ホール・バートレット | |
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| 生まれる | （1922年11月27日）1922年11月27日 |
| 死亡 | 1993年9月8日（1993年9月8日）（70歳） 米国カリフォルニア州ロサンゼルス |
| 職業 | 俳優、映画監督、映画プロデューサー、脚本家 |
| 活動年数 | 1952–1993 |
| 配偶者たち | |
ホール・バートレット（1922年11月27日 - 1993年9月8日）は、アメリカの映画プロデューサー、監督、脚本家であり、独立系映画製作の先駆者であった。[1]
若いころ
ホール・バートレットはミズーリ州カンザスシティで生まれ、イェール大学を卒業した。大学ではファイ・ベータ・カッパの会員で、ローズ奨学生の候補者でもあった。[要出典]彼は第二次世界大戦中に5年間、アメリカ海軍 情報部に勤務し、その後、アメリカ・インディアンの窮状に焦点を当てた最初の現代映画であるドキュメンタリー映画『ナバホ』の製作を始め、映画製作のキャリアをスタートさせた。[2]バートレットはプロのフットボールに関する映画を製作した最初の映画製作者でもあり、バートレットが脚本と製作を担当した映画『クレイジーレッグス』（1953年）はスーパースター、エルロイ・ハーシュの物語である。[2]
キャリア
1950年代
バートレットの次作であり監督デビュー作となった『アンチェインド』（1955年）はワーナー・ブラザース配給で、再びエルロイ・"クレイジーレッグス"・ハーシュが主演を務めた。撮影はカリフォルニア州チノにあるカリフォルニア州立男子刑務所内で行われた。バートレットは脚本執筆のため、6ヶ月間囚人生活を送った。映画のテーマ曲「アンチェインド・メロディ」は国際的な名曲となった。[3]
その後、バートレットはアーサー・ヘイリーの最初の小説『ゼロ・アワー！』 （1957年）の権利を取得し、サスペンス映画を製作した。この映画のプロットは後に、1980年の災害映画のパロディ映画『エアプレーン！ 』に利用された。バートレットはダナ・アンドリュースを主演に、ハーシュをパイロット役に起用した。[ 4]
南北戦争後のアメリカを描いた『ドランゴ』（1957年）は、エイブラハム・リンカーンが暗殺前に唱えた南部再建の精神を受け継ぎ、戦友が荒廃させた土地に帰還した北軍将校の実話に基づいている。ジェフ・チャンドラー、ジョアン・ドルー、ジュリー・ロンドンが主演を務めた。 [5]
1960年代
シドニー・ポワチエとアラン・ラッド主演の『若者たち』（1960年）は、黒人男性が一級市民権を得るために奮闘する物語である。 [6] ニューヨーク・タイムズの評論家ボズレー・クロウザーはこの映画について、「アメリカ海兵隊における人種統合は、西部劇のよくある筋書きのバリエーションで、のんびりと称賛されている」と書いている。 [7]
『ケアテイカーズ』 （1963年）は精神衛生の問題に焦点を当て、ジョン・F・ケネディ大統領の要請により、アメリカ合衆国上院で初めて上映された映画となった。 [8]主演はロバート・スタック、ポリー・バーゲン、ジョーン・クロフォード。レナード・マルティンは後にこの映画を「西海岸の精神病院を鋭く描いた部分もあるが、薄っぺらな脚本と編集のまずさで台無しになっている」と評した。 [9]それでも、この映画はルシアン・バラードの撮影技術でアカデミー賞にノミネートされた。 [10]
バートレットは、ニューヨークの国連本部で生まれた初めての赤ちゃんを描いた『地球規模の出来事』 （1964年）をプロデュースした。ボブ・ホープとリロ・パルヴァーが主演し、ジャック・アーノルドが監督を務めた。バートレットは主演と監督の双方と折り合いがつかず、結果として映画は誰からも好評を得られなかった。[11]
『ソル・マドリッド』（1968年）は、ロバート・ワイルダーの小説『ポピーの果実』を原作とした映画です。ブライアン・G・ハットン監督、デヴィッド・マッカラム、ステラ・スティーブンス、テリー・サバラス、リカルド・モンタルバンが主演を務めました。 [12] ニューヨーク・タイムズの評論家レナータ・アドラーは、「警察とマフィア、そしてメキシコからのヘロイン密輸を描いた、古風ながらも堅実なプロット…まるで一流のテレビドラマの素晴らしいエピソードのようだった」と評しました。 [13]
1969年の映画『チェンジズ』は、若い世代を深く個人的な視点で描いた作品で、全米各地の大学コミュニティで撮影され、当時の問題に対する率直な洞察を記録した。批評家ジョン・サイモンは「忌まわしい作品」 [14]と評するなど賛否両論だったが、ニューヨーク・タイムズ紙は「これまでに作られた映画の中で最も想像力豊かで、心に深く刻まれ、芸術的な作品の一つ。傑作であり、それ以上に、驚くべき映画体験である」と評した[15] 。数本のスタジオ映画を経て、バートレットは『チェンジズ』でインディペンデント映画製作に戻り、シネラマ・リリース・コーポレーションを通して配給した[16]。
1970年代
『砂場の将軍たち』（1971年）は国際的な評価を受け、第7回モスクワ国際映画祭に出品された。 [17]アメリカでは『デファイアント』または『ワイルド・パック』というタイトルで公開されたが、国内ではヒットしなかった。しかし、ソ連では非常に有名になり、演劇、書籍、ソ連崩壊後の若者の犯罪に関する特別レポートなどにも影響を与えた。 [18]
バートレットの次作『かもめのジョナサン』（1973年）は、リチャード・バックの1970年の同名小説を原作とし、監督としての彼の最も有名な業績となった。バートレットはこの物語に深く魅了され、「私はこの映画を作るために生まれてきた」と断言したほどだ。[19]彼はこう述べている。「この映画を作らなければならないと感じました。映画、あらゆる芸術、そして人生全般において、私たちはネガティブな時代に生きていると強く感じています。人々は、誰も勝ち目がないほど不利な状況に置かれていると感じています。『かもめのジョナサン』が小説としてこれほど大きな成功を収めたのは、誰もが共感できる非常に前向きな言葉で描かれているからだと思います。この本は、すべての人の内に、より高みを目指す可能性を秘めている、と描いています。自分自身を見つめ、自分自身を知り、自分の中にある最高のものを求めることで、あなたも私も、誰もが違った人生を送ることができるのです。私にとって、これは現代に最も必要なことなのです。」[20]
しかし、 『かもめのジョナサン』の公開は訴訟に悩まされた。バッハは映画公開前にパラマウント映画を提訴し、映画と原作の食い違いがあまりにも大きいと主張した。裁判官はスタジオに対し、公開前に脚本の一部を書き直すよう命じた。バートレットはバッハとの契約条項に違反したとされ、その条項にはバッハの同意なしに映画版に変更を加えることはできないと書かれていた。[21]映画のサウンドトラックに使用されている曲を作曲した ニール・ダイアモンドも、自身の楽曲がカットされすぎているとしてスタジオを提訴した。[22]この映画は失敗に終わった。
『サンチェスの子供たち』（1978年）は、オスカー・ルイスの同名小説を原作に、チェーザレ・ザヴァッティーニが脚本を執筆し、アンソニー・クイン、ドロレス・デル・リオ、ルピタ・フェラー（バートレットの当時の妻）が演じるメキシコ人家族を描いた古典的名作である。この映画は、チャック・マンジョーネによるグラミー賞受賞の音楽でよく知られている。第11回モスクワ国際映画祭に出品された。 [23]しかし、バートレットの後期作品の多くと同様に、限定公開され、興行的には失敗に終わった。 [1]
1980年代
バートレットの最後の映画となった1983年のテレビ映画『ラブ・イズ・フォーエバー』は、現代史に残る最も大胆な脱出劇の1つを描いた実話に基づいていた。[要出典] ジョン・エヴァリンガム（映画ではマイケル・ランドンが演じている）は、パテート・ラオ軍の監視の下、ラオス人の婚約者を救出するという、忘れられない、刺激的で危険な、命がけの計画を実行した。トップ記者だったエヴァリンガムはラオスで投獄され、帰国すれば殺害の高額な罰金を科されて国外追放されたため、この計画には1年間の綿密な訓練と研究が必要だった。バートレットは『ラブ・イズ・フォーエバー』をタイで撮影した。彼はラオス軍から2マイル離れたメコン川で撮影の許可を得た最初の人物である。 [要出典]
ランドンとバートレットは製作中に様々な問題で頻繁に衝突し[24]、バートレットは最終的にランドンの干渉を避けるために秘密裏に映画を編集した[25] 。
個人の生と死
バートレットは、ミュージック センターの創設者、ジェームズ ドゥーリトル劇場の監督、美術館のパトロン、アメリカ青少年交響楽団のパトロン、 KCETの役員、ロサンゼルス ラムズ クラブおよびロサンゼルス レイカーズ バスケットボール クラブの主催者として、ロサンゼルスのコミュニティに深く関わっていました。
バートレットの最初の小説『残りの人生』は1988年のベストセラーになった。彼はマイケル・J・ラスキーとパートナーを組み、亡くなるまでの11年間に12のプロジェクトを開発した。これらのプロジェクトの一つに映画『キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン』があった。[26]バートレットとラスキーは共にこのプロジェクトの多くの脚本を執筆・草稿し、ホールが監督、ラスキーがプロデューサーを務めた。権利は最終的にスティーブン・スピルバーグに売却され、ラスキーの最初の選択から19年後に製作・監督された。スピルバーグの晩年には、彼らは『かもめのジョナサン』のリマスターを含む3本の映画に取り組んでいた。製作チームには、スピルバーグやルーカス映画のプロデューサーの一人として知られるロバート・ワッツが加わった。[27]
バートレットは1993年9月8日に70歳で亡くなった。彼は股関節の手術による合併症を起こし、ロサンゼルスの自宅から病院に搬送される途中で亡くなった。[28]亡くなった当時、彼はランダムハウスで出版した2作目の小説『Face to Face』を執筆中だった。
受賞歴
バートレットの映画は、さまざまな国際映画祭で最優秀作品賞と最優秀監督賞を10回受賞し、アカデミー賞に17回ノミネートされ、ハリウッド外国人映画記者協会のゴールデングローブ賞を8回受賞し、出版物や団体から75を超える国内外の賞を受賞しています。[要出典]
参考文献
- ^ ab ボーデン、ジェームズ、ミラー、ロン (2023). They Made the Movies: Conversations with Great Filmmakers . The University Press of Kentucky. ISBN 978-0813197524。
- ^ ab “Hall Bartlett Biography”. Yahoo! Movies . 2011年4月20日. 2013年10月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年5月7日閲覧。
- ^ 「Unchained」. TCM . 2024年10月26日閲覧。
- ^ ブレイディ、ティム（2018年秋）「クレイジーレッグスがハリウッドに行ったとき」OnWisconsin . 2024年10月26日閲覧。
- ^ “Drango”. This TV . 2014年4月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年5月7日閲覧。
- ^ グードスージアン、アラム（2004年）『シドニー・ポワチエ：男、俳優、そしてアイコン』ノースカロライナ大学出版局、p. 180-181. ISBN 978-0807828434。
- ^ クロウザー、ボズリー（1960年8月27日）「スクリーン：韓国エピソード：『オール・ザ・ヤングメン』における偏見への批判」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ Adam Zanzie (2011年3月7日). “The Caretakers (1963)”. Icebox Movies. 2014年1月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ マルティン、レナード (2008).レナード・マルティンの 2009 年の映画ガイド。プルーム。ISBN 978-0452289789。
- ^ 「The Caretakers」TCM . 2024年10月27日閲覧。
- ^ リームズ、ダナ・M (1988).ジャック・アーノルド監督. マクファーランド・アンド・カンパニー. ISBN 978-0899503318。
- ^ "ソル・マドリード". TCM . 2024年10月26日閲覧。
- ^ アドラー、レナータ（1968年6月14日）「スクリーン：エルヴィス・オン・ザ・ストックカー・サーキット：『スピードウェイ』が『ソル・マドリッド』と共に幕を開ける」ニューヨーク・タイムズ。 2024年10月26日閲覧。
- ^ サイモン、ジョン（1971年）『映画を映画に変える 映画批評1967-1970』ダイアル・プレス、111ページ。
- ^ ハワード・トンプソン (1969年2月12日). 「『チェンジズ』（1969年）スクリーン：『チェンジズ』公開：新人のキャストが物語をより感動的に」ニューヨーク・タイムズ. 2013年10月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「変更」TCM . 2024年10月26日閲覧。
- ^ “第7回モスクワ国際映画祭 (1971)”. MIFF . 2014年4月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年12月23日閲覧。
- ^ Darmaros, Marina Fonseca (2017). 「ソ連におけるホルヘ・アマド：印刷物では許可されていたが、大画面では『危険』」. Brasiliana: Journal for Brazilian Studies . 6 (1): 7– 27. doi : 10.25160/bjbs.v6i1.98883 . ISSN 2245-4373.
- ^ “People, 1973年10月22日”. Time . 1973年10月22日. 2007年6月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “Filming”. 2016年11月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年1月12日閲覧。
- ^ Googleニュース
- ^ 腫瘍を乗り越え、ジャズシンガーのニール・ダイアモンドは人生をゆっくりと元の状態に戻した。2013年12月13日アーカイブ、Wayback Machine、カール・アリントン、People、1982年4月5日
- ^ “11th Moscow International Film Festival (1979)”. MIFF . 2014年4月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年1月17日閲覧。
- ^ アームストロング
- ^ p.26 ウィーラー、ジル・C・マイケル・ランドン・アブド＆ドーターズ、1992年1月9日
- ^ Kathi Jackson (2007). 『スティーブン・スピルバーグ伝記』 Greenwood Press. p. 81. ISBN 978-0-313-33796-3。
- ^ “Partners - Consulting”. 2020年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年7月30日閲覧。
- ^ ホール・バートレット; オフビート・フィルムズの脚本・監督、ロサンゼルス・タイムズ、1993年9月16日、A26ページ。
- 『Who's Who in America』第 47 版、Marquis、1992 年。
- 先週の死亡者。2016年3月3日アーカイブ、Wayback Machineより。シカゴ・トリビューン、1993年9月19日、第2部、6ページ。
- ホール・バートレット氏（70歳）、映画『かもめ』の監督であり脚本家でもある人物が死去。ニューヨーク・タイムズ、1993年9月17日、B9ページ。
外部リンク
- IMDbのホール・バートレット
