グレゴリー・アラン・セム(1971年、オークランド生まれ)は、ニュージーランド生まれのサモア系写真家である。[ 1 ] [ 2 ] 1995年に開催された彼の展覧会「O le Tatau Samona / The Tatoo Arts of Samoa」は、オークランド美術館におけるサモア系写真家による初の個展であった。[ 3 ]
セムは、アーティストおよび映画製作者として、ほぼ独学で活動してきました。[ 2 ] 1994年、セムはジム・ヴィヴィエールがキュレーションした画期的な展覧会「ボトルド・オーシャン」(1994年)に参加しました。この展覧会で彼が制作した作品は、グラフィティ風の波形鉄板作品で、「オークランド郊外に住む太平洋諸島系住民の厳しい現実」を反映していました。[ 4 ] 1994年、セムはニュージーランドのヒップホップグループ、シスターズ・アンダーグラウンドの名曲「In the Neighbourhood」のミュージックビデオも監督しました。
2007年、セムは新しくオープンしたケ・ブランリ美術館の初となるレジデンス・アーティストに招かれた。[ 5 ]美術館は、オールブラックスの2006年のフランス遠征と2007年のラグビーワールドカップを記念してケ・ブランリ美術館に贈られた広告用資料「血の絆」のポスターにセムが応えるよう依頼した。[ 5 ] 「血の絆」のポスターには、熱帯雨林を背景に、葉の間にシルエットを浮かび上がらせた先祖のマオリ族の姿とともに、オールブラックスが彼らの特徴的なハカ「カ・マテ・カ・マテ」を踊る様子が描かれている。[ 5 ]キュレーターのルーベン・フレンドが「破壊行為」と表現するセムが制作した写真は、「マオリの『戦士』たちが戦闘に挑む架空の場面を捉えており、マオリの闘志を称えると同時に、太平洋諸島の人々を『原始的』で『野蛮』と見なす好ましくないステレオタイプに反論している」と述べている。[ 4 ] 「高貴な野蛮人の戦い」と題されたこのシリーズは、ウェリントン市立美術館やニュージーランドのテ・マナワなど、数多くのギャラリーで展示されている。 [ 2 ] [ 4 ]
セムは商業写真家としても活動しています。2010年には、カズラ・パワーハウスがパシフィカ地域の募金活動と地域貢献活動の一環として制作したカレンダーのために、ニュージーランド生まれのポリネシア系ラグビーリーグ選手のポートレートを撮影しました。[ 6 ]
2012年にセムは自身のネガ、プルーフシート、フィルムリール、日記、エフェメラ、商業作品のサンプルなどのアーカイブをオークランド美術館に長期貸与した。[ 7 ]
2016年、セムの展覧会「タガタ・パシフィカ号の筏(太平洋の人々)」がビクトリア国立美術館で開催されました。太平洋の植民地化とキリスト教化に関する彼の継続的な探求の一環であるこれらの作品は、当時のヨーロッパの歴史画のジャンルにも言及しています。セムはこれらの作品で、クック諸島の先住民俳優と協力し、19世紀の重要な絵画2点、テオドール・ジェリコーの『メデューズ号の筏』(1819年)と、ルイス・ジョン・スティールとチャールズ・F・ゴールディの『ニュージーランドへのマオリの到着』(1898年)を再演し、写真を撮影しました。[ 8 ]
2010年の作品「最後の人食い晩餐、明日我々はキリスト教徒になる」は、レオナルド・ダ・ヴィンチの「最後の晩餐」を直接参照している。ニューカレドニアのチバウ文化センターでのレジデンス中に制作された、壁画サイズの大型作品である。[ 9 ]
セムの『最後の晩餐』では、植民地主義が先住民文化に及ぼした悪影響に注目し、原始的・野蛮な概念に疑問を投げかけながら、先住民を主役に据えた壮大なヨーロッパの物語を再演することで、失われた遺産を取り戻そうと試みている。(Coconet, 2010) [ 9 ]