| イタリアのハロルド | |
|---|---|
| エクトル・ベルリオーズ作曲、ヴィオラ独奏交響曲 | |
ベルリオーズの肖像、1832年 | |
| 英語 | イタリアのハロルド |
| カタログ | H. 16 |
| 作品 | 16 |
| に基づく | バイロン卿の『チャイルド・ハロルドの巡礼』 |
| 演奏 | 1834年11月23日 ( 1834年11月23日) |
| 楽章 | 4 |
| 楽譜 |
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原稿によると、『イタリアのハロルド、ヴィオラ・オブリガート交響曲』は、エクトル・ベルリオーズ、作品16、H. 68です。全体を通して、珍しいヴィオラのパートがタイトルの主人公を演じていますが、協奏曲のような形式ではありません。各楽章には、プログラムを示す以下のタイトルが付けられています。
- 山中のハロルド
- 巡礼者の行進
- アブルッツォの登山家のセレナーデ
- 盗賊の乱痴気騒ぎ
創造
イタリアの作曲家ニッコロ・パガニーニは、エクトル・ベルリオーズに『イタリアのハロルド』の作曲を勧めました。二人が初めて出会ったのは、ベルリオーズの『幻想交響曲』初演から3年後の1833年12月22日、ナルシス・ジラール指揮によるベルリオーズ作品の演奏会でした。ベルリオーズの『回想録』によると、パガニーニは「素晴らしいヴィオラ」、ストラディヴァリウス(いわゆる「パガニーニ=メンデルスゾーン」[1])を手に入れており、「しかし、適当な楽譜がありません。ヴィオラのソロを書いていただけませんか?この仕事に信頼できるのはあなただけです」と語っています。 (" J'ai un alto merveilleux, me dit-il, un instrument admirable de Stradivarius, et je voudrais en jouer en public. Mais je n'ai pas de musique ad hoc. Voulez-vous écrire un solo d'alto? je n'ai confiance qu'en vous pour ce travail. ") [2]
ベルリオーズは「ヴィオラのためのソロを書き始めたが、オーケストラの貢献の効果を損なわないような方法でオーケストラを巻き込んだ」。パガニーニは、ヴィオラパートにすべての休符を含むアレグロ楽章のスケッチを見たとき、ベルリオーズにそれはうまくいかない、そしてずっと演奏し続けることになるだろうと告げた。 [3]その後、二人は別れ、パガニーニは失望した。数年後、パガニーニは再びパリを訪れ、ベルリオーズ指揮の幻想交響曲や『イタリアのハロルド』を含むコンサートに出席した。コンサートの後、パガニーニはベルリオーズに会いに行き、ハロルドほど感動したことはないと言い、ひざまずいてベルリオーズの手にキスをした。
ベルリオーズは、バイロン卿の詩『チャイルド・ハロルドの巡礼』がハロルドの気分に影響を与えたと書いている。[要出典]
私の意図は、ソロ・ヴィオラが独自の個性を保ちながら、多かれ少なかれ能動的な参加者として関与する一連のオーケストラ・シーンを書くことでした。アブルッツィでの放浪から生まれた詩的な記憶の中にヴィオラを置くことで、バイロンの『チャイルド・ハロルド』のような、一種の憂鬱な夢想家のようなヴィオラを作りたかったのです。
— エクトル・ベルリオーズ、『イタリアのハロルド』、回想録
ベルリオーズが廃棄した演奏会用序曲『ロブ・ロイ』の素材の一部を再利用したことについては言及されなかった。ベルリオーズがバイロンに言及しているにもかかわらず、ドナルド・トーヴィーを含む音楽評論家は、『イタリアのハロルド』がこの詩にほとんど影響を受けていないことを指摘している。「バイロンの詩の明確な要素は、ベルリオーズの百科事典的な無関心という難攻不落の要塞を突破しておらず、…ベルリオーズの音楽にはチャイルド・ハロルドの有名なパッセージの痕跡は一つもない。」[4]
形式
形式的な観点から見ると、この作品は交響曲と見なすことができます。例えば、4つの楽章があり、第3楽章はベートーヴェン風の スケルツォです。ソロパートは、他のソロ協奏曲に匹敵するほどの技巧的なスタイルではありません。ヴィオラは第1楽章で最も重要な役割を果たし、ハロルド主題と2つの副主題を導入します。[5]
ソロヴィオラに加えて、この作品では、フルート2本(第2伴奏はピッコロ)、オーボエ2本(第3楽章では第1伴奏はアングレー)、C管(第1、第3、第4楽章)とA管(第2楽章)のクラリネット2本、ファゴット4本、ホルン4本、コルネット2本、トランペット2本、トロンボーン3本、チューバ、ティンパニ、シンバル、トライアングル、タンバリン2本、ハープ、弦楽器が用いられます
作品全体を通して、ヴィオラはハロルドを象徴しています。第1楽章「山の上のハロルド」は、憂鬱な主人公が山中で遭遇する情景を描いています。ヴィオラの主題が冒頭のフレーズをためらいがちに繰り返す様子――まるで何かのアイディアが形作られるように自信を深め、その後長いメロディーが全編に響き渡る――は、初演後に音楽誌で風刺されました。「ハ!ハ!ハ!――ハロ!ハロ!ハロルド!」と始まり、これはベルリオーズが数年後に『回想録』の中で回想している、生意気な演出でした。第2楽章「巡礼者の行進」では、ハロルドは巡礼者の一団に同行します。第3楽章「セレナーデ」では、彼の愛人が音楽に魅了されます。最終楽章「山賊の乱痴気騒ぎ」では、主人公は精神的に疲弊し、おそらく酒場で、荒々しい仲間たちと過ごします。 (ジャック・バルザンは私たちに次のように思い出させています。「ベルリオーズの時代の盗賊は、社会的な不正の復讐者であり、都市に対する反逆者であり、社会人の傷を癒すために自然に頼る者である。」[6])
歴史
『イタリアのハロルド』は、 1834年11月23日に音楽院コンサート協会管弦楽団によって初演されました。ヴィオラパートはクレティアン・ユルハン、指揮はナルシス・ジラールでした。第2楽章「巡礼者の行進」はアンコールを受けましたが、この演奏はベルリオーズが将来、自身の音楽を指揮することを決意するきっかけとなりました
パガニーニは1838年12月16日まで、委嘱作品を聴いていませんでした。しかし、その作品に圧倒され、演奏後、ベルリオーズを舞台に引きずり出し、熱狂的な歓声を上げる聴衆と拍手喝采を送る音楽家たちの前でひざまずいてベルリオーズの手にキスをしました。数日後、彼はベルリオーズに祝辞の手紙を送り、2万フランの銀行小切手を同封しました。
フランツ・リストは1836年にこの作品のピアノ編曲版(ヴィオラ伴奏付き)を作曲しました(S.472)。[7]
- 著名な演奏
- 1842年2月1日、パリ、サル・ヴィヴィエンヌ –ジャン=デルファン・アラール(独奏)、ベルリオーズ(指揮)
- 1842年9月26日、ブリュッセル –ハインリヒ・ヴィルヘルム・エルンスト(独奏)、ベルリオーズ(指揮)
- 1847年5月5日、サンクトペテルブルク初演 –ハインリヒ・ヴィルヘルム・エルンスト(独奏)、ベルリオーズ(指揮)
- 1848年2月7日、ロンドン初演 – ヘンリー・ヒル(1808–1846)(独奏)、ベルリオーズ(指揮)、ドルリー・レーン劇場[8]
- 1853年11月22日、ブレーメン –ヨーゼフ・ヨアヒム(独奏)、ベルリオーズ(指揮)
- 1853年12月1日、ライプツィヒ –フェルディナント・ダヴィッド(ソリスト)。ベルリオーズ(指揮者)。ゲヴァントハウス管弦楽団
- 1868年1月11日、モスクワ –フェルディナント・ラウプ(ソリスト)、ベルリオーズ(指揮)、モスクワ音楽院管弦楽団
- 1868年2月8日、サンクトペテルブルク –ヒエロニムス・ヴァイクマン(ソリスト)、ベルリオーズ(指揮)、作曲家指揮による最後の演奏
- 1937年2月4日 –ライオネル・テルティス(ソリスト、最後の公の場での演奏)、エルネスト・アンセルメ、BBC交響楽団[9]
最初のスタジオ録音は1944年にRCAによって、ウィリアム・プリムローズとセルゲイ・クーセヴィツキー指揮のボストン交響楽団によって行われました。
この曲は、ベン・アフレックとオルガ・キュリレンコ主演のテレンス・マリック監督の2013年の映画『トゥ・ザ・ワンダー』で使用されました。この映画には、この曲の内容と歴史に関する視覚的な言及がいくつかあります。
録音
『ハロルド・エン・イタリー』は頻繁に録音されています。[10] [11]
- ウィリアム・プリムローズ、NBC交響楽団、アルトゥーロ・トスカニーニ、1939年1月2日ライブ放送[12]
- ウィリアム・プリムローズ、ボストン交響楽団、セルゲイ・クーセヴィツキー、1944年
- ギュンター・ブライテンバッハ、ウィーン交響楽団、ルドルフ・モラルト、1950年
- ウィリアム・プリムローズ、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団、トーマス・ビーチャム、1952年
- カールトン・クーリー、NBC交響楽団、アルトゥーロ・トスカニーニ、1953年
- フレデリック・リドル、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、ヘルマン・シェルヘン、1953年
- ジョセフ・デ・パスクアーレ、ボストン交響楽団、シャルル・ミュンシュ、1954年
- ラディスラフ・チェルニー、チェコ・フィルハーモニー管弦楽団、ヴァーツラフ・イラチェク、1955年
- フレデリック・リドル、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団、サー・トーマス・ビーチャム、1956年
- ハインツ・キルヒナー、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、イーゴリ・マルケヴィチ、1957年
- ウィリアム・プリムローズ、ボストン交響楽団、シャルル・ミュンシュ、1958年
- ウィリアム・リンサー、ニューヨーク・フィルハーモニック、レナード・バーンスタイン、1961年
- ユーディ・メニューイン、フィルハーモニア管弦楽団、コリン・デイヴィス、1963年
- クラース・ブーン、ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団、ピエール・モントゥー、1963年
- ゲオルク・シュミット、バイエルン放送交響楽団、ラファエル・クーベリック、1964年
- ルドルフ・バルシャイ、モスクワ・フィルハーモニー管弦楽団、ダヴィッド・オイストラフ、1964年
- ワルター・トランプラー、ロンドン交響楽団、ジョルジュ・プレートル、1969年
- ジョセフ・ド・パスクアーレ、フィラデルフィア管弦楽団、ユージン・オーマンディ、1970年
- クロード・デュクロク、ストラスブール・フィルハーモニー管弦楽団、アラン・ロンバール、1974年
- 今井信子、ロンドン交響楽団、コリン・デイヴィス、1975年
- ダニエル・ベニヤミニ、イスラエル・フィルハーモニー管弦楽団、ズービン・メータ、 1975年
- ジョセフ・スーク、チェコ・フィルハーモニー管弦楽団、ディートリヒ・フィッシャー=ディースカウ、1976年
- ドナルド・マッキネス、フランス国立管弦楽団、レナード・バーンスタイン、1977年
- ピンカス・ズーカーマン、パリ管弦楽団、ダニエル・バレンボイム、1977年
- ロバート・ヴァーノン、クリーヴランド管弦楽団、ロリン・マゼール、1977年
- ユーリ・バシュメット、ソ連国立放送テレビ交響楽団、ウラディーミル・フェドセーエフ、1981年
- ルボミール・ヤリ、チェコ・フィルハーモニー管弦楽団、フランティシェク・イレック、1981年
- ミラノ・テレツキー、スロバキア放送交響楽団、オンデルイ・レナード、1982年
- ヴォルフラム・クライスト、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、ロリン・マゼール、1985年
- ダグラス・マクナブニー、ケベック交響楽団、サイモン・ストレトフィールド、1985年
- ピンカス・ズーカーマン、モントリオール交響楽団、シャルル・デュトワ指揮、1988年
- ユーリ・バシュメット、フランクフルト放送交響楽団、エリアフ・インバル指揮、1989年
- ジェラール・コセ、トゥールーズ・キャピトル管弦楽団、ミシェル・プラッソン指揮、1991年
- ジェラール・コセ、革命的・ロマンティック管弦楽団、ジョン・エリオット・ガーディナー指揮、1994年
- ローラン・ヴェルネ、オペラ・バスティーユ管弦楽団、チョン・ミョンフン指揮、1996年
- ブルーノ・パスキエ、モンペリエ地方フィルハーモニー管弦楽団、シリル・ディーデリッヒ指揮、1996年
- ブルーノ・ジュランナ、BBC交響楽団、マキシム・ショスタコーヴィチ、1996年
- リヴカ・ゴラーニ、サンディエゴ交響楽団、ヨアヴ・タルミ、1996年
- ジェラール・コセ、フェニーチェ劇場管弦楽団、ジャン・フルネ、1997年
- ミハイル・トルピゴ、ソ連国立交響楽団、ダヴィッド・オイストラフ、1997年
- チャバ・エルデーイ、ニュージーランド交響楽団、マルク・タッデイ、2001年
- タベア・ツィンメルマン、ロンドン交響楽団、コリン・デイヴィス、2003年
- 清水尚子、仙台フィルハーモニー管弦楽団、小泉和裕、2007年
- ジャン=エリック・スーシー、南西ドイツ放送交響楽団、シルヴァン・カンブルラン、2009年
- アントワーヌ・タメスティ、ルーヴル美術館の音楽家たち、マルク・ミンコフスキ、2011年
- ステファノ・パッサッジョ、ザグレブ・フィルハーモニー管弦楽団、ミラノ・ホルヴァート、2011年
- デイヴィッド・アーロン・カーペンター、ヘルシンキ・フィルハーモニー管弦楽団、ウラディーミル・アシュケナージ、2011年
- ジェームズ・エーネス、メルボルン交響楽団、サー・アンドリュー・デイヴィス、 2014年
- アントワーヌ・タメスティ、hr-シンフォニーオーケストラ、エリアフ・インバル、2018年[13]
- ティモシー・リドゥート、ストラスブール・フィルハーモニー管弦楽団、ジョン・ネルソン指揮 CD エラート 2022年
参考文献
- ^ 「アントニオ・ストラディヴァリ、ヴィオラ、クレモナ、1731年、『パガニーニ、メンデルスゾーン』」Tarisio 。2018年8月11日閲覧。
- ^ エクトル・ベルリオーズ。「エクトル・ベルリオーズ回想録」Project Gutenberg 。 2018年8月11日閲覧。
- ^ 「イタリアのベルリオーズ、ハロルド」www.hberlioz.com。
- ^ トーヴィー、ドナルド(1981年)。交響曲とその他の管弦楽曲:音楽分析エッセイ集。ロンドン:オックスフォード大学出版局。171ページ。ISBN 0486784525。
- ^ ヴォルフガング・デームリンク(2007年)ウルフ・コノルド編『ロマン派コンサートガイド』(ドイツ語)。マインツ:ショット。ISBN 978-3-254-08388-3。
- ^ 『ベルリオーズとその世紀』、フリード著
- ^ フランツ・リストの作品リスト:国際楽譜ライブラリー・プロジェクトの作品リスト
- ^ ライリー、モーリス・W. (1980)、「19世紀のヴィオラ奏者:ヘルマン・リッター」『ヴィオラの歴史』第1巻、ミシガン州アナーバー:ブラウン・ブラムフィールド、208ページ
- ^ ライリー、モーリス・W. (1980)、「19世紀のヴィオラ奏者:ヘルマン・リッター」『ヴィオラの歴史』第1巻、ミシガン州アナーバー:ブラウン・ブラムフィールド、246ページ
- ^ 「エクトル・ベルリオーズ・ウェブサイト – ベルリオーズ・ディスコグラフィー 管弦楽曲集 1」、www.hberlioz.com
- ^ 「フランス交響曲:マイク・ハーマンによる全国ディスコグラフィー」、www.musicweb-international.com
- ^ リマスター版がMusic and Arts Programs of America:CD-4614、2003年に発売されました。
- ^ 「ベルリオーズ:イタリアのハロルド ∙ hr-シンフォニーオーケストラ ∙ アントワーヌ・タメスティ ∙ エリアフ・インバル」。2018年7月3日。2021年12月12日時点のオリジナルからアーカイブ。 2021年7月9日閲覧– www.youtube.com経由。
参考文献
- ベルリオーズ、ヘクター。回想録。第45章
- ベルリオーズのウェブサイト:イタリアのハロルド
- ストルバ、K・マリー(1998年)。『西洋音楽の発展』。マグロウヒル人文科学、社会科学、世界言語。ISBN 978-0-697-29379-4。
- プログラムノート、2005年、リチャード・フリード著
- D・カーン・ホロマン、プログラムノート、1996年。2017年2月12日、ウェイバックマシンにアーカイブ
参考文献
- サー・ドナルド・トーヴィー著、『音楽分析エッセイ集』第4巻所収の『イタリアのハロルド』に関するエッセイ
外部リンク
- 『イタリアのハロルド:国際楽譜ライブラリー・プロジェクトの楽譜』
- BBC Discovering Music(作品について解説した.ramファイルへのリンクは下のページをご覧ください)
- Viola-in-Music.com – 『イタリアのハロルド』