ヒラリー・ファニン
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ヒラリー・ファニン | |
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| 生まれる | 1962年（63～64歳） アイルランド、ダブリン |
| 教育 | ダブリン大学トリニティ・カレッジ、M. Phil. |
| 職業 | 作家、劇作家、小説家 |
| 知られている | 揺らぐ家父長制の中で創造的なアイルランド人女性の苦境を探る |
| 注目すべき作品 |
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ヒラリー・ファニン（1962年生まれ）はアイルランドの作家、劇作家、女優である。アイリッシュ・タイムズ紙の受賞歴のある週刊コラム「Fiftysomething」で最もよく知られている。ウェット・ペイント・シアターの創設メンバーの1人で、1980年代から1990年代の大半を女優として過ごした。処女作「Mackerel Sky」は、ブッシュ・シアター（1997年）で上演された。2作目「Sleeping Around 」は、マーク・レイヴンヒル、アビ・モーガン、スティーブン・グリーンホーンと共同執筆し、ペインズ・プラウのプロデュースでロンドンのドンマー・ウェアハウス（1998年）で初演された。3作目「Doldrum Bay」は、ピーコック・シアター（2003年）で初演され、2004年にはアビー・シアターの100周年を記念して、マーク・オロウと共同で脚本家を務めた。彼女の最新作2作、ラシーヌの『パイドラ』を翻案した『飢えた城』 （2010年）と『飢えた城』（2015年）は、ラフ・マジック・シアター・カンパニーによって制作されました。ラジオドラマ『親愛なる亡命者』（2001年）と『赤い羽根』（2002年）はBBCで放送されました。回想録『ホップスコッチ』（2015年）と処女小説『愛の重み』（2020年）は、どちらもダブルデイ・アイルランド社から出版されました。彼女はジャーナリストのジャイルズ・ニューイントンと結婚しており、2人の子供がいます。
人生
ファニンは4人兄弟の末っ子で、1962年にダブリンで生まれました。彼女には兄のロバートと、姉妹のローラとヴァレリーがいます。[ 1 ]両親は国立芸術デザイン大学で出会いましたが、[ 1 ]母のマリーはミュージカルの道を志して大学を去り、後に尊敬される演劇教師になりました。父ロバート（ボブ）・ファニンは以前はマッコーネルズのスタジオ長でしたが、ヨットにもっと時間を費やすために漫画家に転向し、[ 1 ]彼の描いた作品はアイリッシュ・フィールド、ビジネス・アンド・ファイナンス、イブニング・ヘラルドなどの出版物に掲載されています。[ 2 ] カリスマ性がありましたが不誠実な父は、ハウス・ヨット・クラブでビールを並べたり、借金取りから逃れたりしてほとんどの時間を過ごしました。[ 3 ]その結果、家庭生活は経済的にも精神的にも波乱に満ちていた。「両親は芸術家だったので郊外での生活はうまくいかず、郊外は彼らには向いていませんでした。それが多くの複雑な問題を引き起こしました。」[ 4 ]家族が家から強制的に立ち退かされたとき、これらの複雑な問題は頂点に達しました。「執行官が来たとき、母は45歳で、家は崩壊し、不倫が発覚しました。」[ 5 ]同時に、ファニンは小学校や幼少期の友人たちと別れることを余儀なくされました。家族には学費を払う余裕がなくなったからです。借りた別荘で孤独に過ごした彼女は、母親の洋裁カタログから紙人形を切り取った時のことを回想し、「棚の隅々まで紙人形で埋め尽くし、それぞれに名前と職業を与え、手足のない人形には悲劇的な背景と勇敢な行為を吹き込み、優雅で美しく、完成度の高い人形には深刻な個人的な問題を吹き込んだのです」（ファニン、2021年）。この想像力豊かな遊びは彼女のキャリアに大きな影響を与え、後に「作家としての私の成長に決定的な役割を果たした」と回想している。[ 4 ]
教育
彼女はサットンのサンタ・サビナ・ドミニコ会修道院で教育を受け[ 6 ]、1979年に学校を中退した際、「無料の教育などありませんでした。両親はお金がなく、私はそのような安定した環境で育ったわけではありません。私は学業がとても苦手で、かろうじて卒業証明書を取得しました。大学は私にとって選択肢ではありませんでした」と語った。[ 4 ]しかし、彼女は教育の場に戻り、2018年にダブリン大学トリニティ・カレッジのオスカー・ワイルド・センターでクリエイティブ・ライティングの修士号を取得して卒業した。それ以来、ファニンはファイティング・ワーズおよびアビー・シアターと共同で実施した、10代の若者向けの劇作イニシアチブを共同で創設し、指導を行っている。[ 7 ]
演技
彼女はウェット・ペイント・シアター（1984年 - 1991年）の創設メンバーの一人で、ダブリンを拠点とし、ダブリン青少年サービス協議会（Comhairle le Leas Óige）と密接に協力し、「若者の芸術へのアクセスと参加の発展」を目指していた。俳優のオーウェン・ローやジーナ・モクスリーなどの参加者は、主にチームワークや社会雇用制度などの政府の雇用促進策を通じて資金提供を受けていたが、一部の作品は芸術協議会から直接資金提供を受けていた。1993年、彼女は不運なテレビコメディExtra! Extra! Read all About It!で端役を演じたが、このシリーズがあまりにもひどかったため、コラムニストで作家のコルム・トービーンは「おそらくRTÉ史上最悪の番組」と評した。 [ 8 ] 2年後、彼女はUpwardly Mobileというシリーズでブルジョアの隣人パメラ・モリアーティ役としてテレビに復帰した。『エクストラ』は批評家からは『エクストラ』より少し良い評価を受けたが、 3シーズン続いた。そして決定的に、このドラマが彼女に最初の戯曲を書き始める経済的余裕を与えた。「私は何年にもわたり、いくつかのテレビ番組に出演させてもらって、いつもお金に困っていたので本当に助かりました。」[ 9 ]
書き込み
彼女は女優としてのキャリアを振り返り、「女優業は人を諦めさせるものだと思います。人が女優業を諦めるかどうかは分かりませんが…ある年齢の女性になると仕事が不足します」と述べている。[ 9 ]しかし、ピーコック劇場でトム・マッキンタイア、ダーモット・ボルジャー、マイケル・ハーディングの劇のリハーサルをしたことが、舞台に立つ以上のことをしたいという彼女の意欲につながった。「彼らが劇を作り上げているとき、脚本を書いているとき、私は部屋にいました。演劇はとても協力的なものです。私はその過程にとても魅了されました。そして最終的に、自分でも書き始めました」。[ 10 ]幼少期のモチーフは作品の中で頻繁に再訪され、再構成されているが、作家としてのファニンが主に関心を持っているのは「彼女の世代のアイルランド女性…家父長制の限界を超えようとしたが、結局は家庭生活や出産、経済的依存という泥沼にはまってしまう女性たち」である。[ 11 ]彼女の戯曲はアイデアに満ちているが、登場人物が劇的なまとまりを犠牲にして、鋭く書かれた、しばしば痛烈な批評の媒体として機能しているように見えるという批判が繰り返されている。『Famished Castle』のレビューで、ピーター・クローリーは、彼女の主人公は「深みのない暗号であり、交互に高尚な発言をする」傾向があると述べている。[ 12 ]
劇場
マッケレル・スカイ（ブッシュ劇場、1997年）。この芝居は、機能不全に陥った家族を描いた喜劇で、舞台はダブリンの海辺の村。ブラジル一家は、執行官の到着を神経質に待っている。船乗りの父に捨てられた華やかな母マミーは、生計を立てるために歌手として再起を図っている。末娘ステファニーは修道女たちの虜になっている。一方、姉のマドレーヌは、5ポンドとターコイズブルーのホットパンツと引き換えに、6か月分の避妊薬を手に入れた。そして、文字通りにも比喩的にも海に出ているのは、弟のジャックだけである。一方、銃を持ち、憤慨し、認知症を患っている祖母トムは、武装蜂起の準備をしている。1970年代の「カトリックアイルランド」を舞台とするこの芝居は、安易な逃げ道はいかなる犠牲を払ってでも避ける、型にはまったやり方に反抗的な態度をとっている。
1999年にウォーターフォードのレッド・ケトル劇団によってアイルランド初演されたこの作品の批評は控えめなものだった。「この作品は見る価値があり、言葉に対する才能とセンスを持つ人物による初めての演劇作品である」[ 13 ]「ヒラリー・ファニンの処女作は、90分という短い上演時間では実現しきれないほどの期待に満ちている。アイデアが溢れているが、軽薄な家庭コメディに満ちている」[ 14 ]
『スリーピング・アラウンド』（ペインズ・プラウ、1998年）。アーサー・シュニッツラーの『ラ・ロンド』（レイゲン）を明確に再解釈したこの戯曲は、マーク・レイヴンヒル、アビ・モーガン、スティーブン・グリーンホーンとの共同執筆である。社会階級を超えた性行為の連続を検証することで社会を解剖しようとしたシュニッツラーとは異なり、『スリーピング・アラウンド』は「他者と繋がりたいという人間の根源的な欲求」により深く関心を寄せている。 [ 15 ]
英国のマスコミの批評は、この作品の断片的な性質に固執したが、ルード・ゲリラによる2002年のカリフォルニア公演はほぼ全面的に称賛され、ロサンゼルス・タイムズ紙は「デヴィッド・ヘアの1998年の作品『ブルー・ルーム』と同様に、 『スリーピング・アラウンド』は、新しいパートナーが次のカップルへと続き、フィナーレで一周するという、交尾の輪廻を描いている。しかし『ブルー・ルーム』とは異なり、『スリーピング』は登場人物の感情の奥底を探り、ヘアが社会経済的な焦点を当てた以上のユーモアと性的躍動感を生み出している」と評した。[ 16 ]
ドルドラム・ベイ（ピーコック・シアター、2003年）。4人の登場人物は、恵まれた中流階級の生活を、目的もなく漂流している。マグダは、不倫が原因で母親を自殺に追い込んだ、末期の病を患う芸術家の父親の死が迫っていることに葛藤する。夫のフランシスは、アイルランドを舞台にした傑作小説を執筆するために広告会社の仕事を辞めたが、感受性の強いミレニアル世代の支持を得ることの方が重要だと考えているようだ。フランシスの広告代理店不在によって、フランシスの友人であり元同僚だったチックは、クリスチャン・ブラザーズを7つの単語で再ブランド化するキャンペーンで、挽回する最後のチャンスを得る。一方、チックの妻で薬を過剰に服用しているルイーズは、予期せぬ妊娠が人生に新たな意味をもたらすかもしれないと気づく。
野心的な作品であることは間違いないが、この劇に対する批評は賛否両論である。「とりとめがなく、気取っていて、脈絡がなく、おそらく現代のアイルランドの風刺として意図されているのだろう」[ 17 ]、「ファニンは、劇に詰め込んだテーマやアイデアをすべてまとめ上げることができていないが、魅力的な登場人物と素晴らしく面白いコミカルな会話を書いている」[ 18 ]、「ウィットは鋭く、深く刺さる...アイルランドの聖職者の過去に蹴りを入れることを恐れない劇に出会えて新鮮だ」[ 19 ]。アイルランドの宗教史に立ち向かうこの意欲は、依然として敵意を招く可能性がある。2002年の朗読後のディスカッションに参加した観客の一人は、反カトリック的な含みがあることに苛立ち、この劇が「跡形もなく消え去る」ことを望むと作者に語った。[ 20 ]好景気時代の男性の不安を探求するこの作品は、学術的な関心も集めている。ダブリン大学トリニティ・カレッジのブライアン・シングルトン教授は、「ファニンはここで、男性の権威が崩壊寸前の世界を描いている。そして彼女はそれを許しているが、それは権威をさらに強化し、復活させるような見せ物ではない。この権威はただ消え去るのだ」と述べている。[ 21 ]
『パイドラ』（ラフ・マジック、2010年）は、ファニンと作曲家エレン・クラニッチのコラボレーション作品である。ラシーヌの『フェードル』をダークでウィットに富んだリメイクで、経済的に恵まれながらも冷笑的で腐敗したアイルランドを舞台にしている。そこでは富が誠実さよりも重視され、女性は過度に性的に扱われるようになった。 [ 22 ]パイドラは、金と権力のために、威圧的な大富豪テセウスと結婚した。そして、彼女の真の愛情の対象である継子ヒッポリュトスは、物質的な関心の欠如と周囲の人々の復讐心に苦しめられる。
この劇はダブリン演劇祭の一環としてプロジェクト・アーツ・センターで初演され、広く称賛された。「ヒラリー・ファニンの脚本は、一行一行が素晴らしく、不遜で、心地よく下品で、それでいて最新のものだ」[ 23 ]、「ストーリーは古代ギリシャ風だが、台詞は下品ながらも面白いワンライナーで盛り上がっている」[ 24 ] 。英国の劇団に取り上げられることを期待していたマイケル・ビリントンは、この作品を「今日のアイルランドを描いた、実に魅力的な作品だ。『ケルトの虎』時代の派手な富は、空虚な見せかけに過ぎなかったことが明らかになった」[ 25 ]と評した。
『飢えた城』（ラフ・マジック、2015年）。ファニンの作品の中で最も成功していない作品とされる本作は、雪に閉ざされた空港で出会った元恋人のナットとアンジーが、束の間恋に再燃する様子を描いている。経済危機後の世界を舞台に、二人の関係における重要な瞬間が一連のタブローを通して再び描かれる。例えば、ナットの両親が対立するシーフードレストランで、メインコースと共に過去のトラウマが提供されるという、突飛な演出も含まれる。
ある批評家は、二人の相性の悪さを嘲笑し、「劇場で互いの服を脱がせ合った、最も退屈なカップル」と評した。[ 26 ]しかし、さらに痛烈な批判は、この劇が未完成で支離滅裂だとされたことだ。「構成がひどく、筋書きも動機も判読できず、登場人物はまるで切り抜きのよう」[ 27 ]「脚本は鋭く、筋書きも常に興味深い。しかし、時系列の不自然な変更が物語の流れを乱している」[ 28 ]
フィクションとノンフィクション
彼女の回想録『ホップスコッチ』は2015年にダブルデイ・アイルランド社から出版され、アイリッシュ・タイムズ紙のカルロ・ゲブラー氏は「率直さと正確さ、愛と理解、巧妙さと機知をもって個人的な物語を語る」能力を称賛した。[ 29 ]ダブルデイは2020年に初の小説『愛の重み』も出版した。
出版物
- マッケレル・スカイ-ブッシュ・シアター・ブックマイク・ブラッドウェル編、メシューエン、1997年
- Sleeping Around、ブルームズベリー、1998年
- ドルドラム湾、メシューエン、2003年
- ホップスコッチ、ダブルデイ・アイルランド、2015年
- フェドラ-ラフ・マジック・シアター・カンパニー：アイルランドの新作戯曲と翻案 2010-2018パトリック・ロナーガン編、メシューエン、2020年
- 『愛の重み』ダブルデイ・アイルランド、2020年
参考文献
- ^ a b cニューイントン、ジャイルズ。「ボブ・ファニン」アイリッシュ・タイムズ、2001年2月1日。
- ^「トップ漫画家の死」アイリッシュ・タイムズ、2000年12月14日。
- ^「混沌の物語における無責任な父親とストレスを抱えた母親」ヒラリー・ファニン著『ホップスコッチ』書評。アイリッシュ・インディペンデント紙、2015年11月13日。
- ^ a b cイングル、ロイスィン。「ヒラリー・ファニン：私たちは皆、ある日目覚めると、自分がなりたかったかもしれない人物を思い出す。」アイリッシュ・タイムズ、2020年3月21日。
- ^ウォレス、アルミンタ「ヒラリー・ファニン：ベネチアンブラインドの向こう側」アイリッシュ・タイムズ、2015年10月24日。
- ^レナード、スー。「初心者の勇気：ヒラリー・ファニン」アイリッシュ・エグザミナー、2015年12月19日。
- ^パトリック・ロナーガン編著。「パイドラ」ラフ・マジック・シアター・カンパニー：アイルランドの新作戯曲と翻案、2010-2018年。ブルームズベリー、メシューエン・ドラマ社、2020年。
- ^トービン、コルム。「どこも最悪だ。」モーガン・ジョーンズ著『Extra, Extra, Read all About It』書評。サンデー・インディペンデント、1993年11月14日、17ページ。
- ^ a bキグリー、メイヴ（2020年3月29日）。「作家ヒラリー・ファニンが語るデビュー作と、なぜ記憶を信頼できないのか」EVOKE.ie。
- ^ 「ヒラリー・ファニンが、胸が張り裂けるほど美しいデビュー小説『The Weight of Love』の着想について語る」Her.ie.
- ^ケレハー、ヘレン。「生涯学習：ヒラリー・ファニン」アイリッシュ・エグザミナー、2020年3月22日。
- ^クローリー、ピーター。「Famished Castle」。リン・パーカー監督『Famished Castle』の書評、アイリッシュ・タイムズ、2015年5月14日。
- ^ヴァン・ブラーム、ドリアン。「レッド・ケトルの『マッケレル・スカイ』」ジム・ノーラン監督『マッケレル・スカイ』評。キルケニー・ピープル、1999年6月4日、4ページ。
- ^ナウラン、デイヴィッド。「マッケレル・スカイ」。ジム・ノーラン監督『マッケレル・スカイ』の書評。アイリッシュ・タイムズ、1999年5月25日、11ページ。
- ^マルケーゼ、エリック。「『ルード・ゲリラ』は『スリーピング・アラウンド』が得意だ。」デイヴ・バートン監督『スリーピング・アラウンド』レビュー。オレンジ・カウンティ・レジスター、2002年。
- ^ニコルズ、デイヴィッド・C. 「Round and Round the Roundelay」デイヴ・バートン監督『Sleeping Around』レビュー。LAタイムズ、2002年。
- ^エマー・オケリー「ドルドラム・ベイのどん底へ」マーク・ランバート監督『ドルドラム・ベイ』レビュー、サンデー・インディペンデント、2003年5月18日。
- ^ 「ドルドラム・ベイ、ピーコック・シアター、ダブリン」。ガーディアン。2003年5月15日。
- ^ブレナン、パトリック。「ドルドラム・ベイ：鋭いウィットが本題に入る」マーク・ランバート監督による『ドルドラム・ベイ』の書評。アイリッシュ・エグザミナー、2003年6月4日、14ページ。
- ^ロナーガン、パトリック。「アイルランド演劇における世俗化と『ポストカトリック』」『1950年以降のアイルランド演劇』ブルームズベリー、メシューエン演劇、2019年、71頁。
- ^シングルトン、ブライアン。「病める、瀕死の、死にゆく、散り散り：現代アイルランド女性演劇における家父長制の消滅」M・シーラ編『アイルランド演劇における女性たち：作家性と表現の世紀』パルグレイブ・マクミランUK、2007年。
- ^キーティング、サラ。「パイドラ」リン・パーカー演出『パイドラ』レビュー。アイリッシュ・シアター・マガジン、2010年10月3日。
- ^「劇場。」リン・パーカー監督『パイドラ』レビュー。サンデー・ビジネス・ポスト、2010年10月10日。
- ^リアム・マーフィー「パイドラ」リン・パーカー監督作品『パイドラ』レビュー、マンスター・エクスプレス、2010年10月15日。
- ^ 「ダブリン演劇祭、不況を深刻に受け止める｜マイケル・ビリントン」ガーディアン紙、2010年10月11日。
- ^ヴァッサー、クリス。「『Celtic Tiger Yarn』は的を外している。」リン・パーカー監督『Famished Castle』レビュー。ヘラルド紙、2015年5月16日、23ページ。
- ^オケリー、エマー。「飢えたドラマの事例」リン・パーカー監督『ファミッシュド・キャッスル』レビュー。アイリッシュ・インディペンデント、2015年5月15日。
- ^ Workhorse, No More (2015年5月14日). 「Famished Castle – Pavilion Theatre – レビュー」 .
- ^ゲブラー、カルロ。「ヒラリー・ファニン著『ホップスコッチ』：言葉は彼女を決して見捨てない」ヒラリー・ファニン著『ホップスコッチ』書評。アイリッシュ・タイムズ、2015年11月14日。
外部リンク
