グラインド（ミュージカル）
グラインド
新しいミュージカル
オリジナル・ブロードウェイ・キャスト・レコーディング
音楽ラリー・グロスマン
歌詞エレン・フィッツヒュー
本フェイ・カニン
プロダクション1985年ブロードウェイ

『グラインド』は、ラリー・グロスマン作曲、エレン・フィッツヒュー作詞、フェイ・カニン脚本による1985年のミュージカルです。『グラインド』は、 1930年代の シカゴにあった、主にアフリカ系アメリカ人が出演するバーレスク劇場を描いた作品です

この作品に対する批評は、せいぜい賛否両論だった。ニューヨーク・タイムズ紙のフランク・リッチは、次のように評している。「…このショーは、恣意的なミュージカルナンバー、不吉な演出、派手な衣装…、混乱したプロットの展開、そして社会学的な陳腐な表現の、絶望的な集中砲火と化している…」[ 1 ]

『グラインド』は2ヶ月強の公演で幕を閉じ、投資額475万ドルをすべて失った。これは1980年代にハル・プリンスが演出したブロードウェイ6作品の失敗作の一つであり、プリンスと他のクリエイティブチームメンバー3人は「基準を満たさない契約」を結んだとして劇作家組合から停職処分を受けた。[ 2 ]

演劇史家ケン・マンデルバウムが「新作ミュージカルとしては惨憺たる結果」と評したブロードウェイのシーズンにおいて、 [ 3 ]『グラインド』は最優秀ミュージカル賞を含む7部門のトニー賞にノミネートされ、最終的にミュージカル助演女優賞（レイラニ・ジョーンズ）と最優秀衣裳デザイン賞（フローレンス・クロッツ）の2部門を受賞した。

プロット

プロローグ

ハリー・アールのバーレスクを構成する歌手、ダンサー、コメディアン、ストリッパーたちが舞台に上がり、観客に挨拶する（「This Must Be the Place」）。時は1933年、シカゴ。白人の登場人物が紹介される。劇場のオーナー、ハリー・アール、その妻でストリッパーのロメイン、そして主役の白人コメディアン、ソリーとガス。黒人の登場人物も紹介される。黒人コメディアンの主役、リロイ、同じくストリッパーのサティン、そして黒人パフォーマーの衣装係、メイベルである。

第一幕

舞台裏では、人種の境界線が厳しく引かれています。白人の出演者は一つの楽屋に集まり、黒人の出演者は別の楽屋に集まります。地元当局の指示により、黒人と白人の出演者は、各演目において舞台上で一緒に演奏することはありません。

黒人コーラスガールの多くと関係を持つプレイボーイとして知られるリロイは、サテンと戯れ、女性たちにリブを注文する。ハリーは黒人コーラスガールの一人に応募してきたリネットと面接する。プライベートなひとときの中で、ガスはソリーに視力が低下していることを打ち明ける。ソリーは、演技がうまくいけば誰も気づかないとガスに保証する。

舞台上で、ガスはロメイン（セクシーな看護師役）とストゥージと呼ばれる俳優と共に病院の寸劇を演じます（「Cadaver（死体）」）。寸劇は、ガスが誤ってストゥージに小道具の針を刺してしまい、ストゥージが降板する事態に発展します。ガスはこの出来事を軽く受け流そうとしますが、ハリーはすぐに、2週間で3人目のストゥージが降板したことを指摘します。サテンが舞台に上がり、ストリップショーを披露します（「A Sweet Thing Like Me（私のような甘いもの）」）。

代わりのスケッチパートナーを見つけられなかったガスは、考え事をするために会場の外の路地に入る（「I Get Myself Out」）。窮地に陥ったガスは、路地に住む多くのホームレスの一人、ドイルに助けを求める。ドイルは酔っていて何も言わないが、ガスは前に進む。

会場内で、ハリーは近所の警官ディックスと話す。ディックスは出演者が人種差別に違反していないと保証され、それを確かめるために会場内を見回すよう促される。ガスはドイルをハリーに紹介するが、ハリーは彼をきっぱりと拒否する。それでもガスはドイルに楽屋で待つように言う。会場に慣れず混乱したドイルは、階段を上がり、黒い楽屋へと向かう。

リロイはリブ肉を持って現れ、ディックスの出現に動揺するサテンと戯れ続ける。リロイはサテンと黒人のコーラスガールたちに、大丈夫だと保証する（「My Daddy Always Taught Me to Share」）。黒い楽屋へ上がると、ドイルが待っていてリロイは驚く。彼は見知らぬ男を階下の白い楽屋へ案内し、ウイスキーのボトルを差し出す。ドイルは喜んでそれを受け取る。ガス、ソリー、ロメインは、ドイルの初演に間に合うように必死に酔いを覚まそうとする。

路地裏で、サテンは弟のグローバーと会う。サテンは、母親のオヴェサ・フェイ夫人を助けるために、稼いだお金をグローバーに渡していた。路地に現れたフェイ夫人は、娘のお金はバーレスク劇場で働いて稼いだものだから、欲しくないと告げる。フェイ夫人はグローバーを連れて出て行き、サテンは激怒する。リロイは彼女を慰めようとするが、彼女はまたしても逃亡だと思い込む。彼女は本当の名前（ラティシア）を明かし、リロイが毎晩舞台で会っている女性は、彼が家に連れて帰るような女性ではないと主張する。彼女が最終的に落ち着くとき、それは「もう誰も作らない」タイプの男性と一緒になるだろうと告げる（「All Things To One Man」）。リロイは彼女の感情表現に驚き、舞台に向かう前に冗談を言う。ルーティン（「The Line」）の途中で、リロイはここぞという時に真剣になれない自分の無力さに絶望する。

ガスとドイルは、初演をなんとか乗り切り、路地裏へと出て行く。ガスがドイルへの支払いを逃れようとすると、ドイルは激怒する。ガスはドイルに翌日も戻ってきて一緒に仕事を続けたいと懇願する。一人残されたドイルは、姿の見えない妻と息子に向かって歌い始める（「愛しのケイティ」）。彼は密かに、彼らと一緒にいるために死にたいと願っている。サテンが大丈夫かと尋ねると、ドイルは「痛みは感じていません、奥様。でもそれは嘘になります」と答える。

翌朝、ガスがドイルの到着を待つ中、出演者たちがゆっくりと入場してくる。一座は歌を歌い（「Rise and Shine」）、出演者たちは不満を漏らし、メイベルは彼らにベストを尽くすよう励ます。サテンがリロイと電話で自転車について話し合っている様子が映し出される。ガスは、髭を剃り、清潔な服を着たドイルが楽屋で待っているのを見て喜ぶ。リロイは、サテンと二人でグローバーの10歳の誕生日にプレゼントしようと計画している新しい自転車を持って入場する。リロイが自転車に乗れないことが明らかになると、ドイルはグローバーの家まで自転車で行くことを申し出る（「Yes Ma'am」）。リロイとサテンはシカゴ南部へ向かう途中、フェイ夫人をからかう（「Why Mama Why」）。

フェイ夫人の家に、サテンとリロイが到着するちょうどその時、ドイルがグローバーの新しい自転車でやって来た。二人はロメインが用意した逆さまのケーキを差し出すが、フェイ夫人は激怒し、アイロンがけに集中するため、このパーティーを非難する。ドイルは幼少期の話を語り、フェイ夫人を含む一同は釘付けになる。グローバーが誕生日のろうそくを吹き消すと、老婦人もついにその話に加わる。

ドイルはグローバーに自転車の乗り方を教えている。4人組の白人パンク集団がドイルに襲い掛かり、自転車を破壊し、ドイルを「黒人好き」と罵倒する。リロイは状況を理解できず、第一幕のエンディングナンバー（「This Crazy Place」）へと逃走する。サテンは抗議するが、最終的にはパフォーマンスに屈し、リロイに、今体験したのはただの夢だったと告げる。

第二幕

翌日、リネットは次のナンバーの準備ができないのではないかと心配する。出演者たちは、ステージ上で何をしても「足首から下は裸」になっていれば問題ないと彼女を安心させる。

サテンはグローバーからの誕生日ケーキへの感謝の手紙をロメインに渡す。サテンは渋々ながらも、白い更衣室でロメインと誕生日パーティーの話をすることにした。その日に何が起こったのかは口外できない。リロイは代わりの自転車の領収書を持って現れるが、サテンは「何でも笑顔で片付けることはできない」と言い張り、その申し出を断る。ロメインは黒い更衣室に入り、リロイと話をしてサテンと頑張るよう励ます。ハリーは妻が黒い更衣室から出てくるのを見て、そのような違反行為は閉鎖に追い込まれる可能性があると妻に告げる。

ガスはドイルにジャグリングの技を披露するが、視力のせいでうまくジャグリングができないことに激怒する。ドイルは自分のミスを演技に取り入れることを提案する。二人が修正した技を作り上げていく様子を、サテンは遠くから見守る（「彼は誰？」）。ガスはドイルがメモを取っていることに気づき、真のパフォーマーは「決して書面に残すべきではない」と主張する。ドイルはそれを理解（「私が話す、あなたが話す」）。3人のパフォーマーは力を合わせて大団円を迎える。サテンはドイルに腕を掴まれていることに気づき、びくっとする。

ガスとドイルが舞台でジャグリングを披露する中、ガスが誤って舞台から降り、舞台装置に巻き込まれてしまう。ハリーはガスがもうこの会場で働くには適さないと断言する。ドイルは、ガスが路地裏から自分を救い出し、生きる意味を与えてくれたことに心を痛め、新しい相棒を助けると約束する。ガスは陽気な様子を装うが、一人になると「I Get Myself Out」を悲しげにリプライズする。

ロメインとソリーがコメディを披露している最中（「タイミング」）、舞台裏で銃声が聞こえる。ハリーが観客の前に現れ、事故が発生しショーが中止になったことを報告。メイベルと一座がガスの死を悼む中、ドイルは葬儀の花輪の横に立っている（「ジーズ・アイズ・オブ・マイン」）。

日曜日、リロイとサテンは葬儀以来行方不明のドイルを見つけられずに舞台裏に到着する。リロイはサテンを一夜限りの恋人とは見ていないと明言する。彼女が受け入れてくれるなら、ずっと一緒にいたいと願う。サテンは考え事をしながら、リロイの申し出について考える時間が必要だと告げる。それでもリロイは自分が正しい道を進んでいると信じ、ひそかに勝利を宣言する（「New Man」）。サテンは自分が確認していなかった唯一の場所が路地裏だったことに気づき、酔っ払ったドイルがストリート・タフたちに殴られているのを見て戦慄する。彼女は警察を呼ぶと脅し、かろうじてドイルを彼らの手から引き離す。

ドイルはサティンのアパートに連れて行かれ、そこで酔った勢いで亡くなった妻と息子を呼ぶ。ベッドに座り直したドイルは、アイルランドに住んでいた頃、列車に乗っていたイギリス兵を殺害するために爆弾を作ったことを、茫然と語り出す。爆発が起こって初めて、ドイルは妻と息子が同じ列車に乗っていたことを知る（「ダウン」）。ドイルは倒れ込み、翌朝、サティンに本名がトーマスであることを明かす。二人はキスを交わし、サティンが仕事に出かけようとドアを開けると、そこにはリブのカートンが二つ置いてあった。彼女とドイルは、リロイがずっと外に出ていたに違いないと悟る。

舞台上で、リロイはシカゴと「A Century of Progress」について歌っている。コーラスガールたちがサテンと共に舞台に登場し、リロイは観客の前でサテンのカツラとGストリングを引き剥がし、彼女を辱める。サテンは楽屋に逃げ込むが、リロイに遭遇し、平手打ちを食らう。リロイはドイルと口論になり、人種差別が露呈し、劇団内で争いが勃発する。ヘンリーが介入し、全員に仕事に戻るよう命じる。

サテンが舞台に登場し、「A Sweet Thing Like Me」をもう一度歌おうとする。しかし、ストリート・タフズに邪魔され、トマトを投げつけられる。ステージ・マネージャーに連れ出される。ドイルがストリート・タフズに立ち向かい、カンパニーが舞台に乱入してサテンを撃退する。一行は様式化された芝居がかった瞬間に動きを止め、その間にリロイとサテンの舞台裏が映し出される。二人は和解し、リロイはたとえ一緒にいられなくても、できる限りのことをしてサテンを助けると誓う。ストリート・タフズは敗北し、カンパニーは人種の壁を勝ち取り、今後は差別しないと誓う。リロイ、サテン、ドイルは再び腕を組んで登場する（「This Must Be the Place - Reprise」）。

ミュージカルナンバー

生産履歴

1970年代半ば、作家フェイ・カニンは『This Must Be the Place』という題名の脚本を書いた。これは1930年代のシカゴのバーレスク劇場を舞台にしたもので、黒人と白人のパフォーマーが出演していたが、脚本は上演されることはなかった。[ 4 ] 1982年、彼女はハル・プリンスに脚本のストーリーをミュージカルとしてやるというアイデアを持ちかけ、プリンスは熱烈に同意した。

ミュージカルの脚本はカニンが書き、作曲はプリンスの前作である1982年のブロードウェイミュージカル『人形の人生』の音楽を書いたラリー・グロスマンが担当し[ 5 ]、作詞は1984年の『ダイアモンズ』（プリンス演出）や1982年の『ヘリンボーン』などのオフブロードウェイミュージカルの歌詞を書いたエレン・フィッツヒューが担当した[ 6 ]。

制作準備段階では、この番組は『Century of Progress』というタイトルが付けられていた。[ 7 ]

ニューヨーク・デイリー・ニュースのコラムニスト、ダグラス・ワット氏によれば、この番組はボルチモアでの地方公演の試演中に「深刻な問題」に陥っていたという。

試演会やニューヨークでのプレビュー公演では、「ザ・ベスト」、「ラ・サール・ストリート・ストンプ」、「ザ・ワン・アイ・ウォント・イズ・オールウェイズ・オン・ザ・ボトム」、「ラビティ・シチュー」（後にグロスマンの1993年のミュージカル『ペーパー・ムーン』に組み込まれた）、「ライズ・アンド・シャイン」（後にタイトル曲に組み込まれた）、「ユー・パシャ・ユー」など、多くの曲がショーから外された。[ 7 ]

ある時、ボブ・フォッシーがベン・ヴェリーンの『ニュー・マン』の振り付けを依頼された。[ 7 ]

ブロードウェイ公演

『グラインド』は1985年4月16日にマーク・ヘリンガー劇場でブロードウェイで開幕し、71回の公演と25回のプレビューを経て1985年6月22日に閉幕した。[ 8 ]

このミュージカルはハル・プリンス（プロデューサーの一人でもある）が監督し、舞台美術はクラーク・ダナム、衣装デザインはフローレンス・クロッツ、照明デザインはケン・ビリントン、音楽監督はポール・ジェミニャーニ、オーケストラはビル・バイヤーズ、追加オーケストラはジム・タイラーとハロルド・ウィーラー、ダンスミュージックのアレンジはトム・フェイ、ニューマンのダンスミュージックのアレンジはゴードン・ハレル、振付はレスター・ウィルソン、アシスタント振付はラリー・ヴィッカーズ、ヘアメイクはリチャード・アレンが担当した。[ 8 ]

キャストはベン・ヴェリーン（リロイ役）、スタビー・ケイ（ガス役）、リー・ウォレス（ハリー役）、ジョーイ・フェイ（ソリー役）、マリオン・ラムジー（ヴァーネル役） 、ホープ・クラーク（ルビー役）、ヴァレリー・ペティフォード（フレタ役）、キャンディ・ブラウン（キティ役）、ワイノナ・スミス（リネット役）、キャロル・ウッズ（メイベル役）、シャロン・マーレー（ロメイン役）、ブライアン・マッケイ（ルイス、舞台監督役）、オスカー・ストークス（マイク、ドアマン役）、レナード・ジョン・クロフット、ティモシー・ノーレン（ドイル役）、ドナルド・アクリー（グローバー役）、ルース・ブリスベン（フェイ夫人役）、レイラニ・ジョーンズ（ストリッパーのサテン役）であった。ノックアバウト、バムズ、タフ役はレナード・ジョン・クロフット、レイ・ロデリック、ケリー・ウォルターズ、スティーブ・オウズリー、マルコム・ペリーが演じた。 [ 8 ]

受賞とノミネート

オリジナルブロードウェイ作品

年 賞 カテゴリ 候補者 結果
1985 トニー賞最優秀ミュージカルノミネート
ミュージカル最優秀脚本賞フェイ・カニンノミネート
最優秀オリジナルスコア賞ラリー・グロスマンとエレン・フィッツヒュー ノミネート
ミュージカル助演女優賞レイラニ・ジョーンズ勝利した
ミュージカル最優秀演出賞ハロルド・プリンスノミネート
最優秀舞台デザイン賞クラーク・ダナム ノミネート
最優秀衣装デザイン賞フローレンス・クロッツ勝利した
ドラマデスク賞ミュージカル助演男優賞ティモシー・ノーレンノミネート
ミュージカル助演女優賞レイラニ・ジョーンズ勝利した
シャロン・マレー ノミネート
優れたオーケストレーションビル・バイヤーズノミネート
素晴らしい歌詞エレン・フィッツヒュー ノミネート
素晴らしい音楽ラリー・グロスマン勝利した
優れたセットデザインクラーク・ダナム ノミネート
優れた照明デザインケン・ビリントンノミネート
シアターワールド賞レイラニ・ジョーンズ勝利した

参考文献

  1. ^リッチ、フランク。「ステージ・グラインド・フロム・ハロルド・プリンス」ニューヨーク・タイムズ、1985年4月17日
  2. ^マッキンリー、ジェシー。「舞台上と舞台外」ニューヨーク・タイムズ、2002年5月17日
  3. ^マンデルバウム、ケン.「トニー賞ベスト・ミュージカル---パート3」 broadway.com、2004年5月24日
  4. ^マンデルバウム、ケン『キャリー以来のグラインド：ブロードウェイミュージカルの失敗40年』セント・マーチンズ・プレス、1992年、 ISBN 1-466843276、317～321ページ
  5. ^「ラリー・グロスマン・ブロードウェイ」 ibdb.com、2019年8月27日アクセス
  6. ^「エレン・フィッツヒュー劇場」インターネット・オフ・ブロードウェイ・データベース、2019年8月27日アクセス
  7. ^ a b cディーツ、ダン『グラインド1980年代ブロードウェイミュージカル完全版』ロウマン＆リトルフィールド、2016年、ISBN 1-442260920、239-241ページ
  8. ^ a b c「Grind Broadway」 Playbill vault、2019年8月27日アクセス
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