アンリエット・ロリミエ

アンリエット・ロリミエ
自画像(1807年)ディジョン美術館
生まれる1775年8月7日1775年8月7日
死亡1854年4月1日(1854年4月1日)(78歳)
職業画家 - 肖像画家

エリザベート・アンリエット・マルト・ロリミエ(1775年8月7日、パリ- 1854年4月1日)は、ロマン主義初期のパリで人気があった肖像画家であった。

彼女はフランスの外交官でありギリシャ愛好家の作家であったフランソワ・プークヴィル(1770年 - 1838年)と一緒に暮らしました。

教育とインスピレーション

自画像、1801年

歴史画家ジャン=バティスト・ルニョーに師事した彼女は、 1800年から1806年と1810年から1814年にかけて パリのサロンで素晴らしい肖像画や風俗画を展示しました。

1805年、皇帝の妹カロリーヌ・ミュラ=ボナパルト王女は、 1804年のサロンに出品された絵画「ラ・シェーヴル・ヌリシエール」を購入し、 1806年のサロンではアンリエット・ロリミエが「ジャンヌ・ド・ナヴァール」で一等勲章を授与された。この絵画は、後に皇帝ナポレオン1世の妃ジョゼフィーヌ・ド・ボアルネ皇后によって購入された。この絵画は、現在もジョゼフィーヌのラ・マルメゾン城に展示されている。[ 1 ]

パリの有名人

ジャンヌ・ド・ナヴァール

ジャンヌ・ド・ナヴァール、1806年

この絵は、ナバラ王シャルル2世の娘であり、1399年に亡くなったブルターニュ公ジャン5世・ド・モンフォールの未亡人であり、ジャンヌの3番目の妻であったエヴルー=ナバラを描いています。彼女は次男で、後にブルターニュ公となるアルチュールと共に描かれています。この絵は、公爵夫人が息子への教育的義務を果たし、孝行を教えている点で、母親の模範とされています。

1806年のサロンに出品されたこの絵画は、大成功を収めました。ジョゼフィーヌ皇后はマルメゾン城の絵画ギャラリーのためにこの作品を即金で購入し、1814年に亡くなるまでそこに所蔵されていました。現在は皇后の音楽室に常設展示されています。

ジャンヌ・ド・ナヴァール、部分
ジャンヌ・ド・ナヴァール、部分

これは、アレクサンドル・ルノワールによって流行した「トルバドゥール」と呼ばれる絵画様式の初期の作品の一つです。ルノワールは1795年にフランス建造物博物館を設立し、革命の破壊から救われた彫像やフランスの建造物を年代順に展示しました。1816年にルイ18世の命令により博物館が閉鎖されるまで、何千人もの来場者が、過去の偉人たちの墓が一堂に集まるこの博物館で夢想にふけりました。

ジャンヌ・ド・ナヴァールは歴史的な題材ではあったものの、歴史画に求められる「貴族的風格」を示さず、したがって現状を脅かすこともなかった。「ジャンヌ・ド・ナヴァール」は、公爵夫人が息子に孝行を教えるという義務を果たしている様子が描かれているため、すべての母親にとっての教訓と評された。多くの批評家にとって、この絵は風俗画という枠内で女性が達成し得る成功の例であった。メルキュール・ド・フランス誌に掲載されたサロン評論家は、アンリエット・ロリミエが女性ならではの優美な主題から逸脱しなかったことを称賛した。

ジャンヌ・ド・ナヴァール、部分

しかし、 『アテネウム』誌に掲載された記事は、彼女が風俗画の領域に留まる必要性を裏付けている。「彼女が魂の甘美な感情、優しく繊細な感情、つまり家庭生活の場面を描くことに専念し、歴史的な主題は男性に任せたいのであれば、私たちは彼女にさらに大きな成功を約束しよう。」

La chèvre nourricière

しかし、彼女の作品で最初に批評されたのは乳飲み山羊」だった。これは子供に乳を与えることができない若い母親が、乳を与える山羊を悲しそうに見つめている様子を描いている(右上の自画像の背景に一部が見える)。批評家たちは、母性愛と後悔のこの場面は女性にしか描けないと主張し、このような主題が女性画家にふさわしいことを証明した。この賞賛は、1804年という文脈、この絵が1805年にミュラ大公の妻カロリーヌ・ボナパルトによって購入されたこと、そして言うまでもなくアンリエット・ロリミエとその作品が「アンピール」時代のパリで脚光を浴びていたという事実と合わせて考える必要がある。

この名声の高まりは、1807 年に皇后自らが 2 枚目の主要な絵画を購入したことで最高潮に達しました。

芸術的かつ知的な社会生活

ヨアニナのフランソワ・プクヴィル (ベルサイユ宮殿)

当時、アンリエット・ロリミエは、オスマン帝国の捕虜としての冒険から戻ったばかりのフランソワ・プークヴィルと出会い、絵画技術の勉強と完成に集中し、1810年までに新作を発表できる準備が整うまで続けました。二人は、プークヴィルが1838年に亡くなるまで一緒に暮らしました。

夫妻は、パリの知識階級や芸術家たちが集う様々な「サロン」、特にセギュール伯爵夫人のサロンに頻繁に姿を現した。彼らは、シャトーブリアンアレクサンドル・デュマアングル[ 2 ]アラゴダヴィッド・ダンジェなど、帝政復古期および王政復古期の多くの有力者たちと親交を深めた。

作品(一部)

  • 自画像、1801年、
  • ジューン フィーユ、フェネトル プレデュネ、アタラの通路のプルラント、1802 年、
  • ラ・シェーヴル・ヌーリス、1804年、
  • 自画像、1805年、
  • ソフィー・ルニョーの肖像、1805年、
  • ジャンヌ・ド・ナヴァール、1806年、
  • デスマレ夫人の肖像、1807年、
  • 偵察する子供感謝する子供)、1810年、ニューヨーク市フランス総領事館(ピンクの部屋)[ 3 ]
  • M. ジョゼフ・ドラルーの肖像画、1812 年、
  • レーヌポン侯爵夫人の肖像、1816年、
  • ニコラ・ルポの肖像、弦楽器製作者
  • マルゴリス夫人の肖像
  • フランソワ・シャルル・ユーグ・ローラン・プクヴィルの肖像、1830年、
  • シャトーブリアン子爵夫人、セレステ・ビュイッソン・ド・ラヴィーンの肖像、1840年。

アンリエット・ロリミエによる肖像画

注釈と参考文献

  1. ^エッチング師 M. グディンはこの絵の注目すべきエッチングを制作した。 Charles Joseph Gabet、19 世紀エコール・フランセーズ芸術辞典。ベルニュ、エディチュール、パリ 1831
  2. ^アングルはアンリエット・ロリミエの鉛筆画を描き、フランソワ・プクヴィルに捧げました。この肖像画は現在、モスクワのプーシキン美術館の常設コレクションに収蔵されています。アングルはまた、1834年にフランソワ・プクヴィルのペンダント型の鉛筆画も描き、アンリエット・ロリミエに捧げました。伝記研究 - フランソワ・ド・プクヴィル (2009)
  3. ^ 「領事館の遺産」 .ニューヨークのフランス総領事館。 2017-01-11 。2023 年2 月 25 日に取得

参考文献

  • Magnin、アマチュア パリジャン キャビネット、1922 年 - フランスの絵画とデッサン、彫刻、II、パリ、1​​922 (n° 474 repr. (オードブール レスコ)
  • マニャン、マニャン美術館。フランスの絵画とデッサン、ディジョン、1938 年 (n° 498 (オードブール・レスコ所蔵)
  • F. Pupil, Le style troubadour , Nancy, 1985 (p. 501 (H. Lorimier)
  • A. Pougetoux、『Peinture troubadour、histoire et littérature : autour de deux tableaux des collections de l'Impératrice Joséphine』、Revue du Louvre、n° 2、1994、p. 51-60 (p. 53、図 2 (H. Lorimier)
  • A. Pougetoux、『アンリエット・ロリミエの自動肖像』、ディジョン美術館紀要、n° 1、1995 年、p. 47-51" (p. 47-51、図 1 (H. Lorimier)
  • I. Julia et J. Lacambre、猫。経験値ロマンティックなロマンティック、ナント、パリ、プレザンス、1995-1996 (p. 468 (レパー​​トリー オードブール レスコ)
  • L. Starcky、Les Peintures françaises、catalog sommaire illustré、ディジョン美術館マニャン、エマニュエル・スタルキー序文、エレーヌ・イスナール参加、パリ、2000 (n° 340、p. 134 repr. (H. Lorimier)
  • デントン、マーガレット「女性の地位:革命後フランス絵画におけるジャンルのジェンダー化」、歴史、21、1998年、219-246頁
  • シャルル・ギャベ、19 世紀フランス芸術辞典、パリ、1​​831 年、p. 457
  • オッペンハイマー、マーガレット『パリの女性芸術家たち:1791-1814』、ニューヨーク美術研究所博士論文、199
  • グルノーブル美術館の料理人