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ハインリヒ・ブルトハウプト(1849年10月26日 - 1905年8月20日)は、ドイツの詩人、劇作家、弁護士であり、故郷ブレーメンの図書館員でもありました。ブルトハウプトの作品の多くは、抒情詩や劇作の分野で広く人気を博しました。
ブルトハウプトはノイシュタットの校長の息子として生まれました。ヴュルツブルク大学、ゲッティンゲン大学、ベルリン・フンボルト大学、ライプツィヒ大学で法律を学び、1872年に博士号を取得後、キエフで家庭教師として働き始めました。そこからギリシャ、中東、チュニス、イタリアを旅しました。26歳でブレーメンに戻り、4年間弁護士として働きました。
ハインリヒ・ブルトハウプトの処女作は、高校生の頃に既に書き始めていた弱強悲劇『サウル』で、1870年に故郷ブレーメンで初演された。続いて、ブルジョワ悲劇風の『コルシッシェの悲劇』(Ein corsisches tragedy)が発表された。後期の悲劇の中でも特に際立った作品は、『労働者』(1877年)で、当時の社会問題を扱おうと試みた。ブルトハウプトは世界文学の戯曲の翻案にも挑戦した。シラーの断片『マルティーザー』(1883年)を完成させ、シェイクスピアの『シンベリン』(1885年『イモージェン』)と『アテネのタイモン』(1892年『アテネのタイモン』)を編曲した。しかし、劇作家としての彼の最大の成功は、19世紀後半にドイツの舞台で頻繁に上演された2つの小喜劇である。どちらも一幕劇である。まず最初に挙げられるのは『写字生』(1875年)で、美術館で偉大な画家の作品を模写する少女の物語です。ブルトハウプトは、より複雑な構成を持つ喜劇『生きた絵』(1880年)も執筆しています。『写字生』と同様に、この作品も視覚芸術と愛を結びつけています。ブルトハウプトのミュージカルへの関心は、いくつかの台本に記録されています。
ハインリヒ・ブルトハウプトは演劇に関する著作で高い評価を得たが、他の作家の作品について論じた作品も書いている。彼の主著は『ハンブルク・ドラマトゥルギー』である。この著作の中で、彼は台頭しつつあった自然主義に断固として反対していることが明らかになっている。第1巻では、レッシング、ゲーテ、シラー、クライストの戯曲を分析し、第2巻ではもっぱらシェイクスピアの作品を取り上げ、第3巻ではグリルパルツァー、ヘッベル、オットー・ルートヴィヒ、カール・グッツコウ、ハインリヒ・ラウベの演劇作品を論じ、現在までのドイツ演劇の発展を概説している。第4巻は、ヘンリック・イプセン、エルンスト・フォン・ヴィルデンブルッフ、ヘルマン・ズーダーマン、ゲルハルト・ハウプトマンの戯曲を扱っている。ハインリヒ・ブルトハウプトは音楽家以外で初めてオペラのドラマトゥルギーを著した人物である。
彼の劇的な作品には、「Saul」(1870)、「Saul」(1870)などがあります。アイン・コルシシェス・トラウアーシュピール(1871)。Die Arbeiter (1876)、この作品では、際立って現代的な主題が見事な技術で扱われています。 ゲロルド・ウェンデル(1884 年、第 2 版、1890 年)。 Die Kopisten、コメディー (1875)。アハウスバー(1904)。
ブルトハウプトは、マックス・ブルッフの世俗オラトリオ『アキレウス』[ 1 ]と『レオニダス』[ 2 ] [ 3 ]、そしてゲオルク・フィーリングのオラトリオのテキストを提供した。
彼はシェイクスピア劇の改作を準備しました(『シンベリン』、1885年、および『ティモン・フォン・アセン』、1894年)。そして、数多くの詩的な作品(『Durch Frost und Gluten』(1892 年、新版、1904 年))、批評、特に『Shakespeare und der Naturalismus』、およびいくつかの中編小説を書きました。しかし、彼が特別な功績を残した作品は、『Dramaturgie der Klassiker』(1882 年以降、2 巻で頻繁に再版されている)です。 H. Kraeger、Litterarische Vorträge aus dem Nachlass ausgewählt und durchgeschen (Oldenburg、`1912) を参照してください。
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