enz ）と一回限りのプロジェクトを立ち上げ、「 Play it Straight by the Eddie Rayner Project」と題したCDをレコーディングしました。このCDには、ニュージーランド人歌手たちがニュージーランド人作曲の様々な楽曲を歌い上げています。

タッカーは現在もニュージーランドのノースランド地方の自宅で作曲とレコーディングを続けている。ギター界のレジェンド、グレイ・バートレットは、彼のインストゥルメンタル作品の一つ「The Sad Princess」を録音し、2016年4月にリリースした。[要出典]

特別プロジェクト

衛星スパイ - 運命は動く

サテライト・スパイズは、1984年12月にボーカル兼ベーシストのマーク・ラヴィーズの楽曲をフィーチャーしたオークランド出身のロックバンドである。バンドの初期はラヴィーズの前身バンド、ブレイズとして活動していたが、ラヴィーズがマンドリル・スタジオにデモ曲の録音を依頼した後、グリン・タッカーが1983年に指導・育成を始めた。タッカーはブレイズに感銘を受け、1984年に自身のレーベル、リアクションからブレイズ名義のシングル「Rock Solid」と「Just Like the Old Days」を2枚リリースした。[9]タッカーは1984年を通してラヴィーズの新曲のデモ曲を数曲録音し続け（そのうちの1曲は「Destiny in Motion」）、ブレイズという名前は最終的に説得力に欠けると判断され、改名が合意された。ディーン・サザーランド（別名トミー・ジョイ）がラヴィーズに招待され、サテライト・スパイズが誕生し、1985年1月1日にタッカーズ・リアクション・レコードとデュオとしてレコーディング契約を結んだ。[10]

1985年に彼らはマンドリル・スタジオでアルバム「Destiny in Motion」をレコーディングした。イギリスのティム・パーマーがプロデュースしたタイトル曲はニュージーランドでヒットシングルとなり、翌年、バンドはダイアー・ストレイツ のブラザーズ・イン・アームズ・ツアーでニュージーランドをツアーし、約14万人の観客の前で演奏した。 [11]

サテライト・スパイズの録音作品は、1985年にRIANZミュージック・アワードの年間最優秀最有望グループ賞を受賞し、マーク・ラヴィーズは最有望男性ボーカル賞を受賞した。

ダイアー・ストレイツのツアー後、ラヴィーズとサザーランドは解散したが、ラヴィーズはレコーディングを続け、リアクション・レコードとの契約を履行した。タッカーの承認を得て、ゴードン・ジョル（ドラム）、エディ・パウスマ（ギター）、デヴィッド・カーティス（キーボード）を含む新バンドを結成。このメンバー構成のサテライト・スパイズは1986年から1988年にかけてニュージーランド各地をツアーし、「リヴィング・イン・ア・マインフィールド」「プライベート・ディテクティブ」「オンリー・ヒア・フォー・ザ・ロックンロール」「ゴナ・ハヴ・トゥ・チェンジ」など、タッカーがプロデュースしたシングルを録音・リリースした。リアクションはミュージックビデオも制作した。

サテライト・スパイズは1988年に解散しました。2年後、ディーン・サザーランドは他に何の関係もない同名の新バンドを結成しました。1985年にバンドと契約したリアクションは、サザーランドが1987年5月にニュージーランドで「サテライト・スパイズ」という名称を商標登録していたことを知りませんでした。[12]新バンドはニュージーランドとオーストラリアでツアーを開始し、タッカーは商標権の争いを起こさないことを決断しました。これは経済的に不利な判断だったからです。

サザーランド版サテライト・スパイズは「イット・マスト・ビー・ラブ」[13]でトップ20シングルとなり、このバージョンのバンドは、命名権をめぐるラヴィーズとサザーランドの争いにもかかわらず、20年以上にわたってライブ活動を続けた。

レコード業界のポジション

  • 1987年から1990年までIMPPA（独立系音楽プロデューサーおよびパフォーマー協会）会長
  • 1985年から1995年までニュージーランド作曲家財団理事
  • 作家 1980年よりAPRA（オーストラリア・パフォーミング・ライツ協会）正会員
  • RIANZ（ニュージーランドレコード協会、現Recorded Music NZ）会員

受賞歴

グレムリン賞

  • 1966年ロクシーン・ゴールドディスク賞ノミネート。グレムリン、カミング・ジェネレーション
  • 1967年ロクシーン・ゴールドディスク賞ノミネート。1970年グレムリン『ブラストオフ』

制作賞

  • 1984年NZミュージックアワード年間最優秀プロデューサー賞ノミネート; ザ・モッカーズ、アルバム「Swear it's True」
  • 1984年NZミュージックアワードのエンジニア・オブ・ザ・イヤーにノミネート：You Fascinate、Marginal Era、シングル
  • 1985年NZミュージックアワード年間最優秀プロデューサー賞ノミネート; ザ・モッカーズ『フォーエバー・チューズデー・モーニング』
  • 1986年NZミュージック・アワード年間最優秀プロデューサー賞ノミネート、『サテライト・スパイズ』の「I Wish I'd Asked」
  • 1987年、タッカーの優れた工芸技術に対してアクシス賞が授与される
  • モービウス賞、マンドリル、1992年最優秀ラジオコマーシャル受賞
  • タッカーとマンドリルのゴールドアルバム22枚
  • タッカーとマンドリルの3枚のプラチナアルバム

タッカーがプロデュースしたアーティストによるニュージーランド・ミュージック・アワード

  • 1978年最も有望なグループ賞受賞; 市民バンド
  • 1980年トップグループ優勝者、ザ・クロコダイルズ
  • 1984年年間最優秀アルバムにノミネートされたザ・モッカーズの『Swear It's True』。
  • 1984年トップ男性ボーカリスト賞ノミネート; アンドリュー・フェイガン (モッカーズ)
  • 1984年トップグループノミネート; ザ・モッカーズ
  • 1985年最優秀グループ賞ノミネート; ザ・モッカーズ
  • 1985年年間最優秀シングルノミネート: Forever Tuesday Morning、ザ・モッカーズ
  • 1985年最も有望なグループ賞受賞。『Satellite Spies』、『Destiny in Motion』
  • 1985年最も有望なグループにノミネートされたEverything That Flies
  • 1985年最も有望な男性ボーカル賞受賞者: マーク・ラヴィーズ (サテライト・スパイズ)
  • 1985年最も有望な女性ボーカル賞ノミネート: ダイアン・スワン (Everything That Flies)
  • 1985年最優秀カントリーアルバムにノミネート。スザンヌ・プレンティスの『I Wish I Was Waltzing With You』。
  • 1986年最優秀男性ボーカル賞ノミネート: マーク・ラヴィーズ (サテライト・スパイズ)
  • 1986年最優秀グループ賞ノミネート; サテライト・スパイ
  • 1986年最優秀ビデオ賞受賞。『As The Sun Goes Down, Everything That Flies』
  • 1987年最も有望な男性ボーカル賞ノミネート; ウェイン・エリオット (ナイトシェード)
  • 1987年最も有望なグループにノミネートされたナイトシェード

参考文献

  1. ^ abcd Cammick, Murray (2015年5月4日). 「Glyn Tucker」. AudioCulture . 2024年6月11日閲覧。
  2. ^ 「グリン・タッカー」. NZ On Screen . 2016年3月16日閲覧。
  3. ^ Reekie, Trevor. 「Moments Like These - Glyn Tucker」. NZ Musician . 2016年3月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年3月16日閲覧。
  4. ^ ab Gillanders, Grant (2013年5月10日). 「グレムリンのプロフィール」.オーディオカルチャー. 2016年3月16日閲覧。
  5. ^ コーラー、スティーブ. 「1966リスナーチャート」.フレーバー・オブ・ニュージーランド. 2016年3月16日閲覧。
  6. ^ abc 「音楽界の巨匠グリン・タッカー、業界からの引退について語る」Stuff Online。
  7. ^ “Mandrill”. Discogs . 2016年3月19日閲覧。
  8. ^ Cammick, Murray (2015年3月11日). 「Kim Fowley Stranded in Paradise」. AudioCulture . 2016年3月19日閲覧。
  9. ^ “Blasé (2)”. Discogs . 2016年3月19日閲覧。
  10. ^ スタッフ、ブライアン、アシュリー、シェラン (2002). 『For the Record: A History of the New Zealand Recording Industry』 ベイトマン、p. 138. ISBN 1-86953-508-1。
  11. ^ 「ダイアー・ストレイツ支援法」。サテライト・スパイ・ビデオ。
  12. ^ 「Satellite Spies 商標通知」。
  13. ^ 「Official New Zealand Top 40 Singles - #1158 - 1999年5月9日」Music.net.nz . 2016年3月19日閲覧。

出典

  • Stranded in Paradise 、 John Dix著、Paradise Publications、1988 年、176 Cuba St、Wellington、Tucker および Mandrill Studios への複数の参照の索引。
  • ブライアン・スタッフとシェラン・アシュリー著『 For The Record』、2002年出版、David Bateman Ltd、30 Tarndale Grove、Albany、Auckland、NZ。123～125ページ（マンドリル）、137～139ページ（リアクション・サテライト・スパイの初期開発）
  • ロジャー・ワトキンス著『Hostage To The Beat - The Auckland Scene 1955-1970』、1995年タンデム・プレス社（2 Rugby Rd​​, Birkenhead, Auckland, NZ）発行。p53（Embers）、p65（Gremlins）
  • マイク・チャン著『 Stranger Than Fiction』、1992年GP Publications Ltd（10 Mulgrave St, Wellington）発行。P72（マンドリル・スタジオ）
  • 公式サイト
  • グレムリン
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