
ゴールデン ・デーモン・コンペティションは、ゲームズワークショップが主催するミニチュアペイントとモデリングのコンペティションです。1987年にイギリスで設立され、世界で最も長い歴史を持つミニチュアペイントコンペティション[ 1 ]であり、その後、複数の国に広がりました。2025年現在、ドイツではシュピール・エッセン・ゲームフェアの一環として、アメリカ合衆国ではアデプティコン・コンベンションの一環として開催されています。
毎年、一般の人々が、このコンテストのために何週間も、時には何か月もかけて描いたミニチュアを持ち寄り、その作品が伝説の黄金の悪魔の小像の 1 つを受賞できるほど上手に描かれていることを期待しています。
フィギュアはすべて、一般にガラスケースに入れて展示され、一般の人々が鑑賞できるようになっています。一方、審査員団は応募された何千ものミニチュアを一つひとつ審査し、どれが最も賞に値するかを決定します。
フィギュアは複数のカテゴリーにエントリーでき、ミニチュア単体から連隊全体、決闘フィギュアからアクション満載のジオラマまで、多岐にわたります。各カテゴリーの1位、2位、3位にはそれぞれ金、銀、銅のトロフィーが授与されます。
各部門のゴールド受賞者は、その年のコンテストの総合優勝者を決定するために審査されます。優勝者には、「ベスト・オブ・ショー」に選ばれたミニチュアに贈られるスレイヤー・ソードが授与されます。この最も名誉あるトロフィーは、ウォーハンマーのフィギュアペインターが獲得できる最高の栄誉です。
かつては、受賞者のフィギュアは雑誌『ホワイトドワーフ』に掲載され、後に『ホワイトドワーフ』に同梱された別冊の受賞者紹介冊子に掲載されていました。現在では、受賞者はウォーハンマー・コミュニティのウェブサイトに掲載されています。
ゴールデンデーモンは歴史的に、ゲームズワークショップが隠れた才能を発掘し、そのスキルをスタジオに持ち込むことを許可してきました。その結果、多くの才能ある画家やアーティストが発掘され、「Eavy Metal」チームに採用されました。[ 2 ] 2023年までは、受賞者に同社でのキャリアを追求したい場合に備えて、採用の詳細が記載されたカードが渡されることもありました。
1980年代初頭、ゴールデンデーモンが設立される以前、ゲームズワークショップはシタデル・オープン・デイズ(1984年開始)[ 3 ]とドラゴンミート・コンベンション[ 4 ](旧称「D&Dデー」、1977年開始[ 5 ])でペイントコンテストを開催していました。しかし、ゲームズワークショップは、他社製のミニチュアを出品する参加者がいることに気づき、明確なルールを定める必要性からゴールデンデーモンが誕生しました。[ 6 ]
ゴールデンデーモンコンテストは、ゲームズワークショップのアートディレクターであるジョン・ブランシュと、当時のコンベンション主催者であるアンディ・ジョーンズによって考案されました。[ 7 ] エントリーされるシタデルミニチュアの種類が多岐にわたるため、一連の明確なカテゴリーが確立されました。
第1回ゴールデン・デーモンは1987年6月27日、英国ノッティンガムで開催されました。本大会の前哨戦として、英国各地のゲームズワークショップ店舗やホビーショップで地域予選が開催されました。この段階でのエントリー作品は店舗スタッフによって審査され、店舗によってはゲーム業界の著名人をゲスト審査員として招くこともありました。 [ 8 ]各予選の優勝者3名は、ノッティンガムの ヴィクトリア・レジャーセンターで開催されるグランドチャンピオンシップ決勝に招待されました。 [ 9 ]
決勝の審査員はジョン・ブランシュ氏とブライアン・アンセル氏が務め、優勝者には最高250ポンドの賞金が授与され、総額は3,000ポンドを超えました。
最初のイベントには 8 つのカテゴリーがあり、これが「シングルミニチュア」や「ジオラマ」など、後のコンテストで一般的となるいくつかのカテゴリーの基礎となりました。
1988年の第2回ゴールデンデーモンイベントも予選から地方予選までの形式が踏襲され、グランドファイナルは1988年7月30日に再びノッティンガムのビクトリアレジャーセンターで開催されました。1988年のゴールデンデーモンは再びジョン・ブランシュとブライアン・アンセルが審査員を務めました。[ 10 ]
1988 年の受賞作品は、「ファンタジー ミニチュア」と題された本にまとめられ、全 4 巻のうちの第 1 巻となりました (他の 3 巻は 1989 年、1990 年、2002 年に出版されました)。
1989年の第3回ゴールデンデーモンイベントでは、再び地域予選が行われました。しかし、グランドファイナルは初めてゲームデーと並行して開催され、 1989年5月27日にダービーのアセンブリールームで開催されました。さらに、ゴールデンデーモンは初めて国内ではなく国際的な絵画選手権として宣伝されました。[ 11 ] 優勝者には賞金(金賞150ポンド、銀賞80ポンド、銅賞40ポンド)が授与され、賞金総額は1,000ポンドでした。[ 12 ]
1989年までに、カテゴリーは初回大会から拡大し、40kビークル、ブラッドボウルチーム、タイタンズが加わりました。ゴールデンデーモンと並行して、「マローダーブレード」という大会も開催され、全国予選の優勝者が3本の手作り短剣を競い合いました。3つのカテゴリーは、オークヴィネット、ドワーフヴィネット、シングルフィギュアでした[ 13 ](1990年にシングルミニチュア、連隊、ヴィネットに変更されました[ 14 ])。
1989年に審査員団が再編され、3名の審査員からなる審査団が設立されました。審査員はマイク・マクベイ、フィル・ルイス、そしてアイヴァン・バートレット(前年のスレイヤーソード優勝者)で構成されていました。[ 15 ]
1990年5月26日、ゴールデン・デーモンとマローダー・ブレードは再びダービーで開催されましたが、ゲームズ・デーとは独立して運営されるようになり、1990年にはゴールデン・デーモンと並行して、14歳以下のペインターを対象としたヤングブラッズ・コンペティションも導入されました。最初のヤングブラッズ・コンペティションは3つのカテゴリー(シングルフィギュア、モンスター、マウントフィギュア)で構成され、[ 16 ]総合優勝者には「ヤングブラッズ・アックス」が授与されました。[ 17 ]
1991年には、地域予選によってグランドファイナルに進むモデルの数が増え、ゲームズワークショップの各店舗から最優秀10作品と、独立系販売店から最優秀3作品が選ばれました。[ 18 ]
1991年の審査員団はジョン・ブランシュ、マイク・マクベイ、アラン・メレット、リック・プリーストリーの4人に増員された。[ 19 ]
ダービーで開催された最後のイベントであるゴールデンデーモン1991では賞金の授与が中止され、ゴールデンデーモンと並行して2年間開催された後、マローダーブレードは廃止されました。

1992年までにゴールデンデーモンは規模が大きくなり、多くのファンを集めるようになったため、コンテストはより広いスペースと設備の整った、より大きな会場に移転する必要が生じました。[ 20 ] 選ばれた会場はバーミンガムNECで、ゴールデンデーモン1992は1992年4月18日に開催されました。1992年も地域予選は行われましたが、個人販売店は除外され、応募はゲームズワークショップの公式ストアでのみ行う必要がありました。10人の地域優勝者(各カテゴリーから1人)は、ゴールデンデーモンのバッジと優勝証明書を受け取り、NECで行われたグランドファイナルで、各カテゴリーで自分のショップを代表しました。[ 21 ]
ゴールデンデーモン1993は、当初NECで開催されると宣伝されていたが、最終的には1993年5月2日にシェフィールドアリーナで開催され、その前に全国のゲームズワークショップストアで恒例の地方予選が開催され、初めて海外のゲームズワークショップストアでも開催された(例えば、スペインでの予選の勝者はイギリスでのグランドファイナルに招待された)。[ 22 ]
1993年のゴールデンデーモンは、ゲームズワークショップがミニチュアを当日展示しやすくするため、写真撮影や審査のためにミニチュアをキャビネットから何度も取り出す手間を省くため、事前に審査が行われました。地区予選の優勝者はノッティンガムにあるゲームズワークショップのスタジオに送られ、そこで審査が行われました。[ 23 ] 1993年のゴールデンデーモンのもう一つの特徴は、「ベテラン部門」が導入されたことです。この部門には過去の優勝者のみが参加できました。しかし、この部門は翌年の競技部門リストから削除されたため、短期間で終了しました。[ 24 ]

1994年のゴールデンデーモンはバーミンガムに戻り(2013年まで開催)、今度はNIAで開催されました。1994年のゴールデンデーモンは、スレイヤーソードやその他のベストオブショートロフィーが当日授与されなかった唯一のゴールデンデーモンでした。しかし、優勝者は15年以上後(2008年から2012年の間)に遡及的に発表されました。1994年のゴールデンデーモンでは、数年間開催されていなかったヤングブラッズコンペティションも復活しました。ただし、ミニチュア部門は1つに限定され、プラスチックモデルのみに制限されていました[ 25 ](1997年に金属ミニチュアにも拡大されました[ 26 ])。この時点で、マイク・マクベイが審査員長に就任していました[ 27 ]。
1995年は、ゴールデンデーモンの開催方法に大きな変化があった年でした。まず、1989年と同様に、より大きなゲームズデーイベントの一部として開催されるようになりました。次に、よりオープンな構造を追求するために、地域予選システムを廃止し、[ 28 ] すべての参加者が当日に直接モデルをエントリーするようになりました。この変更は今日まで続いています。ゴールデンデーモン1995は、1995年10月15日にバーミンガムNIAで開催されました。1995年には、ゴールデンデーモンにオープンコンペティションが導入されました。これは現在では主要カテゴリーであり、参加者の想像力を自由に発揮する機会であり、ゲームズワークショップのスタッフもエントリーできました。[ 29 ] 当初、オープンコンペティションでは1/1スケールの工芸品のエントリーが認められていましたが、2000年半ばに禁止されました。[ 30 ] オープンコンペティションは2004年まで単一の賞カテゴリーでした。2005年からは銀賞と銅賞のトロフィーが追加されました。

1996年から2013年の間、ゴールデン・デーモンは、今ではすっかり定着したコンクールとなり、バーミンガムのNIAまたはNECで開催され続けました。1996年には、ゴールデン・デーモンのブランドを現代化するために、青い大理石の板に金色の文字が描かれたコンクール専用のロゴが作成されました。このロゴは、青い背景はないものの、現在も使用されています。[ 31 ] 1997年までに、コンクールには2,500点を超える応募があり[ 32 ] 、マイク・マクベイ、デイブ・アンドリュース、マット・パークスが審査員を務めました。[ 33 ]

この時点でのカテゴリーは初期の頃からかなり進化しており、現在のものと非常に似たものになっていました。
1990年代後半から2000年代半ばにかけての時期は、ペインティングコミュニティではゴールデンデーモンの「黄金時代」と呼ばれています。この時代は、創造性の爆発的な高まりと、ペインティングとモデリング技術の飛躍的な進歩が特徴でした。これは、他のファンタジーペインティングコンテストがなかったこともあり、あらゆるファンタジーペインターがゴールデンデーモンに集結したためです。この時代の優勝者の多くは、ミニチュア業界でプロのアーティストとして活躍し、この時期のヤングブラッズ優勝者の多くは、後にスレイヤーソードを受賞しました。
2003年には、新たに2つの賞が導入されました。1つはForge World Best of Showで、Forge Worldが全カテゴリーで制作した作品の中で最も優れた塗装作品に贈られました。もう1つはFanatic Morning Starで、Specialist Gamesシリーズの中で最も優れた塗装作品に贈られました。Fanatic Morning Starは2004年から廃止されましたが、Forge World賞は2017年まで授与され続け、その後廃止されました。

2014年、ゲームズワークショップはプレミアイベントをゲームズデイからウォーハンマーフェストへとリブランドしました。イベントには多くの変更が加えられました。まず、21年間バーミンガムで開催されていたゴールデンデーモンが、バーミンガムを離れ、コベントリーに移転しました。次に、ウォーハンマーフェスト、ひいてはゴールデンデーモンが、これまで1日限りのイベントだったのに対し、週末全体にわたるイベントとなりました。
若い参加者にとってもう一つの重要な変化は、この期間中にヤングブラッズ コンペティションの年齢が 14 歳から 15 歳に引き上げられたことです。
2010 年代初頭から、ゴールデン デーモンのルール制限が厳しくなり、特にベース サイズに関して制限が厳しくなり、スクラッチビルド モデルの参加が禁止されたことと、代わりとなるファンタジー ペイント コンテストが登場したことで、ゴールデン デーモンの人気は大幅に低下しました。
10年代末には、マックス・ファレイ氏がヘッドジャッジに就任し、応募作品がゲームズワークショップの世界観と伝承を尊重する限りにおいて、より創造性を尊重できるようルールが緩和されました。ベースに関する制限は撤廃され、ゲーム内で合法である必要もなくなり、スクラッチビルドモデルも再び許可されました。これによりコンテストの人気は再び高まり、パンデミック後のイベントへの参加者数と来場者数の増加からもわかるように、コンテストは今日では完全に復活しています。2020年から2021年にかけては、新型コロナウイルス感染症のパンデミックによりゴールデンデーモンが中止されました(これは2015年と同じく、創設以来2023年までイギリスで開催されなかった唯一の時期でした)。
2022年、ゴールデン・デーモンは2年間の休止期間を経て復活し、ノッティンガムにあるゲームズワークショップのウォーハンマーワールドで単独イベントとして開催されました(1994年以来開催されていませんでした) 。ゴールデン・デーモンと並行して、大会35周年を記念した展示会も開催され、過去の受賞作品が展示されました。
2023年、ウォーハンマー・フェストとゴールデン・デーモンは初めてマンチェスターで開催されました。少なくともインフラ面では、過去最大のゴールデン・デーモンとなり、過去最大の筐体数(40台以上)を誇りました。ミニチュア部門にはそれぞれ約400点のエントリーがありました。授賞式も、大勢の観客を収容できる専用劇場で行われ、過去最高の授賞式の一つとして広く知られています。
英国大会の審査員はゲームズワークショップの「Eavy Metal」ペイントチームのメンバーから選ばれたが、その詳細は秘密にされた。
ゴールデン・デーモン2023は、参加者数、作品の質、授賞式の華やかさなど、あらゆる面で大成功を収めたにもかかわらず、ウォーハンマー・フェスト自体は参加者の間で大きな失望(主に魅力的なアクティビティが著しく不足していたため)を招き、経済的にも失敗だったと報じられています。ファンはゲームズワークショップに改善を期待していましたが、同社はウォーハンマー・フェストを完全に廃止し、自社主催のプレミアイベントの開催に終止符を打つことを決定しました(1975年に最初のゲームズ・デーが開催されて以来、49年ぶりのことです)。[ 34 ]
ファンにとって大変嬉しいことに、Golden Demonの人気がかつてないほど高まったため、Games Workshopは独立系ゲームコンベンションの一環としてペイントコンテストを継続することを決定しました。これは、Games Workshopがポーランドで既に試みており、現在も米国で実施しているものです(下記の「Golden Demon国際コンテスト」セクションを参照)。これにより、コンテストの運営がはるかに容易になりました。
ヨーロッパでは、2024年にドイツのSpiel Essen Game Fairの一環として、Golden Demonのメインイベントが初めてイギリスを離れ、数十年の伝統を打ち破って開催されました。さらに、有名な「Eavy Metal」チームのメンバーは審査員団から追放されましたが、これはスタジオスタッフがイベントに参加することを禁じる新しい社内方針によるものとされています。これにより、コンテストのファンから多くの苦情が寄せられ、彼らは、過去36年間のGolden Demonと同じように、プロの画家に作品を審査してもらいたいと反対しました。ゲームズワークショップは、社外の著名な画家をゲスト審査員として招くことで不満を和らげようとしましたが、世論は「Eavy Metal」の審査員団への復帰がコンテストの名誉ある評判を守るために不可欠であるという意見のままです。
ゴールデンデーモン2024に先立ち、ゲームズワークショップは競技カテゴリーのアップデートを発表し、ネクロムンダやブラッドボウルなど1990年代の古典を再導入し、ファンタジーと40kシングルカテゴリーの混雑を緩和するためにオールドワールドとホルスヘレシーのカテゴリーを追加し、デュエルやジオラマなどのファンに人気のジャンルを統合しました(多くの要望により、2025年に決定は覆されました)。2024年のルールセットの追加変更には、2人以上のアーティストによるコラボレーション作品の禁止(これまでは解釈の余地があり、明示的に禁止されていませんでした)、ゲームズワークショップモデルの3Dスキャンや人工知能の使用など、いくつかの最新技術の禁止、そして歴史上初めて11歳以下の子供のヤングブラッズへの参加禁止(皮肉なことに、ゴールデンデーモンの他のカテゴリーには参加しています)が含まれていました。[ 35 ]
長年にわたり、ゴールデン・デーモン・コンテストは、ヨーロッパ、アメリカ、アジア太平洋地域の 9 か国に拡大し、米国(国内で複数のコンテストを開催)、カナダ、フランス、オーストラリア、ドイツ、スペイン、イタリア、ポーランド、日本の順で導入されました。

2003年から2008年にかけての期間は、年間で最も多くのゴールデンデーモン競技が開催された期間であり、世界中で最大11の競技が開催されました。
フランスやスペインなど、一部の国際ゴールデンデーモン大会では、オープンコンペティションはゴールデンデーモンの別部門として扱われ、独立した大会とはみなされませんでした。そのため、オープン部門の優勝者はスレイヤーソード獲得の候補となり、実際に何度もそのようなことが起こりました。こうした場合、ゲームズワークショップの従業員が参加できるよう、スレイヤーソードの対象外となる「スタッフ」部門が新たに設けられました。
2013年までに、ゲームズワークショップによってすべての国際的なゴールデンデーモン大会がキャンセルされ、大会はイギリスでのみ開催され続けました( 2018年にドイツでゴールデンデーモンが短期間復帰したことを除く)。その後、9年間の中断を経て、2022年に ゴールデンデーモンはアメリカに戻りました。
現在、この大会はヨーロッパ大会とアメリカ大会の2つの大会に分かれており、それぞれドイツとアメリカで開催され、各国で1大会ずつ開催されています。
アメリカとカナダのゴールデンデーモン大会は1991年に設立されました。アメリカで2回、カナダで1回、ゴールデンデーモン大会が開催されました。これらは1991年5月25日に、ローレル(メリーランド州)、サンタモニカ(カリフォルニア州)、トロント(オンタリオ州)のゲームズワークショップ店舗で開催されました。 [ 36 ]翌年の1992年には、アメリカとカナダのゴールデンデーモン大会がボルチモアのゲームズワークショップ店舗 で合同開催されました。[ 37 ]
1993年以降、ゴールデンデーモンはゲームズデーと統合されました。ゲームズデーUSは2010年までボルチモア[ 38 ]で開催され続けました。2002年にはシカゴで2回目のUSゲームズデーが導入されました。2003年にはロサンゼルスで3回目、2004年にはアトランタで4回目のゲームズデーが開催され、いずれもゴールデンデーモンの大会と重なりました。
2004 年から 2007 年にかけて、米国のゴールデン デーモン コンテストでは、ゲームズ ワークショップスタッフ専用のカテゴリーが最大 4 つ設けられていました。これは、世界中の他のゴールデン デーモンとは異なり、ゲームズ ワークショップ スタッフはオープン コンテストか 1 つの専用カテゴリーのいずれかにしか参加できませんでした。
アメリカではゲームズデーに人々が遠方から来なければならなかったため、イベントは2日間にわたって開催された。[ 39 ] しかし、ゴールデンデーモンは土曜日のみ開催され、授賞式はその日の午後に行われた。[ 40 ]
米国で4つのゲームズデーが開催されていた状況は4年間続きましたが、2008年以降は徐々に一つずつ中止されました。2013年には、テネシー州メンフィスに新たな会場が設けられ、ゲームズデーとゴールデンデーが米国で1回のみ開催されました。その後8年間、ゴールデンデーはアメリカ大陸では開催されませんでしたが、 2022年から2024年にかけてシカゴで、2025年以降は ミルウォーキーで開催されるアデプティコンの一環として復活しました。
2022年に復活する以前のアメリカン・ゴールデン・デーモンでは、審査員は通常、アメリカン・ゲームズ・デーに招待されたデザインスタジオのメンバーでした。例えば、1996年の審査員はジャービス・ジョンソン、アリー・モリソン、ロビン・デューズでした。[ 41 ]
一方、カナダでは、ゴールデンデーモンは第 1 回大会から 10 年後の 2001 年にトロント(ミシサガ) に戻り、2009 年までゲームズ デー カナダの一環として開催され続けました。
フランスはヨーロッパで2番目にゴールデンデーモンが開催された国です。フランスで最初のゴールデンデーモンは1997年にパリで開催され、[ 42 ]フランスゲームデーと同時期に行われました。その後もパリで、そして後に近隣のサン=ドニでも2012年まで開催されました。
フランスのスレイヤーソード優勝者は、翌年のゴールデン・デーモンの審査員に招待されました。これは出場者にとって最高の栄誉と受け止められました。
2006 年など一部の年には、表彰台に新しい顔ぶれが上がる余地を作るため、以前の Slayer Sword 優勝者のみが Prestige カテゴリへの参加を許され、このカテゴリは特に熾烈な争いとなりました。
フランスのゴールデン・デーモンは、イギリスのゴールデン・デーモンと並んで最高峰のモデルとして広く認められていました。他のどのゴールデン・デーモンよりもスクラッチビルドモデルを歓迎し、その伝統を厳格に守るイギリスよりも柔軟に実践しました。
ゴールデンデーモンは1998年にオーストラリアに導入され、 2004年までシドニーのダーリングハーバーコンベンションセンターでゲームズデイオーストラリアと並行して開催されました。[ 43 ]
2000年代半ばには、参加者は最大3つのカテゴリーとオープンコンペティションのみにエントリーできました。ゲームズワークショップのスタッフも通常のカテゴリーにエントリーできましたが、スレイヤーソードを獲得する資格はありませんでした。[ 44 ]
2005年から2010年にかけてシステムが変更され、ゴールデンデーモンは店舗予選で行われるようになりました。各店舗で各カテゴリーの上位3名が地域決勝に進出し、地域決勝から各カテゴリーの上位3名がシドニーのゲームズワークショップ旗艦店で開催される全国決勝に進出しました。
2007年から、オーストラリアン・ゴールデン・デーモンには「中級」カテゴリーが設けられました。このカテゴリーは15歳から17歳(後に18歳も)のペインターを対象とし、ウォーハンマー・ファンタジーとウォーハンマー40,000のミニチュアが対象となりました。
2010年から、オーストラリアのゴールデンデーモンには「ザ・ロストデーモン」カテゴリーも追加され、1977年から1999年の間に製造されたモデルのみが対象となった。
2011年も地域予選は継続されましたが、決勝進出者は英国で再導入されたゲームズデーに出場することになりました。これは、英国でゴールデンデーが初期に開催されていた方法を彷彿とさせます。
2012 年はオーストラリアの最後のゴールデンデーモンであり、地域予選のないゲームズデーで祝われました。

Golden Demonは1999年、Games Day Germanyの一環としてドイツに初登場しました。ケルンで開催され、2013年まで開催されました。フランスと同様に、ドイツでもSlayer Swordの優勝者が翌年の審査員に招待されました。Golden Demonは2018年にWarhammer Fest Europeの一環として短期間ドイツに戻り、デュッセルドルフで開催されました。
2024年、ゴールデン・デーモンは再びドイツで開催されましたが、イベントのターゲット層は大きく変化しました。以前のドイツ・ゴールデン・デーモンは、ドイツの画家向けにローカライズされ、イギリスのメインイベントやその他の国際大会と並行して開催されていましたが、今回のドイツ・ゴールデン・デーモンはヨーロッパで開催される唯一のゴールデン・デーモンです。そのため、物理的にはドイツで開催されているにもかかわらず、実質的には「ゴールデン・デーモン・ヨーロッパ」として機能しており、本稿のメインセクションで詳細に解説されています(上記の「独立系コンベンションの時代」セクションを参照)。
2000年、ゴールデン・デーモンはスペインで導入されました。バルセロナで開催され、2009年から2011年まではマドリードで開催されましたが、2012年までバルセロナで開催されました。
2003 年まで、Golden Demon Spain はゴールド トロフィーのみを授与し、部門ごとに優勝者 1 名と、最終選考に残った 3 ~ 4 名に証明書が授与されていました。
2004年にはシルバーとブロンズのトロフィーが導入されましたが、対象は3つのカテゴリー(シングルWFB、シングルWH40k、オープン)のみでした。スペインの大会で、カテゴリーごとに3つのトロフィーという完全な制度が導入されたのは2006年になってからでした。そのため、スペインで授与されたゴールデンデーモン・トロフィーの総数は、国内で開催されたゴールデンデーモン大会の数に比べて比較的少ないです。
ゴールデン・デーモンは、2002年にイタリアゲームズデーの一環としてイタリアに導入されました。2013年までイタリア国内で祝われましたが、ゲームズワークショップ社による世界各地でのゲームズデー中止に伴い、このイベントも中止となりました。ゴールデン・デーモン・イタリアは、2006年までミラノで、その後は最後のイベントまで モデナで祝われました。
ゴールデンデーモンは、2007年と2008年にポーランドのワルシャワとジェロナ・グラで開催されました。他のすべてのゴールデンデーモン大会とは異なり、アデプティコンやシュピール・エッセン・ゲームフェアの一環として開催されるまで、ゴールデンデーモン・ポーランドはゲームズワークショップ主催ではないイベント(ポルコン・コンベンション)の一環として開催された最初の、そして唯一のゴールデンデーモンでした。
ポーランドと同様、ゴールデンデーモンは日本でも2012年と2013年の2年間のみ開催されました。単独のイベントとして運営され、東京・神保町にあるゲームズワークショップ日本本社で開催されました。
ゴールデンデーモン・ジャパンは参加者が非常に少なく、これまで開催されたゴールデンデーモンの中でも最も小規模なコンテストの一つでした。ゴールデンデーモンというよりは、地元のお店で開催される小規模なペイントコンテストに近いものでした。
日本の法律により、ゲームズワークショップは最優秀賞受賞者に剣を授与することができず、代わりのトロフィーを授与する代わりに、受賞者はスレイヤーソードが印刷された厚紙を受け取りました。これはペイントコミュニティの間でインターネットミームになりました。
2015年、2000年代半ばまでゴールデンデーモンのヘッドジャッジを務めていたアラン・メレット氏の主導により、通常のゴールデンデーモン大会に加えて、テーマ別の小規模な大会がいくつか導入されました。最初の大会は2015年8月1日に開催された「ゴールデンデーモン・タンク」でした。
「ミニデーモン」として広く知られるようになったこれらの競技は、ヨーロッパオープンデーの一環として オランダで開催された2016年を除き、ノッティンガムのウォーハンマーワールドでのみ開催されました。
「ミニデーモン」は参加者数が常に極めて少なく、時には各カテゴリーに3作品しかエントリーがなく、参加するだけで優勝が確定してしまうこともありました。このため、ゲームズワークショップスタジオ内だけでなく、コンテストファンの間でも緊張が高まり、ゴールデンデーモントロフィーやスレイヤーソード獲得の意義を著しく損なっているとして「ミニデーモン」が激しく批判されました。
2017年、ゲームズワークショップは批判を鎮めるため、「ミニデーモン」と通常のゴールデンデーモンの違いを明確にするため、後者を「クラシックゴールデンデーモン」と改名し、クラシックスレイヤーソードを「ミニデーモン」で授与されるものと区別するため、前者に金メッキを施すと発表しました。しかし、これは実現せず、2017年の優勝者には従来の鋼鉄製のスレイヤーソードが授与されました。その代わりに、「ミニデーモン」は終焉期にスレイヤーソードの授与を中止しました。
国民からの絶え間ない不満により、「ミニデーモン」は2018年以降最終的に中止となり、コンテスト全体のイメージの中では暗黒時代として残っています。
ゴールデンデーモンが設立されたとき、ゲームズワークショップは受賞者に贈呈する独自の賞を希望し、オスカー賞を彷彿とさせる、胸の前で腕を組んだいたずらっぽい角のある悪魔のフィギュアを使用することを決定しました。[ 45 ] このフィギュアはゴールデンデーモンと呼ばれ、コンテストの名前にちなんで名付けられました。
アザロスという名の悪魔自体は、ゴールデン・デーモン・コンペティションよりも前から存在していました。アザロスは1980年代半ば、シタデル・カラーのマーケティング広告の表紙を飾り、その後、コンペティションのオスカー・ポーズで描かれました。
このトロフィーは長年にわたって進化しており、創設以来 6 つの異なるバージョンがリリースされています。

時折、伝統的な像とは異なるトロフィーが優勝者に授与されることもあります。1993年、英国で開催されたシングル40Kの優勝者には、ゴールデンデーモンの像ではなく短剣が授与されました。同様に、米国のゴールデンデーモンでは、1990年代半ばの数年にわたり、ゴールデンデーモンの像の代わりに、金、銀、銅でコーティングされたシタデルのミニチュアが授与されました。これらは適切な範囲(例えば、40k車両の場合はドレッドノート、ブラッドボウルの場合はモルグ・ン・ソーグなど)から選ばれました。
1990 年まで、英国では優勝者にはトロフィーとともに賞金も授与されていました。
スレイヤーソードは両手持ちのリーフブレードブロードソードで、各カテゴリーのゴールド受賞者の中から選ばれたゴールデンデーモンの総合優勝者に授与されます。
1987 年から 2008 年までの 20 年以上にわたり、スレイヤー ソードは柄頭の先端までの長さが約 125 cm の、精巧に作られた鋭利な本物の刀身でした。
ゲームズワークショップは、英国の刀鍛冶からスレイヤーソードを調達するという何十年にもわたる伝統を打ち破り、2009年に手鍛造の刀の授与を中止し、現在まで、刃が鈍く、面取りされていない小道具のような刀を授与してきました。

国際ゴールデン・デーモン競技会用のスレイヤー・ソードは、様々な企業によって製造され、品質と真贋は様々でした。スペインでは、長い刀鍛冶の歴史を持つ都市トレドから調達されましたが、オリジナルの英国製ソードとは異なり、装飾用の剣であり、実際の武器ではありませんでした。
フランスでは、スレイヤーソードは中世の歴史的な剣でした。ポーランドでは、スレイヤーソードはポーランドのシャブラでした。
ヨーロッパ以外では、スレイヤーソードの代わりに、インペリアルウルトラマリーン司令官ロード・マクラーグのヘルメット(アメリカ 1992年)、[ 49 ] スレイヤーアックス(シカゴ 2002年)、スレイヤーシールド(オーストラリア 2004年)、紙製のスレイヤーソード(日本 2012年)など、いくつかの代替トロフィーが授与されることがありました。
ゲームズワークショップの伝承では、スレイヤーソードは「26のレッサーステンチの怒りの領主たちの燃え盛る内なる聖域の、アンデッドで精神を剥ぎ取るグレーターバルログデーモン」によって鍛造されたとされています。
オープンコンペティションとヤングブラッズコンペティションは、ゴールデンデーモンと並行して開催される別のコンペティションです。これらのコンペティションではスレイヤーソードは獲得できず、ゴールデンデーモンの伝説の像とは別のトロフィーが授与されます。
2002年のオープンコンペティションのトロフィーはグリフォンの像でしたが、2005年から2007年まではクリスタルのスタンドでした。少なくとも2010年以降、オープンコンペティションの優勝者には、シタデル城のレリーフが金、銀、または銅で描かれた木製の盾が授与されます。
一方、1998 年以来、ヤングブラッズ コンペティションの優勝者には、それぞれの受賞金属で彩色されたナイト ゴブリンの胸像をあしらったトロフィーが贈られます。
ゴールデン・デーモン、オープン・コンペティション、ヤングブラッズ・コンペティションのいずれにおいても、伝統的に表彰台の下には「ファイナリスト・エントリー」と呼ばれる、一次選考を通過した者のための賞が1つだけ設けられていました。このグループから上位3名の受賞者が選ばれました。
2010 年代半ばには、ファイナリストの上に「第 2 段階」の予選レベルである「表彰」が追加され、そこから上位 3 名の受賞者が選ばれました。
2024年には、第3段階が追加されました。「ファーストカット」受賞者には「注目エントリー賞」が授与され、「ファイナリスト賞」は「セカンドカット」受賞者に、「コメンデーション賞」は「サードカット」受賞者に昇格しました。2025年もこの3段階構造は維持されましたが、セカンドカット賞とサードカット賞の名称が意味合いを統一するために変更され、事実上、ファイナリスト賞が以前のように最上位に位置付けられました。現在、表彰台以下の賞の構成は以下のとおりです。
少なくとも1995年[ 50 ]から2019年までは、審査員が(当時の最終)第2次予選を終えた後、各部門の上位3名の受賞者は残りの応募作品とは別に、受賞者専用のキャビネットか展示キャビネットの最上段に展示されていました。しかし、後年、この措置により授賞式への出席者数が減少しました。上位3位に入賞できなかった応募者の中には、ミニチュア作品を受け取って帰宅する人もいたためです。
2022年にはこのルールが改訂され、受賞者3名はファイナリストの残りの応募作品とは区別されなくなりました。授賞式では、各カテゴリーのファイナリスト全員がステージに呼ばれ、その後、上位3名の受賞者が発表されます。これは、トロフィーの獲得の有無にかかわらず、ファイナリスト全員の努力を称えるために行われます。
授賞式の最後に、ゴールド受賞者全員がステージに呼び戻され、コンテストで最も優れたペイントが施されたミニチュアにスレイヤーソードが授与されます。2006年の授賞式で、受賞者がステージ上で剣を高く掲げた際に指を切るという事故が発生したため、2007年からは受賞者は剣を掲げる前にチェーンメイルの手袋を着用するよう求められています。しかし、現在のスレイヤーソードは研ぎ澄まされた刃ではないため、実際にはこの作業は不要です。
2000年代後半までは、ゴールデンデーモン賞の受賞者は全員、ノッティンガムのゲームズワークショップに招待され、デザインスタジオを見学し、受賞ミニチュアのより鮮明な写真を撮影されていました。しかし、現在ではこのようなことは行われていません。
ノッティンガムにあるゲームズワークショップのウォーハンマーワールド展示センターには、スレイヤーソード受賞者の表彰板が設置されており、受賞モデルも頻繁に展示されている。
2025 年 11 月現在、166 本のクラシック スレイヤー ソードが 109 人の異なるペインターに授与されています。

| 年 | 英国 | アメリカ合衆国 | カナダ | フランス | オーストラリア | ドイツ | スペイン | イタリア | ポーランド | 日本 | ||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| ボルチモア | ロサンゼルス | シカゴ | アトランタ | メンフィス | ||||||||||
| 1987 | ブライアン・ムーア | |||||||||||||
| 1988 | イヴァン・バートレット | |||||||||||||
| 1989 | スティーブ・ブラント | |||||||||||||
| 1990 | デビッド・ソパー | |||||||||||||
| 1991 | ポール・ロビンズ | 未知 | 未知 | 未知 | ||||||||||
| 1992 | ポール・ロビンズ | マーク・ダンス | ||||||||||||
| 1993 | ポール・マッカーシー | マーク・ダンス | ||||||||||||
| 1994 | ニール・R・トーマソン | 未知 | ||||||||||||
| 1995 | マット・パークス | ジェフ・ウィルヘルム | ||||||||||||
| 1996 | ニール・R・トーマソン | デビッド・アップハム | ||||||||||||
| 1997 | エイドリアン・ウィンク | ジョセリン・ゴイエット | ブノワ・メナール | |||||||||||
| 1998 | ナイジェル・カーマン | ジェフ・ウィルソン | ブノワ・メナール | リー・カーペンター | ||||||||||
| 1999 | ヤコブ・ルネ・ニールセン | クリス・ボラー | ブルーノ・グレリエ | ポール・ケアンクロス | マイケル・ヤコブセン | |||||||||
| 2000 | マット・パークス | ビクター・ハーディ | トーマス・デイビッド | グレン・ランプレヒト | トム・ワイス | ダビド・ロドリゲス | ||||||||
| 2001 | クリスチャン・ブレア | ボビー・ウォン | ドラゴミール・ミラノヴィッチ | ジャック=アレクサンドル・ジロワ | ビクトリア・ラム | アレクサンダー・エルプス | フェリペ・ロドリゲス | |||||||
| 2002 | マット・パークス | ビクター・ハーディ | ジェニファー・ヘイリー | スコット・スミス | ジェレミー・デュプイ | グレン・ランプレヒト | ダニエル・フーバー | ホセ・ルイス・ロイグ・アユソ | ファブリツィオ・フェノーリオ | |||||
| 2003 | ヤコブ・ルネ・ニールセン | ジェニファー・ヘイリー | リリアナ・トロイ | ティム・リソン | アダム・ランツ | トーマス・バース | リー・カーペンター | フロリアン・クニープ | フアン・アンドレス・ゴンザレス | ルカ・マセッティ | ||||
| 2004 | ジャック=アレクサンドル・ジロワ | アンドリュー・クロムウェル | リリアナ・トロイ | ベン・ビショップ | ベン・ビショップ | ヴィンセント・ヒュードン | アクセル・デ・モーレンシルト | グレン・ランプレヒト | ジェレミー・ボナマン | イアゴ・ピネダ | マッテオ・ムレッリ | |||
| 2005 | キリル・カナエフ | スコット・バウザー | トーマス・シャドル | クリス・ボラー | ジェフ・ウィルソン | ジェレミー・ボナマン | セバスチャン・アーチャー | アクセル・デ・モーレンシルト | フェルナンド・プリエト | アンドレア・オットリーニ | ||||
| 2006 | アルバート・モレトフォント | トッド・スワンソン | ティム・ホリー | ナタリア・メルニク | ジェフ・ウィルソン | ジェレミー・ボナマン | アルフォンソ・ヒラルデス | グレン・ランプレヒト | ステファン・ラート | アルフォンソ・ヒラルデス | フランチェスコ・ファラビ | |||
| 2007 | ダビド・ロドリゲス | ナタリア・メルニク | ダグ・ジョーンズ | クリス・ボラー | トッド・スワンソン | ヴィンセント・ヒュードン | アラン・カラスコ | ルーク・マクファーレン | サシャ・ブチェク | フランチェスコ・ファラビ | ミハウ・レナルチク | |||
| 2008 | フェルナンド・プリエト | ベネット・ブラロック・ドーン | トッド・スワンソン | クリス・ボラー | ティエリー・フッサー | デビッド・ウェゼリンク | ルーク・マクファーレン | ベン・コメッツ | ジャウメ・オルティス | ステファン・ラート | ベン・コメッツ | |||
| 2009 | ベン・ジャービス | ディラン・ゴーカー | ジェフリー・ボウデン | アーノルド・コヴァックス | ベン・コメッツ | セバスチャン・アーチャー | ステファン・ラート | ハビエル・ゴンザレス | アンドレア・オットリーニ | |||||
| 2010 | マット・パークス | トッド・スワンソン | マキシム・ペノー | サイモン・フッカー | ラファエレ・ピッカ | ルベン・マルティネス | ルチアーノ・ロゼット | |||||||
| 2011 | アンジェロ・ディ・チェッロ | ヴィンセント・ヒュードン | レミー・トランブレイ | カイル・モーガン | マット・セクスウィッシュ | ルベン・マルティネス | マッテオ・ムレッリ | |||||||
| 2012 | カロル・ルディク | トッド・スワンソン | ブルーノ・ラヴァレ | マーク・ソリー | ラファエレ・ピッカ | パブロ・ロペス・ヒメノ | ルチアーノ・ロゼット | クリストフ・ブルメンタール | ||||||
| 2013 | デビッド・ソパー | トム・アレス | ローマン・ラパット | マーティン・グーマズ | ヒューゴ・マッテ | |||||||||
| 2014 | リチャード・グレイ | |||||||||||||
| 2015 | ||||||||||||||
| 2016 | デビッド・ソパー | |||||||||||||
| 2017 | ミハウ・ピサルスキ | |||||||||||||
| 2018 | アンジェロ・ディ・チェッロ | パヴェウ・マクフ | ||||||||||||
| 2019 | マキシム・ペノー | |||||||||||||
| 2020 | ||||||||||||||
| 2021 | ||||||||||||||
| 2022 | クリス・クレイトン | ギャビン・ガルザ | ||||||||||||
| 2023 | アルバート・モレトフォント | ニール・ホリス | ||||||||||||
| 2024 | アレクサンドル・ドス・サントス | デビッド・ペリーマン | ||||||||||||
| 2025 | ボルハ・カルボ | アルバート・モレトフォント | ||||||||||||
2025年、黄金鬼カテゴリーリストは以下のように発表されました。[ 52 ]
審査員は、ウォーハンマーとウォーハンマー40,000の架空の世界に表現されたイメージと精神を忠実に再現した、美しく塗装されたモデルを求めています。審査員は、受賞作品において、技術力、雰囲気、品質の一貫性、そしてゲームズワークショップの様々な世界やユニバースへの適合性など、様々な要素を評価します。
応募作品はゲーム内で合法である必要はありません。審査員は、ウォーハンマーの世界を生き生きと表現する物語性と描写力のある作品を求めています。
絵画は技術的な力量だけでなく、丁寧に描くことが求められます。審査員はスタイルに関して特定の好みを持っていません。[ 53 ]
1998 年の映画「エネミー・オブ・ザ・ステート」の終わりに、ロバート・クレイトン・ディーンの息子がホワイト・ドワーフ誌でゴールデン・デーモンについて読んでいる場面があります。