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ヘレン・A・ハリソン | |
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| 生まれる | 1943年12月4日(年齢 (1943年12月4日)82) ジャマイカ、クイーンズ |
| 職業 | 美術史家、キュレーター、ジャーナリスト、作家 |
ヘレン・A・ハリソン(1943年12月4日生まれ)は、アメリカの美術史家、キュレーター、ジャーナリスト、作家である。ハリソンは、ニューヨーク州イーストハンプトンにある抽象表現主義の画家ジャクソン・ポロックとリー・クラスナーのかつての住居兼アトリエであるポロック=クラスナー・ハウス・アンド・スタディ・センターの館長を長年(1990年から2024年まで)務めた。彼女は、現代アメリカ美術に関する著書、エッセイ、評論、展覧会、そしてニューヨークの美術界を舞台にした歴史ミステリー小説シリーズで知られている。
ハリソンは1978年から2006年まで、ニューヨーク・タイムズ紙ロングアイランド支部の美術評論家を務めた。[ 1 ]彼女の芸術評論「Art Waves」は、2004年から2009年まで、ロングアイランド大学のNPR系列ラジオ局WLIU FMで放送された。また、サグ・ハーバー・エクスプレス紙に月刊コラム「Eye On Art」を2010年から2020年まで連載した。
ヘレン・エイミー・ハリソンはクイーンズ区ジャマイカで生まれ、リッチモンドヒルで育ちました。父ジョセフ・ハリソンはケネコット・カッパー・コーポレーションの幹部でした。母アリス・ヘレン(旧姓クォートラップ)は学校の事務員でした。異母兄弟のスティーブン・ジョセフ・ハリソン(1947-2023)は医療イラストレーターでした。[ 2 ]
ハリソンはリッチモンドヒル高校を卒業し、ニューヨークのアート・スチューデンツ・リーグで美術の授業を受けた後、アデルフィ大学(1961-65年)に入学し、彫刻を専攻したスタジオアートの学士号を取得しました。また、マックス・ベックマン奨学金を得てブルックリン美術館付属美術学校とイギリス・ロンドンのホーンジー美術大学で彫刻を学び、オハイオ州クリーブランドのケース・ウェスタン・リザーブ大学で美術史の修士号を取得しました(1975年)。[ 3 ]
ハリソンは1966年にホーンジー大学に入学するためイギリスに移住し、彫刻家としての活動を続けた。[ 4 ] 1967年、ブルックリン美術館付属美術学校で出会ったイギリス人画家ロイ・ニコルソンと結婚した。二人は最初ロンドンに住み、その後カンブリア州スケルトンに住み、ニコルソンは地方芸術評議会ノーザン・アーツの視覚芸術担当官を務めた。政府の芸術後援に早くから関心があったハリソンは、ケース・ウェスタン大学でニューディール政策の芸術プロジェクトについて、カラル・アン・マーリング教授のもとで大学院研究を続けた。マーリング教授は1974年に開かれた大規模な回顧展「クリーブランドの連邦芸術、1933-1943」を企画していた。カタログには壁画とイーゼルのプロジェクトに関するハリソンの記述が掲載され、彼女は展覧会のコーディネーターを務めた。これがきっかけで学芸員になる決心をした。[ 5 ]
修士号を取得後、ハリソンはマーリングの研究助手として3つの展覧会に携わり、1977年にニューヨーク州サウサンプトンのパリッシュ美術館の学芸員となった。1978年、ニューヨーク・タイムズのロングアイランド支部の編集者と偶然会ったことがきっかけで、28年間同紙と関わり、2006年に同欄が廃止されるまで、定期的に美術評論や時折の特集記事を執筆した[ 6 ]。
1979年、ハリソンはニューヨーク州フラッシングのクイーンズ美術館から、1939/40年ニューヨーク万国博覧会の展覧会を企画するという招待を受けた。(この美術館は、万国博覧会のために建てられた旧ニューヨーク市ビルを使用している。)展覧会「新たな日の夜明け:1939/40年ニューヨーク万国博覧会」は1980年に開催され、[ 7 ]続いて1981年には万国博覧会のテーマセンターであるトライロンとペリスフィアに焦点を当てた展覧会が開催された。1980年から82年にかけて、彼女はパブリックアート保存委員会の委員長を務めた。これはニューヨーク州芸術評議会の資金提供を受けた、ニューヨーク市の公共空間における芸術作品の記録と擁護を目的とした短命の取り組みであった。彼女は1982年にニューヨーク州イーストハンプトンのギルドホール博物館の学芸員になった。 1990年にギルドホールを離れ、ポロック・クラスナー・ハウス・アンド・スタディ・センターの館長に就任し、2024年1月に退職した。[ 8 ]
ハリソンは2011年、アーティストのコリン・ゴールドバーグのカタログエッセイを執筆したことがきっかけで、テクストプレッショニズムに関わるようになりました。ゴールドバーグは、個展のタイトルとしてテクストプレッショニズムという用語を生み出しました。ハリソンは、テクストプレッショニズムを「芸術的スタイル」から「芸術的アプローチ」へと再定義する役割を担いました。彼女は後にこの運動の推進者となり、2022年にサウサンプトン・アーツ・センターで開催された最初のグループ展のアドバイザーを務めました。[ 9 ]
ハリソンの記事、エッセイ、評論は、『Journal of American Studies』、『Prospects』、『American Art』、『Provincetown Arts』、『Wintertur Portfolio』、『Archives of American Art Journal』など、数多くの出版物に掲載されています。また、展覧会カタログの執筆も数多く手掛け、共著による著書も多数あります。主な著書には、『Remembering the Future: The New York World's Fair from 1939 to 1964』(Rizzoli、1989年)、『Elaine de Kooning』(Georgia Museum of Art、1992年)、『Abstract Expressionism: The International Context』(Rutgers University Press、2007年)、『Ary Stillman: From Impressionism to Abstract Expressionism』(Merrell、2008年)、『Jackson Pollock: A Centennial Retrospective』(Yomiuri Shimbun、2011年)などがあります。[ 10 ]彼女はSuch Desperate Joy: Imagining Jackson Pollock (Thunder's Mouth Press, 2000)、Subject Matter of the Artists: Writings by Robert Goodnough 1950-1965 (Soberscove Press, 2013)の編集者であり、 Guild Hall for All (DelMonico Books, 2021)の共同編集者であり、ART/USA (Phaidon Press, 1999)に110項目を寄稿しています。著書にはLarry Rivers (Harper & Row, 1984)、Hamptons Bohemia: Two Centuries of Artists and Writers on the Beach (with Constance Ayers Denne) (Chronicle Books, 2002)、the Jackson Pollock Box (Cider Mill Press, 2010)、Jackson Pollock (Phaidon Press, 2014)などがあります。
ハリソンは、20世紀のニューヨークの美術界を舞台に、実在の人物と架空の人物を織り交ぜたミステリー小説シリーズ『The Art of Murder』を出版している。2作目の小説『 An Accidental Corpse』(Dunemere Books、2018年/Poisoned Pen Press、2020年)は、ベンジャミン・フランクリン・ミステリー・サスペンス部門の金賞を受賞した。[ 11 ]