ヘレン・ヒッチングス(1920年6月17日 - 2002年7月4日[ 1 ])はニュージーランドの美術商であり、 1949年にウェリントンに開設した短命ながらも影響力のある同名のディーラーギャラリーで最もよく知られている。[ 2 ]
28歳の時、ヒッチングスはウェリントン中心部のボンドストリート39番地にある倉庫を改装したスペースにニュージーランド初のモダニズム美術ディーラーギャラリーをオープンした。 [ 2 ] [ 3 ]それ以前は、彼女は劇場デザイナーや広告アシスタントとして働いていた。
ギャラリーでは、トス・ウーラストン、リタ・アンガス、コリン・マカホンといった、後にニュージーランド美術界の重鎮となる新進気鋭の画家たちの作品を展示したほか、ダグラス・マクダーミドやエブリン・ペイジらも参加した。彼女はモダニズム建築家のエルンスト・プリシュケにギャラリーで販売される家具のデザインを依頼し、ARDフェアバーンとメイ・スミスにはテキスタイルデザインを依頼した。また、著名な陶芸家レン・キャッスルの作品も展示した。[ 4 ] [ 5 ]ヒッチングスはまた、商業的に生産され、ギャラリーで販売される陶器のデザインも手がけた。[ 6 ]
ヒッチングスはギャラリーにくつろいだ雰囲気を作り、来場者にコーヒーを振る舞い、実際に触って感じてもらうよう促しました。1950年のラジオインタビューで彼女はこう語っています。「ギャラリーの雰囲気は、すぐにこう訴えかけてくるんです。『入って、タバコを片手に、すべてを見て、感じて、触って、どんなアイデアが浮かぶか、そして同様に重要なのは、他の人のアイデアがどんなものか見てみよう』と。ギャラリーのどこにも『芝生立ち入り禁止』の標識はありません」[ 4 ]
ギャラリーの現代写真には、家具、陶器、織物、芸術作品が一緒に展示されたシンプルで風通しの良い空間が写っており、現代の家の装飾方法を示唆しています。[ 7 ]
1951年、ヒッチングスはニュージーランドの美術作品を展示するためにロンドンへ赴いた。帰国後、ギャラリーを再開することはできなかったが、短い期間ではあったものの、このギャラリーは戦後のニュージーランド文化の発展において、特にモダニズム作品の観客を創出したという点で重要な瞬間であったと認識されている。[ 5 ]美術史家ゴードン・H・ブラウンは、このギャラリーが「厳選された絵画、版画、手工芸品の絶え間なく変化する展示に触れることで、芸術的な識別力をより容易に養うことができる顧客層を生み出した」と述べている[ 8 ]。
2008年、ウェリントン市と海の博物館はヒッチングスのギャラリーを再現した展覧会を開催した。[ 3 ] 2015年にはニュージーランド博物館テ・パパ・トンガレワでヘレン・ヒッチングスのギャラリー展が開催され、ヒッチングスの写真と、彼女のギャラリーで販売された物やギャラリーで展示されていたものと類似の物が展示された。[ 5 ]
2016年、ウェリントンのアーティスト、エリカ・ヴァン・ゾンはヒッチングスへのオマージュとして「コーヒー・パーパス」と題した作品を制作した。[ 9 ]この作品はダウズ美術館で展示された。[ 10 ]
ヘレン・ヒッチングス・ギャラリーのアーカイブはテ・パパ・アーカイブに保管されています。[ 11 ]
テ・パパの装飾・応用美術学芸員ジャスティン・オルセンは、2015年にヘレン・ヒッチングスと彼女のギャラリーの影響についてインタビューを受けた。[ 12 ]