ハードコアロゴ
ハードコアロゴ
監督ブルース・マクドナルド
脚本ノエル・S・ベイカー
に基づくマイケル・ターナーによるハードコアロゴ
制作：ブライアン・デニスクリスティン・ヘブラー
主演
撮影ダニー・ノワック
編集者レジナルド・ハーケマ
音楽：
制作会社
ターミナル・シティ・ピクチャーズ、シャドウ・ショーズ、エド・フェスタス・プロダクションズ、テレフィルム・カナダ、ブリティッシュ・コロンビア・フィルム、TiMe Medienvertriebs GmbH、CITY-TV、エベレスト・ピクチャーズ Inc.
配布元シネプレックス・オデオン・フィルムズ
発売日
  • 1996年5月（カンヌ） （1996-05）
  • 1996年10月25日（カナダ） （1996年10月25日）
実行時間
92分
国カナダ
言語英語

『ハード・コア・ロゴ』（Hard Core Logo）は、1996年のカナダの音楽モキュメンタリー映画で、ブルース・マクドナルド監督、マイケル・ターナーの同名小説をノエル・S・ベイカー監督が脚色した作品である。この映画はパンクロックの自滅を描き、かつて人気を博したバンド、ハード・コア・ロゴのドキュメンタリーである。メンバーは、リード・シンガーのジョー・ディック（ヒュー・ディロン）、名声に焦がれるギタリストのビリー・タレント（カラム・キース・レニー）、統合失調症のベーシスト、ジョン・オクセンバーガー（ジョン・パイパー・ファーガソン）、ドラマーのパイプフィッター（バーニー・コールソン）。ジュリアン・リッチングスはディックのアイドル、バッキー・ヘイトを演じている。アート・バーグマン、ジョーイ・シットヘッド、ジョーイ・ラモーンなど、数人の著名なパンク・役でカメオ出演している。カナダのテレビタレント、テリー・デヴィッド・マリガンもカメオ出演しており、架空の本人役を演じている。

この映画は1996年のカンヌ国際映画祭で初公開されました。批評家から高い評価を受け、最優秀作品賞と最優秀監督賞を含む6部門のジニー賞にノミネートされました。2001年にPlaybackが業界関係者200人を対象に行った投票では、『ハード・コア・ロゴ』は過去15年間で4番目に優れたカナダ映画に選ばれました。[ 1 ] 2002年には、 Playbackの読者投票で史上4番目に優れたカナダ映画に選ばれました。[ 2 ]

続編の『ハードコアロゴ2』が2010年にリリースされました。

プロット

この映画は、かつて人気を博したパンクロックバンド、ハードコア・ロゴの再結成を追うドキュメンタリーチームを描いた作品です。フロントマンのジョー・ディックは、カナダのパンクロック界のレジェンドであり、個人的な師でもあったバッキー・ヘイトが射殺されたことを知り、表向きは銃規制反対運動のチャリティ活動としてバンドを再結成します。彼らはバンクーバーをツアーのスタート地点とし、トランスカナダ・ハイウェイを東へ数千キロ走り、ウィニペグに到着。その後、イエローヘッド・ハイウェイを北西へ走り、エドモントンへと向かいます。

旅の途中でバンドの暗い秘密が明らかになるが、彼らは旅の途中で互いの闇を無視し続ける。[ 3 ]ベースのジョン・オクセンバーガーは統合失調症の薬を失い、徐々に正気を失っていく。ギタリストのビリー・タレントは、ツアーに出ることでアメリカのメインストリーム・ロックバンド、ジェニファーでの地位を失い、スターダムへの唯一のチャンスも失ってしまうことに気づく。

バンドはバッキー・ヘイトの隠遁した邸宅に立ち寄るが、そこで彼は撃たれておらず、ジョーがバンドを結成するために嘘をでっち上げたことが判明する。バンドとドキュメンタリー制作クルーはLSDを服用し、幻覚に襲われる。バッキーは、バンド結成に利用されたジョーとの縁を切る。

エドモントンで、タレントはジェニファーに正式に加入できるチャンスが再びあることを知る。ジョーは撮影クルーからそのことを知り、後にステージ上でビリーを襲撃する。ディックはヘイトから贈られたタレントのフェンダー・ストラトキャスターを破壊し、バンドは解散する。

最後のシーンでは、ジョー・ディックはドキュメンタリーのクルーと酒を飲んでいるが、突然自分の頭を撃ち抜く。

キャスト

生産

マクドナルドは1970年代後半から1980年代初頭にかけてバンクーバーのパンクロック・シーンで育ち、マイケル・ターナーの老年ミュージシャンに関する著書に魅了された。マクドナルドはインタビューで「15年後、彼らが今何をしているのか、本当に興味深いと思った」と語っている。 [ 4 ]彼は批評家から絶賛された『ダンス・ミー・アウトサイド』を終えたばかりで、友人たちは彼にまたロードムービーを作って同じことを繰り返さないようにと警告した。[ 5 ]しかし、マクドナルドは『ロゴ』を以前の映画の焼き直しとは考えていなかった。「他の映画では、彼ら（ 『ロードキル』や『ハイウェイ61』のアンチヒーローたち）は道を進み、おかしな人物に出会って色々なことが起こる。本作では、最初から最後まで同じ登場人物たちが登場する ― そして、そのおかしな人物こそが！」[ 6 ]

マクドナルドはディロンを説得して映画に出演させた。「彼は『もし映画が駄作だったら、バンドのファンを全員失ってしまうし、信用も失ってしまう！』と言っていました」[ 7 ]。監督は200人もの俳優をオーディションしたが、結局このミュージシャンに頼ることにした。ディロンは当時を振り返り、「脚本をより信憑性のあるものにする自由を与えてくれた途端、興味を持ちました。ブルースは私に創造的な意見を出し入れさせてくれたので、それが私にとって特別な作品になったのです」と語る。ディロンはバンド活動における自身の実体験を多く取り入れた。[ 8 ]

この架空のバンドの音楽はすべてマイケル・ターナーが作曲し、ピーター・J・ムーアが編曲とプロデュースを手掛け、ヒュー・ディロンとバンド「スワンプ・ベイビー」が演奏した。

サウンドトラック

映画では音楽が大きな役割を果たしているにもかかわらず、当初は従来通りのサウンドトラックアルバムはリリースされなかった。マクドナルドは、カナダの有名バンド数組に劇中曲のカバーを録音させ、まるで実在のバンドへのトリビュートアルバムのようにパッケージングした。そのアルバム『 A Tribute to Hard Core Logo』も1996年にリリースされた。

映画自体に収録されている音楽を収録した、より伝統的なサウンドトラック アルバムは、1998 年後半に Velvel Records からリリースされました。

トラックリスト

注記がない限り、作詞はマイケル・ターナー、作曲はヒュー・ディロンとスワンプ・ベイビーです。

  1. 「あなたは一体何者だと思ってるの？」（2:54）
  2. 「ロックンロールは太くて醜い」（1:57）
  3. 「今夜、何かが死ぬ」(3:17)
  4. 「ブルー・タトゥー」（3:14）
  5. 「ソニック・リデューサー」（2:54）（デッド・ボーイズのカバー）
  6. 「エドモントン・ブロックヒーター」（3:00）
  7. 「チャイナ・ホワイト（テン・バック・ファック）」（4:45）
  8. 「One Foot in the Gutter」 - (1:52) (The Ugly のカバー)
  9. 「ハワイ」（1:37） - （ヤング・カナディアンズのカバー）
  10. 「ボーンラック」（3:35） -ティーンエイジ・ヘッド
  11. 「ツーリング」（2:52） -ラモーンズ
  12. 「ワイルド・ワイルド・ウーマン」（3:19） -クリス・スペディング

受付

『ハード・コア・ロゴ』はカンヌ映画祭で上映された。マクドナルドは「カンヌではとても謙虚な気持ちになった。ベルナルド・ベルトルッチやチェコスロバキアのポルノ監督たちと同じ土俵に立つなんて、本当に異様な光景だ」と回想する。この映画はジニー賞で作品賞と監督賞を含む6部門にノミネートされた。クエンティン・タランティーノは映画祭で『ロゴ』を見て大変気に入り、自身のレーベル「ローリング・サンダー」でアメリカでの配給権を購入。 『ジャッキー・ブラウン』にディロンを起用することも検討した。

批評家の反応

『ハード・コア・ロゴ』はカナダの映画評論家から好評を博した。トロント・サン紙の映画評で、ブルース・カークランドはキャストを称賛し、「全員が非常に説得力があり、全員が本物でないとは信じられない」と述べた。[ 9 ]モントリオール・ガゼット紙の映画評で、ジョン・グリフィンは「先鋭的な名人芸、破壊的なプロパガンダ、そして爽快なエンターテイメントが融合した傑作」と評した。[ 10 ]トロント・スター紙の映画評で、ピーター・ゴダードはノエル・ベイカーの脚本を称賛し、「カナダ映画界がここ数年で耳にした中で最も面白くて巧みな脚本の一つだが、表面下のほろ苦さは隠し切れていない」と述べた。[ 11 ]リアム・レイシーはグローブ・アンド・メール紙のレビューで次のように書いている。「突発的でパロディ的で破壊的なスタイルはロックミュージックには合っているが、同じ手法が視聴者が登場人物や物語に深く入り込むことを妨げている。物語は楽しいが、目的地にたどり着くまでは至っていない」。[ 12 ]

この映画はアメリカの映画評論家から概ね好評を博した。エンターテインメント・ウィークリー誌は「B−」評価を与え、オーウェン・グレイバーマンは「登場人物の大半はあまりにも間抜けで目立たない。それでも、ディロンの演技は、純粋なスタイルにおいては、燃え尽きることが消え去ることよりも常に優れている理由を明らかにする場面がある」と評した。[ 13 ]サンフランシスコ・クロニクル紙の批評で、ピーター・スタックは「ブルース・マクドナルド監督（『ダンス・ミー・アウトサイド』）は、緊密で魅力的なオン・ザ・ロード・ロック映画を作り上げ、パンクミュージックを不安で敵対的な体験にする本能的な衝動だけでなく、意地悪さについても絶妙な研究を行っている」と評した。[ 14 ]スティーブン・ホールデンはニューヨーク・タイムズ紙の批評で「ヘビーメタル・ライフスタイルのあらゆるニュアンスを滑稽な偏見に満ちた目で描いた『スパイナル・タップ』とは異なり、この巧妙な模擬ドキュメンタリーは…風刺と感傷を融合させ、感情のバランスを崩し続ける」と感じた。[ 15 ]

受賞とノミネート

この映画は、「Who the Hell Do You Think You Are?」という曲でジニー賞の最優秀オリジナル楽曲賞を受賞し、最優秀作品賞や最優秀監督賞を含む5つの賞にノミネートされた。[ 16 ]

本作はサドベリー・シネフェストで最優秀カナダ長編映画賞を受賞しました。バンクーバー国際映画祭では最優秀カナダ映画賞（賞金1万ドル）を受賞し、ノエル・ベイカーは最優秀カナダ脚本賞（ロジャース賞）を受賞しました。[ 17 ]

遺産

2001年にPlaybackが業界関係者200人を対象に行った投票では、『ハード・コア・ロゴ』は過去15年間で2番目に優れたカナダ映画に選ばれた。[ 1 ] 2002年にはPlaybackの読者投票でカナダ映画史上4番目に優れた映画に選ばれた。[ 2 ]

カラム・キース・レニーが演じたビリー・タレントというキャラクターは、カナダのバンド「ビリー・タレント」の名前のインスピレーションとなった。

マクドナルドはダニエル・マクアイヴァーに、『ハード・コア・ロゴ』の続編となる『マイ・ディナー・ウィズ・アンドレ』風の脚本を依頼した。ヒュー・ディロンとカラム・キース・レニーを主演に迎える予定だったが、スケジュールの都合（その他の理由も含め）で実現しなかった。話し合いの末、マクドナルドとマクアイヴァーは脚本を書き直し、モリー・パーカーとトレイシー・ライトを起用することを考えた。この映画は2010年に『トリガー』として公開された。レニーはビリー・タレント役を再演し、カメオ出演している。

続編

続編『ハードコア・ロゴ2』は2010年に公開されました。ブルース・マクドナルドが監督と脚本を再び務めました。本作は実在のバンド「ダイ・マネキン」を主人公としています。マクドナルドとジュリアン・リッチングスだけが前作から続投しています。

続編は2010年12月4日にウィスラー映画祭でプレミア上映され、「ディ・マネキン」のメンバーとマクドナルドがレッドカーペットを歩いた。 2011年2月6日にはビクトリア映画祭で2回目の上映が行われた。批評家からは賛否両論の評価を受けた。

参考文献

  1. ^ a bディロン、マーク (2001年11月26日). 「エゴヤンにとってのスイートなトップ15」 .プレイバック. 2009年2月14日閲覧。
  2. ^ a bディロン、マーク (2002年9月2日). 「エゴヤン、カナダの歴代ベスト映画リストでトップに」 .プレイバック. 2009年2月14日閲覧。
  3. ^ 「Hard Core Logo」 . IMDB . 2019年3月25日閲覧。
  4. ^ポピー、ニック（1998年11月13日）「オール・ロック、ノー・マウンティーズ：カナダ人ブルース・マクドナルドのハードコア・ロゴ」INDIEwire。
  5. ^クレイグ、ジェフ（1996年10月17日）「カナックパンク」エドモントン・サン。
  6. ^カークランド、ブルース（1996年10月17日）「マクドナルドはロックロードに留まる」トロント・サン。
  7. ^ 「パンク・ロック・ドキュメンタリーはスパイナルタップのクローンを超える」カナディアン・プレス、1996年10月14日。
  8. ^マクラウド、タイラー（1996年10月12日）「Anarchy in Motion」カルガリー・サン。
  9. ^カークランド、ブルース（1996年10月18日）「ハードコア・ロゴは純粋なパンク詩だ」トロント・サン。
  10. ^グリフィン、ジョン（1996年10月18日）「ソリッド・ゴールド：『ハード・コア・ロゴ』は史上最高のロックンロール映画」モントリオール・ガゼット。
  11. ^ゴダード、ピーター（1996年10月18日）「ある世代の終焉を告げる映画」トロント・スター紙。
  12. ^レイシー、リアム（1996年10月19日）「ハードコア・ロゴ」、グローブ・アンド・メール紙、カナダ。
  13. ^ Gleiberman, Owen (1998年11月27日). 「Hard Core Logo」 . Entertainment Weekly . 2008年12月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年3月4日閲覧。
  14. ^スタック、ピーター（1998年12月4日）「パンクが鋭いコメディを織り交ぜる」サンフランシスコ・クロニクル。 2010年3月4日閲覧。
  15. ^ホールデン、スティーブン（1998年11月13日）「ロッカーたちのいじめと言い争いの記憶」ニューヨーク・タイムズ。 2010年3月4日閲覧。
  16. ^ピーター・ハウエル（1996年11月28日）「『クラッシュ』がジーニーレースで優勝、しかし『リリーズ』が最優秀映画賞を獲得」トロント・スター紙。
  17. ^「マクドナルド映画が2つの賞を受賞」。グローブ・アンド・メール紙。カナダ。1996年10月22日。

「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Hard_Core_Logo&oldid=1336323064」から取得