
リヒターハーモニカ、10穴ハーモニカ(アジア)、またはブルースハープ(アメリカ)は、最も広く知られているハーモニカの一種です。全音階ハーモニカの一種で、10個の穴を持ち、3オクターブの音域で19の音(10穴×各穴の吸気と吹気、そして1つの繰り返し音を除く)を奏でることができます。
標準的な全音階ハーモニカは、単一の調でコードとメロディーを演奏できるように設計されています。この設計のため、異なる調で演奏するには、演奏者はそれぞれの調ごとに別々の楽器を用意する必要があります。G、A ♭、A、B ♭、Bと表示されたハープは(1番目の穴で)中央Cの下から始まり、D ♭からF #と表示されたハープは中央Cの上(C 4 )から始まり、Cと表示された標準的な全音階ハーモニカは中央C(C 4 )から始まり、以下の配置になっています。
1オクターブから10オクターブの「吹奏」音域がありますが、ハーモニカで演奏できる完全な長音階は4番から7番の穴のみとなります。下側の穴はトニック(Cメジャー)とドミナント(Gメジャー)のコードに合わせて設計されており、演奏者は舌で下側の穴を塞いだり開けたりすることで、メロディーのベースとなるこれらのコードを演奏できます。キーの中で最も重要な音(トニックトライアドのC-E-G)は吹奏時に鳴り、副音(B-D-F-A)はドロー時に鳴ります。
バルブ付きダイアトニックは、ダイアトニックハーモニカでクロマチックスケールを演奏する最も一般的な方法の一つです。クロマチックハーモニカもありますが、バルブ付きダイアトニックハーモニカも一般的です。クロマチックハーモニカではなくバルブ付きダイアトニックハーモニカを使用する理由がいくつかあります。スライド機構がないため(空気漏れが少なく)、音域とダイナミクスが広いからです。また、サイズが小さく、マイクの使用にも適しています。さらに、ホーナーのオートバルブやスズキのプロマスターMR-350vのような既製品でも、クロマチックハーモニカよりも安価です。
ハーフバルブ・ダイアトニックは、下側のリードの半分にウィンドセーバーを取り付けて作られます。1~6番のドローホールと7~10番のブローホールです。こうすることで、全てのリードで少なくとも半音下げることができますが、ほとんどの演奏者は全音下げも容易に可能です。あるいは、スズキ・プロマスター・バルブドのような工場製のバルブ付きダイアトニックを購入することもできます。
バルブ付きダイアトニックの欠点としては、バルブがオーバーブローなどの他のベンディング技法を妨げてしまうこと、そしてシングルリードベンドであるため、従来のドローベンドとは異なる音色になることなどが挙げられます。後者の欠点に対処する一つの方法は、ベンド時に作動する追加のリードを備えることです。これは、ホーナーのXB-40やスズキのSUB30 Ultrabendの考え方です。
ベンディングとは別に、リヒターチューニングのハーモニカはモードです。
ハーモニカをチューニングされたキーで演奏することを「ストレートハープ」または「ファーストポジション」演奏と呼びます。例えば、C調のハーモニカでCのキーの曲を演奏します。
より一般的なのは(特にブルースやロックでは)「クロスハープ」または「セカンドポジション」演奏で、これはハーモニカのキーの完全4度下のキーで演奏することを意味します(たとえば、C調のハーモニカでは、ブルースのセカンドポジションはGになり、結果として楽器はミクソリディアンモードで演奏することになります)。これは、C調のハープではGペンタトニックスケール(ブルースやロックでよく使われるスケール)の音がより簡単に演奏できるためです。低いキー(GからC)のハープの低音はベンドしやすいですが、より多くの息が必要になります。クロスハープの多くは吸気で演奏されるため、吐く息のあらゆる機会を最大限に活用する必要があります。つまり、吐く息の音ごとに、また休止ごとに大きく息を吐き出す必要があります。クロスシャープは、7 度コードと9 度コード (特に G 7と G 9 )、およびブルー ノート(特に D コードで、ハーモニカは D マイナーを演奏するように調整され、他の楽器は D メジャーを演奏します) に適しています。
もう一つの方法は、ハーモニカのキーより全音一つ上のキーで演奏することです。C調のハーモニカでは、これはD調で演奏することを意味します。これは「スラント・ハープ」または「サード・ポジション」演奏と呼ばれ、ハーモニカはドリアン・モードで演奏されます。これは、完全に正確なベンド演奏能力が求められるため、直感性に欠け、第1ポジションや第2ポジション演奏よりも使えるコードが少なくなります。このテクニックでは、第3度のブルーノートなど、他のポジションではオーバーブローなしでは出せない多くの音を出すことができますが、状況によっては好ましい場合と好ましくない場合があります。また、この楽器の低音域で利用できるベンド機能により、ベンド技術に多少なりとも熟達している人にとってはDメジャースケールのメロディーの演奏も比較的容易になります。ただし、このスケールの音符のほとんど(2番目と4番目、EとGを除く)はドロー音であるため、クロスハープよりもさらに高度な息の出し方と戦略が求められます。
五度圏に沿って進むと、第 4 ポジション、第 5 ポジション、第 6 ポジション、第 0 ポジションを演奏でき、それらのポジションで演奏される音階は次のように示されます。
| 位置 | トニック | ヘプタトニックモード | ペンタトニックスケール | 名前 |
|---|---|---|---|---|
| 0 | F | リディアン | 選考科目 | |
| 1 | C | イオニア語(主要) | メジャー、リトゥセン | ストレートハープ |
| 2 | G | ミクソリディアン | 少佐、懲役、停職 | クロスシャープ |
| 3 | D | ドリアン | 軽微、停学、執行猶予 | スラントハープ |
| 4 | あ | エオリアン(ナチュラルマイナー) | マイナー、マンゴング、出場停止 | |
| 5 | E | フリギア | マイナー、マンゴング | |
| 6 | B | ロクリアン | マンゴング、ブルース |
ブルーノートを使用すると、対応するペンタトニックスケールの音符のみを演奏する場合、7 つのポジションのいずれも、対応するメジャースケールの音楽で使用できることに注意してください。
演奏者の中には、特別に調律された全音階ハーモニカを好む人もいます。Lee Oskar Harmonicasなど、いくつかのメーカーは、「クロスハープ」スタイルに慣れた演奏者が他のスタイルでも演奏できるよう、様々なハーモニカを製造しています。クロスハープ奏者は通常、2ドローから6ブローで終わるミクソリディアン・スケールを演奏のベースとしています(スケールの2番目の音を出すにはベンドが必要ですが、6ブローから9ブローまででフルスケールを演奏できます)。Lee Oskarは、2ドローから6ブローまでのナチュラル・マイナー・スケールまたはメジャー・スケール、あるいは4ブローから7ブローまでのハーモニック・マイナー・スケールを演奏できるように、ハーモニカを特別に調律しています。以下にいくつかのレイアウト例を示します(キーラベルは2ドローから6ブローまでのスケールを示していますが、従来のハーモニカは4ブローから8ブローまでのスケールに基づいてラベルが付けられています)。
| 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 吹く | C | E ♭ | G | C | E ♭ | G | C | E ♭ | G | C |
| 描く | D | G | ロ♭ | D | F | あ | ロ♭ | D | F | あ |
| 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 吹く | C | E ♭ | G | C | E ♭ | G | C | E ♭ | G | C |
| 描く | D | G | B | D | F | A ♭ | B | D | F | A♭ |
| 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 吹く | C | E | あ | C | E | G | C | E | G | C |
| 描く | D | G | B | D | F # | あ | B | D | F # | あ |
| 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 吹く | ロ♭ | D ♭ | F | A ♭ | ロ♭ | D ♭ | F | A ♭ | ロ♭ | D ♭ |
| 描く | C | E | G | B | C | E | G | B | C | E |
ハープ奏者はハーモニカを自分でチューニングすることも可能です。リードに小さな傷をつけることで、演奏する音を変えることができます。高い音にも低い音にもできます。ハープ奏者の中には、こうした変更を多用する人もいます。最も有名な例の一つは、キャンド・ヒートの「オン・ザ・ロード・アゲイン」のハープソロです。[ 1 ]この部分で、ハーモニクス奏者のアラン・「ブラインド・アウル」・ウィルソンは、通常は長二度クロスハープである6番目のリードで短三度クロスハープを奏でています。チューニングやハープのカスタマイズに関する書籍、ツールキット、ガイドがインターネット上に公開されています。チューニングに挑戦したい人は、学習過程でハーモニカを数本犠牲にすることを覚悟しておくべきです。
ホーナー社は、規格外のハーモニカをいくつか製造していました。それらはすべて10穴以上あり、「grosse richter(グロッセ・リヒター)」とラベルが貼られています。12穴ハーモニカとしては、ホーナー社製のM364 Marine BandとM36460 Marine Band Soloistがあります。Marine Band Soloistはソロチューニングされており、Cのキーの長音階の全音を含む3つの全音階を備えています。中間オクターブでは、通常の全音階ハーモニカと同じようにベンドできるため、ブルース(さらにはジャズ)では、より有名なソロチューニングのハーモニカであるクロマチックハーモニカの代わりに使用する奏者もいます。ベンド音は真の半音とは大きく異なるからです。(レイアウトについては、以下の「クロマチックハーモニカ、キーアウト」を参照してください。)この構成では、ブルース奏者は通常、第3ポジション、Dマイナーブルースケールで演奏します。
12穴のM364モデルに加え、Hohner Marine Band M365 14穴ハーモニカもございます。Hohnerの12穴と14穴ハーモニカの一般的な寸法は、通常の全音階ハーモニカよりも少し大きめです。M36401とM36501ハーモニカ(C調)は、標準的な10穴C全音階ハーモニカよりも1オクターブ低い音程です。そのため、4穴目を吹くと、通常のC全音階ハーモニカの1穴目と同じ音程になります。Marine Band M36408とM36508(G調)は、通常のG全音階ハーモニカに似ており、高音域が拡張されています。
1番から4番、6番の穴は引き曲げ、8番から14番の穴は吹き曲げです。11番から14番の穴は理論上は曲げ加工の幅がかなり広がりますが(例えば14番の穴はAからEまで)、実際にはかなり制限があります。
| 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 吹く | C | E | G | C | E | G | C | E | G | C | E | G | C | E |
| 描く | D | G | B | D | F | あ | B | D | F | あ | B | D | F | あ |
Hohner社製のSteve Baker Special (M3658) は、特別にチューニングされた14穴の全音階楽器です。以下は、 Cキーの Steve Baker Specialのレイアウトです。
| 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 吹く | C | E | G | C | E | G | C | E | G | C | E | G | C | E |
| 描く | D | G | B | D | G | B | D | F | あ | B | D | F | あ | B |
キーには 5 つの種類があります。
このハーモニカは、特にブルースハーモニカにとって、拡張されたタンギングブロックオクターブ演奏、2オクターブでまったく同じ第2ポジションリフを演奏する可能性など、多くの興味深い可能性を提供します。
2種類のハーモニカが、ベンド奏法を向上させ、実質的に全音階ハーモニカで半音階演奏ができるように設計変更されて発売されました。これらのハーモニカは、全音階ハープの通常の20枚よりも多くのリードを使用しているため、「エクストラリード」ハーモニカと呼ばれることがよくあります。
リック・エッピングが発明したHohner XB-40は、まったく新しいボディ デザインを特徴としていますが、実際には、依然としてリヒター チューンの(全音階) ハーモニカです。ここでは、ブロー リードとドロー リードがバルブで互いに密閉されており、マウスピースの各穴の櫛の中に 2 つの別々のセルが効果的に作成されています。1 つはブロー用、もう 1 つはドロー用です。2 つ目のリードは、このセルにゼロ オフセット (隙間なし) で配置されるため、通常の演奏では鳴りません。ただし、リード プレートの発音リードとは反対側に配置され、演奏者が音程を下方に「ベンド」すると反応するように調整されています。これにより、XB-40 のすべての音を全音以上下方にベンドできますが、標準的な全音階では特定の音 (セル内の高音) のみがベンドされます。
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|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 吹く | B ♭ BC | D E ♭ E | F G ♭ G | B ♭ BC | D E ♭ E | F G ♭ G | B ♭ BC | D E ♭ E | F G ♭ G | A # B C |
| 描く | D D ♭ C | G G ♭ F | B B ♭ A A ♭ | D D ♭ C | F E E ♭ | A A ♭ G | B B ♭ A | D D ♭ C | F E E ♭ | A A ♭ G |
ソニー・ボーイ・ウィリアムソンIは、ブルース・ハープの演奏スタイルの基礎を築きました。彼は強盗に遭い、殺されました。その後、ライス・ミラー(通称ソニー・ボーイ・ウィリアムソンII)は、この時代で最も重要なハーモニストの一人となりました。[ 2 ]彼は、フル・ブルース・バンドを率いて、アーカンソー州ヘレナから生中継される「キング・ビスケット・アワー」で毎日放送していたため、南部で最も人気のあるアーティストの一人となりました。彼はまた、クロス・ハープ技法の普及にも貢献し、ハープ演奏の可能性を新たな高みへと導きました。この技法は現在、ブルース・ハーモニカで最も重要な奏法の1つとなっています。ソニー・ボーイ・ウィリアムソンIIは、手による効果を用いて、ハープの演奏にトーカティブな雰囲気を与えました。彼の作品の多くは、ブルースの世界ではスタンダードとなっています。ウィリアムソンは力強いサウンドを持ち、エリック・クラプトンやヤードバーズとレコーディングしたり、イギリスのテレビ番組に生出演したりして、1960年代の若いイギリスの白人ブルース・ロッカーたちに影響力を広げた。
1940年代後半、若きハーモニスト、マリオン・「リトル・ウォルター」・ジェイコブスがこの楽器に革命をもたらしました。彼は両手をマイクに当ててハーモニカを演奏し始め、アンプリファイド・ブルース・ハープを生み出しました。彼の「ジューク」と「マイ・ベイブ」はブルースのスタンダード曲です。ビッグ・ウォルター・ホートン、ジョージ・「ハーモニカ」・スミス、キャリー・ベル、ソニー・テリー、レイジー・レスター、ジュニア・ウェルズ、ビッグ・ママ・ソーントン、ジェームズ・コットン、ポール・オッシャー、ビリー・ボーイ・アーノルド、バーミンガム・ジョーンズ、ルイス・マイヤーズ、ジョン・メイオール、レスター・ダヴェンポート、ビッグ・レオン・ブルックス、リトル・ウィリー・アンダーソン、ジョージ・「モジョ」・ビュフォード、シュガー・ブルー、スヌーキー・プライアー、ビリー・ブランチ、ポール・バターフィールド、チャーリー・マッセルホワイト、リトル・ソニー、ジェリー・ポートノイ、キム・ウィルソンもブルース・ハープ奏者です。ブルースギタリストのジミー・リード(1925年 - 1976年)はブルースハープも演奏することがあった。