ハロリン・ブラックウェル
アメリカのオペラ歌手、女優
ハロリン・ブラックウェル
生まれる（1955年11月23日）1955年11月23日（69歳）
ワシントンD.C.
教育BM、音楽教育、1977年；MM、声楽パフォーマンス、1980年
母校アメリカカトリック大学
職業アメリカの歌手、女優
知られているミュージカルとオペラの公演、そして後に声楽の指導も行う
配偶者ピーター・グリア（1991年結婚、現在）
Webサイトhttps://www.harolynblackwell.com/

ハロリン・ブラックウェル（1955年11月23日生まれ）は、アメリカのリリック・コロラトゥーラ・ソプラノ歌手で、世界有数のオペラハウス、コンサートホール、劇場でオペラ、オラトリオ、リサイタル、ブロードウェイ・ミュージカルに出演してきました。1980年代初頭はミュージカルで活躍し、その後オペラの分野に進出し、1987年までにアメリカとヨーロッパの多くの主要オペラハウスでソプラノ歌手としての地位を確立しました。特定の役柄に「型にはめられている」と感じたブラックウェルは、1990年代半ばからリリック・コロラトゥーラのレパートリーに定着しようと努めました。シアトル・オペラなどの団体の支援を受けて、ブラックウェルはこの転向を成功させ、現在ではドニゼッティ作曲『ランメルモールのルチア』のルチア役やオッフェンバック作曲『ホフマン物語』のオリンピア役など、様々な役を解釈して歌っています。また、キャリアを通じて定期的にミュージカルにも出演し、舞台作品、コンサート、リサイタルなどを通して活躍しています。ブラックウェルは、レナード・バーンスタインの作品の解釈と録音で知られています。

幼少期と教育

ハロリン・ブラックウェルは1955年11月23日、ワシントンD.C.で5人兄弟の長女として生まれました。 [1]両親は共に教師であり、公民権運動に積極的に参加していました。彼女の名前の由来となった父ハロルド・ブラックウェルは、長年にわたりワシントンD.C.で米国住宅都市開発省の再開発専門家として活躍し、母はコロンビア特別区大学で体育と健康を教えていました。[2]

ブラックウェルが音楽に興味を持つようになったのは、4年生の時の担任教師ナンシー・ノタルジャコモの影響で、彼女は後に10歳で声楽とピアノの教師となった。彼女はまた、高校時代の合唱団の指揮者にも音楽家になるよう勧められたと語っている。2003年のインタビューで、ブラックウェルは次のように回想している。「私は音楽一家の出身ではありません。4年生の時の先生が音楽を教えてくれて、カトリック教会で歌っていました。高校ではミュージカルに出演し始めました。『サウンド・オブ・ミュージック』、『ブリガドーン』、『オリバー！』などです。高校卒業後はミュージカルに出演するかもしれないと思っていましたが、高校3年生の時でさえ迷っていました。歴史かファッションデザインに進みたかったのです。しかし、素晴らしい合唱団の指揮者が『いいえ、あなたの天職は音楽です』と言ってくれて、私を説得してくれました。」[3]

ブラックウェルはカトリック大学に通い、声楽教育を専攻し、大学の演劇やミュージカル劇場プログラムに関連した活動や授業にも参加した。[4]ブラックウェルは次のように語っている。「クラシックかミュージカルのどちらに進みたいか、はっきりとは決めていませんでした。どちらを選ぶにせよ、クラシック音楽の訓練を受けたいと思っていました。私にとって、クラシック音楽の理論と理解だけでなく、技術的な専門知識も必要でした。カトリック大学は、両方の可能性を兼ね備えた最高の大学でした。というのも、非常に優れた演劇部と優れた音楽部があったからです。大学は隣同士だったので、私は演劇部と音楽部を頻繁に行き来していました。」[3] 1977年に学士号を取得後、ブラックウェルは2つの教区学校で音楽を教えながら、同時にカトリック大学大学院で声楽の研究を続け、オペラ『霊媒師』のゴビノー夫人と『愛の妙薬』のジャンネッタ役を2つ演じた。彼女は1980年にボーカルパフォーマンスの修士号を取得しました。[2] [5]

初期のキャリア

ブラックウェルの最初のプロとしての仕事は、 1976年から1977年にかけてトビー・オレンスタインのザ・ヤング・コロンビアンズで、「アフター・ザ・ボール」 、「サマータイム」、「スモーク・ゲッツ・イン・ユア・アイズ」などを歌って出演したことだった。[6] 1979年、修士課程のリサイタルプログラムを準備していたブラックウェルは、ブロードウェイで再演される『ウエスト・サイド物語』のオーディションを受けた。彼女のオーディションに感銘を受けたレナード・バーンスタインは、彼女をフランシスカ役（1957年のオリジナル作品ではコンスエラという名前だった）と、1980年の再演でのマリアの代役に抜擢した。[7]フランシスカ役として、ブラックウェルはミュージカルの最後の場面でオーケストラピットから「サムウェア」を歌った。[ 8 ]その後2年半、彼女はこのショーのツアーに同行し、オペラの訓練では得られないスキルを身につけていった。ブラックウェルは「役柄の描写、その役になりきる方法を学びました」と回想している。「スタミナ、週8回の公演をこなす方法を学びました。そして、舞台を自分の居場所、100%心地よく感じられる場所にする方法も学びました」[9]。初演時、批評家たちはブラックウェルの声が、コンスエラ役を初演したオペラ歌手レリ・グリストに非常に似ていると指摘した。偶然にも、ブラックウェルは1985年にハンブルク国立歌劇場でヴェルディの『仮面舞踏会』オスカル役でヨーロッパデビューを果たした際にグリストの指導を受け、彼女と出会い親交を深めた。[3]翌年、彼女はシカゴ・リリック・オペラでオスカル役を再演した。[10]

1981年、ブラックウェルはヒューストン・グランド・オペラとシカゴ・リリック・オペラの若手アーティスト・プログラムのオーディションを受け、合格しました。どちらかを選ばなければならなかったブラックウェルは、シカゴへ行くことを決意しました。1年間、同オペラ団で小さな役を演じた後、ブラックウェルはプログラムを離れ、ニューヨークに戻り、シャーリー・エモンズのもとでより集中的に声楽技術を学びました。そして1983年、メトロポリタン・オペラ・ナショナル・カウンシル・オーディションで優勝しました。この時点では、ブラックウェルはオペラのキャリアを続けるか、ミュージカルに戻るか、まだ迷っていました。しかし、メトロポリタン・オペラ・オーディションでの優勝をきっかけに、彼女のキャリアは明らかにオペラへと方向転換しました。「とても自然にフィットしました」と、当時まだ新しいオペラへの進出について彼女は語ります。「まるで古い靴を履いたような感じでした。」優勝後、ブラックウェルはシカゴ・リリック・オペラで1年間、見習いとして働き続けました。[11] 1987年、彼女は『マノン』のプーセット役でメトロポリタン歌劇場にデビューしました。[12]それ以来、ブラックウェルのキャリアは開花し、メトロポリタン歌劇場には『仮面舞踏会』『フィガロの結婚』『こうもり』『ウェルテル』など、数々の作品に出演しています。[13]

1989年、ブラックウェルはグラインドボーン音楽祭オペラと共演し、批評家から絶賛されたガーシュインの『ポーギーとベス』でクララ役を演じ、録音した。この録音はグラミー賞を受賞し、ブラックウェルは1990年のグラミー賞授賞式でアリア「サマータイム」を披露した。このパフォーマンスは高く評価され、ブラックウェルは注目すべきオペラ歌手として注目された。[14] 1991年、ブラックウェルはサンフランシスコ・オペラでモーツァルトの『ドン・ジョヴァンニ』のツェルリーナ役でデビューした。[15]同年、メトロポリタン歌劇場でルチアーノ・パヴァロッティと共演し、ヴェルディの『仮面舞踏会』のオスカル役で絶賛された。このパフォーマンスはビデオに録画され、その後PBSのグレート・パフォーマンスで放映された。ブラックウェルは1993年、カーネギー・ホールで開催されたコンサート「Sondheim — A Celebration」で再びグレート・パフォーマンスズに出演し、スティーヴン・ソンドハイムの『スウィーニー・トッド』の楽曲を演奏した。このコンサートは後にDVDとCDでリリースされている。[1]

1990年代初頭を通して、ブラックウェルはアメリカとヨーロッパ各地のオペラ団体と共演し、精力的に活動した。1991年には、カナダ・オペラ・カンパニーで『フィガロの結婚』のスザンナ役を演じた。[16] 1994年には、キャスリーン・バトルが非専門的な行為を理由に解雇されたため、ブラックウェルはメトロポリタン歌劇場で上演された『連隊の娘』のマリー役を全公演にわたってキャスリーン・バトルの代役として務めた。 [11]このことが批評家たちの間でこの二人の歌手を比較するきっかけとなり、実際、二人は同じ役を数多く演じており、似たような声質を持っている。 2003年のインタビューでブラックウェルは、「キャスリーンは私のキャリアを通して非常に支えてくれ、とても良くしてくれました。マティウィルダ・ドブス、レリ・グリスト、そしてキャシーは基本的に私の前任者であり、特に私の特定の分野においては、彼女たちに本当に感謝しています。アイーダやレオノーラを歌うのは良いことですが、抒情詩のレパートリーの役はスター級ではありません。そういう役はなかなか出てこないので、その点で彼女たちは本当に助けになったと思います。」と語っています。[3]

その後のキャリア

2006 年 2 月 6 日、ホワイト ハウスのイースト ルームで、ソプラノ歌手のハロリン ブラックウェルが、ハーレム ダンス シアターを記念した晩餐会で演奏しました。ジョージ W. ブッシュ大統領とローラ ブッシュ大統領夫人が出席しました。

1990年代半ば、ブラックウェルはスーブレットのレパートリーから離れ、ほぼ専らリリック・コロラトゥーラの役を歌うようになった。このレパートリーにおける彼女の知名度向上に大きく貢献したのは、スペイト・ジェンキンス指揮シアトル・オペラであった。ブラックウェルが初めてこの劇団と仕事をしたのは、1990年、『連隊の娘』のマリー役であった。彼女の声に感銘を受けた劇団は、1990年代から2000年代にかけて定期的にブラックウェルを再雇用し、ドニゼッティの『ランメルモールのルチア』やドリーブの『ラクメ』のタイトルロールなど、新しいレパートリーを歌う機会を与えた。彼女はまた、この劇団でドニゼッティの『ドン・パスクアーレ』のノリーナ、ヴェルディの『リゴレット』のジルダ、『ホフマン物語』のオランピアなど他の役も歌っている。これらの公演の好評により、ブラックウェルは1990年代後半から2000年代にかけて、ブエノスアイレス・コロン劇場、ニース・オペラ座、フロリダ・グランド・オペラ、タルサ・オペラ、ネーデルラント・オペラなど、多くの劇団と同様のレパートリーで活躍し、高い評価を得た。[13] [17] [18] [19] [20]

1997年、ブラックウェルはブロードウェイに戻り、バーンスタインの『キャンディード』でクネゴンド役を演じた。歌は絶賛されたが、作品全体としては好評を得られなかった。ほとんどの批評家は、ハル・プリンスの解釈と演出がショー全体の焦点を欠いていたことが作品の欠陥だとした。また、ミュージカルの脚本に固有の欠陥があったと非難する批評家もいる。ブラックウェルの歌声は1997年の復活公演の録音で聴くことができる。[21]ブラックウェルは前年にも、RCAレーベルからリリースされたソロアルバム『Blackwell Sings Bernstein』でバーンスタインの他の作品をいくつか録音している。このアルバムには、『ウエストサイド物語』からアニタ役のヴァネッサ・L・ウィリアムズがゲスト出演している。

ブラックウェルは長年にわたり、数多くの著名なコンサートシリーズに出演し、多くの称賛されたリサイタルを行ってきました。ロンドンのウィグモアホール、カーネギーホールのワイルリサイタルホール、ハーブスト劇場でのサンフランシスコパフォーマンスシリーズ、モーガン図書館、ケネディセンター、ロサンゼルスのアンバサダー財団舞台芸術シリーズに出演しました。2002年から2003年にかけて、彼女はフローレンス・クイヴァーとコンサートで全米ツアーを行いました。彼女はまた、いくつかの著名人の前で演奏してきました。1999年、ブラックウェルはローマ教皇ヨハネ・パウロ2世の80歳の誕生日を祝うためバチカンに招待されました。 [13] 2006年には、ジョージ・W・ブッシュ大統領とローラ・ブッシュ大統領が出席し、ホワイトハウスでダンスシアターオブハーレムに敬意を表したコンサートを行いました。[22]

ブラックウェルが出演した他の主要な国内外のオペラ団体やフェスティバルには、ワシントン・ナショナル・オペラ、カナダ・オペラ・カンパニー、エクス・アン・プロヴァンス・フェスティバル、ニューヨーク・オペラ・オーケストラ、ニューヨーク市のモーストリー・モーツァルト・フェスティバルなどがある。[23]

コンサートレパートリーの熟達した歌手でもあり、ピッツバーグ交響楽団、シンシナティ交響楽団、ダラス交響楽団、シアトル交響楽団、ニューヨーク・フィルハーモニック、[24]ミュンヘン・フィルハーモニック、オスロ・フィルハーモニック、ニュージャージー交響楽団、NHK交響楽団、ボストン・ポップス、ロンドン交響楽団と共演している。[13]コンサートでは、サミュエル・バーバーの「ノックスビル：1915年の夏」、ブラームスの「レクイエム」、ヘンデルの「メサイア」、ハイドンの「天地創造」 、アンドレ・プレヴィンの「ハニーとルー」、マーラーの交響曲第4番、モーツァルトの「レクイエム」、オルフの「カルミナ・ブラーナ」など多数を演奏している。

ブラックウェルさんはそのキャリアを通じて、ヘルベルト・ブロムシュテット、ジェームズ・コンロン、 クリストフ・フォン・ドホナーニ、プラシド・ドミンゴ、シャルル・デュトワ、エーリヒ・クンツェル、ジェームズ・レヴァイン、アンドリュー・リットン、ズデニェク・マーツァル、クルト・マズア、トレヴァー・ピノック、アンドレ・プレヴィン、サイモン・ラトル、ジェラルド・シュワルツ、レナード・スラトキン、デイヴィッド・ジンマンなど、世界最高峰の指揮者たちのもとで歌うという栄誉に恵まれてきました。[13]

オペラの役

ブラックウェルがこれまでに主要なオペラハウスの舞台で演じた役柄の一部は以下の通りである: [12] [13] [15] [19] [25]

教育者

ブラックウェルは、音楽教師としてのルーツもあって、オペラ歌手であると同時に教育者としても常に自らを位置づけてきました。1970年代後半の教師時代を振り返り、彼女はこう語ります。「私は2つの教区学校で教えていました。1つはワシントンD.C.、もう1つはメリーランド州ベセスダです。子どもたちがケネディ・センターにオペラを見に行くことができるよう、私は奮闘しなければなりませんでした。英語教師、歴史教師、美術教師を集め、このプロジェクトに取り組みました。そこでは、当時の音楽、美術、歴史、文学について皆で語り合いました。」[3]

教育への関心は、オペラ歌手としてのキャリアにも引き継がれました。ブラックウェルは長年にわたり、「アフィリエイト・アーティスト」と呼ばれるプログラムに参加し、地域社会に出向き、人々と一対一で語り合い、オペラについて教え、オペラへの関心を高めてきました。ブラックウェルはこう語ります。「テレビで育ったこともあって、観客が参加する場はもうありません。私たちは受動的な形で娯楽を楽しむ観客になってしまったのです。参加するには知識が必要で、知識とは時間をかけて腰を据えて教えることを意味します。人々とコミュニケーションを取り、自分も才能を持った人間であることを示すことができれば、状況は大きく変わります。私の才能はたまたま歌です。オペラに行くとたくさんの人に出会いますが、一対一で触れ合う機会はありません。それがこのプログラムの素晴らしい点です。」[3]

2002年、ブラックウェルの教育者としての活動は、ボルチモアのピーボディ音楽院の非常勤講師に就任したことで、より正式な形をとるようになりました。彼女は同音楽院で4年間マスタークラスを指導しました。また、ブラックウェルはアメリカ全土の大学や音楽院から客員講師として招かれています。[18] [26]現在、彼女はマンハッタン音楽学校、バーナード・カレッジ、ニューヨーク大学で声楽科の講師を務めています。[27]

私生活

ブラックウェルは1991年から実業家のピーター・グリアと結婚している。カトリック教徒である彼女は、自分の声について「神様が私にこの才能を与えてくださった。この才能をうまく活用したい」と語っている。[20]

声による賞賛と批判

ブラックウェルはキャリア初期には主にスーブレットの役を演じていましたが、その後、リリック・コロラトゥーラ・ソプラノのレパートリーに力を入れるようになりました。ブラックウェルは、ミュージカルの経験があるため、オペラハウス側は当初、彼女をどのようにキャスティングするか迷っていたと語っています。[9]彼女は、「彼らは私を軽めのレパートリーと声楽の先生に見ていて、私はリリック・レパートリーに自分を見出しました」と述べています。さらに、小柄な体格と153cmの長身、そして少女のようなルックスが、彼女をスブレット役に最適なキャスティングにしていた。1980年代後半、ブッセートでカルロ・ベルゴンツィ、レナータ・テバルディ、シルヴィア・バラッキに師事して初めて、彼女はようやくリリック・コロラトゥーラのレパートリーを指導されることになった。ブラックウェルはこう回想する。「プログラムの最後に、バラッキ夫人とレナータ・テバルディ夫人が私のそばに座り、私がメジャーなキャリアを築きたいならどんな役を歌うべきか教えてくれました。この二人が時間をかけて話してくれたことは、大きな違いでした。私は常にあらゆる情報を集め、自分に合った決断をするタイプです。私はかなり頑固なところがあります。この二人には本当に感謝しています。」[3]

しかし、ブラックウェルが自分の声がコロラトゥーラの役に挑戦できると実感するまでには、しばらく時間がかかりました。彼女は自身の声にも変化の時期があったと述べています。「声は大きく変わります。17歳か18歳で変わり、20代半ば、30代でも変わります。声は常に変化し、進化しているのです。」[19]批評家たちは特に1990年代半ばのブラックウェルの声の変化に注目し、より豊かな響きになったと評しています。1995年、シアトル・ポスト・インテリジェンサー紙はブラックウェルについて、「彼女のリリック・ソプラノは大きくなった。常に柔軟性を保ちながら、声はより豊かで充実したものになった」と評しました。この声の変化は、1990年代半ばから後半にかけて、彼女がより成熟したレパートリーへと移行したことと軌を一にしています。[17]

ブラックウェルは、そのキャリアを通して一貫して好意的な賞賛を受けてきた。1987年にカーネギーホールで行われたニューヨーク・シティでのリサイタルデビューについて、著名な音楽評論家ウィル・クラッチフィールドは次のように記している。「彼女の声は一級品だ。小ぶりで澄んだハイソプラノで、高音から低音、強音から弱音まで、類まれな統一性と落ち着きをもって歌い上げる。その声質は美しく、ごくわずかなピアニッシモまで完璧にコントロールできる特別な才能を持っている。彼女の言語感覚は確かで、イントネーションも同様に優れていた…舞台上のブラックウェルの人柄は温かく親しみやすく、ローランド・ヘイズのスピリチュアル編曲作品の一つでは、予想外の喜劇的な才能を発揮した。」[28] 1994年、ニューヨーク・タイムズ紙は「1987年に『マノン』のプーゼット役でデビューして以来、メトロポリタン歌劇場での彼女の公演は、その清らかでしなやかな声と、落ち着きのある説得力のある演技の両方で、一貫して高い評価を得ている」と評した。[29] 2000年にシアトル・ポスト・インテリジェンサー紙に掲載された、彼女の『ランメルモールのルチア』主役の演技評論記事には、「声質的にも劇的にも、この役はブラックウェルにぴったりだ。声の大きさ、音色、そしてこのコロラトゥーラの難題にふさわしい柔軟性を備えている。機敏で澄んだソプラノは上昇気流に乗る鷲のように舞い上がり、漂う。『狂気の場面』の2つの大きなE♭はまさに的を射ていた」とある。2001年のオペラ・ニュース紙は、「ハロリン・ブラックウェルは、歯切れの良い、飾り気のない発音で美しく歌った。彼女は満足のいく叙情性で歌い、『サマータイム』は魅惑的だった」と評した。[30] 2005年のシアトルタイムズの記事は、彼女の『ホフマン物語』におけるオランピア役の演技を評して、「もう一人の主役はハロリン・ブラックウェルで、完璧なコロラトゥーラの花火で観客を沸かせた」と評した。[18]

受賞歴

ブラックウェル氏は数々の賞や栄誉を受けており、その一つとして、イタリアでレナータ・テバルディとカルロ・ベルゴンツィに師事する機会を得ました。[8]キャリア初期には、ボルチモア・オペラのプッチーニ財団賞、WGN-イリノイ・オペラ・ギルド主催の「Audition of the Air」で優勝、リチャード・タッカー音楽財団から2つのキャリア助成金、カトリック大学から年間最優秀卒業生賞を受賞しました。最近では、シエナ大学から名誉人文学博士号を授与され、ジョージ・ワシントン大学からも名誉音楽博士号を授与されました。[4]

見て聞いて

ディスコグラフィー

ソロ録音

クラシックの録音

音楽録音

  • キャンディド— 1997 - RCA ビクター 09026-68835-2
  • ソンドハイム - カーネギーホールでの祝典— 1993

DVD出演

テレビ出演

  • キャピトル・フォース— 2008 ( PBS )
  • ポップス・ゴーズ・ザ・フォース— 1994 ( A&E )
  • ポーギーとベス— 1993年 ( BBC、クララ役)
  • ソンドハイム — カーネギーホールでの祝典— 1993 ( PBSのGreat Performances )
  • 仮面舞踏会— 1991年（メトロポリタン歌劇場制作のオスカー、PBSのグレート・パフォーマンス）
  • 1990年のグラミー賞

参考文献

  1. ^ ab ハロリン・ブラックウェル インターネット ムービー データベース
  2. ^ ab エレノア・ブラウ（1990年11月14日）「リスクを冒すいたずら好きなコロラトゥーラ歌手」ニューヨーク・タイムズ紙。
  3. ^ abcdefg US Opera Web 2003 インタビュー アーカイブ 2008-05-28 at the Wayback Machine
  4. ^ ab “Harolyn Blackwell at the Rockefeller Center”. 2004年8月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年6月18日閲覧。
  5. ^ カトリック大学広報部
  6. ^ アーネスト・F・イムホフ（1991年2月7日）「新進気鋭のソプラノ歌手、BSO第75シーズンのレパートリーに忍耐力」ボルチモア・サン紙。
  7. ^ ハロリン・ブラックウェル・インターネット・ブロードウェイ・データベース
  8. ^ ab ハロリン・ブラックウェル 公式ウェブサイト
  9. ^ ab Schwarz, K. Robert (1996年10月13日). 「歌手とニッチ」.ニューヨーク・タイムズ.
  10. ^ "Harolyn Blackwell". Operissimo concertissimo (ドイツ語) . 2016年7月12日閲覧。
  11. ^ メルバ・ニューサム「ハロリン・ブラックウェル：完全な円環を描く — 黒人歌手がブロードウェイミュージカルからオペラへ」アメリカン・ビジョンズ、1996年12月～1月
  12. ^ ab メトロポリタン歌劇場データベース
  13. ^ abcdef LA Phil Presents | 出演者について — Harolyn Blackwell Archived 2007-11-10 at the Wayback Machine
  14. ^ プログラムノート、全米科学アカデミーコンサート 2005年2月13日 2006年12月1日アーカイブ、Wayback Machine
  15. ^ サンフランシスコ・オペラ・アーカイブ
  16. ^ ハーマン・トロッター (1991年6月24日). 「傑出した主演俳優陣が『フィガロ』オパラチとブラックウェルの演技を彩る」バッファロー・ニュース.
  17. ^ ab Campbell, RM (2003年1月12日). 「人を惹きつける、魅力的な『ドン・パスクアーレ』」シアトル・ポスト・インテリジェンサー.
  18. ^ abc Bargreen, Melinda (2005年5月1日). 「ソプラノ歌手ハロリン・ブラックウェルが指導者を称える」シアトル・タイムズ.
  19. ^ abc Bargreen, Melinda (2000年10月19日). 「ソプラノ歌手ハロリン・ブラックウェルは、自らチャンスを掴むことを信じている」シアトル・タイムズ.
  20. ^ ab バーグリーン、メリンダ（2000年10月23日）「小さなルシアの大きな声が、豪華なキャスト陣を率いる」シアトル・タイムズ紙。
  21. ^ スティーブン・ソンドハイム公式サイト
  22. ^ ホワイトハウスプレスリリース
  23. ^ National Endowment for the Arts プレスリリース 2008年9月17日アーカイブ - Wayback Machine
  24. ^ コロンビア・アーティスト・マネジメント
  25. ^ シカゴ・リリック・オペラ・アーカイブ 2008年7月23日アーカイブ at the Wayback Machine
  26. ^ ピーボディ音楽院 2006年9月1日アーカイブ - Wayback Machine
  27. ^ アリス・ブーン（2010年4月1日）「クネゴンドとコロラトゥーラ：ハロリン・ブラックウェルの音楽技法論」ニューヨーク公共図書館。
  28. ^ ウィル・クラッチフィールド（1987年4月5日）「音楽：デビューレビュー：ソプラノとヴィリニスト2人が初リサイタル出演」ニューヨーク・タイムズ。
  29. ^ コジン、アラン（1994年2月12日）「ハロリン・ブラックウェル、平穏な行進で『ル・レジメント』に入隊」ニューヨーク・タイムズ。
  30. ^ オペラニュース、2001年2月
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