

ゴティプア(オリッサ州、ଗୋଟିପୁଅ、発音はgoṭipuå )は、インドのオリッサ州の伝統的な舞踊であり、オリッシー古典舞踊の前身である。 [ 1 ]オリッサ州では何世紀にもわたり、ジャガンナートとクリシュナを称えるために女装した少年たちによって演じられてきた。この踊りは、ラーダーとクリシュナの生涯にインスピレーションを得たアクロバティックな動きを演じる少年たちのグループによって演じられる。少年たちは幼い頃からこの踊りを学び始め、思春期になると両性具有の容姿に変化する。オリッサ語でゴティプアは「独身の少年」( goti-pua)を意味する。 [ 2 ]オリッサ州ラグラージプール(プリー近郊)は、ゴティプア舞踊団で知られる歴史的な村である。ゴティプアの踊りには、マルダラを主な打楽器とする伝統的なオディッシー音楽が伴奏されます。
優雅で女性的な踊り子に変身するために、少年たちは髪を切るのではなく、結び目を作り、そこに花輪を編み込みます。白と赤を混ぜた粉で顔を化粧します。目の周りにはカジャルを広く塗り、面長な印象を与えます。額には、通常は円形のビンディを巻きつけ、周囲を白檀で作った模様で囲みます。顔には、それぞれの舞踊流派独自の伝統的な絵画が描かれます。
衣装は時代とともに進化してきました。伝統的な衣装はカンチュラで、鮮やかな色彩のブラウスに光沢のある装飾が施されています。エプロンのような刺繍入りの絹布(ニビバンダ)をフリルのように腰に巻き付け、脚に巻き付けます。一部の踊り手は、今でも伝統を守り、パタサリを着用しています。パタサリとは、長さ約4メートル(13フィート1インチ)の薄い布で、両側を同じ長さにし、へそで結び目を作ってしっかりと着用します。しかし、この伝統的な衣装は、より着用しやすい新しいデザインの布に置き換えられることがよくあります。
ダンサーたちは、ネックレス、ブレスレット、アームバンド、耳飾りなど、特別にデザインされたビーズ細工のジュエリーを身に着けます。鼻ピアスは、ペイントされたモチーフに置き換えられました。足首にはベルが付けられ、足で叩くリズムを強調します。手のひらと足の裏には、アルタと呼ばれる赤い液体が塗られます。衣装、ジュエリー、ベルは神聖なものとされています。
昔、オリッサ州の寺院には、ジャガンナートに帰依するデーヴァダーシー(またはマハリ)と呼ばれる女性の踊り手がおり、これがマハリ舞踊の起源となった。オリッサ州の寺院(およびプリーのコナーラクの太陽寺院とジャガンナート寺院)の浅浮彫に描かれた踊り手の彫刻がこの古代の伝統を物語っている。16世紀頃、ラーマ・チャンドラ・デーヴ(ボイ王朝を創始した人物)の治世中にマハリの踊り手が衰退するにつれ、オリッサ州の少年ダンサーがこの伝統を引き継いだ。ゴティプア舞踊はオディッシー様式だが、技法、衣装、演出がマハリのものとは異なり、歌は踊り手自身が歌う。現代のオディッシー舞踊はゴティプア舞踊の影響を受けており、オディッシー舞踊の名人(ラグラジプルのケルチャラン・モハパトラなど)のほとんどは、若い頃にゴティプア舞踊家だった。
オディッシー舞踊は、タンダヴァ(力強く男性的な舞踊)とラシャ(優雅で女性的な舞踊)を組み合わせたものです。基本的な姿勢は2つあります。トリバンギ(頭、胴体、膝を曲げて体を支えます)とチョーカ(ジャガンナートを象徴する、四角い姿勢)です。上半身の流れるような動きがオディッシー舞踊の特徴であり、オリッサの浜辺を優しく撫でる波によく例えられます。
毎年、グル・ケルチャラン・モハパトラ・オリッシー研究センターはブヴァネーシュワールでゴティプア・ダンス・フェスティバルを開催しています。[ 3 ]
| オリシー・サンギータ |
| オディッシー音楽 |
|---|
| 作曲家 |
| シャーストラ |
| 作曲 |
| 楽器 |
この踊りは通常、ヴァンダナの祈り(母なる大地、ジャガンナート、そしてグルへの感謝と観客への歓迎の祈りを込めた祈祷)で始まります。踊り手たちは3段階の挨拶を行います。最初は頭上で神に向かって、次は顔の前でグルに向かって、そして最後は胸の前で観客に向かって行います。サリガマは美しさを称え、熟練した技術を際立たせる踊りで、古代寺院の外壁に踊り手と音楽家によって彫り込まれています。
アビナヤは、古代詩の歌と解釈を演じる舞踊です。この舞踊は、12世紀の『ギータ・ゴーヴィンダ』など、ラーダー・クリシュナを題材とした詩を描いています。物語に用いられる詩句は、内容と示唆において非常に華麗です。優雅で流麗、そして官能的なアビナヤは、表情、眼差し、そして印章の動きによって、感動的な愛の詩を彷彿とさせます。
「さあ、愛しい人よ、見に来てください。 クリシュナ、フルート奏者、最高の演奏家がやって来ます。 さあ、愛しい人よ、見に来てください。 彼は足首に鈴を付けて踊ります。 とても美しいリズミカルなパターンを作ります。 彼 のメロディー、マーダラの音を聞いてください 。 彼のフルートと手拍子を聞いてください。」

ゴティプアの興味深い部分は、バンダ・ヌルティヤです。これは、オリッサ州のパタチトラ芸術家による視覚表現に似た、アクロバティックなヨガのポーズ(クリシュナの生涯の神話的場面を参照)の表現です。四肢の柔軟性を必要とする、難しく複雑なポーズは、バンダ(オリッサ語で「アクロバティックな」という意味)として知られています。この踊りを踊るには、男の子は5歳か6歳から習い始める必要があります。音楽は、マルダラ(オリッサ州の打楽器である両面太鼓)、ギニ(小型シンバル)、ハルモニウム、バイオリン、バンスリ、そして1人か2人のボーカリストによって伴奏されます。
アビナヤ・チャンドリカ(15世紀、マヘーシュワラ・マハパトラ著、オリッシー舞踊に関する文献)は、足と手の動き(ムドラ)、立位、動作、レパートリーについて詳細な研究を提供し、ガガナ、ドゥルムカ、トローナ、シャヤーナなど25種類以上のバンダについて言及しています。サンギータ・ダルパナ(17世紀、音楽と舞踊に関する文献)は、完全なレパートリーと全体的な表現スタイルを示しています。
いくつかのバンダは口承で伝承されており、これには次のものが含まれます。
パドマ・シュリー賞受賞者であり、オリッサ・サンギート・ナタック・アカデミー賞の受賞者であるマグニ・チャラン・ダスは、ゴティプア舞踊の師匠の一人でした。[ 4 ]